風流駙馬王都尉 不戀富貴醉江山

王詵，字晉卿，生卒年史無記載，當今學術(shù)界一般持“1048－1104年后”的觀點。筆者考證其大約生于公元1051年，卒于1114后至1120年前(考證文章即將發(fā)表)，祖籍山西太原人，后居河南汴京，為北宋開國功臣王全斌之后。娶英宗趙曙之女蜀國公主為妻，官駙馬都尉及定州觀察使、利州防御使。家筑“寶繪堂”，藏歷代法書名畫日夕觀摩，精于豁賞。

王詵長于詩詞、書法，通曉琴棋笙樂，尤精繪畫，山水最長，亦能畫松、墨竹和人物。而他在中國繪畫史上的成就和貢獻主要是山水畫，可分為水墨、青綠二格。

元湯垕《畫鑒》載：“王詵字晉卿，學李成山水，清潤可愛；又作著色山水，師唐李將軍，不今不古，自成一家。”他學古而不泥古，能自出機杼，巧妙靈活地運用金碧法和破墨法，創(chuàng)出了清潤挺秀，風韻動人的風格。這種“不古不今”的青綠山水風格，上承隋唐展子虔、王維及李思訓、李昭道父子，下啟南宋趙伯駒、趙伯骕，元代錢選、趙孟煩等，影響深遠。

宋米芾《畫史》云：“王詵學李成皴法，以金綠(一作碌)為之，似古今觀音寶陀山狀，作小景亦墨作平遠，皆李成法也!”李成，字成熙，世居長安。祖父李鼎、父李瑜為唐宗室，五代時避亂流寓四方，后廷居山東營丘。狀寫中原齊魯?shù)鹊刂T山，筆墨簡練，筆致秀挺，創(chuàng)蟹爪樹、云頭皴，擅寫寒林雪景。精于山水，凡煙云變滅、水石幽閑、樹木蕭森、山川險易皆在所作中曲盡其妙。其畫筆鋒穎脫，墨法精微，好用淡墨，有“惜墨如金”之稱。李成一派名家甚多，如翟院深、郭熙、王詵，只不過“翟院深臨摹仿佛亂真，若論神氣則霄壤也”。郭熙善得煙云出沒，峰巒隱現(xiàn)之態(tài)，王詵亦得其煙云隱現(xiàn)之精妙。在當時，作為李成畫派的傳人，王詵與郭熙是齊名的，但郭熙的作品，多為供奉的裝飾布置畫，盡管其畫中也彌漫著林泉高致，實際上巳近乎“眾工之跡”，致使其子孫要收購其遺作以“晦其跡”，而王詵則“非胸中自有丘壑，其能至此哉?！?/p>

王詵在師李成雪景寒林的同時上追王維水墨一派，董其昌《畫眼》云：“趙令穰《江鄉(xiāng)清夏卷》，筆意全仿右丞。余從京邸得之，日閱數(shù)過，覺有所會。趙與王晉卿皆脫去院體，以李成熙、王摩詰為主，然晉卿尚有畦逕，不若大年之超軼絕塵也!”山水畫的設(shè)色方法從唐代以來即分為金碧的青綠大著色及水墨淺淡設(shè)色兩種，前者以大小李將軍為代表，后者以吳道子、王維為代表。晉卿既從李成上溯王維學水墨一派，又學二李金碧中的一路，雙管齊下，兼二家之長，融會貫通創(chuàng)為新格。王詵之所以能夠融會貫通，這與他精湛的書畫鑒賞能力和其“寶繪堂”珍藏的大量古今名畫法帖密不可分。

王詵一生的精力主要用在繪畫上，據(jù)現(xiàn)存文獻著錄約80余幅，其中不乏重復者和贗品。根據(jù)現(xiàn)存實物，王詵的主要代表作品有：《漁村小雪圖》卷、《煙江疊嶂圖》卷(水墨、青綠各一卷)、《山溪秋霽圖》等。

