文人情懷與寫意筆墨

一

文人情懷，是有創(chuàng)造性的、富含思想的、追求獨(dú)立人格的人文精神。表現(xiàn)在創(chuàng)作上，則是強(qiáng)調(diào)抒發(fā)個(gè)人的思想情感。士人既有著天人合一的觀念，又有達(dá)則兼濟(jì)天下、窮則獨(dú)善其身的處世哲學(xué)，還有自強(qiáng)不息的君子大道與貴和尚中的中庸之道。這些忠于君王又心存塊壘的文人的思想，一旦付諸書畫，則有一股郁勃之情。在審美上追求直抒胸臆的生動(dòng)氣韻，力避謹(jǐn)毛失貌。衍之技法，則有一發(fā)而不可收的決絕豪氣。文人情懷與寫意筆墨的發(fā)生發(fā)展息息相關(guān)。

中國(guó)畫在思想觀念和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的社會(huì)意識(shí)和審美情趣，集中體現(xiàn)了中國(guó)人對(duì)自然、社會(huì)各方面的認(rèn)識(shí)。中國(guó)畫的寫意筆墨體現(xiàn)了畫家的文人情懷和抒情意識(shí)。盛唐時(shí)期的大環(huán)境，使大批畫家自我表現(xiàn)欲望覺醒，那些緊勁綿邈如春蠶吐絲的線條，或金碧或青綠的色彩，已不能滿足畫家強(qiáng)烈的表現(xiàn)需要，水墨寫意便應(yīng)運(yùn)而生。中國(guó)畫逐步由重“云霞雕色”、“草木賁華”的自然現(xiàn)象之美，向情以物興、辭以情發(fā)的天人合一的更高層次發(fā)展。繪畫逐漸由重實(shí)用、悅目效果向強(qiáng)調(diào)作者主觀情感的表現(xiàn)方向發(fā)展。如果說(shuō)畫家文人情懷的不斷高漲催生了寫意筆墨，而強(qiáng)烈抒發(fā)情感的文人意識(shí)則促使其迅速發(fā)展。后來(lái)，成熟的文人畫則將情為主、景為賓的意境追求推向極致。

寫意筆墨的“寫意”，既有寫其大意，逸筆草草之名，又具狂肆其外苦索其中之實(shí)。執(zhí)筆揮毫墨色紛披之際，畫者往往強(qiáng)調(diào)一個(gè)“意”字，包括意象造型、不似之似、自出己意等涵義，而且是用“寫”的方法去實(shí)現(xiàn)。這個(gè)“寫”，既包括對(duì)書法用筆書寫意蘊(yùn)的借鑒之義，又含有作者抒寫內(nèi)心情感之意?？傊?，從畫家的文人情懷到文人的有感而發(fā)都與這個(gè)“寫”有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。把畫說(shuō)成“寫”，當(dāng)然是文人畫家所為。“寫”之說(shuō)一出便深得繪者之心，甚至成為評(píng)價(jià)一幅畫格調(diào)高低的重要標(biāo)準(zhǔn)。對(duì)書法用筆中書寫意蘊(yùn)的借鑒，使畫家可以像寫字那樣流暢而有節(jié)奏地運(yùn)用毛筆勾勒線條，并在用線造型的過(guò)程中得心應(yīng)手地表達(dá)自身感受。再者，由于書法用筆豐富，有利于刻畫事物的多種形狀。在此過(guò)程中，還可以發(fā)揮、顯示甚至發(fā)展畫家的書法技巧和張揚(yáng)其個(gè)性，使書畫互相促進(jìn)。“寫”的提出，使中國(guó)意象繪畫有了質(zhì)的飛躍。它不僅將書法與繪畫聯(lián)系起來(lái)，而且使意象繪畫的過(guò)程更有規(guī)矩可循。從此，畫中用筆是否有“寫”意，成為意象繪畫區(qū)別于其他繪畫的標(biāo)志，也是畫作文化含量的重要尺碼，甚至成為畫作文野之分的重要標(biāo)志。陳衡恪認(rèn)為文人畫有四個(gè)要素：人品、學(xué)問(wèn)、才情和思想，具此四者，乃能完善。文人畫多取材于山水、花鳥、梅、蘭、竹、菊等，借以抒發(fā)性靈和抱負(fù)，亦寓有對(duì)民族壓迫或?qū)Ω嗾蔚膽崙恐?。其?biāo)舉“士氣”、“逸品”，崇尚品格追求；講求筆墨情趣，脫略形似，強(qiáng)調(diào)神韻；重視文學(xué)、書法修養(yǎng)和畫中意境的營(yíng)造。文人畫這些重情感抒發(fā)和個(gè)性張揚(yáng)的特點(diǎn)正好與寫意筆墨本體內(nèi)涵諸因素相默契。寫意筆墨孕育于畫家的文人情懷，而文人介入則使之迅速發(fā)展，變得豐富多彩、意蘊(yùn)深邃而格高境遠(yuǎn)。

