水墨桂冠

胡展奮

美國“夸克藝術(shù)博物館”館長斯加:一幅靜止的水墨畫憑借糯綿醇厚的筆墨堆積,突破了傳統(tǒng)中國畫在層次縱深方面的“寡淡醪薄”,跨越了時間和空間的制約,蓮葉與荷塘,或靜或動,僅僅通過薄薄的一層宣紙而表現(xiàn)出印象派的厚重與質(zhì)感,這,就是新東方表現(xiàn)主義。

美國,但凡政府招標的大型項目,公示之日總是萬眾矚目。

2009年的春天,美國藝術(shù)界等待著一幅巨型壁畫的開標。

總標為500萬美元的美國加州國際機場巨型壁畫,經(jīng)過國家級評委的四輪遴選、全美200名畫家的角逐,究竟花落誰家呢。

開標的結(jié)果讓人意外——一位“新東方表現(xiàn)主義”的旅美華人畫家從全美200名應(yīng)征畫家中脫穎而出?？倶?00萬美元的巨型壁畫讓一位華人畫家蟾宮折桂不但在美國沒有先例,世界范圍內(nèi)也是沒有先例的。

但情理中的是,這位畫家也絕非等閑之輩,“金融危機”下剛剛結(jié)束的“加州春拍”,他的《泣血天鵝》即以11萬美元獲最高拍。他就是石墨。美國官方公示的中標理由是:“加州國際機場壁畫所需要的藝術(shù)家,必須是一位具有國際藝術(shù)背景的藝術(shù)家,石墨,正是這樣的藝術(shù)家!”

消息傳到上海,熟悉石墨的著名畫家楊正新說:天各一方,近年來雖沒見他的新作,但以他的實力,獲得這樣的殊榮應(yīng)該不算意外,這是我們?nèi)A人的驕傲!

曾是翩翩美荷王

1962年出生于上海的石墨,是中國美術(shù)家協(xié)會會員和上海海外聯(lián)誼會理事、上海書畫研究院院士,曾任深圳藝術(shù)研究會副主席、新香港人理事,在臺灣和美國的美術(shù)學(xué)院執(zhí)教多年,幼年的啟蒙老師為張大千弟子劉侃生,后又師從名家張大壯,得其高逸松秀的筆墨的滋養(yǎng),尤其受到張師“白分七色”理論的熏陶而善用白色,機緣使然又轉(zhuǎn)益劉海粟、陸儼少、林風(fēng)眠、唐云、程十發(fā)、錢君匋諸名家,自此醴泉有源而日益砥礪,18歲考入解放軍藝術(shù)學(xué)院,打下了日后學(xué)貫中西的基礎(chǔ),正如多年后,美國尤西·戴維斯大學(xué)藝術(shù)系主任Katharine Burnett對他的評價:“他有扎實的傳統(tǒng)水墨與宣紙的繪畫基礎(chǔ),同時也致力于西方的水彩與油畫的創(chuàng)作與研究,往往能夠依照藝術(shù)家內(nèi)心想要表達的愿望來選擇傳統(tǒng)或是新的創(chuàng)作方式,傳統(tǒng)文化不能束縛他的藝術(shù)創(chuàng)作?！?/p>

由于師承花鳥名家,石墨擅長畫荷花,筆下的荷花,既有大師們的遺韻,更多的是自己的發(fā)揮,故向有“墨荷王”的美譽?！昂苫y繪”,石墨常常慨嘆,一難難在荷花乃儒釋兩家都推崇的“圣花”,公眾對它的“品”期待較高,稍染市井便入了俗;二難難在公眾對它的日常形態(tài)過于熟悉,畫的人也太多,過工過寫都不討好。歷代繪荷的名家,遠且不論,現(xiàn)當(dāng)代的仍然脫離不了“一葉一花”的窠臼,比如石墨的師祖張大千的潑墨荷,其恣肆真趣自然前無古人,但仍然是一葉一花的格局。石墨的荷花,亦工亦寫,因為運用了獨創(chuàng)的“積墨法”而質(zhì)感強烈,層次豐富且搖曳多姿,打破了荷花自古到今皆為“一葉一花”的格局,時而是蓮塘群像,夜靜月朦朧,靜謐中見高低明滅,潤衰枯榮;時而是局部特寫,梗蒂間大亂小亂有序,花葉下水鳥游鰷雜處,風(fēng)暴前夕,力量凝聚……

一般的意見認為,西方繪畫界不太能理解中國畫的意境。其實這是一種誤解。只要是真正的藝術(shù)品,人類的感受是相通的。

石墨2004年創(chuàng)作的《圣花》是一幅大型的水墨蓮花。在美國知名藝術(shù)家陶幽庭(K·B)看來,“此幅作品讓人無比震撼(作品現(xiàn)借藏于加州州立大學(xué)),它呈現(xiàn)的是誠實、直接的感情和他對藝術(shù)愿景與目標的完美結(jié)合,是中國當(dāng)代水墨畫的最美體現(xiàn)”。