《漁村小雪圖》卷

淡黃絹本設(shè)色，縱44.5厘米，橫219.7厘米。現(xiàn)藏故宮博物院。《宣和畫譜》《大觀錄》《石渠寶笈初編》等著錄。

此作構(gòu)圖完整，慘淡經(jīng)營，遠近虛實分明，中間高峰突起，巍峨挺拔，氣象雄渾，遠山連綿，錯落有致，賓主分明。天空淡墨加花青罩染，既襯小雪之潔白無瑕，又添了幾分寒氣。山外淡墨籠罩，山石頂敷白粉。山頂叢樹以濃墨、重墨為主，且濃于山石，亦點白粉，雖少而雪意頗濃，惜墨如金。整幅畫融高遠之空闊，深遠之幽深與平遠之散淡于一體，自然天成。

畫中山石宗李成、郭熙而另辟機巧，山頭上圓下直，與郭熙云頭皴稍異。山石輪廓用筆婉轉(zhuǎn)，中鋒為主，兼用側(cè)鋒，方圓兼施，無尖銳之棱角。山石陽面稍皴，陰面多皴，一如刮鐵，深處再用較濃之墨加一二遍，后用濃墨提醒，另外皴法上實下虛，使山石有云霧、水氣蒸騰之感。通過用墨輕重的交互配列，多次點染后，使山石層次井然，凹凸顯現(xiàn)，虛實相生，立體感較強。較之郭熙山石少了幾分動感與圓渾，多了幾分墨氣與文氣，二者同具光感。遠山淡墨加花青自上渲淡而下，上實下虛，霧靄迷蒙，如夢似煙，猶韓拙的“迷遠”之效，已開南宋馬(遠)、夏(圭)之端倪。平坡水石俱用水墨拖出，不勾線，以墨色深淺分遠近，以增加縱深度，眺望前方，似在千里之遙，得“幽遠”之神韻。

畫中樹木姿態(tài)多變，老樹盤曲扭動，俯仰多姿，或橫或直，或臥或游，或高或低，聚者相悅，散者如別，整者如戟，亂者如發(fā)，俯者如老攜幼童，仰者如羔羊乞乳，顧盼生情，穿插自然，絕無紛亂之感。蒼松以李成攢針法寫就，或如翠蓋斜偃；或蟠身矯首，如王虺搏人；或捷如山猿，伸臂掬澗泉飲，形象生動。畫中柳樹婀娜多姿、輕柔曼妙，與蒼松、枯木一文一武，剛?cè)嵯酀Ｖ劣跇渖戆X疤凹凸渾實，枯枝蟹爪法寫出，蒼勁而靈動，極盡刻畫之能事。畫中所有樹木形態(tài)逼肖，筆墨精良，豐神料峭、生意盎然，其傲然風雪而挺拔之姿躍然紙上。為歷代山水畫中的精彩之作?？梢娮髡邆鹘y(tǒng)功力之深，體察自然之精妙。

畫中人物，雖不到半寸，均奕奕有生氣。姿態(tài)生動自然，把漁夫、書童、文人等不同身份的人刻畫得形象畢肖，活靈活現(xiàn)，有龍眠、道子筆意。

尤值得驚嘆的是，此畫墨色豐富，或濃破淡或淡破濃，即蘇軾所謂的“破墨法”，此法始于唐代張璨、王維，李成發(fā)而揚之，王詵更與二李金粉設(shè)色融而為一，山石、寒林、坡岸，墨氣淋漓，山峰、石面、樹梢上用蛤粉積染，天空彈粉為雪，樹杈、葦葉勾金。墨、粉、金互用，表現(xiàn)了積雪在陽光下晃耀奪目的景象，畫面和諧而無俗氣，可謂自創(chuàng)新格。

畫面橫卷，高尺余，雖為文人氣息極濃的橫卷小軸，但崇山峻嶺卻有宏大氣象，融北派之雄勁挺拔與南派清秀柔媚于一體：全山俱不點苔，尚存北方山水風格。山石樹木來自荊、關(guān)、李、郭等，而水墨渲染則受董源、巨然影響?！伴_南宋以后無數(shù)法門，承先啟后，晉卿之功不可沒，而此幅尤為晉卿杰作，彌可寶貴?！?俞建華語)此圖卷首宋徽宗趙佶題“王詵漁村小雪”六字瘦金簽并有弘歷、年羹堯、宋犖、汪由敦等多家題字，有朱方雙螭璽、“政和”、“宣和”、“緯蕭草堂畫記”、“商丘宋犖審定真跡”、“乾隆御覽之藏寶”、“古稀天子”等印共69方。此圖曾經(jīng)宋宣和內(nèi)府收藏，明末出現(xiàn)于廟肆，入清后經(jīng)戴巖犖、王翚、年羹堯收藏后轉(zhuǎn)入清內(nèi)府。民國年間溥儀帶入長春偽宮。1950年惠孝同先生購得，后捐給故宮。

