論現(xiàn)代民族聲樂的唱腔傳承

王　曉

【摘 要】本文論述了中國現(xiàn)代民族聲樂唱腔在多種傳承模式下，以傳統(tǒng)民族聲樂為“依托”，通過曲作家的大膽創(chuàng)新、歌唱者的二度創(chuàng)作等，逐步形成了民族性、時代性相統(tǒng)一的特點。

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代民族聲樂 唱腔 傳承

隨著新中國的成立、改革開放的推進(jìn)，中國現(xiàn)代民族聲樂在國家文化政策的指引、曲作家們

的大膽創(chuàng)新、歌唱者們的二度創(chuàng)作下,以傳統(tǒng)民族聲樂為“依托”和“根基”而發(fā)展。它傳承的是中國文化，是通過客觀、主觀兩個方面來實現(xiàn)唱腔傳承的。

一、在客觀歷史發(fā)展方面的唱腔傳承

在博大精深的中國歷史文化大背景下，現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)以中國文化這個大背景為它發(fā)展的“根基”，傳承的是“中國民族特色”。

首先，它傳承的是中國各民族的歷史文化。因為要體現(xiàn)唱腔的民族性，則必須以地方性、區(qū)域性特色為基礎(chǔ)。中國存在56個民族大聚居的現(xiàn)象，但由于歷史文化發(fā)展的差異，各民族不論是民歌、說唱還是戲曲，它們的唱腔都體現(xiàn)了區(qū)域性、民族性。如漢族說唱中的“北鼓南彈”，它們因南北氣候、地勢、歷史發(fā)展源流等的不同，存在著截然不同的兩種唱腔特點。各種唱腔種類又因演唱者嗓音條件、生活閱歷、專業(yè)修養(yǎng)等不同，產(chǎn)生了如“劉派”、“白派”、“少白派”、“駱派”等眾多唱腔流派。

其次，體現(xiàn)在創(chuàng)作民族聲樂作品時對音樂素材的挑選。它包括對唱腔特點、唱腔內(nèi)容的選用等。如“曲歌”《重整河山待后生》就融合了京韻大鼓的唱腔特點，把宏偉、高亢的氣勢與現(xiàn)代音樂旋律相結(jié)合，選用了京韻大鼓中蒼涼而悲壯的板腔體為主要音樂素材，大膽采用慢板中的平腔、挑腔、甩腔、長腔、落腔等音樂唱腔，使旋律跌宕起伏，淋漓盡致地表現(xiàn)出一種激昂高亢、悲壯蒼涼的音樂神韻。

再次，在唱腔內(nèi)容方面，選用各民族的歷史文化、民俗故事等，或以原始民歌作為素材，進(jìn)行整理、改編、創(chuàng)作。這不僅涵蓋了各民族的風(fēng)俗習(xí)慣、歷史文化等，還反映了人民對現(xiàn)實生活的態(tài)度和對未來生活的向往，帶有濃郁的地方語言色彩和地方民族特色。如《烏蘇里船歌》的唱腔旋律就以赫哲族民歌《嫁令闊》為音樂素材，采用帶再現(xiàn)的三段體宮調(diào)式，全曲自由節(jié)奏和搖槳節(jié)奏的結(jié)合與對比，加上真假聲對比、襯詞的運用，使唱腔具有鮮明的地方民族特色和時代氣息。

二、在主觀方面的唱腔傳承

1.曲作家的傳承

曲作家的傳承是一種“有選擇、有針對性”的傳承，它包括“采風(fēng)整理”與“選擇創(chuàng)新”兩個步驟。自漢樂府確立以來，許多音樂工作者深入民間實地采風(fēng)、收集民風(fēng)民俗、廣泛吸收音樂素材，改編或創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的聲樂作品。但是，曲作家的采風(fēng)創(chuàng)作跟他本人的喜好、審美觀、敏銳的洞察力分不開。曲作家們在采風(fēng)中得到的第一手資料，經(jīng)整理后，選擇其中優(yōu)秀的、典型的音樂素材作為創(chuàng)作的“原料”，這是對中國傳統(tǒng)民族聲樂的唱腔收集后的一種“優(yōu)選性”整理。如在作品的結(jié)構(gòu)、旋律走向、和聲織體、調(diào)式調(diào)性、唱腔流派等方面吸收和傳承，屬于一種書面文字下的唱腔傳承。