二

王維山水田園詩(shī)在描繪自然美景的同時(shí)，也流露出閑居生活的閑逸蕭散，表現(xiàn)了詩(shī)人禪心寂然的情緒。他在送別、紀(jì)行詩(shī)中，也常有寫景佳句，他對(duì)自然美的感受獨(dú)到而細(xì)致入微。后世多評(píng)其絕句詩(shī)可比李白、王昌齡，代表了盛唐絕句的最高成就。其散文清幽雋永，極富詩(shī)情畫意。這樣一位文人一旦情移畫壇，自然大有可觀處。其首創(chuàng)渲淡、破墨之法，筆跡勁爽，揮寫自由。這些繪畫業(yè)績(jī)正是其文化修養(yǎng)的別樣闡釋，是其深厚文化底蘊(yùn)與獨(dú)特之思緒傾情于繪畫的不同凡響。試想，在李思訓(xùn)父子青綠山水大行天下之時(shí)，若另作開派之想，舍王維其誰(shuí)？王維通音律、精禪學(xué)、感受細(xì)致，以詩(shī)思文心入畫，筆下紙上自然品格不凡。

中國(guó)繪畫至唐代，顧愷之的緊勁連綿之高古游絲，再難束住飄逸、奔放的抒寫情懷。在更多文人駐足畫壇以后，那些精麗嚴(yán)整、金碧青綠的濃重顏色不足以抵擋揮灑不羈的情緒和斑斕的感受。其時(shí)，吳道子的人物已呈現(xiàn)衣褶飄舉、線條遒勁、滿壁風(fēng)動(dòng)的效果，其離披點(diǎn)劃的長(zhǎng)袍大袖與頃刻而就的嘉陵江山水已與寫意筆墨遙相呼應(yīng)；張璪、王洽、項(xiàng)容的水墨實(shí)驗(yàn)也已奏響意象繪畫的開場(chǎng)曲。在這樣的大環(huán)境中，王維只是以其飽滿的文人情懷和博大精深的文化修養(yǎng)扮演了寫意筆墨開幕者的角色。董其昌在其創(chuàng)立的南北宗論中，將王維列為南宗繪畫之祖。以王維等人為開創(chuàng)者的寫意繪畫，是畫家文人情懷宣泄的要求，也是大批文人移情繪畫的必然結(jié)果。

后世尊為北宗之祖的荊浩，沒(méi)有王維文宗天下的盛名，也被后來(lái)的董其昌排在文人畫行列之外。其在第二首《答大愚詩(shī)》中反映了他退隱后的“苦空情”和厭惡亂世的心境。在其特定的心境下，荊浩不僅創(chuàng)造了筆墨并重的北派山水畫，還為后人留下山水畫論著《筆法記》，提出了氣、韻、思、景、筆、墨的繪景“六要”。六朝以來(lái)，山水畫以青綠設(shè)色為尚，勾線填彩盛行。從盛唐、中唐開始出現(xiàn)水墨山水，到五代，水墨山水日益發(fā)展。荊浩在長(zhǎng)期寫生的基礎(chǔ)上，創(chuàng)有筆有墨之說(shuō)，在反撥了吳道子有線條而無(wú)墨色變化、項(xiàng)容有墨的變化而無(wú)用筆之美的缺陷后，將兩家長(zhǎng)處結(jié)合起來(lái)，達(dá)到“人以為天成”的筆墨并重效果，在繪畫審美觀上是一種拓展，在技法上是一種完善?！豆P法記》說(shuō)：“筆者，雖依法則，運(yùn)轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不形，如飛如動(dòng)。墨者，高低暈淡、品物淺深、文彩自然，似非因筆。”第一次明確地對(duì)筆墨的涵義及其關(guān)系作了闡述。荊浩在實(shí)踐與理論的結(jié)合上第一次完成筆墨并重的完整面貌。如果說(shuō)王維于寫意繪畫有著開創(chuàng)之功，那么荊浩則是將筆墨完善到“人以為天成”的第一人。