《煙江疊嶂圖》卷(青綠)

絹本設(shè)色，縱45.2厘米，橫1 66厘米，上海博物館藏。曾見《宣和畫譜》《大觀錄》《墨緣匯觀》《石渠寶笈》等書著錄。

此圖左起，浩渺煙江咫尺千里，主景位于手卷右方，江心現(xiàn)出一片重巒疊嶂，勾皴用筆方中寓圓，卷云、刮鐵兼用。青綠著色，層層敷染，色墨互用，一掃富麗堂皇之氣，清新典雅。山腰云氣霧繞，工筆淡描，線劃空明。山坳流泉飛瀑，逐級下瀉，節(jié)奏分明、空間深邃。山澗兩邊焦墨烘托瀑布，黑白反差分明，富有視覺沖擊力。畫中坡石陰面墨筆皴擦，陽面不施或少施皴筆，疏密對比強烈，墨筆勾皴后，淡墨花青渲染，再加以青綠復染，進而重彩復皴，極富立體感。山間樹木郁郁蔥蔥，雜樹多夾葉及點筆，著有石青、石綠、淺綠及赭石，紅綠墨相間，繁茂豐富而和諧。遠山亦用青綠暈染。畫中樓閣工整嚴謹，結(jié)構(gòu)分明，造型準確，屬界畫一格，從中可窺二李遺風。江心兩葉小舟泛游江上，悠然自得，左邊垂柳拂水、淺灘坡岸、累累拳石浮于淺水之上，煙江空曠，平遠浩渺，意境清幽。此畫雖為青綠山水，然一掃隋唐的仙游色彩，取而代之的是超凡脫塵之境，具有濃郁的文人畫氣息。

此卷曾為北宋內(nèi)府收藏。卷前鵝黃絹隔水上，有宋徽宗趙佶的瘦金體“王詵煙江疊嶂圖”七字簽題。卷后有元代姚樞題五言古詩一首，明代宋濂題跋和黎民表嘉靖丙辰(1556年)題觀款一行。本幅鈐有“雙龍”方印，“御書”葫蘆印，“宣”、“穌”連珠印，“宣和”、“宣和中秘”、“政和”等印。后隔水鈐有“政”、“龢”連珠印，托尾紙上鈐有“內(nèi)府圖書之印”。

另外，此幅上還有“悅生”葫蘆印、“秋壑珍玩”印，“臺州市房務(wù)抵當庫記”、“乾隆御覽之寶”、“石渠寶笈”、“重華宮鑒藏寶”、“嘉慶御覽之寶”、“宣統(tǒng)御覽之寶”等等。從印章可見，此畫流傳有緒，南宋時曾為賈似道收藏，后歸臺州官府；清初曾歸孫承澤、宋犖，畫上均有二者名??；乾隆初年歸安岐收藏，后轉(zhuǎn)入清內(nèi)府。

《煙江疊嶂圖》卷(水墨)

絹本水墨，縱26厘米，橫138.5厘米，上海博物館藏。此圖相繼為金代元好問，元代劉漢卿、戴祖禹、徐琰，明代周吉，清代高兆等人收藏?！对茻熯^眼錄》《味水軒日記》《式古堂書畫匯考》著錄。

此圖誠如蘇軾詩題所云：“江上愁心千疊山，浮空積翠如云煙，山耶云耶遠莫知，煙空云散山依然。但見兩崖蒼蒼暗絕谷，中有百道飛來泉；縈林勒石隱復見，下赴谷口為奔川。川平山開林麓斷，小橋野店依山前；行人稍度喬木外，漁舟一葉江吞天。”由于作品現(xiàn)僅存原畫的四分之一，前半段已經(jīng)殘缺，故而“百道飛泉”的壯觀景象已不復現(xiàn)。但江水浩渺、煙波無限、層巒疊嶂的景色清晰可見。作品結(jié)尾處的左下坡石上古松喬柯叢生，坡前老樹橫臥其間，如蟠龍飲水，蒼勁有力。此樹木組合與《漁村小雪圖》結(jié)尾處的樹木組合相似，只不過整體較前者用筆放縱灑脫，造型簡率，更重書法用筆和氣韻的營造，風格屬于飄逸灑脫一路，極具文人畫“墨戲”色彩。