根據(jù)個人的喜好、審美觀等，為迎合當(dāng)代人的審美情趣、現(xiàn)代社會的流行趨勢，曲作家對各類唱腔進(jìn)行有選擇性、有目的性的篩選。他們有的根據(jù)音樂原體，對唱腔的旋律進(jìn)行藝術(shù)化加工。如流行于青海一帶的小調(diào)《草原情歌》就被王洛賓改編成了民歌《在那遙遠(yuǎn)的地方》，其中出現(xiàn)了增二度音程，增添了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。唱詞精煉、比喻生動、用語俏皮，深刻的表達(dá)了對姑娘的愛慕之情；有的加進(jìn)民族音樂的音調(diào)、風(fēng)格、節(jié)奏、律動等，結(jié)合自己的意見，來創(chuàng)作、處理聲樂作品，既具民族性，又富時代感和創(chuàng)新意識。

2.演唱者的傳承

聲樂是一種“聲音”的藝術(shù)，書面?zhèn)鞒羞€需要由演唱者把作品演繹出來，這就是演唱者的唱腔傳承。它包括演唱者的“吐字行腔”、對“潤腔技法”的掌握、對作品聲情并茂的“二度創(chuàng)作”等方面。

由于漢語發(fā)音特征的特殊性與復(fù)雜性，民族聲樂唱腔藝術(shù)十分強(qiáng)調(diào)“字正腔圓”、“依字行腔”、“吐字歸韻”等，現(xiàn)代民族聲樂唱腔就傳承了傳統(tǒng)民族聲樂對字的處理，發(fā)音時強(qiáng)調(diào)“噴口唱法”，運腔中注意旋律與咬字相結(jié)合，吐字時，保持正確穩(wěn)定的口型，讓字腹圓而不變形，充分發(fā)揮母音的共鳴作用；在收聲歸韻時，要求完整準(zhǔn)確清晰，并運用“穿鼻”、“展鋪”、“斂唇”、“抵腭”、“直喉”、“閉口”等收聲方法，以保持腔體的圓潤性。

唱腔傳承還表現(xiàn)在演唱者對唱腔技巧的傳承及靈活運用。我國著名的說唱鼓詞家、京韻大鼓“駱派”唱腔代表人物駱玉笙先生，就是運用說唱的潤腔技巧“倒字”、“加裝飾音”、“改腔就字”、“改詞就腔”，把曲歌《重整河山待后生》中的陽平字都用陽平聲演唱，以此來調(diào)整字音、達(dá)到字正腔圓的目的。中國傳統(tǒng)民族聲樂的潤腔技巧因地方民族差異而顯得豐富多彩,像陜北信天游的“哭腔”、“評劇”的“疙瘩音”、西北“花兒”的純真聲、純假聲、真假聲交替的技法等都為現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)在不同程度上吸收、運用。另外，對唱腔的傳承還包括了巧妙地控制和運用氣息、對共鳴腔體的靈活應(yīng)用、強(qiáng)調(diào)共腔點的集中、高位置發(fā)聲、在通暢的共鳴腔中“念”字、語氣的變化與處理等。

聲樂藝術(shù)的獨特魅力在于演唱者依著極富情感的聲音去感染、打動聽眾，使之產(chǎn)生感情上的共鳴，這要求演唱者在熟練地掌握唱腔技巧的同時，自身應(yīng)有對聲樂作品的理解與感悟?，F(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)的傳承，有很大的程度都是演唱者們在二度創(chuàng)作中的傳承。演唱者對唱腔“韻”的把握是成功演繹聲樂作品的一大關(guān)鍵，作曲家在創(chuàng)作音樂作品對所追求的“韻”，需要通過演唱者的聲音來實現(xiàn)，也就是把“書面上的音符”變成“有聲有情的藝術(shù)”。演唱者對“韻”的傳承與把握，與他們個人的生活經(jīng)歷、學(xué)習(xí)經(jīng)歷、嗓音、咬字吐字等各方面因素有關(guān)。

總之，中國現(xiàn)代民族聲樂唱腔藝術(shù)在傳承傳統(tǒng)民族聲樂唱腔的民族特色與地方風(fēng)格時，不僅建立在中國五千年文明歷史這個大背景之上，還要經(jīng)過了曲作家和演唱者共同努力，通過形式多樣的唱腔傳承模式來實現(xiàn)，逐步形成了民族性、時代性相統(tǒng)一的特點。這集中體現(xiàn)了幾千年來中國文化底蘊的延流，是中國文化內(nèi)容與形式美相統(tǒng)一的藝術(shù)典范。

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