美術(shù)鑒賞課中人文精神的滲透與體現(xiàn)

摘要：人文精神乃美術(shù)教育之靈魂，人文教育的最高目標(biāo)也是素質(zhì)教育追求的最高境界。美術(shù)鑒賞課是高校加強素質(zhì)教育，培養(yǎng)學(xué)生審美能力，提升美術(shù)素質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神，提升人文精神的重要學(xué)科。人文與科技之間相互滲透、協(xié)調(diào)發(fā)展，與人才培養(yǎng)之間存在著極其重要的關(guān)系。高校美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，進一步促進了大學(xué)生的自由與和諧發(fā)展。

關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞；大學(xué)生；人文精神

中圖分類號：G642.4文獻標(biāo)志碼：Ａ文章編號：1673-291X(2008)18-0247-02

隨著社會經(jīng)濟改革的深入，我國的教育改革也在不斷地深化。進入21世紀(jì)后，我國進入全面建設(shè)小康社會、加速推進現(xiàn)代化的新階段，教育面臨著前所未有的機遇和挑戰(zhàn)。教育必須進一步發(fā)展，不斷擴大規(guī)模和提高質(zhì)量。教育改革和發(fā)展包括諸多方面的內(nèi)容，但中心是全面推進素質(zhì)教育，培養(yǎng)更多的高素質(zhì)人才。普通高等院校的素質(zhì)教育應(yīng)高度重視，要加強文、史、哲、藝術(shù)理論的教育。為此，高等院校必須更新教育觀念，改革教學(xué)模式，通過對學(xué)生全面的素質(zhì)培養(yǎng)和人文藝術(shù)精神的陶冶，培養(yǎng)出適合時代要求的人才。

一、高校美術(shù)鑒賞與培養(yǎng)大學(xué)生人文精神的關(guān)系

美術(shù)鑒賞課以一種選修課的形式出現(xiàn)在普通高校教育之中，對于學(xué)生全面發(fā)展起著重要的作用。其教育目標(biāo)非常明確，即是一種素質(zhì)教育。如果說其他課程賦予學(xué)生的多是理性知識的話，美術(shù)賦予學(xué)生的則是敏銳的眼睛、靈巧的雙手、豐富的想象力和一顆善感的心。美育是學(xué)生全面發(fā)展的一個不可缺少的部分，它的本質(zhì)在于理解自然和社會的美，理解人與人的相互關(guān)系的美，在于以藝術(shù)眼光來認(rèn)識周圍現(xiàn)實，也在于培養(yǎng)藝術(shù)上美的創(chuàng)造力。美術(shù)鑒賞主要是通過教師的指導(dǎo)，對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品的欣賞和學(xué)習(xí)，廣泛地接觸多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，了解不同時期的不同藝術(shù)流派及特色，感受文化藝術(shù)中不同的審美趣味，達到提高學(xué)生的文化藝術(shù)素養(yǎng)，樹立正確的審美觀念，陶冶情操及創(chuàng)造力的培養(yǎng)，促進學(xué)生素質(zhì)全面發(fā)展的教育目的。普通高校美術(shù)鑒賞課根據(jù)美術(shù)教育的目標(biāo)、要求，結(jié)合學(xué)科內(nèi)容多元化的特點，采用綜合型的教學(xué)方式，開展以學(xué)生為主體、以鑒賞為主線的審美活動，實施“創(chuàng)造性地教與學(xué)”的新型教學(xué)模式。

二、美育中的人文精神內(nèi)涵與價值

人文精神是人本教育的核心。人本教育是“以人為本”的教育，視人格完善為教育的最終目標(biāo)。突出人文科學(xué)的價值，將人文教育貫穿于教育的全部過程中，使整個教育人性化、人格化、個性化。強調(diào)學(xué)生自己去思考、感受和發(fā)現(xiàn)，自己體會人生道理和文化價值；強調(diào)人的自由、尊嚴(yán)和人格，重視學(xué)習(xí)者的自發(fā)性和主動性及發(fā)展?jié)撃堋９膭顚W(xué)生自己求知、自己探索、自己去澄清、判斷價值，從探索和澄清中獲得知識和成就感。學(xué)生在學(xué)習(xí)活動中相互尊重、相互接納、相互關(guān)懷。在人本主義教育內(nèi)涵中，不僅強調(diào)自我意識的完善，并且倡導(dǎo)關(guān)心他人、關(guān)心社會、關(guān)心自然，培養(yǎng)學(xué)生能夠與他人合作，有效交流、和諧共處。