事實上,這種“墨在水中泳,水在墨中淌,墨中無筆痕,筆由墨髓現(xiàn)”的厚重的夢幻效果,正是“積墨法”的獨特魅力,它源自南宋畫院失傳已久的秘技“水沖粉”,經(jīng)石墨殫精竭慮地揣摩和揚棄后,引入了西洋畫要素而重新結(jié)出了碩果。

美國著名藝術(shù)評論家約翰·德比希爾對積墨法的理解獨具慧眼,他說:“以西方人的眼光來看石墨的作品,第一眼的直覺他仍是一位中國畫家……他的積墨法是以滴墨和甩濺色彩的方式,加上西洋畫的質(zhì)感,用一層層的墨、色彩及水,將大自然的形象,活潑而立體地展示出來。”

此間的研究者認為,造就他的“積墨法”,除了早年得力于張大壯等“八老”的熏陶外,更得益于年積月累地對明末大家“石濤”的手追心儀,和石濤一樣,他喜用重墨、濃墨和濕墨,“黑墨團中天地寬”,但可貴的是在前人的基礎(chǔ)上自創(chuàng)了“滴墨”和“甩濺”之法,那就是借鑒西方印象派的手法,一改油彩堆積而用水墨堆積,“先骨架,后腠理,再肌膚”,根據(jù)宣紙的張力,控制水流、墨流,很少留白,甚至毫不留白,反復(fù)地添墨加色,不斷洇潤,加水流淌,背透重墨而又濃淡呼應(yīng),間綴幾條活潑悠閑的小魚,從而使整幅畫面產(chǎn)生水波瀲滟,荷葉翕顫的效果。

對此,美國“夸克藝術(shù)博物館”館長斯加先生的解讀似乎更進一層:一幅靜止的水墨畫憑借糯綿醇厚的筆墨堆積,突破了傳統(tǒng)中國畫在層次縱深方面的“寡淡醪薄”,跨越了時間和空間的制約,蓮葉與荷塘,或靜或動,僅僅通過薄薄的一層宣紙而表現(xiàn)出印象派的厚重與質(zhì)感,這,就是新東方表現(xiàn)主義。

“美國河之晨”

他是幸運的。短短的6年,美國人讀懂了石墨,繼2004年秋,美國具有180年歷史的“夸克藝術(shù)博物館”收藏了他的《力量凝聚》后,2008年1月加州政府又宣布永久收藏他的《風(fēng)暴前夕》并在市政中心大廳永久展示。

現(xiàn)在,他們又鄭重地將加州國際機場的大型壁畫交付到他的筆下。

10月的上海,剛從美國“題材現(xiàn)場”考察回來的石墨接受了本刊的采訪。

《新民周刊》:一幅畫,還只是訂單,就已價值3500萬(人民幣),怎么解釋這種前瞻性的估價?有沒有虛浮成分?可以看成是美國政府向您下訂單嗎?

石墨:如果把它看成一項大工程,一項向全國公開招標的工程,就好理解了,有標的,就有標價,500萬美元(接近3500萬人民幣)的總價是政府召集專業(yè)機構(gòu)和專家反復(fù)測算的結(jié)果。在美國,這一類的測算非常嚴肅甚至“摳門”,它和“市場拍價”很不相同,前者是未成品,后者是成品,比如陳逸飛的畫。

宣布我中標,自然是美國政府向我下訂單。由于是未成品的價格預(yù)定,風(fēng)險更大,不可預(yù)知的因素很多,所以要求價格的制定者,非常專業(yè),必須對中標者的藝術(shù)地位、藝術(shù)才華、誠信指數(shù)、健康狀態(tài)等事先進行非常詳盡的、嚴格的調(diào)查,其程度恐怕不亞于對一個國家安全人員的審查——畢竟真金白銀500萬哪!換句話說,書畫的拍賣價,誰都知道有水分,有泡沫,一幅幾千萬元的畫,一夜跌到幾百萬的事,不是沒有發(fā)生過,但美國政府下的訂單,那是政府行為,況且是一座國際機場,招投標的全過程,所有信息都是公開的,接受非常嚴厲的督察,若有虛浮或作弊的的嫌疑,將受法律嚴懲。

《新民周刊》:政府公示稱您“是一位具有國際藝術(shù)背景的藝術(shù)家”,是否指您移民美國?問題是,僅從中國移民到美國,不能認為這就是“國際背景”吧?

