“馬語者”方昉

蘇　芮

作為一個具有國際視野的藝術(shù)家，方昉反省了現(xiàn)代生活中精神上的貧窮、肉欲和性欲的饑餓。

這些天上海吳中路通孚祥上海海上藝術(shù)沙龍展廳正在舉辦方昉的畫展，流連半天，再次肯定自己的感覺：一種風(fēng)格從傳統(tǒng)繪畫中脫穎而生，源自于方昉的熱情、勇氣和感性。他的作品中蘊含著一股強大的感染力，那是他對藝術(shù)的執(zhí)著，一次次的放棄和堅持之后的珍貴成果。

方昉在上海畫壇成名較早，早年曾在農(nóng)村與馬相伴，自詡聽得懂馬的語言。他留學(xué)美國多年，作品至今還掛在美國紐約希爾頓飯店的大堂里，被視作鎮(zhèn)店之寶。在他的筆觸中，流淌著原始的人類渴望，與馬的力量與欲望是相通的。我們還似乎感悟到自然與人類，文明與山巒之間不可預(yù)測的交合。在最近他的《馬語者》的系列中，樹花的濕潤伴隨著山林的枯燥無味，帶有抽象形式的生存的饑渴，他講述了人類偏見的悵惘和藝術(shù)家對自然的真誠。

《馬語者》仿佛是他個人的生活圖像的闡述，方昉用新表現(xiàn)主義手法展現(xiàn)了馬的主題。形象的解構(gòu)，強烈的色彩，在沖擊中展開繁復(fù)的實驗，記錄了某種回蕩在尋覓生存的繁復(fù)之中。隱匿在馬肉體的變形中，卻是繪畫中爆炸性的動力。同時也泄露出自己內(nèi)在的特質(zhì)，記憶被喚醒，那死氣沉沉的回憶今天被畫筆所喚醒。

這些繪畫作品表明了他更明顯的象征性的風(fēng)格，早期的作品中可以看到大塊的色彩和鋪張的筆法，外形的描繪，無論縮影表現(xiàn)的馬頭，或是更大的、俯臥的動物，都暗示了藝術(shù)家在繪畫中藝術(shù)構(gòu)成的分歧。對原野與馬的情感，虛擬的敘述，使畫布喚起讀者的內(nèi)心的感應(yīng)。沉默的背景融合在表面的粗放，一種難言的感觸從畫中溢出，馬的動態(tài)中所表現(xiàn)的奮爭、親吻、躺臥、站立，在嚴(yán)冬的肅穆中，糾纏、擁抱、野性的熱情。當(dāng)每一匹都站立起來時，這首合唱曲便包含了記憶的停頓，那里面有辛酸和艱難，怒吼與歡樂，這一切，都從時間的通道中賦予藝術(shù)以創(chuàng)造力和魅力。

方昉摸索出一種不同于現(xiàn)代繪畫的技法。不透明的地平線由層層筆墨堆積和渲染，他用熟練的技法、濃厚的色調(diào)和大膽明亮的構(gòu)造，精確闡述了其與眾不同的畫筆語言。重點藏在每一筆的色彩之中，凸現(xiàn)圖形的完美融合，體現(xiàn)了調(diào)色板的靈巧運用。表現(xiàn)了藝術(shù)家對色彩規(guī)律的堅持。馬的內(nèi)在特質(zhì)和高貴，融合了往昔的情感，它們無盡辛酸的命運，似乎對比著快樂，殘忍和狂熱。熱情保留下來了，記憶的回聲也記錄下來了，那探求一種遙遠(yuǎn)語言的問題已然解開，答案是從朦朧到清晰的一種純粹表達(dá)。

作為一個具有國際視野的藝術(shù)家，方昉反省了現(xiàn)代生活中精神上的貧窮、肉欲和性欲的饑餓。他從來不為某種意圖而畫，或者扭曲、攫取，而是用出自于內(nèi)心，自由的手揮舞，因而作品富有強度和沖動，茂盛和豐富成為了顯著的特征，還有一些被遺忘許久的情感。方昉認(rèn)為，裸露的眼睛是主觀的，但也應(yīng)該有一個足夠充裕的空間讓讀者去觀察，去洞悉和辨別他們自己的體會和解釋。那不用很有智慧的，或者思考的，那結(jié)果看起來是情緒的。