圖后有蘇軾行書詩二首并跋，及王詵唱和詩二首并跋。紙尾上有明周吉，清高兆、趙執(zhí)佶三跋。

此畫1957年章佩乙委托靳伯聲出手給上海博物館，被定為贗品而拒收，后謝稚柳購得，經(jīng)鐘銀蘭鑒定為真品。1997年元旦，謝稚柳、陳佩秋夫婦捐贈給上海博物館，成為鎮(zhèn)館之寶。

《山溪秋霽圖》卷

絹本，淡設(shè)色，縱45.2厘米，橫206厘米。美國華盛頓弗利爾美術(shù)館藏。

本長卷表現(xiàn)了雨過天晴秋郊的清麗風光。圖中野水逶迤，流瀑湍急，江水浩淼，空闊幽遠。近處重巒疊嶂，遠山連綿起伏，忽隱忽現(xiàn)。畫中高人逸士閑庭信步，漁夫釣者悠然自得，一派世外桃源景象。遠處樓閣精整工致，在樹木掩映中，藏露結(jié)合；近景置寒舍亭臺，為游人旅者休憩之所。此圖意境優(yōu)美，布置有序，可游可居可觀也。此畫無款識，元時倪瓚、柯九思，明代文嘉、王穉登、董其昌等人收藏，定為郭熙筆，但謝稚柳先生在1957年的《唐五代宋元名跡》一書更定為王詵之作，《鑒余雜稿》一書中再次詳論。先生通過鑒別得出：王的用筆爽利，氣格俊俏，特別顯露著圓筆尖峰的特性；郭熙的用筆壯健，氣勢渾厚，特征是圓筆中鋒而富于凝重。

王詵筆勢與《圖畫見聞志》中所說李成的“毫鋒穎脫”相吻合，“畫松葉謂之攢針”在此圖中亦得到了印證。王詵與郭熙風格相比，可謂“一文一武”。

王詵是一個傳統(tǒng)的守護者、繼承者，更是創(chuàng)新者。他不僅僅繼承了隋唐、五代、宋代名家的優(yōu)良傳統(tǒng)，更打破了門戶之見，把院體畫與文人畫作了完美結(jié)合，他的畫重理、重法，更重趣。他那心靈凝聚而成的展玩式小景山水在山水文學化轉(zhuǎn)變進程中起了極大的促進作用。他的水墨得李成精髓，在其雄壯恢宏的氣勢之中融進了恬靜飄逸，在李成儒家情懷的基礎(chǔ)上添了幾許道與釋的超然出塵，更重繪畫的韻外之味，已開啟了南宋山水畫重情致之端倪。王詵的青綠山水更是開啟了一代新風，用李成骨格，兼取展子虔、李思訓之設(shè)色、構(gòu)圖等，另創(chuàng)一種以墨勾、墨皴為基礎(chǔ)，然后以青綠敷色的山水畫新形式。此種青綠山水滌除了隋唐青綠山水金碧輝煌的富貴氣和仙游色彩，而具有色墨交融、清新雅麗的文人氣息，對中國青綠山水的發(fā)展起了重要的推動作用。此畫風直啟南宋趙伯駒、趙伯驟，元代錢選、趙孟頫之青綠山水。另外有史料可查的元代畫家曹云西、朱德潤、唐棣、吳璀、吳鎮(zhèn)、黃公望、趙雍、劉貫道、劉融、王淵、姚彥卿，明代畫家董其昌，清代王石谷、惲南田等均不同程度地受王詵畫風影響，且有大量臨摹品存世。他的畫風不僅在文人畫家中影響甚廣，而且在宮廷畫家中亦廣為傳播，以至于有“內(nèi)臣馮瑾慕其筆墨，臨仿亂真，(宋)高宗竟題作王詵”的記載。從整個美術(shù)史長河來看王詵和他的藝術(shù)，其山水畫起到了承前啟后的重要作用，畫史雖把他歸為“李、郭”一派，功勞實則大過李成和郭熙，青綠且自成一格，實開新派。

(責編：唐陌楚)