海派玉雕及當代名家

錢振峰

以“海納百川、追求卓越”為精神，“細膩精致”為特點的海派玉雕在海內(nèi)外享有盛譽，成為中國南北流派的典型代表?！昂Ｅ伞庇竦袷且陨虾橹行牡貐^(qū)的玉石雕刻藝術(shù)風格，它經(jīng)歷了一個比較漫長的形成過程。

19世紀末20世紀初，上海玉器作坊、店鋪達200多家，有200多人從事雕刻專業(yè)工作，主要生產(chǎn)佛像、仕女、仿古爐瓶等擺件雕刻品。流入上海的玉雕藝人按主流分為“蘇”、“揚”兩幫別，各自沿襲了當?shù)氐膫鹘y(tǒng)技藝特色。上海玉雕業(yè)中，主要為洋人需求生產(chǎn)制作的被稱為洋裝派，揚州遷入的揚幫藝人生產(chǎn)以擺設玉器為主，多屬洋裝派；蘇州藝人專做玉首飾、花飾，以玉首飾和把玩件為主，被稱為本裝派。另有一支專做青銅器造型和仿秦漢以來古玉為主的被稱之古董派。

20世紀30年代，上海玉雕擺件類作品已具有很高的藝術(shù)水平，《翡翠珍珠塔》在巴拿馬國際博覽會上獲得最高獎；《翡翠大寶塔》被美國舊金山博物館長期收藏。

20世紀60年代始，國家重視人才培養(yǎng)和雕刻裝備的改進，海派雕刻行業(yè)發(fā)展迅速。80年代末，上海地區(qū)玉雕從業(yè)人員已逾2000人，花色品種200多種、爐瓶器皿、人物佛像、花鳥、走獸和天然瓶成為著名的海派五大類雕刻品種，其中以爐瓶器皿類最為出色。

海派雕刻以爐瓶器皿之精致、人物鳥獸生動傳神為特色，雕琢細膩、造型嚴謹、講究章法、莊重古雅。20世紀50年代以來，其代表人物有“爐瓶宗師”孫天然、孫天儀，“三絕藝人”魏正榮，“傳承創(chuàng)新”的周壽海，“南玉一怪”劉紀松和“飛獸大王”董庭基等。

由三絕藝人魏正榮領銜設計、13位雕刻技師合作雕刻的巨型密玉《紅旗插上珠穆朗瑪峰》，重2500多公斤，歷時三年半，于1962年完成。藝人們運用了圓雕、浮雕、透雕等技藝，生動刻劃了我國41名登山隊員的英雄壯舉，作品被周恩來總理譽為國寶?！赌逃裰苤亳x彝》、《青玉獸面壺》等被中國工藝美術(shù)館收藏。

著名海派雕刻大師、“南玉一怪”劉紀松設計制作的《翡翠百佛爐》，在高7.5英寸、直徑8英寸的爐瓶上雕刻了100尊造型不同、神態(tài)各異的佛像，在1980年9月日本橫濱舉辦的中國上海工藝品展覽會上引起轟動。老藝人黃德榮創(chuàng)作的《珊瑚百花瓶》和《紫翡翠龍鳳天然瓶》、《羊脂白玉巧雕蝴蝶菊花瓶》、《白玉海棠薄胎瓶》、《墨碧玉萬壽萬年燈》、《瑪瑙冠上加官》、《白玉五羊》，《青玉獨角獸》、《黑白玉調(diào)色器》、《墨玉犀牛尊》等等一大批海派名作，在業(yè)內(nèi)引起巨大轟動，并享譽國內(nèi)外。

海派玉雕工藝可謂海納百川、兼容并蓄，在江浙地區(qū)玉雕藝人的雕刻風格基礎上，綜合了揚幫、蘇幫、南幫以及宮廷玉雕的工藝特點，繼承了中國明清玉雕精華，博采眾長，在“細膩”上下功夫。

國家級工藝美術(shù)大師蕭海春、特級工藝美術(shù)大師關盛春、老藝人黃德榮、孫英德，工藝美術(shù)大師朱寧芳、韓國衛(wèi)、魏忠仁、朱其發(fā)等，有的擅長玉器人物、有的擅長走獸、花鳥、爐瓶器皿的設計和雕刻，成為海派玉雕20世紀80年代的領軍人物。由當時全國最年輕的中國工藝美術(shù)大師肖海春設計、高級技師張建平雕刻的《珊瑚釋迦牟尼降生圖》，曾榮獲中國工藝美術(shù)百花獎最高獎項珍品金杯獎。

當代海派玉雕人才輩出，各路領軍人物脫穎而出，各領風騷：

被譽為海派“八大金剛”的大師們在玉石雕刻設計創(chuàng)作上獨創(chuàng)一門，才藝橫溢，是海派玉雕的杰出代表。這“八大金剛”分別是：“雕刻全才”劉忠榮、“羅漢三杰”首席吳德昇、“涇精有味”于涇、玉壇奇人“雕刻教父”倪偉濱、“半仙半神”的銘文大師易少勇、“十八羅漢”顏桂明、中西合璧的“中西風”翟念衛(wèi)和“東方少帥”王平等，他們已成為當代海派玉雕的領軍人物。