徐渭被美術(shù)史稱為第一次將大寫意筆墨推向強(qiáng)烈抒發(fā)內(nèi)心情感第一人。他幼年失怙，青年屢試不第，中年入獄，晚年貧病交加。其散文、雜劇等皆有佳作，對(duì)南戲亦有深入研究，遺有《徐文長(zhǎng)集》三十卷。徐渭與王維的生活閱歷不同，其文學(xué)作品與王維情調(diào)也迥然相異，其表現(xiàn)形態(tài)亦遠(yuǎn)殊。然其文人情懷之熾、噴發(fā)之烈，如出一轍。徐渭畫，長(zhǎng)于水墨大寫意花卉，融合前人自出新意，揮毫潑灑、隨意點(diǎn)染，水墨交融、淋漓酣暢、充滿激情，充分表達(dá)了他孤傲不群的個(gè)性和激昂郁憤的思想感情。徐渭對(duì)朱耷、石濤、揚(yáng)州八怪以及吳昌碩、齊白石等影響極大。如果說(shuō)王維是情之所至，那么徐渭無(wú)疑是其桀驁不馴個(gè)性的張揚(yáng)，是其激昂郁憤的思想感情的發(fā)泄，是其悲烈人生的生動(dòng)寫照，更是其曠世奇才的能量噴發(fā)。

寫意筆墨至清代已是爐火純青，石濤是從實(shí)踐到理論的集大成者。石濤游南京時(shí)，得長(zhǎng)竿一枝，因號(hào)枝下叟，即此一點(diǎn)見其性情。他既有國(guó)破家亡之痛，又兩次跪迎康熙皇帝，并與清王朝上層人物多有往來(lái)，內(nèi)心充滿矛盾。石濤的性格中有多“動(dòng)”的因素，往往身處佛門卻心思紅塵，在身寄清高卻又不甘寂寞的矛盾中度過(guò)了一生，其詩(shī)文書畫是這些積郁情緒的升騰。其山水，廣泛師法歷代畫家之長(zhǎng)，將傳統(tǒng)的筆墨程式與寫生結(jié)合，從大自然中汲取營(yíng)養(yǎng)。他創(chuàng)“流暢凝重、松柔秀拙、長(zhǎng)于點(diǎn)苔、密密麻麻、劈頭蓋面、豐富多彩”之筆法、“濃淡干濕、極盡變化、酣暢淋漓、蒼勁恣肆”之墨法，新奇變幻，領(lǐng)新穎奇異之畫風(fēng)。他“搜盡奇峰打草稿”，形成自己蒼郁恣肆的獨(dú)特風(fēng)格。石濤精通筆墨精髓，尤其喜歡濕筆潑墨，在水墨滲化中表現(xiàn)筆與墨的融合，往往以“截取法”特寫之景展現(xiàn)山川的深邃之境和豪放郁勃的氣勢(shì)。他筆情恣肆，淋漓灑脫，不拘小處瑕疵，對(duì)后世產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。他的《苦瓜和尚畫語(yǔ)錄》將繪畫理論上升到哲學(xué)、美學(xué)高度，創(chuàng)古代畫論之巔峰。其中提出的“一畫”、“了法”、“氤氳”等說(shuō)，新奇而深邃，有揭古開今之意。其“我用我法”和“搜盡奇峰打草稿”等主張，在中國(guó)畫史上具有十分重要的意義。

與石濤同時(shí)還有朱耷、弘仁、髡殘，他們共同發(fā)展了寫意畫法。其共同特點(diǎn)是：作品往往借物抒情，以象征、寓意和夸張的手法，塑造奇特的形象，抒發(fā)內(nèi)心情感。他們的繪畫樣式是當(dāng)時(shí)文人內(nèi)心情感抒發(fā)與張揚(yáng)的方式。

當(dāng)今中西文化的撞擊，顯示出從未有過(guò)的力度與廣度，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融會(huì)貫通正在走向主客互動(dòng)的良性循環(huán)。畫家在反思與自省的痛苦思辨后，思想伸向古今中外的廣闊領(lǐng)域，綜合文化修養(yǎng)日益深厚?，F(xiàn)代文化情懷必將對(duì)寫意筆墨的拓展有著多方面的促進(jìn)。重新審視文人情懷與寫意筆墨發(fā)展的諸多關(guān)系，當(dāng)有利于“筆墨”在新世紀(jì)的拓展。

（作者單位 濟(jì)南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯 韋平