石墨:關(guān)于我的“國際背景”,我覺得應(yīng)該從兩個層面理解。一是我在臺灣和美國的美術(shù)學(xué)院分別任教6年和5年,至今還是加州大學(xué)的美術(shù)教授,從經(jīng)歷看,和國際藝術(shù)界的交往的確比較頻繁,而且是長期的;二是我的畫風(fēng)。中國水墨畫和西洋印象派油畫的結(jié)合,他們稱之為“新東方表現(xiàn)主義”。

《新民周刊》:能否請您略解一下“新東方表現(xiàn)主義”?

石墨:只能略解。眾所周知,工業(yè)革命以后,照相術(shù)的崛起使傳統(tǒng)油畫的“留影功能”漸漸地被削弱了(當(dāng)然繪畫本身還有審美、記事等諸多功能),畫家開始更多地探索:怎樣才能通過畫面表現(xiàn)自己的主觀感情和自我感受,以宣泄內(nèi)心的訴求,19世紀末,出現(xiàn)了第一個表現(xiàn)主義運動,先驅(qū)代表畫家是荷蘭人凡·高、法國人勞特累克、奧地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克,他們通過一系列情愛的和悲劇性的題材表現(xiàn)出自己的主觀主義。

20世紀表現(xiàn)主義的主要基地是德國,受到尼采的主觀唯心主義哲學(xué)、弗洛伊德的精神分析學(xué)說和斯泰納的神秘主義的影響,一部分畫家借鑒了日本浮世繪的藝術(shù)特質(zhì),創(chuàng)造出一種夸張的、強調(diào)客觀變形,而又具有東方線條美的作品,因為靈感來自浮世繪,他們就名之為“東方表現(xiàn)主義”。

至于我的畫,西方評論家認為是“中國水墨畫和西洋印象派油畫的結(jié)合”,因此,被他們稱之為“新東方表現(xiàn)主義”,大概以此區(qū)別浮世繪的影響,其實浮世繪的風(fēng)格也是來自中國,歸根到底,都是中國水墨畫強大的生命力的體現(xiàn),我取得一些成就,不是我有多少了不起,而是中國畫的了不起,一個畫種,千年以下,還能吐出新枝,我們只能向先輩表示致敬!

《新民周刊》:能不能談?wù)勀欠笮捅诋嫷臉?gòu)想,聽說它的名字叫“美國河之晨”,您認為您已經(jīng)讀懂美國了嗎?——石墨:那幅壁畫的創(chuàng)作期預(yù)期為三年。首先,它仍將采用我個人風(fēng)格的油性的綜合材料,以特制的羊毛紙為載體,展現(xiàn)“新東方表現(xiàn)主義”的典型風(fēng)格,換句話說,“積墨法”的風(fēng)格仍是油畫的主要調(diào)子。

它的尺寸應(yīng)該是比較大的,計劃中起碼為20英尺×9英尺(大致為寬6米、高2.7米)。

雖然我在美國生活在現(xiàn)在,但我從不認為我已經(jīng)讀懂了美國,因此,關(guān)于壁畫的題材,我尋找了很久,既要體現(xiàn)出某種美國精神,又要暗藏自己的個人寓指……因為寓所依水而居,夜不成寐的我,便常常聽著窗外美國河的汩汩水聲滾滾西去。

突然,我想到了美國河。這條寬如吳淞江的大河,發(fā)源于西部雪山,浩浩蕩蕩地越過內(nèi)華達的崇山峻嶺,在薩克拉門托市匯入薩克拉門托河,注入舊金山灣,在美國歷史上著名的淘金潮中,曾有無數(shù)淘金者聚集在大河的兩岸,演繹了無數(shù)可歌可泣的故事。

我開著車,帶著帳篷,花了幾個月的時間實地考察,我跋涉在美國河的兩岸,我露宿在美國河的兩岸,為了一窺它的真容,我歷盡艱險,攀上內(nèi)華達群山,直溯它的源頭——瑞塔豪湖……

曾被喻為“金河”的美國河,如今曲終人散,喧囂褪盡,一條瑰麗的大河只剩下博大和美麗,早晨她是藍色的,晨曦籠罩著兩岸蔥綠的森林,傍晚她是金色的,夕陽沐浴著無數(shù)走獸飛禽。

但,那是一條美麗而詭譎的河流,寬廣的河面綢緞一樣柔麗迷人,成群的天鵝在水面游弋,但水下卻暗涌萬千,湍流無數(shù),百多年來已無法統(tǒng)計有多少弄潮兒失足湍流……

這就是美國,壯闊而莫測,美麗而詭譎;這就是美國,生機勃勃而危機四伏。美國河,美國西部的象征,它的基調(diào)應(yīng)該是寶藍交融著金黃,機遇交織著陷阱,近景有游禽三二,天際是悲愴的孤鶩和無垠的森林……

在美國西部的國際機場,應(yīng)該有這么一幅大型的壁畫,她是水與油的交響,它,將是一個中國人眼里的美國。

就是這樣。她的名字就叫“美國河之晨”!