杰出的革命女性 卓越的畫壇豪杰

在中國(guó)近現(xiàn)代史上，何香凝先生是一位受人敬仰的杰出女性，她不但是著名的革命家、政治家，同時(shí)又是我國(guó)現(xiàn)代成就最為卓著的女畫家之一，是嶺南畫派突出的人物。今年是何香凝先生誕辰一百三十周年，此時(shí)我們追憶和緬懷何香凝先生將其一生獻(xiàn)給中國(guó)革命事業(yè)和她為我國(guó)畫壇所做出的卓越貢獻(xiàn)，足以穿越歷史的塵煙，綻放出萬(wàn)丈光芒，溫暖我們的記憶。

何香凝先生1878年6月27日出生在香港一個(gè)大地產(chǎn)商家庭。祖籍廣東(今廣州市芳村區(qū))南海人。原名諫，又名瑞諫，號(hào)雙清樓主。她曾是孫中山先生的親密戰(zhàn)友，廖仲愷烈士的革命伴侶。

何香凝先生不僅是一位杰出的革命家和政治活動(dòng)家，而且是一位在海內(nèi)外享有盛譽(yù)的著名畫家。她能詩(shī)、工書，擅山水、花鳥、禽獸、松梅菊，筆致圓渾質(zhì)樸，尤工獅、虎、鹿、鶴等動(dòng)物畫，意態(tài)生動(dòng)逼真。她的畫作講究立意，經(jīng)常借松、梅、獅、虎及山川景物等的描繪來(lái)表達(dá)自己堅(jiān)定的政治立場(chǎng)，抒發(fā)對(duì)國(guó)民黨反動(dòng)派的憎恨，歌頌祖國(guó)和人民的雄姿勁節(jié)。她的充滿斗爭(zhēng)之意的繪畫和題詩(shī)不僅記錄著二十世紀(jì)初葉以來(lái)的風(fēng)云變幻，更是中國(guó)現(xiàn)代史的縮影，同時(shí)也是她七十年革命生涯和高尚品德及人格的生動(dòng)寫照。她的作品造詣高深，是中華民族畫苑中的瑰寶。代表作品有《雄獅》、《寒梅》、《高松圖》等。出版的著作有《回憶孫中山和廖仲愷》《何香凝詩(shī)畫集》《雙清文集》。何香凝先生于1972年9月1日在北京逝世，享年94歲。

縱觀何香凝先生的繪畫，其早年在日本學(xué)畫期間，對(duì)她影響最深的是一位叫作田中賴章的畫家。她跟這位日本明治時(shí)期出色的畫家學(xué)習(xí)，除人物畫外，涉獵了繪畫的各個(gè)領(lǐng)域，尤其是動(dòng)物畫。由于何香凝學(xué)畫刻苦認(rèn)真，畫技提高很快，不僅掌握了東方繪畫的傳統(tǒng)筆墨，而且還學(xué)習(xí)了西洋畫的明暗透視技法，作品的格調(diào)也與其老師十分相近，以至在以后的十余年間，她的創(chuàng)作一直帶有濃郁的日本畫風(fēng)格。這時(shí)期她除畫獅、虎、鹿、猴、花卉和優(yōu)美的風(fēng)景之外，尤其喜愛畫菊花。我們從她早年的繪畫作品可看出，她一開始學(xué)畫就是那么純樸認(rèn)真，革命的崇高信念也貫穿于她的藝術(shù)活動(dòng)。針對(duì)當(dāng)時(shí)國(guó)際間流行把中國(guó)比作“睡獅”，她便刻意描繪雄壯威武的猛虎與醒獅。她借畫抒懷，希望祖國(guó)這一沉睡的雄獅快快醒來(lái)，希望人們以獅虎的雄威推翻封建制度。耐人尋味的是她所畫的獅或虎，雖有千姿百態(tài)，但多數(shù)頭部都是面向畫面的左方，即地圖方位的西方。此幅《雄獅圖》，畫面僅有一雄獅橫臥在緩坡上，似乎在夢(mèng)中受驚擾而醒，有些惱怒地抬頭逼視前方，兩只前腿雖然并未抬起，但爪子卻已深深抓入泥土中，隨時(shí)可一躍而起。圖中所用的筆法并非粗豪的大筆涂抹，而是非常細(xì)致地以渲染來(lái)顯示骨骼肌肉的立體感和毛色紋樣的變化。以柔和流利的線條描畫披散的毛發(fā)，最后以白粉細(xì)筆加上尖挺有力的須眉，而所有這些都是服從于體形、姿態(tài)、眼神的描繪。因此，既是逼真的獅子，又使人感到“雄”和“猛”的氣勢(shì)。這樣的畫風(fēng)，一直延續(xù)到中國(guó)反帝、反封建的大革命爆發(fā)之前夜，即1920年前后。其特點(diǎn)是日本畫風(fēng)格濃厚，喜愛明艷色彩，形象生動(dòng)，反映她雖然經(jīng)各國(guó)多次亡命的奔波，但生活是愉悅的，心情是開朗舒暢的。

