一只熊貓憑什么打動我們

倪　駿

有網(wǎng)友說：“我們不應(yīng)該抵制這樣一部贊頌我們自己的影片，更不應(yīng)該用狹隘的愛國主義言辭，去指責(zé)那些崇拜我們文化的外國人。我們惟一要做的，是靜下心來，對著那部電影，認真地反思，認真地總結(jié)，認真地為下一個李小龍的出現(xiàn)而沉思?！?/p>

上映三周后，《功夫熊貓》在中國內(nèi)地的累計票房已超過１．３５億元，光榮成為內(nèi)地第一部票房過億的動畫片。但它的上映可謂“一石激起千層浪”，看還是不看，抵制或者支持，似乎關(guān)系到民族氣節(jié)，輿論界沸沸揚揚。一部電影而已，用得著這么上綱上線嗎？就像當(dāng)年的非洲題材動畫大片《獅子王》，全非洲是否也應(yīng)該抵制《獅子王》在那里的上映呢？于是心態(tài)良好地去看了，得出了自己的結(jié)論：與其抵制，不如學(xué)習(xí)。

美式成長故事的卡通版

作為２００８年攻堅暑期檔的重磅動畫片，夢工廠自然在《功夫熊貓》上下了不少功夫。借著２００８年北京奧運會讓中國再次成為全球熱點以及《功夫之王》再度興起的武俠熱，加上東方文化背景的全面設(shè)定、無限可愛的熊貓形象以及全新電腦動畫特技與武術(shù)動作的結(jié)合，我們可以看出精明的夢工廠可謂是用心良苦，不論是市場調(diào)研、檔期策劃還是票房市場的選擇都做到了完美。

片中熊貓阿寶的經(jīng)歷是以詼諧、勵志為主基調(diào)的美式成長故事的卡通版，阿寶則成了一個親切溫暖的美式平民英雄。在這個熊貓身上明顯可以看到傻阿甘的影子。作為兒童片的《功夫熊貓》要傳達的意思可能非常簡單，就像導(dǎo)演約翰·史蒂芬森說的“成為你自己的英雄”。這是一個能讓孩子們自信和快樂的主題。

夢工廠敏銳地察覺到２００８年北京奧運會使中國再次成為全球熱點，選擇中國題材和武俠文化的表現(xiàn)形式作為票房保證，因此中國元素成為重要的背景。異國文化搭臺，美國主角唱戲，在這方面好萊塢早有豐厚的經(jīng)驗積累，比如文中開頭提到的《獅子王》。好萊塢是個文化熔爐，它知道觀眾需要什么，而且只要觀眾喜歡，它就會樂此不疲地為己所用。于是《功夫熊貓》將題材選定為中國本土，那是在西方人眼中充滿了神秘感的東方世界，而該片也的確在三維的世界中展現(xiàn)出完全的東方韻味。

我們不得不贊嘆影片制作人員對于中華文化的研究和了解，影片中無處不在的漢字、構(gòu)造設(shè)計傳統(tǒng)的手推車、保留原形的四人轎及鞭炮針灸等傳統(tǒng)國粹，還有原樣保留的諸多中文發(fā)音，比如“師傅”、“烏龜”等。還有全面復(fù)古的建筑風(fēng)格，如飛檐斗拱、紅墻綠瓦以及諸多可愛的服飾、飲食等，幾乎滲透到每一個細節(jié)……當(dāng)然更重要的還是對武俠元素的啟用，幾乎在武俠定義范圍內(nèi)的所有武術(shù)套路、氣功和點穴等都被導(dǎo)演收入囊中。

武俠動作片的“國際化”

由于中國武術(shù)是一種高度程式化的動作樣式，武打設(shè)計所追求的不是單純的打斗和視覺奇觀，而是武打與劇情、與情景、與人物性格的相互交融。所以，中國武術(shù)走進電影之后，已演變?yōu)橐环N以藝術(shù)表演為主、擊打?qū)Ψ綖檩o的“功夫奇觀”。從這種意義上講，中國武俠動作片的“國際化”正在改變世界電影中暴力影像的存在方式。武術(shù)（動作）導(dǎo)演、武俠明星也越來越受到世界電影同行的青睞，他們使“武俠”作為元素出現(xiàn)在世界各種動作類型片中。

我們知道隨著中國武俠電影自身發(fā)展達到一種出神入化的境界，它開始成為真正具有世界級水準的類型電影片種。進入２１世紀后，特別是《臥虎藏龍》榮獲奧斯卡最佳外語片等眾多獎項，使中國武俠電影真正獲得了世界影壇的認同。張藝謀的《英雄》、《十面埋伏》在包括北美的世界各地取得很好的票房，標(biāo)志著中國電影得以在刀光劍影之中一路龍吟虎嘯沖出亞洲走向世界。