三、美術(shù)鑒賞課是培養(yǎng)大學(xué)生人文精神的舞臺

美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，具有人文教育的功能。運用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。我國的美術(shù)有著悠久的歷史和輝煌的成就，與其他國家和民族的美術(shù)共同構(gòu)成世界美術(shù)的多元文化。

1.通過對美術(shù)鑒賞課程的學(xué)習(xí)，有助于學(xué)生熟悉美術(shù)的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發(fā)展作出自己的貢獻。

2.美術(shù)與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術(shù)學(xué)習(xí)絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓(xùn)練，而應(yīng)視為一種文化學(xué)習(xí)。在鑒賞中使學(xué)生認(rèn)識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認(rèn)識美術(shù)的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨特貢獻。使大學(xué)生較為全面地理解美術(shù)與自我、美術(shù)與社會、美術(shù)與自然等方面的關(guān)系，引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成文化素養(yǎng)。同時，培養(yǎng)學(xué)生對祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

3.通過美術(shù)鑒賞讓學(xué)生較為廣泛地接觸中外優(yōu)秀美術(shù)作品，拓寬美術(shù)視野，尊重世界多元文化，探索人文內(nèi)涵，提高鑒別和判斷能力，抵制不良文化的影響。尤其要引導(dǎo)學(xué)生深入地了解我國優(yōu)秀的民族、民間藝術(shù)，增強對祖國優(yōu)秀文化的理解。使學(xué)生認(rèn)識生存的意義，珍視生命，熱愛生活。

四、了解美術(shù)文化、形成人文素養(yǎng)

1.在鑒賞中認(rèn)識作品的文化情境

任何美術(shù)作品都不是孤立的，都是在一定的文化環(huán)境中創(chuàng)造出來的，藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品時，不可避免地受到所處環(huán)境的影響。所謂文化情境，實際上指的是一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時，所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術(shù)鑒賞教學(xué)時，借助作品聯(lián)系當(dāng)時的文化情境認(rèn)識美術(shù)作品的意義、形式和風(fēng)格特征，并且要引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成一定的人文素養(yǎng)。

為了幫助學(xué)生更好地領(lǐng)悟作品的內(nèi)涵， 首先需要了解作品產(chǎn)生的時代背景和相關(guān)的歷史與故事。如北魏時期的敦煌莫高窟壁畫《鹿王本生圖》、《薩埵那太子本生圖》、《尸毗王本生圖》，這些故事通過生離死別、水淹火燒等悲劇性場面的描繪，將所謂“忍辱犧牲”、“施舍”等大慈大悲的主題思想形象地表現(xiàn)出來。早期壁畫中本生故事最為流行，最主要的原因是這些故事的主題正切合了南北朝這個分裂、苦難時代的社會需要，人們在黑暗的現(xiàn)實中將希望寄托于虛幻的彼岸世界，盼望著像尸毗王、薩埵那那樣“舍己為人”的救世主的出現(xiàn)。宗教繪畫將現(xiàn)實的污濁與苦難形象地展示出來，并以此襯托出佛祖的高尚和佛國的美好。