并有“四大天王”尊稱的吳德昇、劉忠榮、倪偉濱、于涇大師分別在美女羅漢、子岡牌、人物佛像等領域作出了重要貢獻。被稱作“羅漢三杰”的是吳德昇、顏桂明和洪新華。

“美女鬼斧”、“羅漢三杰”首席吳德舁大師被業(yè)界公認“賦予玉雕人物新生命的第一人”，他的玉雕裸女藝術(shù)作品將西方羅丹、米開朗基羅等雕塑大師的精髓融匯進東方藝術(shù)中，恰到好處的藝術(shù)夸張，讓抽象與寫實交替，體現(xiàn)出藝術(shù)大師豐富的人文思想，在玉雕界產(chǎn)生了巨大的影響力。

“玉牌大三元”由“雕刻全才”劉忠榮、“半仙半神”的銘文大師易少勇和中西風“翟一刀”翟念衛(wèi)組成，成為海派玉牌的三大王牌。

“雕刻全才”劉忠榮，既擅長爐瓶、又擅長人物怫像，花鳥走獸，他的子岡玉牌雕刻風格獨特，在方寸天地里的線條運用和層次豐富讓人叫絕，“跟腳”處理從不拖泥帶水、干凈利落挺勁有勢，形成了名譽港臺的“忠榮風格”。1981年他設計制作的《黑白玉調(diào)色器》首獲中國工藝美術(shù)百花獎銀杯獎；1984年設計制作的《青玉獸面壺》獲輕工業(yè)部優(yōu)秀產(chǎn)品設計獎，并被國家定為歷史珍品予以收藏。

“半仙半神”的銘文大師易少勇，善于子岡玉牌的“造型”，將花草山石，飛禽走獸和不同書體的詩詞文字表現(xiàn)在造型各異的“天蜀牌”中，自成一體成為“少字”派，他作品的陰線工表現(xiàn)，提升了傳統(tǒng)玉牌的形制和技法，彌補了有史以來陰線工玉牌的空白。他的作品橫溢著東方文化清香，讓人品味“立體”、“有型”的國畫、書法和篆刻兼融的高雅藝術(shù)。

中西風“翟一刀”又有翟“逸道”藝名之稱的翟念衛(wèi)，汲古而不泥舊，在玉牌造型和整體布局上追求自我，推陳出新。其作品深淺互依，層次豐富，剛?cè)嵯酀?，雅韻橫生?！肮橐猓嚍橘|(zhì)，因質(zhì)而增輝”，這是他的藝術(shù)追求，他的玉牌作品鬼斧神工，在中國傳統(tǒng)古典文化中注入歐美藝術(shù)新元素，“中西合璧”讓人耳目一新，極具視覺沖擊力。

“佛人五帥”倪偉濱、于涇、壬平、張建平和鄭夢賢，在人物塑造、觀音佛像刻劃上別有一功。

有“雕刻教父”尊稱的玉壇奇人倪偉濱，培養(yǎng)了一批海派玉雕高級人才，足以影響當代玉雕幾十年。

以精致細膩著稱的“涇精有味”于涇大師，十分注重作品的細節(jié)處理，人物結(jié)構(gòu)和動態(tài)把握準確恰當，作品溫潤厚實沒有“火氣”，越看越有“回味”。他的觀音佛像成就了獨特的“涇精工藝”。

“東方少帥”王平以“大氣大勢大手筆、大仁大義大風范”的藝術(shù)創(chuàng)作，注重表述心聲，善于捕捉靈感，他的作品充滿著濃厚的傳統(tǒng)藝術(shù)氣息，形成了“新古典主義”的藝術(shù)風格。

海派玉雕中最具特色的爐瓶器皿類有“七君子”之稱的是：戴永才，宋鳴放、瞿惠中、李玉和、蔣大雄、鐘建林和韓永年。海派爐瓶器皿以“規(guī)矩、對稱、端莊”為特征，“七君子”的作品扎實、嚴謹又不失動感，用料十分講究，是“功力派”的杰出代表。

“魚鳥三圣”由“蝦圣”袁新根、“雞圣”韓榮昌和“鶴圣”王鶴興擔綱。

“動物領袖”則由“羊老大”陳平，“動物豬王”沈水富、“蟹王”夏偉驥、“鹿姑”楊偉芬、“天龍”唐浩和“牛魔”樊林偉領銜。

“晶科狀元”沈德盛，專攻水晶玉材的設計雕刻；還有從牙雕中走出來的玉雕大師陳國良，插屏大師張建平和花卉天然瓶“三弟”張煥慶等，在海派玉雕行業(yè)中具有不小的影響力。

一批移師上海灘的新上海人——“小蘇州”、“小安徽”、“小天津”、“小四川”、“小福建”，“小江西”、“小貴州”等玉雕業(yè)內(nèi)的外埠九小龍已顯露其橫溢的才華，融入海派玉雕成為又一支新生力量。

“小天津”崔磊的人物雕刻集形、神、工、巧于一身，融傳統(tǒng)和現(xiàn)代于一爐，作品形成了“精、簡、獨”的崔氏特色，他刀下的神話人物生動傳神，呼之欲出，成為海派新生代的突出代表。

海派玉雕善于運用各類玉石的天然形狀和不同色澤，因料制宜、因材施藝、造型挺秀，形成了玲瓏剔透、俊俏飄逸的“海派”藝術(shù)風格，它與北京宮廷派等幾大流派共同形成了當代中國玉器的主流風格。

愿海派玉雕繼續(xù)傳承創(chuàng)新，發(fā)揚光大!