時至今日，成龍、李連杰在好萊塢大出風(fēng)頭，楊紫瓊的邦女郎也令外國人嘆為觀止，《黑客帝國》請了袁和平去做武術(shù)導(dǎo)演以至于基努·李維斯也能耍幾下中國功夫了。《殺死比爾》更通片演繹著昆汀的“功夫”情節(jié)，比如新娘的李小龍式黃色緊身衣以及她須眉皆白的中國師傅……中國功夫的所向披靡仿佛已是不爭的事實。

張藝謀在拍攝《英雄》時曾表示，要讓外國人了解中國武俠。其實，這個使命早在上世紀７０年代起就由李小龍開始承擔(dān)了。嚴格地說，袁和平等眾多正活躍在歐美等地擔(dān)任電影武術(shù)指導(dǎo)的電影人，成龍等打拼好萊塢影壇的武術(shù)明星，吳宇森、李安等導(dǎo)演，不過是走著前人未走完的路。好萊塢越來越多的大片，諸如《黑客帝國》系列、《殺死比爾》系列、《霹靂嬌娃》系列和科幻影片《超膽俠》（又譯《夜魔俠》）等，給影迷帶來全新的視覺沖擊，這些影片注入的武俠元素，正是這些仍在追逐著武俠夢想的武術(shù)指導(dǎo)、武術(shù)明星、導(dǎo)演們打拼的結(jié)果，他們讓武俠元素在變幻的模式中得到永生。

武俠元素改變了世界動作電影暴力呈現(xiàn)的方式。它把血腥的、暴力殺戮的場面消解成一種供人觀賞的舞蹈化的視覺奇觀。由于內(nèi)容要求必須要展示暴力，于是就有了西方電影那種直接的暴力場面，諸如槍炮爆炸、血肉橫飛的場面，它們對觀眾的感官造成強烈刺激，并對觀眾存在著威脅性的心理暗示。但武俠通過舞蹈化的武打方式消解了暴力的殘酷性，把武術(shù)技藝變成一種供人觀賞的東西，這也是武俠作為元素征服全世界的一個重要原因。

當(dāng)然武俠強調(diào)精神境界的提升與技能的完善同時展開，“武”（技能）與“俠”（內(nèi)心）同步成長，這一方面是一種非常獨特的人物創(chuàng)造和敘事方法，另一方面也成為吸引世界觀眾的重要內(nèi)容。

簡直比中國更中國

事實上，《功夫熊貓》就很好地借用了中國的武俠元素，這樣的設(shè)定無疑對于西方觀眾有著致命的吸引力，而對于東方觀眾來說，我們又會因看到如此親切的一部西方電影而興奮不已，因為在片中我們看到搶碗、筷子功、不倒翁、掌勁滅燭、夜幕飛檐……這些情節(jié)全部來自香港影片。

當(dāng)男女老幼在影院里笑得前仰后合、開心得無以復(fù)加的時候，我們看到中國的武俠夢反而成了好萊塢“獻給中國的情書”，而且這封情書也“寫”得頗有誠意：如夢如幻的中國山水風(fēng)情，古老的武俠傳奇故事套路，再加上國寶級的超可愛胖熊貓出任男一號，甚至有人說，《功夫熊貓》簡直比中國更中國。

筆者也曾參與過動畫片制作，我覺得美國人用《功夫熊貓》給我們上了生動一課。有網(wǎng)友說：“我們不應(yīng)該抵制這樣一部贊頌我們自己的影片，更不應(yīng)該用狹隘的愛國主義言辭，去指責(zé)那些崇拜我們文化的外國人。我們惟一要做的，是靜下心來，對著那部電影，認真地反思，認真地總結(jié)，認真地為下一個李小龍的出現(xiàn)而沉思。”

當(dāng)年李安用《臥虎藏龍》給中國的電影人指出了一條道路，用西方化的商業(yè)手段包裝東方的內(nèi)容，這樣才能讓西方觀眾更快更好地接受東方文化。而西方電影制作人的學(xué)習(xí)能力更強，他們反其道而行之，用一個東方化的外衣包裹西方的文化內(nèi)核——一個小人物通過努力最終獲得成功。縱然這個美國文化精神內(nèi)核已經(jīng)被無數(shù)電影公司用無數(shù)的形式拍出了無數(shù)故事，這次則用東方的外衣來吸引眼球，再用西方的內(nèi)核感染觀眾，這就是夢工廠的反《臥虎藏龍》營銷策略，結(jié)果通吃達到多贏，也許這就是我們應(yīng)該學(xué)習(xí)的地方。