再探中國藝術(shù)歌曲的定義與特征

韓 華

【摘要】藝術(shù)歌曲是19 世紀(jì)起源于德國的一種精致的獨(dú)唱歌曲,現(xiàn)多指專業(yè)演唱者在音樂會上演唱的藝術(shù)性強(qiáng)、格調(diào)雅致、意趣深邃的聲樂作品。藝術(shù)歌曲這個(gè)名詞在我國始于20世紀(jì)20 年代,隨著西樂東漸,青主先生的《大江東去》展開了中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作之先河。但是,隨著中國音樂藝術(shù)的發(fā)展,在當(dāng)下的中國,藝術(shù)歌曲是什么?它的界定一直令人困惑本文以此作為切入點(diǎn),通過對藝術(shù)歌曲定義及特征的探究,以狹義和廣義的概念試圖分析,希望筆者的探究有利于我們對藝術(shù)歌曲有一個(gè)更深層次的認(rèn)知。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)歌曲;定義;廣義;狹義;特征

一、藝術(shù)歌曲的含義

藝術(shù)歌曲(lied)最初起源于19世紀(jì)的德國,是聲樂創(chuàng)作的一種專門體裁,當(dāng)時(shí)是與民歌(Folk Song)相對而言的,專指作曲家精心地將詩歌和音樂柔為一體,出現(xiàn)了介于傳統(tǒng)民歌和抒情歌曲之間的一種新形式,這類作品就是后來歐洲音樂史上所稱之的“藝術(shù)歌曲”。它與歌劇齊名,成為聲樂藝術(shù)殿堂中的兩大支柱。

在《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》中對于“藝術(shù)歌曲”一詞是這樣定義的:“十八世紀(jì)末十九世紀(jì)初,歐洲盛行一種抒情歌曲,統(tǒng)稱為藝術(shù)歌曲。其特點(diǎn)是歌詞多半采用著名詩歌,側(cè)重表現(xiàn)人的內(nèi)心世界,曲調(diào)表現(xiàn)力強(qiáng),表現(xiàn)手段及作曲技法比較復(fù)雜,伴奏占重要地位”。①

在《音樂百科詞典》中對藝術(shù)歌曲是這樣解釋的:“由作曲家以某種藝術(shù)表現(xiàn)為目的,根據(jù)文學(xué)家詩作而創(chuàng)作的歌曲,多為獨(dú)唱歌曲,一般都有精心編配的鋼琴伴奏,對演唱技術(shù)也有較高的要求,常供音樂會演唱用”。②

在《新格羅夫音樂與音樂家辭典》中藝術(shù)歌曲的定義是 :“藝術(shù)歌曲是一種由專業(yè)作家創(chuàng)作且與民歌相區(qū)別的,具有嚴(yán)肅藝術(shù)意味的歌曲體裁?！?/p>

除此之外,在《西方文化百科》中對藝術(shù)歌曲是這樣闡述的:“浪漫主義運(yùn)動通過一種短小的抒情方式,表達(dá)人類豐富的內(nèi)心情感,這種抒情形式就是藝術(shù)歌曲。③

在實(shí)際運(yùn)用中,“藝術(shù)歌曲”一詞通常由廣、狹二義,廣義是指:出諸于有素養(yǎng)作曲家手筆的一種具有嚴(yán)肅藝術(shù)意味的聲樂獨(dú)唱曲,狹義則專指:德奧作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等人所作的具有上述特點(diǎn)的獨(dú)唱聲樂作品,以與流于鄉(xiāng)村的民間歌謠相區(qū)別。

從兩者對藝術(shù)歌曲定義中可以探析到廣義的定義與狹義的定義有以下幾點(diǎn)區(qū)別:

(1)伴奏樂器的不同。狹義藝術(shù)歌曲的伴奏樂器是鋼琴。而廣義的藝術(shù)歌曲的伴奏樂器可以是鋼琴,也可以是樂隊(duì)伴奏。

(2)對人聲的定位上,狹義藝術(shù)歌曲用美聲唱法演唱。而廣義的藝術(shù)歌曲從我國的聲樂藝術(shù)的實(shí)際出發(fā),除了用美聲唱法延長外,用民族唱法,抑或通俗唱法都可以是藝術(shù)歌曲的演唱方法。

