從文化的層面看“青歌賽”

　　2006年7月31日落下帷幕的第12屆青歌賽，其豐富多彩的演唱形式和眾多的新作品，使國內(nèi)外熱愛歌唱的朋友有大飽耳福之感。本屆大賽組委會對唱法及綜合知識等進(jìn)行了一些有益的嘗試，引起了音樂愛好者廣泛的關(guān)注。由于央視所代表的權(quán)威性和影響力，以及青歌賽所具有的國家級水平比賽的特殊身份和特有的文化內(nèi)涵，使它與某些地方臺的娛樂節(jié)目有著本質(zhì)上的不同，其改革或嘗試的內(nèi)容，對社會音樂生活和專業(yè)音樂教育將會產(chǎn)生一定的影響^①，所以，青歌賽也引起了音樂工作者的廣泛關(guān)注和思考。青歌賽包含有文化和技術(shù)兩個層面。文化層面是特指演唱技術(shù)之外的內(nèi)容；技術(shù)層面指演唱技巧（包括氣息、吐字、共鳴、和聲、音樂表現(xiàn)能力等）、音樂旋律與節(jié)奏的聽辨和旋律視唱能力等，本文主要關(guān)注非技術(shù)層面的內(nèi)容。
　　
　　一、作品的選擇
　　
　　大賽是中國聲樂作品重要的推廣平臺，如《黃土高坡》《我熱戀的故鄉(xiāng)》等就是通過比賽而為人們所熟知和喜愛的作品。本屆比賽的作品選擇，既有可圈可點之處，也有值得商榷之處。原生態(tài)組和組合組唱法是本屆大賽新增加的兩個組別，其中原生態(tài)組引起了觀眾極大的興趣。首先，原生態(tài)選手們演唱的具有鮮明的民族特色和民間色彩的歌曲，為沉悶的歌壇吹來了一股清新的空氣，也體現(xiàn)了中華文化的多元性。其次，原生態(tài)的文化含義已經(jīng)超越了技術(shù)比賽的本質(zhì)。參賽作品顯現(xiàn)出中國多民族的音樂文化特點，為各民族進(jìn)行平等的音樂文化交流搭建了一個良好的平臺，并對構(gòu)建21世紀(jì)中華民族的和諧社會起到不可替代的作用。再者，由作品而引入特有的民族和民間演唱方法和形式，為開展民族唱法的研討提供了第一手材料。
　　從20世紀(jì)中葉開始，在中國聲樂舞臺上始終是美聲和民族兩種唱法占據(jù)主導(dǎo)地位，至80年代中期通俗唱法逐漸流行后，才逐漸形成三種唱法并存的局面。本屆新加入的原生態(tài)唱法在充分展示民族音樂文化的同時，參賽選手優(yōu)秀的和獨特演唱方法^②引起了音樂學(xué)術(shù)界及觀眾對于演唱方法的思考。劉秉義說：“我們的民族、美聲選手雖然經(jīng)過了長期的聲樂訓(xùn)練，可是在演唱的時候往往會感到氣息不穩(wěn)、底氣不足?？墒?，你看原生態(tài)選手，他們唱一個音，在不換氣的情況下往往可以拖得很長，而且氣息不亂。對于一個沒有經(jīng)過任何專業(yè)訓(xùn)練的人來說，相當(dāng)不容易。我們的聲樂工作者是不是可以從中有所借鑒呢？究竟他們使用了什么方法才讓自己的氣息可以保持那么穩(wěn)？我們是否能夠從中找到適合民族、美聲的練聲方法？”有些評委甚至提出了是否可以分為“中國唱法”和“民族唱法”的問題。
　　總之，原生態(tài)組的設(shè)立，成為許多民族音樂文化通過央視向世人展示的平臺。他們?yōu)橛^眾展示了許多較為少見的樂器、舞蹈、服飾和純樸真摯的旋律，并通過選手的演唱，使許多瀕危的民族音樂文化由此而得到社會層面廣泛的關(guān)注；這股清新的樂風(fēng)或許會給沉悶的現(xiàn)代音樂提供一些創(chuàng)作的靈感和素材。但對于原生態(tài)音樂文化的發(fā)現(xiàn)、收集、挖掘、整理、開發(fā)、宣傳和運用，都不能離開原生態(tài)音樂的原產(chǎn)地和原產(chǎn)人，離不開天時、地利、人和音樂以及民風(fēng)民俗民意。一旦原生態(tài)走出原產(chǎn)地，在現(xiàn)代商業(yè)的包裝下或許會失去其純樸、真摯的音樂文化特點，因此，對原生態(tài)在現(xiàn)代社會環(huán)境中應(yīng)如何挖掘和傳播是音樂工作者認(rèn)真思考的問題。