經(jīng)歷了政治、經(jīng)濟、文化的激烈變革，在全盤西化、中西融合以及新儒學(xué)思潮浸潤的20世紀(jì)后期，中國繪畫不斷發(fā)展的進程已成為不可逆轉(zhuǎn)的時代潮流，李可染就是推動當(dāng)代中國繪畫發(fā)展的著名畫家。在錯綜復(fù)雜的文化環(huán)境中，他“以最大的功力打入傳統(tǒng)，以最大的勇氣打出傳統(tǒng)”，并將西洋畫中的明暗法、幾何造型法、封閉立體主義構(gòu)圖法等技巧，透過自己的領(lǐng)悟，適切地融入個人的繪畫中，不但塑造出具有創(chuàng)造性及成熟的繪畫風(fēng)格，并成功地完成中國繪畫的改革。李可染的繪畫講究點、線的搭配，注意點線面的節(jié)奏感，山水構(gòu)圖圓中見方，飽滿嚴(yán)謹(jǐn)，畫面明暗層次豐富，云煙朦朧，亮點活躍；人物、動物、墨塊筆痕清晰有力，簡練拙樸，生趣勃勃，尤多農(nóng)家自然清新氣氛。他主張苦學(xué)，主張深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、深入觀察大自然、深入思考、深入實踐，人稱“苦學(xué)派”。

2.在鑒賞中認(rèn)識美術(shù)作品與文學(xué)的淵源

文學(xué)是一種極具魅力的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它可以給人以足夠的想象空間。南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境?，F(xiàn)存許多南宋山水畫作品的標(biāo)題就很富有詩意，如寒江獨釣、風(fēng)雨歸舟等。南宋著名山水畫家馬遠(yuǎn)的《寒江獨釣圖》就很有代表性。以馬遠(yuǎn)為代表的南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學(xué)傳統(tǒng)的重要特色。再如，魏晉時期顧愷之的代表作《洛神賦》，此圖是作者以曹植的文學(xué)作品《洛神賦》為腳本加以描繪的，曹植的原文借對夢幻之境中人神戀愛的追求，抒發(fā)了愛情失意的自我感傷，表現(xiàn)了在封建禮教束縛之下，男女愛情受到壓抑的悲劇主題。顧愷之以其豐富的想象力和卓越的藝術(shù)才能對文學(xué)作品進行再創(chuàng)造，形象生動地將原文的精神實質(zhì)托展出來。

3.在鑒賞中了解體會作品背景故事

很多美術(shù)作品創(chuàng)作的背后都隱含著這樣或那樣的趣聞軼事，讓學(xué)生用智慧的雙眸去看大師，去看大師背后的故事，更有利于對美術(shù)作品的認(rèn)識和人文素養(yǎng)的提高。通過故事，學(xué)生一旦被帶入情節(jié)，便會被情節(jié)中的戲劇沖突所吸引，這種情感甚至?xí)紦?jù)他們的整個心靈，讓他們的心潮為之澎湃和感動。如徐悲鴻的代表作《愚公移山》，畫中故事出自《列子》，畫家試圖借這個故事表達中國人民抗戰(zhàn)到底的決心。畫中的愚公是一白發(fā)白須的清癯老叟，他側(cè)面扶鋤，正與兒媳說話，占據(jù)畫面主要位置的壯漢們是他的兒孫，在橫長的構(gòu)圖中挖山者左右橫向排列，他們頂天立地，赤裸著身軀，高舉鐵耙，挖掘不止。此畫作于印度，印度國防大學(xué)的學(xué)生們爭著為他作模特兒，因此，畫中多數(shù)人非中國人模樣。再如，五代時期顧宏中的《韓熙載夜宴圖》，描寫五代南唐不得志的高官韓熙載，為了免遭攻治迫害而故意縱情聲色、夜宴賓朋的情景。是一幅描寫當(dāng)時的現(xiàn)實生活，反映真人真事，揭示統(tǒng)治階級內(nèi)部矛盾，具有深刻主題思想和較高藝術(shù)性的作品。

總之，美術(shù)鑒賞是一門綜合性學(xué)科，它涵蓋了人們生活的各個方面，涉及到經(jīng)濟、政治、文化、軍事等各個領(lǐng)域，里面滲透了各門學(xué)科的知識，所以說一定要在廣泛的文化情境中去欣賞美術(shù)作品。