與國(guó)民黨反動(dòng)派決裂后，何香凝先生來(lái)到了廣州，與“嶺南派”畫家高劍父、高奇峰、陳樹人等切磋交往，畫風(fēng)互受影響，后入寒之友社。這時(shí)，何香凝先生年已50歲左右，但其精力卻十分旺盛，每天寫梅畫菊，從不間斷，她以高昂的革命熱情投入到繪畫創(chuàng)作的收獲季節(jié)。此時(shí)的繪畫作品漸由關(guān)注色彩、渲染而轉(zhuǎn)變?yōu)橐运貥愕嗌?。從題材上看，雖也畫些獅和虎，但更多的是畫百歲長(zhǎng)青的松樹、冷而彌香的梅花和傲霜挺立的菊枝。這時(shí)她已完全脫離了早期所畫菊花的風(fēng)格，而是純以筆鋒墨韻來(lái)表現(xiàn)“歲寒三友”的高尚品格，以此象征自己不與反動(dòng)派同流合污的高風(fēng)亮節(jié)，勉勵(lì)自己保持純潔無(wú)瑕的品格。此時(shí)她把積郁胸中的憤懣?jī)A注筆端，畫面上充滿悲哀、激越之情。吉林省博物院收藏有何香凝先生這一時(shí)期的兩幅花卉作品。一幅是創(chuàng)作于1932年的《花卉圖》，這是一件源于生活、據(jù)于傳統(tǒng)、中西融合的藝術(shù)佳品。作品取勢(shì)奇特，構(gòu)圖新穎，技法上不拘繩墨，不落俗套，又能摻入西畫表現(xiàn)手法，色彩雅逸、鮮明，意境生動(dòng)。畫中寫茂密繁盛的綠梅、芍藥、天竺花，交錯(cuò)有致而層次分明，細(xì)節(jié)清晰且耐人尋味?；ɑ苤Ω傻霓D(zhuǎn)折交錯(cuò)，以直線為主，表現(xiàn)出一種錚錚鐵骨、奮發(fā)向上之勢(shì)；樹葉用雙勾畫法，以青黃相間敷色，展現(xiàn)其蒼郁繁茂。整體及局部的聚散，主從、虛實(shí)、對(duì)比、照應(yīng)皆相得益彰，境界清靈而有氣勢(shì)，洋溢著無(wú)限情趣和韻味，真可謂大師無(wú)閑筆，草木皆生情。另一幅是作于1934年的《墨梅圖》，何香凝先生的繪畫，多描繪有象征意義的題材，并賦予其新的生命，這是她70余年藝術(shù)生涯的最大特點(diǎn)。“畫松重高潔，畫花喜獨(dú)步”，不同的藝術(shù)形象，皆取其神韻，又有所寄托。此幅用蒼勁筆觸描繪的《墨梅圖》，應(yīng)該說(shuō)是何香凝先生的一幅精品畫作。整幅梅花，不飾纖粉象征純潔；枝干挺拔，象征堅(jiān)貞，正好是何香凝先生崇高品格的一個(gè)寫照。

抗日戰(zhàn)爭(zhēng)以后到解放戰(zhàn)爭(zhēng)期間，何香凝先生從上海到香港，到桂林，又回到上海，再到香港，在輾轉(zhuǎn)流徙間，她不斷作畫。有時(shí)以賣畫為主要生活來(lái)源，針對(duì)當(dāng)時(shí)大后方有人發(fā)國(guó)難財(cái)之風(fēng)，他寫過兩句詩(shī)：“閑來(lái)寫畫營(yíng)生活，不用人間造孽錢?！倍@時(shí)期的大量繪畫作品都分散在海外，換錢捐助解放區(qū)，因此留存作品極少。此時(shí)她的繪畫風(fēng)格已不同于30年代，而是趨于嚴(yán)謹(jǐn)、沉著。

全國(guó)解放后，何香凝先生的生活安定下來(lái)，雖擔(dān)任國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人的重要職務(wù)，但并不繁忙，有空閑和寧?kù)o的心境從事繪畫創(chuàng)作。此時(shí)她的畫作重在用筆(用線)，以傳統(tǒng)的筆法為主，以她個(gè)人的性情表現(xiàn)而為之。用色清淡明亮，用墨愈加沉著、穩(wěn)重、深入、可謂“人書俱老”。這時(shí)同樣是畫梅、松、菊、竹等題材，卻表現(xiàn)出燦爛繁榮，表現(xiàn)出作者的歡快豪放心情。過去很少出現(xiàn)的牡丹、芍藥、紅楓等繪畫題材也經(jīng)常在腕底出現(xiàn)，很長(zhǎng)一個(gè)時(shí)期不大用的鮮艷色彩又回到她的畫面上來(lái)。在上世紀(jì)五六十年代，何先生已屆七八十歲的高齡，出于對(duì)社會(huì)主義祖國(guó)壯麗河山的熱愛，她仍以驚人的毅力完成了不少巨幅山水畫。她試圖以荊、關(guān)、董、巨的山水畫的傳統(tǒng)技法，雄偉的氣勢(shì)，飽滿的多層次的構(gòu)圖來(lái)表現(xiàn)對(duì)祖國(guó)山河的贊美和謳歌，即使是寒冬的雪景也顯得生氣盎然。1960年，繼畫壇巨匠齊白石之后，德高望重的何香凝先生被推舉為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席，開創(chuàng)了由女畫家執(zhí)掌畫壇“帥印”之先河。此時(shí)她經(jīng)常與一些畫家如黃賓虹、傅抱石、潘天壽、潘素、陳半丁、王雪濤等人合作作畫。她從事藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)幾十年，從未把個(gè)人成就放在心上。通過合作作畫，不但給我們留下了更多的好作品，而且團(tuán)結(jié)了更多的畫家。

(責(zé)編：唐陌楚)