中國古典舞身韻的審美與教法研究

齊生海

[摘要]中國古典舞是具有一定典范意義的和風格特色的舞蹈?！吧眄崱笔侵袊诺湮璧乃囆g靈魂所在。身韻的出現(xiàn)作為一項重要的中國古典舞教學成果,使中國古典舞的訓練走向自身形式的規(guī)范化、舞種化。在教學中要做好古典舞神韻課的教學應做到如下幾點:做好素質(zhì)訓練、牢固把握身韻的元素、體現(xiàn)身韻的表現(xiàn)性和體現(xiàn)身韻的時代性。

[關鍵詞]中國古典舞 身韻 教法研究

中國古典舞作為我國舞蹈藝術中的一個類別,是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎上,經(jīng)過歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造,并經(jīng)過較長時期藝術實踐的檢驗流傳下來的具有一定典范意義的和風格特色的舞蹈。古典舞創(chuàng)立于五十年代,曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”。它本身就是介于戲曲與舞蹈之間的混合物,也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來,稱它為戲曲,它已去掉了戲曲中最重要的唱與念;說它是舞蹈,它還大量保持著戲曲的原態(tài)。

1 古典舞身韻及其審美

“身韻”即“身法”與“韻律”的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂?“身韻”則屬于藝術的內(nèi)涵神采,它們二者的有機結合和滲透,真正體現(xiàn)中國古典舞的風貌及審美的精髓。換句話說“身韻”即“形神兼?zhèn)?身心并用,內(nèi)外統(tǒng)一”這是中國古典舞不可缺少的標志,是中國古典舞的藝術靈魂所在。

1.1形

形是指形體外部的動作。它表現(xiàn)為形形色色的體態(tài),千變?nèi)f化的動作及動作間的連接。凡是一切看得見的形態(tài)與過程都可以稱之為“形”。形是形象藝術最基本的特征,是古典舞舞魅之依附,是古典舞之美的傳達媒介。

眾所周知,通過對傳統(tǒng)藝術在審美特征和各種典型舞姿的剖析,得出了在“形”上必須首先解決體態(tài)上“擰、傾、圓、曲”的曲線美和“鋼鍵挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。中國舞在人體形態(tài)上強調(diào)“擰、傾、圓、曲、仰、俯、翻、卷”的曲線美和“鋼鍵挺拔、含蓄柔韌”的內(nèi)在氣質(zhì)。

1.2神

這是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術若無神韻,就可以說無靈魂。在中國文藝評論中,神韻是一個異常重要的概念。無論談詩、論畫、欣賞音樂、書法都離不開神韻二字。在古典舞中人體的運動方面,神韻是可以認識的,是可以感覺的。而且正是把握住了“神”,“形”才有生命力。身韻強調(diào)內(nèi)涵的氣蘊、呼吸和意念。強調(diào)神韻,強調(diào)內(nèi)心情感。在形與神的關系中,把神放在了首位,“以神領形,以形傳神”正是這些意念情感造化了身韻的“韻”。可以說,沒了韻就沒了中國古典舞。

1.3勁

“勁”即賦予外部動作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對比的力度處理。比如運動日十“線中的點”(即“動中之靜”)或“點中之線”(即“靜中之動”),都是靠“勁”運用得當才得以表現(xiàn)的。中國古典舞的運行節(jié)奏往往和有規(guī)則的2/4,3/4,4/4式的音樂節(jié)奏不大相同。它有更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂,動中有靜、靜中有動的自由而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進行的?！吧眄崱奔匆囵B(yǎng)舞蹈者在動作時,力度的運用不是平均的,而是有著輕重、緩急、長短、頓挫、符點、切分、延伸等等的對比和區(qū)別。這些節(jié)奏的符號是用人體動作表達出來的,這就是真正掌握并懂得了運用“勁”?！皠拧?儀貫穿于動作的過程中,在結束動作時的勁更是十分重要的。無論戲曲、芭蕾舞、武術套路都是十分重視動作結束前的瞬間節(jié)奏處理,中國古典舞更不例外,它有如下幾種典型的亮相勁頭:“寸勁”——體態(tài)、角度、方位均已準備好,運用一寸之間的勁頭來“畫龍點睛”。“反襯勁”——給予即將結束的體態(tài)造型的一個強度很大的反作用力,從而強化和烘托最后造型。“神勁”——一切均已完成,而用眼神及肢體作延伸之感,使之“形已止而神不止”。除此之外,還有“剛中有柔”、“韌中有脆”、“急中有緩”等勁的區(qū)別。