　　“組合”是本屆青歌賽的又一亮點，作為通俗演唱中為年輕觀眾喜聞樂見的一種表演形式，它具有和聲、演唱技巧、音樂作品、舞臺表現(xiàn)與外在形象服飾視覺的完美結(jié)合等特征，央視將這種演唱形式列入比賽表現(xiàn)出了與時俱進(jìn)的時代特點。從參賽作品的內(nèi)容和形式上分析，本屆參賽組合的綜合水平與現(xiàn)有的商業(yè)組合有著顯著的區(qū)別。首先，無伴奏作品顯現(xiàn)出組合具有較高的音樂素養(yǎng)。獲得金銀獎的蝌蚪、太陽部落、香格里拉三個組合的曲目中均有無伴奏作品，其和聲、演唱技巧和舞臺表現(xiàn)等都有較好的表現(xiàn)；其次，連續(xù)四場的不同比賽曲目，從音準(zhǔn)到整體表現(xiàn)考驗了組合形式的綜合表演水平。在參賽的組合中雖然有一些是為了參賽而進(jìn)行的臨時組合，但通過他們刻苦的練習(xí)，許多團(tuán)隊的演唱還是達(dá)到了較為默契的水平；再者，雖然組合是一種商業(yè)氣息濃厚和較為時尚的演唱形式，但許多參賽組合所表演的作品，從具體內(nèi)容到整體上均表現(xiàn)出了較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，使本屆組合演唱形式具有與時俱進(jìn)的時代性特點。
　　縱觀美聲唱法參賽選手的演唱曲目，大部分是外國歌劇選曲，它是本屆比賽值得商榷的地方。本屆美聲組的演唱技術(shù)掌握和運用，比往屆歌手有了顯著的進(jìn)步。但從文化層面會產(chǎn)生以下幾方面的不利影響。首先，不利于新作品的推出。縱觀往屆的賽事，通過參賽選手的演唱推出了不少優(yōu)秀的聲樂作品，它們豐富了我國聲樂演唱及教學(xué)的曲目。雖然組委會對于新歌有0.3的加分，但從技術(shù)應(yīng)用及發(fā)揮而言，選手演唱外國經(jīng)典作品還是顯得得心應(yīng)手一些。其次，將會直接影響到央視的收視率。我國學(xué)習(xí)美聲唱法的人員，在學(xué)習(xí)藝術(shù)的總數(shù)中還是少數(shù)的，普通觀眾中懂得欣賞美聲唱法的人群又是少數(shù)，即使喜歡但懂得外語的又是少數(shù)，懂得外語并喜歡歌劇詠嘆調(diào)的觀眾又是少數(shù)中的少數(shù)，因此，在比賽中如果不想辦法引起觀眾的關(guān)注，對今后的比賽和央視的收視率都會產(chǎn)生影響。
　　筆者不是狹隘的民族主義者，更無意詆毀具有藝術(shù)生命力的美聲唱法以及西洋歌劇的優(yōu)秀唱段，只是從中國傳統(tǒng)文化與西洋優(yōu)秀文化結(jié)合的問題上出發(fā)，希望引起傳媒及音樂工作者的思考。
　　
　　二、綜合素質(zhì)
　　
　　綜合素質(zhì)測試?yán)碚撋险伎偡种档陌俜种?，但實際上從最低打分線算起約占6.7%。測試內(nèi)容包括有地理、歷史、文學(xué)、美術(shù)、戲曲、音樂等學(xué)科，其中涉及到作家、畫家、作曲家、流派、畫名、曲名、詩名、樂隊等具體內(nèi)容。綜合素質(zhì)測試和命題對話是本屆比賽中褒貶有之的一個環(huán)節(jié)。在此引起爭議的焦點有二，一是天文地理的綜合知識對于歌唱藝術(shù)有多大的幫助；二是命題對話中的判分標(biāo)準(zhǔn)。
　　聲樂是一門綜合性非常強(qiáng)的表演藝術(shù)形式，以美聲與民族唱法的選手為例^③，一個聲樂演員的成長歷程是非常復(fù)雜的，涉及到聲音、語言、舞臺表演、形體、音樂基礎(chǔ)知識等多方面的訓(xùn)練。從學(xué)習(xí)聲樂開始，教師就開始給他們灌輸聲樂演唱的最基本的要素，要有良好的聲音，要控制好歌唱的氣息，要通過良好歌唱狀態(tài)把美好的聲音傳送給每一位聽眾。因此，對于聲音的控制和運用是兩種唱法中最基本的歌唱素質(zhì)。有了以上的歌唱基本素質(zhì)，再加上對作品的理解和表現(xiàn)、現(xiàn)場觀眾情緒的調(diào)動、形體表演等能力，才能成為一位具有初步演唱能力的歌手。因此，考察參賽選手古今中外、天文地理的相關(guān)知識對他們的歌唱生涯有多少直接和間接的幫助？