學(xué)者的眼光　朱力烏·赫爾德的藏品拍賣

草　石

朱力烏·赫爾德，巴納德學(xué)院(Barnard College)教授，兩大畫家魯本斯和倫勃朗的研究專家，其博士學(xué)位在德國弗萊堡大學(xué)中獲得，博士論文做關(guān)于丟勒的研究。赫爾德曾經(jīng)在德國海德堡大學(xué)和洪堡大學(xué)學(xué)習(xí)過，在柏林博物館的好幾個(gè)部門如閱覽室和發(fā)行部做過義工。不過卻在1933年被柏林博物館炒魷魚——概因他的猶太身份。他在1934年去了美國，后來游說他的未婚妻跟他一起流亡美國，其妻與他志同道合，職業(yè)為一個(gè)古畫修復(fù)師。赫爾德在藝術(shù)史上最為轟動(dòng)的事件，是他在1970年，于伯靈頓的雜志上發(fā)表了一篇論文，指出魯本斯在英國懷特霍爾宴會(huì)廳中的天頂壁畫被安裝反了，壁畫一共有9幅，他指出有5幅的位置不正確。他的這篇論文奠定了他的學(xué)術(shù)地位，而他的學(xué)術(shù)背景也使得他擁有與一般炒畫藏家不一樣的藝術(shù)史視野。

新年伊始，佳士得選擇以多場特定藏家藏品為主的拍賣專場作為09序幕。除了羅杰·瓦納的藏品拍賣，還有Horldroff的藏品專拍、海倫及外交官威廉·斐茲赫伯格的藏品拍賣……魯本斯和倫勃朗畫作的研究專家朱力烏·赫爾德的藏品拍賣則在1月28和30號(hào)舉行。

這次拍賣中出現(xiàn)的藏品并非都是享譽(yù)世界的世界名畫，估價(jià)最高的66號(hào)拍品，價(jià)格范圍不過是在300，000—500，000歐元區(qū)間。油畫的估價(jià)基本要高些，而雕塑和大量的版畫拍品價(jià)格都不算高，原因就是這些作品的作者并非都是拍賣市場中的一線藝術(shù)家。然而，這些架上繪畫并非流于世俗，畫面風(fēng)格基本上都十分獨(dú)特。

66號(hào)拍品為昆丁·馬西斯的一張名為《諷刺劇的寓言》的油畫。在畫家創(chuàng)作這張畫的16世紀(jì)早期，大約1510年左右，“諷刺劇”通常在宮廷中或者狂歡節(jié)上演出，劇中將有心理殘疾的人物作為被公眾取笑消遣的對象。馬西斯將他筆下的丑角表現(xiàn)為一個(gè)頭長肉瘤的人，這個(gè)丑角形象，甚至可被視為與馬西斯同時(shí)代的人文主義者，伊拉斯謨創(chuàng)作的《愚人頌》的藝術(shù)再現(xiàn)——愚人形象是16世紀(jì)安特衛(wèi)普的人文主義者圈子中十分流行的主題。

愚人的傳統(tǒng)形象，其服飾包括有罩蓋、公雞頭和有驢耳朵的帽子，腰間紅色皮帶上的鈴鐺……愚人經(jīng)常做出特有的表情姿勢，以意安靜。這種示意安靜的源頭可以追溯到古希臘的靜穆之神哈波奎特斯。馬西斯在這張畫中將手勢的示意和旁邊的題字“Mondeken toe”并置起來，“Mondeken toe”的意思即“閉上你的嘴”。在這兩個(gè)題字的上方，有一個(gè)“Mot”，相信是在16世紀(jì)末或17世紀(jì)初被添加上去。

馬西斯的早期作品一直是個(gè)謎。學(xué)者們推測，他曾在安特衛(wèi)普的波特斯的工作室中學(xué)習(xí)細(xì)密畫，又或者也曾在布魯日的漢斯梅姆林的畫室中工作過。無論是宗教畫還是世俗畫，馬西斯都十分擅長，在他作品風(fēng)格演變的進(jìn)程中，我們可以清楚地辨別出意大利北部繪畫對他的影響。

第65號(hào)拍品是同樣來自安特衛(wèi)普的皮特·胡伊斯(Pieter Huys)創(chuàng)作的《憤怒的女人》。胡伊斯在1545年成為圣盧克公會(huì)的大師畫家。從風(fēng)格上看，他與影響了整個(gè)16世紀(jì)的博斯一脈相承。從題材上看，胡伊斯喜歡將一些說教的場景在具有象征意義的層次中進(jìn)行表達(dá)，正如這次上拍的這張《憤怒的女人》。和他的另外一張名作《風(fēng)笛手》相比，《憤怒的女人》表達(dá)的是同樣的一種主題：對人性過度放縱傾向的警示!畫中的女人張開嘴巴，顯示著她的狂暴；她的服飾，道具和表情，無一不在表現(xiàn)一個(gè)充滿貪欲的女人的失落與不滿。憤怒與貪婪是人類的原罪，也是胡伊斯那個(gè)時(shí)代很流行的題材。大勃魯蓋爾就曾創(chuàng)作過《七宗罪》組畫，當(dāng)中也出現(xiàn)過被丑化的女性形象。在16世紀(jì)中葉，女性仍被認(rèn)為在道德和智力上天生劣于男性，她們更容易屈服于自己低級(jí)的本能。65號(hào)拍品的估價(jià)是100000—150000歐元。