1.4律

“律”這個字它包涵動作中自身的律動性和運動中依循的規(guī)律這兩層含義。一般說動作接動作必須要“順”,這“順”是律中之“正律”,動作通過“順”似乎有行云流水,一氣呵成之感?！胺绰伞币彩枪诺湮杪蓜又惺种匾囊蛩?如“雙晃手”,當臂向左晃時,身要有向右拉之勢,才能顯示動作的圓潤與韻味。“不順則順”的“反律”,可以產(chǎn)生奇峰疊起,出其不意的效果。一個動作和動勢的走向分明是往左,突然急轉(zhuǎn)直下往右,或者由向前突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的,可以產(chǎn)生人體動作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬變的動感。

2 古典舞身韻課程的特點

身韻的出現(xiàn)作為一項重要的中國古典舞教學成果,使中國古典舞的訓練走向自身形式的規(guī)范化、舞種化。它不僅是完整的訓練體系,而且是訓練與創(chuàng)作、表演相互統(tǒng)一的中國古典舞審美特征的體系。就目前的教學而言,對古典舞神韻的作用與價值的認識,應該說在觀念上仍然處在模糊的狀態(tài),在教學中還沒能擺正它的位置,更沒有在教學的每一個過程、每一個細節(jié)中將“身韻”的教學滲透到基訓課的“骨髓”中,真正的將其作為古典舞的“核”來加以正確對待。

3 如何做好古典舞神韻課的教學

3.1做好素質(zhì)訓練

中國古典舞神韻的教學要從訓練的角度開始建立,要同時解決形體訓練、素質(zhì)訓練、技術技巧訓練、藝術表現(xiàn)力訓練,直到舞臺上形象塑造訓練等任務。所以說,以解決肌肉素質(zhì)、軟開度、耐力、爆發(fā)力、韌性、重心等方面,對于訓練學生來說,是不可缺少的。

3.2牢固把握身韻的元素

所謂元素,包括基本技法、身法、神韻、呼吸、形、態(tài)、點、線等諸多核心因素,在教學當中,要基于“從元素出發(fā),從韻律入手”這樣的教學方法,以“云肩轉(zhuǎn)腰”、“風火輪”、“燕子穿林”為例,它們的素材并不是很多,然而卻得到了最大限度的發(fā)展,“云肩轉(zhuǎn)腰”既是元素又是韻律,元素中有韻律,韻律又通過元素展現(xiàn)。

3.3體現(xiàn)身韻的表現(xiàn)性

對于舞臺上的人物塑造似乎在課堂教學過程中體現(xiàn)的不多,但任何動作都應充分展現(xiàn)出它的藝術表現(xiàn)力。也就是說,在古典舞的訓練中,應注意動作的性格化、氣質(zhì)上的感染力,在音樂、組合上的處理應注重訓練“剛武氣質(zhì)”型、“柔韌舒展”型,以及靈巧敏捷、龍飛鳳舞等諸多方面的變化和要求。

3.4體現(xiàn)身韻的時代性

與舞蹈藝術中其它門類相同,身韻也有其派生、演變和發(fā)展的時代特性,如何把握身韻的時代性,是身韻成敗與否的關鍵所在。在訓練中應充分體現(xiàn)當代人的精神風貌,從而達到身韻與時代精神相統(tǒng)一。