或許歌手對于自然與社會科學(xué)知識的掌握是越多越好，但在國家級賽事中加入這方面的內(nèi)容，是不是有對選手理想化和脫離聲樂表演藝術(shù)特征的要求？我們知道每個人都各有所長，在社會中都擔(dān)任著不同的社會分工，在以自己所長服務(wù)于整個社會的時候，社會也在對每個人給予回報。百科全書式的人物是超越現(xiàn)實的理想化追求，在現(xiàn)實社會中是根本不存在的，更何況對于我們所有參賽的正在成長階段的青年歌手？因此本屆比賽這種形式的綜合素質(zhì)測試，對于參賽選手而言如同是在撞大運，撞著會答的題是選手的運氣，撞著回答不了的是晦氣。許多參賽選手因此說道：非常害怕這個環(huán)節(jié)的內(nèi)容，回答不上來，會在億萬電視觀眾面前丟臉。
　　許多觀眾對觀看綜合素質(zhì)測試有著濃厚的興趣。對此有文章這樣說道：“綜合素質(zhì)題成了全民性的娛樂，這恐怕是青歌賽中最有趣，最具可看性的環(huán)節(jié)，歌手在臺上出丑是大家都愛看的，……一位湖北的電視觀眾說，綜合素質(zhì)考試時，他們?nèi)叶家黄鹂?，大家互相考，兒子考爸爸，爸爸考兒子，姐姐考弟弟，大家其樂融融，青歌賽成了他們?nèi)业目鞓?。?sup>④如果青歌賽中綜合素質(zhì)測試的環(huán)節(jié)，成為讓參賽選手出丑來娛樂觀眾的噱頭，并因此而提高了央視收視率，是應(yīng)該引起組委會思考的問題，因為青歌賽是國家級別的專業(yè)比賽，而不是簡單的娛樂節(jié)目。許多觀眾認(rèn)為，青年歌手首先要對音樂理論基礎(chǔ)知識和聲樂演唱基礎(chǔ)知識要有良好的掌握，而且不同的唱法要有所側(cè)重。如對于原生態(tài)的選手，就要有目的地引導(dǎo)他們多了解中國民族民間音樂的相關(guān)知識。因此這個環(huán)節(jié)應(yīng)該以音樂和聲樂演唱的相關(guān)知識為測試的內(nèi)容和范圍，從而使青年歌手更專注于音樂本體和音樂文化知識，而不至于把他們引導(dǎo)成了天文地理不通、音樂文化不知的四不像歌手。
　　
　　命題對話是本屆比賽素質(zhì)考核的新生內(nèi)容，雖然只占10分中的0.5分，但參加國家級賽事的選手從技術(shù)內(nèi)容的掌握和水平是基本相當(dāng)?shù)?，往?.01比分就能分出高低名次，從而引起了選手和觀眾的關(guān)注或曰爭議。首先，時間比例分配存在可商榷之處。有觀眾做了大約的統(tǒng)計，時間分配基本是余秋雨60%，選手30%，徐沛東10%，這種時間比例分配是不平等的對話。其次，評分的標(biāo)準(zhǔn)也值得商榷。某個選手的陳述得到了評委贊賞，因此給的是0.5得滿分，其具體的理由是：說得很成功，很有感染力，你所說的話的好處第一是真實，誰也不可懷疑，第二，你在這里面表現(xiàn)出一種從事藝術(shù)的人的一種單純的性格。從中可以看出真誠和單純是選手得分的標(biāo)準(zhǔn)，但試想其他選手就不真實嗎？所有在演唱上有成就的藝術(shù)家和評委先生難道就單純嗎？雖然這個環(huán)節(jié)只占0.5分，但對于絕大多數(shù)演員來講要比演唱本身有更多的壓力。
　　參賽選手可以分為受過和沒有受過高等音樂文化教育兩大類，前者以美聲和民族唱法居多；后者以原生態(tài)、組合和通俗歌手為代表。評委借對獲民族唱法優(yōu)秀獎的金婷婷進(jìn)行點評時，對前者中的絕大多數(shù)的選手表示了非常明確的感嘆：“我只能說，你們是被寵壞的一代。是太簡單的生活導(dǎo)致了精神的平庸吧！我不知道大家肚子里為什么沒什么話可講，你們心中珍貴的東西藏得太少，這些空洞的美麗最終引領(lǐng)你們走向何方呢？”^⑤