約阿希姆·博伊克雷爾(Joachim Beuckelaer)的最早簽名和斷代(1562)的靜物畫《集市》這次被作為41號(hào)拍品上拍。整張畫主要表現(xiàn)的是集市上一個(gè)攤位，它也許是屬于原先規(guī)劃好的表現(xiàn)集市場景的聯(lián)畫之一。博伊克雷爾的靜物畫中都會(huì)包含靜物和人物的形象，這張《集市》的四分之三的位置是由擺滿物品的桌子填充。畫面的中心是一只牛腿。在畫面左方，我們還可以隱約看到桌子后面提水的少女和更遠(yuǎn)處辛苦勞作的仆人。博伊克雷爾出生于1534年前后，他早年跟隨叔叔學(xué)畫，1560年成為圣盧克公會(huì)的大師畫家，他的作品對意大利北部的藝術(shù)圈有很大影響。41號(hào)拍品的估價(jià)200000—300000歐元。

編號(hào)42的拍品是荷蘭靜物畫家皮爾特·克萊茲(Pieter Claesz)在成熟期1643年的作品，作品上有畫家簽名?？巳R茲在17世紀(jì)20年代開始研究獨(dú)特的用色技巧，而這件拍品則延續(xù)了他的研究，但在構(gòu)圖上則更加具有巴洛克風(fēng)味?？巳R茲在靜物布局上獨(dú)具匠心，他一般只擺設(shè)少量、色彩單純的器具。在42號(hào)拍品中，藝術(shù)家選擇切開了的火腿、閃爍微光的銀盤、檸檬和玻璃酒杯等物品來表現(xiàn)他非凡的繪畫天賦。

這些物品的選擇和擺設(shè)也可以被視為是7世紀(jì)荷蘭飲食的再現(xiàn)。當(dāng)普通的家庭還在吃粗面包的時(shí)候，畫中的白面包已成為一種奢侈的象征。而來自地中海的檸檬則更為珍貴。玻璃酒杯中的葡萄酒，在多數(shù)的靜物畫中都象征著耶穌基督，也象征著對放縱態(tài)度的警戒。42號(hào)拍品的估價(jià)是150000—200000歐元。

名為《波斯女巫》的39號(hào)拍品被認(rèn)定是意大利藝術(shù)家博卡奧西尼(Giulio Cesare Procaccini)的作品，它被斷代在1620年前后。波斯女巫的主題對于博卡奧西尼來說不是一個(gè)常見的主題，少數(shù)類似的例子現(xiàn)存在米蘭的斯福扎古堡中。這件拍品的一件復(fù)制品曾在1994年12月倫敦佳士得拍賣場中出現(xiàn)。39號(hào)拍品的估價(jià)是50000—70000歐元。

小佛蘭斯·普爾布斯(Frans Pourbus)出生于一個(gè)藝術(shù)世家，1591年進(jìn)入圣盧克公會(huì)，成為大師畫家。1609年，他應(yīng)路易四世的皇后瑪利亞·美第奇的召喚，前往巴黎，第38號(hào)拍品《瑪利亞·美第奇肖像》正是這時(shí)期的產(chǎn)物。

普爾布斯繪制過數(shù)量眾多的皇后肖像，都是有全幅和細(xì)密畫兩種尺寸。這件肖像是普爾布斯最好的作品之一，肖像中的人物擁有剛毅的表情和豐富的裝飾物。他從祖父和父親那里學(xué)到了天才般的圖案設(shè)計(jì)能力并對人的發(fā)膚、紡織品和珍珠等物品有著驚人的表現(xiàn)力。38號(hào)拍品的估價(jià)是20000—30000歐元。從這場拍賣提供的拍品中我們能夠看到，在成熟的收藏生態(tài)中，即有高高在上，屢破紀(jì)錄的極品，也有飽含收藏家獨(dú)特趣味，并真實(shí)反映藝術(shù)史的特別之作。擁有前者需要的是雄厚的經(jīng)濟(jì)實(shí)力和舍我其誰的霸氣。而收藏后者，則需要不流于俗見的眼光及孜孜以求的耐力。在朱力烏·赫爾德收藏拍賣場中，我們期待著這些凝聚收藏家智慧和心血的作品都能夠找到旨趣相投的新主人。