(3)狹義藝術(shù)歌曲是西方經(jīng)典的藝術(shù)歌曲的定義,它是相對固定的。而廣義的藝術(shù)歌曲是多元的,開放性的意義結(jié)構(gòu)和音樂體裁。

二、藝術(shù)歌曲的特征

藝術(shù)歌曲這種音樂形式,幾百年發(fā)展下來,在不同的國家以不同的形態(tài)存在著,在具有相同特點(diǎn)的同時(shí)又都具有自己的個(gè)性。在各自存在的土壤中的名稱是不同的?！八囆g(shù)歌曲

(Lied)源于德文,起初被定性于一種德國的聲樂形式。Lied一詞在法文中并沒有確切的莊重之歌,更多的意味著輕快之歌,它缺乏一種深邃的意念”法文藝術(shù)歌曲(Chanson)較之德文的Lied 更加強(qiáng)調(diào)音樂線條的延綿,音色具有更敏感的變化,充滿了法國民族所特有的浪漫氣質(zhì),細(xì)膩、柔軟。而俄羅斯的藝術(shù)歌曲則叫做Roman(浪漫曲)這又和前兩者有了明顯的區(qū)別,其在形式上的典雅與精致絲毫掩飾不住內(nèi)在的熱烈,音樂往往即質(zhì)樸而又充滿熱情。誠然,這里存在著語言學(xué)所導(dǎo)致的名稱上的差異,但其背后所滲透著的音樂本體特點(diǎn)的差異才是他們最大的區(qū)別。

無論哪一區(qū)域的藝術(shù)歌曲都有其藝術(shù)歌曲共的性,但同時(shí)又在幾方面滲透出自己強(qiáng)烈的個(gè)性,而這些特征筆者歸納為:

1、歌詞大多是文學(xué)性較強(qiáng)的詩篇。

2、力求曲調(diào)與詩歌(化為歌聲的文學(xué)語言)絲絲入扣,水乳交融。

3、伴奏(通常用鋼琴)在樂曲的總體結(jié)構(gòu)中占有不可缺少的重要地位。

4、演唱演奏上要求細(xì)致內(nèi)斂,以最大限度地、真實(shí)的揭示出詩歌與音樂創(chuàng)作的意境作為追求目標(biāo)。

藝術(shù)歌曲作為聲樂作品的一個(gè)體系,當(dāng)然還有其他的許多特點(diǎn),如演唱的場所(大多在音樂會上演唱,屬室內(nèi)樂性質(zhì))、演唱音樂表現(xiàn)上的要求(演唱、演奏要求內(nèi)在的、細(xì)膩的情感描寫,突出語言的清晰,通過音色的對比表現(xiàn)戲劇沖突)等等,所有這些構(gòu)成了藝術(shù)歌曲的獨(dú)特魅力。德奧藝術(shù)歌曲作為其中心部分,不僅確定了藝術(shù)歌曲的形式,而且在此后的一百多年中得到了充分的發(fā)展與完善,這也直接影響了整個(gè)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作。當(dāng)?shù)聤W藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特點(diǎn)在不同民族的文化環(huán)境中得到充分吸收、滋養(yǎng)與創(chuàng)新時(shí),不斷涌現(xiàn)出了更多的藝術(shù)歌曲佳品,豐富了不同民族的歌曲資源。因此,對于德奧藝術(shù)歌曲的研究非常有助于我們創(chuàng)作帶有鮮明民族風(fēng)格的中國藝術(shù)歌曲作品,對于聲樂演唱與教學(xué)也有著深遠(yuǎn)意義。

【參考文獻(xiàn)】

[1]《中國大百科全書.音樂舞蹈卷》[M],中國大百科全書出版社,1989、

[2] 繆天瑞《音樂百科詞典》[M],人民音樂出版社,1998、10

[3] 孫鼎國《西方文化百科》[M],吉林人民出版社1991、2