新觀眾 新大片

最近，《梅蘭芳》、《葉問》、《非誠勿擾》、《赤壁》(下)所激發(fā)的觀影熱潮其實是這些年電影形勢劇烈變化的結(jié)果，也是新的觀眾經(jīng)過多年的培養(yǎng)已經(jīng)成熟的結(jié)果。這種大片突破了傳統(tǒng)的武打為中心的必然的程式，有了前所未有的突破。而新的觀眾對于這樣的電影的支持也格外引人矚目。這些“新觀眾”的崛起，為新的“大片”的熱潮提供了基礎(chǔ)，而這種“新大片”也給“新觀眾”提供了新的資源，中國電影的活力正是由于這種“新觀眾”和“新大片”之間的成功的互動的結(jié)果。應(yīng)該說，“新觀眾”的成熟使得“大片”可以在一個廣闊的空間上施展自身了，而“新大片”出現(xiàn)正是“新觀眾”的支持之下的產(chǎn)物。我們可以發(fā)現(xiàn)，一個中國電影的國內(nèi)的內(nèi)需的大市場開始完成自己的基本的構(gòu)架，中國電影的內(nèi)部的生機和活力已經(jīng)完整地呈現(xiàn)了出來。

所謂“新觀眾”，我指的是自2002年《英雄》這樣的國產(chǎn)“大片”出現(xiàn)以來回到電影院的中等收入者的觀眾。這樣的觀眾在八十年代后期以來就逐漸離開了電影院，他們變成了一種中國獨特的“看碟”文化培養(yǎng)的在家中的電視機上觀看電影的觀眾。這些觀眾由于種種內(nèi)外環(huán)境的劇烈變化離開了電影院，開始被在九十年代以來崛起的“看碟的文化”所提供的形形色色的不同的電影所影響。無論是原來迷醉于藝術(shù)電影的“小眾”觀眾，還是一般的白領(lǐng)等“大眾”觀眾都從“看碟”中各取所需，對于各種電影都有相當(dāng)廣泛的涉獵，對于國際的電影潮流和趨勢都有所了解，對于國際或者兩岸三地的電影的最新的片子也多所涉獵。于是他們的電影的口味和要求都被調(diào)高了，難以再接受國內(nèi)當(dāng)時的電影。而許多九十年代成長的“七零后”、“八零后”幾乎沒有進入過電影院觀看電影，他們從開始接受電影文化的時候就是從“看碟”起步。所以，整個九十年代中國電影的票房一直低迷，但其實中國人觀看的電影卻并不少。只是觀看的方式和路徑和電影院有所不同而已。

但意外的是，其實“看碟”培養(yǎng)了觀眾的興趣和趣味，使得他們對于電影的熱情得以保持和發(fā)展。其實無論是“小眾”“大眾”，其觀影的能力、熱情都不可小覷。一旦有了新的電影熱潮，他們就有可能進入。而與此同時，好萊塢“大片”的進入其實帶來了一種新的電影院文化，人們還是發(fā)現(xiàn)在視聽效果相當(dāng)重要的美國“大片”面前，僅僅“看碟”還是難以欣賞其效果的。隨著九十年代后期以來電影院的改造和一批和大型購物中心相互依存的新的高標(biāo)準(zhǔn)的電影院的建立，電影院的視聽效果和整體舒適程度都遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于“看碟”。諸如《泰坦尼克》這樣的電影當(dāng)然會讓觀眾產(chǎn)生了對于電影院觀影的興趣。而這也正是“新觀眾”的最初的形成。而這時伴隨著中國經(jīng)濟的高速成長，城市的中等收入者的文化消費能力其實也逐漸顯現(xiàn)了出來。青少年和都市白領(lǐng)的文化消費開始拉動新的文化需求，要求著中國電影出現(xiàn)新的面貌。華語電影和國產(chǎn)電影如何適應(yīng)這一需求就是一個相當(dāng)現(xiàn)實而具體的問題。而與此同時，隨著電影票價的快速提高，能否讓本土觀眾感受到電影院觀影和在家“看碟”之間的不同，讓電影院變得不可替代其實是非常具體但不容回避的問題。

到了《英雄》橫空出世．一切水到渠成。它既是中國“大片”的開山之作，也是電影“新觀眾”接受的新的國產(chǎn)電影的開端?！队⑿邸樊?dāng)然受到在西方制作的華語電影的翹楚之作——李安的《臥虎藏龍》的影響?！杜P虎藏龍》讓我們看到了華語電影在全球電影市場的巨大的潛力，而它在中國本土受到的歡迎其實也顯示了中國電影一旦精確地把握住本土觀眾的需求，它就可以釋放出巨大的能量。《英雄》正是打通了本土和全球兩個市場，并在這兩個市場都取得了巨大成功的作品。張藝謀其實是實事求是地看到了僅僅依靠本土市場還不可能支撐“大片”制作規(guī)模和資金。所以以國際上最易接受的中國符號“武打”作為電影的基礎(chǔ)。而電影表達的哲理其實相當(dāng)復(fù)雜，我曾經(jīng)多次詳細(xì)討論過，這里姑且不論。但這部電影既在國際市場上獲得成功，也在本土市場開辟了“大片”的標(biāo)準(zhǔn)的類型的設(shè)置，就是高成本，以“武打”因素為中心，運用在國際上有號召力的華語電影的明星制作電影。于是，我們可以發(fā)現(xiàn)“新觀眾”被調(diào)動起來，開始重新回到或者初次進入電影院。《英雄》在本土的成功正是用“大片”的力量一舉獲得成功。此后，這類以武打為中心的“大片”就成了一種行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)。連馮小剛這樣通過“賀歲片’深深植根于本土，曾經(jīng)在九十年代后期獨領(lǐng)風(fēng)騷的電影導(dǎo)演都制作了遠(yuǎn)離他的都市喜劇風(fēng)格的《夜宴》，就說明“大片”帶來的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)的壓力。如果不能進入“大片’導(dǎo)演的行列，在國內(nèi)和國際的票房都不可能有任何保證。于是，“大片”詢喚出了“新觀眾”。但“新觀眾”雖然已經(jīng)回歸電影院，但他們和“大片”之間卻又有一種復(fù)雜關(guān)系，往往是又看又罵甚至是越看越罵?？创笃土R大片都成為新興的網(wǎng)絡(luò)文化中的時尚。

恰恰是這種關(guān)系，讓“新觀眾”形成了看“大片”的新的生活習(xí)慣。而“大片”也有了新的穩(wěn)定的本土觀眾的市場，于是，從《集結(jié)號》開始，像《梅蘭芳》《非誠勿擾》這樣的不是武打電影的作品，也按照“大片”一樣成功地出現(xiàn)在今天的電影市場中。這些題材多樣的“新大片”更加適應(yīng)本土觀眾的需求，因為這些電影已經(jīng)不再強烈需要海外觀眾的支撐。當(dāng)下本土電影市場的活躍其實正是由于大片從2002年以來的拉動的積極的結(jié)果?！靶麓笃爆F(xiàn)在已經(jīng)有信心只要在本土市場獲得成功就可以支撐，這樣“新大片”就在“新觀眾”的支撐下有了自己的新的發(fā)展。這種發(fā)展其實正是中國電影的新的發(fā)展。