趙海英
作為一線教師,應該如何適應新一輪的課程改革,如何在教學改革中發(fā)揮自身作用,使學生真正成為課堂的主人呢?我的做法是把相關(guān)內(nèi)容引進音樂課堂,形成一種多元化的教學主題,以輔助教學。優(yōu)化教學,延伸教學。下面,我從以下幾個方面談談我是怎樣實施課堂改革的。
一、表演進課堂
學生天生愛表演,也善于表演,尤其是小學低中年級學生。當學生理解和熟悉一首新歌時,我總試著讓學生在自由放松的氣氛中,用身段、手勢、表情、眼神自我表演,邊唱邊舞。學生自由發(fā)揮,教師擇優(yōu)鼓勵?;蛘撸诮掏暌皇赘枨鷷r,讓學生擔當相應的角色,可以是童話角色,也可以是現(xiàn)實生活中的角色。這種即興表演不但能使學生更快、更獨立地記住歌詞,而且對音樂的情緒也有了更深刻的體驗。有助于學生對音樂作品的理解,有助于提高課堂教學效率的表演形式,都可以引入課堂,這樣就可以增加學生的切身感受。
二、創(chuàng)編進課堂
“鼓勵音樂創(chuàng)造”是新課程標準的一個新理念,目的在于通過音樂豐富學生的形象思維,開發(fā)學生的創(chuàng)造性潛質(zhì)。在教學中,我做到教學內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗相結(jié)合,讓學生根據(jù)原有的生活經(jīng)驗和剛學到的知識進行大膽遷移。低中年級學生進行自編歌詞,自編動作表演等,中高年級學生進行節(jié)奏、旋律設計,或者簡易詞曲創(chuàng)作。這極大地調(diào)動了學生的學習興趣,他們個個興趣盎然,連平時怕羞、膽小的學生也變得積極了。盡管課在學生的喜悅中畫上了句號,但學生的創(chuàng)作欲望還會在課后得到延伸和發(fā)展,我也在組織和參與中分享學生的成功和快樂。學生的想象力、創(chuàng)造力也在沒有課業(yè)負擔的前提下得到了發(fā)揮。
三、器樂進課堂
美國著名的音樂教育心理學家詹姆士·墨塞爾講過:“器樂教學可以說是通往更好的體驗音樂的橋梁,事實上它本身就是一個廣泛的音樂學習領(lǐng)域?!痹诮虒W中,我根據(jù)實際和學生興趣愛好,由簡單到復雜,由簡易打擊樂器到吹奏樂器、拉弦樂器,有層次地、循序漸進地將各類樂器引進課堂教學。此外,我還鼓勵學生自制“土樂器”。比如,一個空易拉罐,幾只碗碟或者幾塊竹片都能用來演奏打擊樂。當然器樂進課堂不可脫離教材,不可在課堂上自由練習,不可重理論輕實踐,不可用同一種要求對待所有學生。
同時。音樂也可以融入其他學科的課堂,還可以采取到室外上音樂課,在班級不定期召開小小音樂會,利用多媒體教學手段等多種形式,創(chuàng)新和搞活課堂,多元化的課堂可以找到音樂教學的新視角。