張 嫚
摘要:莫扎特是歐洲音樂史上的天才音樂家,在其眾多創(chuàng)作中,藝術歌曲數量雖少,但藝術魅力卻流芳百世。本文試圖總結莫扎特藝術歌曲創(chuàng)作的一些特點,以便讓更多的聲樂學習者能夠全面準確的把握莫扎特藝術歌曲的演唱。
關鍵詞:莫扎特 藝術歌曲 演唱風格 演唱技巧
中圖分類號:J657.61 文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2009)21
沃爾夫岡?阿烏德烏斯?莫扎特,是歐洲古典樂派的奠基人之一。他的生平是天才的歷史中一個最令人迷惑不解的范例。他大概是唯一一個四處漫游卻絲毫無損于他的趣味和獨創(chuàng)性的“神童”。莫扎特綜合了那個時代所有民族的音樂珍寶,他是高雅美感和透明和諧的楷模與象征,是上帝派到人間散播歡樂的音樂天使。在他浩瀚的創(chuàng)作海洋中,藝術歌曲數量雖少,但其創(chuàng)作特色和藝術內涵卻給世人留下了一筆寶貴遺產。
莫扎特自幼開始創(chuàng)作,一生共創(chuàng)作了622部作品。在其眾多的音樂作品中,莫扎特的聲樂作品是不可忽視的。本人也演唱了一些作品,所以僅就莫扎特藝術歌曲的演唱風格及特點想進行一些探討,談談個人的認識。
一、莫扎特藝術歌曲的演唱風格
莫扎特無論經歷了怎樣的痛苦與屈辱,挫折和掙扎,但創(chuàng)作的音樂總是以一種平和和樂觀,陽光般的感覺呈現給我們。我們要準確把握其創(chuàng)作風格。如:《黃昏的回憶》和《致克羅?!穬墒鬃髌?他們創(chuàng)作于1787年6月24日。其實在創(chuàng)作這兩首曲子的兩個半月前,莫扎特獲悉父親生病的消息,再加上經濟上的極度窘迫,但各種不幸并沒有影響到莫扎特的創(chuàng)作?!饵S昏的回憶》歌詞由六節(jié)構成,莫扎特以應詞的形式譜曲,歌唱聲部呈現出平穩(wěn)甜美的旋律,伴奏聲部始終彈奏波浪似的分散和弦音型,而《致克羅埃》是一首抒情歡快的情歌,俏皮的表現了多情溫柔的小伙子對心愛姑娘的喜愛。在這兩首作品中莫扎特將一種高尚的人文情懷融入創(chuàng)作之中,留給世人以明朗、清新、陽光、流暢的樂章,樂觀主題背后卻飽含著豐富的情感世界。
二、演唱莫扎特的藝術歌曲,應注重一些演唱技巧
第一,語言的處理。文字的語音與咬字的清晰也是唱歌的一項重要技術,莫扎特的創(chuàng)作主要采用意大利語、德語和法語,這種在語言方面的多樣性是與莫扎特所處的時代和地理位置、種族有關的。這些語言由于發(fā)音的不同決定了歌曲演唱風格與表達的不同,所以作為一名聲樂學習者一定要踏實學習各種語言的發(fā)音與拼讀,擺脫那種認為語言是次要的,只要聲音好聽,唱的悅耳就行的錯誤觀念。
第二,連貫的聲音和良好的氣息。我們知道聲音的美與高低長短強弱等都需要有足夠兩關的氣息來支持。一個音的圓潤和一個月樂句的連貫,這都要看你如何調節(jié)氣息,二者密不可分,是歌唱的基礎和關鍵。在莫扎特的藝術歌曲中對二者的配合要求更是重要。
第三,旋律和聲的獨創(chuàng)性。在莫扎特的聲樂作品中,旋律是一個橫向線條,演唱時連貫起來,注重音樂的流動感。莫扎特是把旋律和聲以及人聲的曲線達到了最完美結合的代表。完美表現出了古典主義時期的典雅與高貴。在唱莫扎特的藝術歌曲時,要用長長的氣息烘托,扶持旋律線,氣息必須做到圓潤流暢,盡量少換氣。旋律的進行與終止式的使用有關。
當屬和弦在重拍、主和弦在弱拍的終止式的情況下,旋律和演唱往往需要一點漸弱的、柔和的收勢,當屬和弦在弱拍,主和弦在強拍的終止式下,旋律往往采取明朗,干脆的強收。而各種終止式在全曲的分布,起著決定旋律線條演唱的抑揚頓挫和換氣的方式。
第四,表情記號的準確性與裝飾音的重要性。莫扎特聲樂作品中的表情記號很少,往往只是在開頭表明一個速度記號,一般表示Allego的速度通常是每分鐘68-78.Andante的作品速度通常是每分鐘60-70.倘若一些小的花腔,速度則在100左右。雖然在莫扎特作品中標明的各種記號較少,但這并不意味著許多歌曲我們就可以隨心所欲去演唱。莫扎特在作品中沒有標明過多表情記號,正是因為他把所有需要的表情都寫進了音樂,只要我們在演唱中所寫的音符恰當的表達出來,那么表情就在那里。
演唱莫扎特的藝術歌曲,聲音都應干凈利落,旋律中的每一個音符都要清晰分明,樂句的處理要清晰而有層次。尤其是那些短小的音符,輕重對比要交代清楚,以便增強旋律的律動感。莫扎特作品中常出現的裝飾音也是區(qū)別其他作曲家一個主要的特點,裝飾音一般都有留音效果,他常通過裝飾音來增強音樂的靈活性,演唱時要注意把裝飾音的時值加長,唱成切分的感覺。
莫扎特的藝術歌曲中還有很多運用了弱起小節(jié),他所選用的休止符是有力量的,它是一種無法用音符和語言闡明的深厚情感,需要演唱者自己去領悟和體會其中的奧妙,如作品《親切的平靜》,開頭便使用了弱起小節(jié)。
莫扎特創(chuàng)作的藝術歌曲流暢自然而不做作,演唱者在演唱時應自然而不用蠻勁,現在越來越多的聲樂教師運用莫扎特的藝術歌曲來進行教學和演唱,他們想通過莫扎特的藝術歌曲使學生找到一種平靜恬淡的歌唱狀態(tài)和不浮夸的聲音狀態(tài),達到了非常好的效果。本人也是受益匪淺,所有我想我們無論到什么時候都要時常去演唱莫扎特的藝術歌曲努力提高自身修養(yǎng),不斷夯實演唱基礎,我想再唱莫扎特的藝術歌曲便會更加得心應收,運用自如。
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