　　我們做了下面的統(tǒng)計，如民族組金獎的劉和剛、銀獎的吳娜均是畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院；銀獎的陳莉莉和嚴(yán)當(dāng)當(dāng)畢業(yè)于中國音樂學(xué)院；茸芭莘那畢業(yè)于云南省藝術(shù)學(xué)校。美聲組金獎的薛浩垠和銀獎的張海慶畢業(yè)于中國音樂學(xué)院；張文巍畢業(yè)于星海音樂學(xué)院；銅獎的王紅星畢業(yè)于上海音樂學(xué)院；阮余群就讀于中央音樂學(xué)院；鐘麗艷畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院^⑥。以上歌手從業(yè)務(wù)成長的角度分析，他們均是畢業(yè)或就讀于我國著名的音樂藝術(shù)院校，是現(xiàn)代聲樂演唱界有文化和知識的一代，比賽中他們的演唱得到了作曲家、聲樂表演藝術(shù)家和教育家的認(rèn)可，因此他們是代表了中國青年歌手最高的演唱水平。但評委在對話的環(huán)節(jié)中：“你們是被寵壞的一代”“精神的平庸”“你們心中珍貴的東西藏得太少”“空洞的美麗最終引領(lǐng)你們走向何方呢？”評委對聲樂教學(xué)和音樂教育的坦誠質(zhì)疑，是值得音樂工作者進(jìn)行認(rèn)真的思考，我們的高等音樂教育應(yīng)該如何改革？
　　綜合素質(zhì)測試中另一個重要的內(nèi)容是聽辨和視唱旋律。這個環(huán)節(jié)是音樂基本素質(zhì)的測試，對一個受過專業(yè)音樂教育的選手而言，是不會有障礙的。在保持原有的知識點之外，為新增加的組合唱法加入了雙聲部視唱內(nèi)容，為真實地了解組合演唱的合作能力，提供了科學(xué)的依據(jù)。
　　在聽辨和視唱曲目的選擇范圍上存在商榷之處。一是選擇的旋律存在熟悉和陌生的現(xiàn)象。國內(nèi)、外著名音樂家創(chuàng)作的音樂片斷，根據(jù)時代的不同、流派的不同、風(fēng)格的不同、演奏樂器的不同、速度的不同等，造成了聽辨和視唱中難易程度不同的現(xiàn)象，因而選手存在碰運氣的問題，選手抽到熟悉的和較為陌生曲目時會有不同的表現(xiàn)的。例如抽到《白毛女》選曲的選手，只聽了一遍就一句不錯地完整地唱下來。甚至有選手說：“如果我抽到這條，給我第一句，我就知道后面的旋律?！贝送膺€有一位選手聽完旋律后，趙易山說：“是不是在手機(jī)鈴聲里聽到過這個旋律？”這種情況的出現(xiàn)從一定角度看是失去了比賽的客觀性和公平性。從現(xiàn)成的音樂作品中去尋找難度相近旋律是較為困難的，因此是否可以通過創(chuàng)作和錄制旋律來解決作品風(fēng)格、流派、演奏樂器不同和音域超出人聲演唱范圍等問題。二是在視唱練耳中，分辨兩段旋律異同的試題體現(xiàn)不出參賽選手的實際水平。加設(shè)的視唱練耳環(huán)節(jié)是為了測試比賽選手的音樂基礎(chǔ)和對音樂旋律、節(jié)奏、音高變化的感受能力。但在實際分辨兩段旋律的過程中，卻顯現(xiàn)出判斷題的特征，確實有水平的選手可以分辨出異同在旋律中的具體位置。實在分辨不出旋律差異的選手也不要緊，反正不是節(jié)奏，就是音高，所以即使選手分辨不出，也可以通過二選一的方式得到百分之五十的分，而對具體的差別，差在哪里？差了多少？卻不必做出明確的說明，這樣的測試也就失去了它應(yīng)有的價值。
　　
　?、購娜痪C合知識評委的構(gòu)成中可見一斑。徐沛東，中國音樂家協(xié)會黨組書記，著名作曲家；余秋雨，曾任上海戲劇學(xué)院院長，創(chuàng)作有許多文學(xué)作品；趙易山，中央音樂學(xué)院教務(wù)處主任，視唱練耳教師。此外，檢審組和評委中許多均來自在中國較有影響的音樂院校，如金鐵林、李雙江、黎信昌、廖昌永、袁晨野等。
　?、谌缑晒抛宓暮酐溇褪鞘澜缟蠘O少的一種雙音唱法。
　　③因為這些選手是評委們最不滿意的兩個組。
　　④摘自央視http://bbs.cctv.com/book/8447241/1.html
　?、菡匝胍昲ttp://www.cctv.com/qgds/20060730/103115.shtml
　?、抟陨腺Y料來自央視網(wǎng)站。
　　
　　畢海燕 山東理工大學(xué)音樂學(xué)院教授
　　國華 首都師范大學(xué)副教授，音樂學(xué)博士
　?。ㄘ?zé)任編輯張萌）