２００３年經(jīng)典唱片報告

記得以往每年的這個時候，為一年聽過的好唱片寫“小結(jié)”，總覺得是件很犯難的事情。難的是靚碟繽紛，難分伯仲，要做出選擇和割舍是件不容易的事情。

今天類似的“小結(jié)”照例要寫，難度同樣存在，但此“難”已非彼“難”。因為，如果再按照早年的標準，我要說去年幾乎沒有聽到什么激動得讓人跳起的好唱片。如果硬要矮子里面挑高個兒的話，原諒我，我的叫好聲不會太響亮。

MP3和盜版片差不多已經(jīng)將傳統(tǒng)的唱片業(yè)逼向了絕境。環(huán)球、華納、EMI、BMG、SONY這些唱片巨頭們正忙著資產(chǎn)兼并，化零為整，以尋找活路。茍延殘喘之間還有幾家在認真做唱片？做流行音樂的那些人家大多都在昧著良心力推“嘔像”，爭相靠八卦小丑們騙錢而把音樂兩字放在兩旁。而做古典唱片的那些人家更是瀕臨垂死狀態(tài)，奄奄一息中只能炒炒冷飯，出一大堆巧立名目的精選，或拿SACD等新瓶子來裝舊老酒。因為，他們本來就是靠死人的藝術(shù)賺活人的錢。而當娛樂年代來臨，活人們變得越來越浮躁和功利，他們也就只能在邊上等死了。想必，DG、EMI、DECCA等古典老字號現(xiàn)在考慮要和多少藝術(shù)家解約，應該比考慮出多少新唱片來得更多。大唱片公司尚且如此窮途末路，那些本來就是“分杯羹”的小唱片公司，境遇就更加慘不忍睹了。所以，你還能指望聽到多少好唱片？

事實上，當你在路邊花8塊錢就能買到一張“唱片”，說明“唱片”已經(jīng)離垃圾不遠了。

下面就讓我來努力回憶去年到底聽過哪幾張比較有印象的唱片。希望我的回憶有助于那些做8塊錢唱片生意的朋友們，因為下列這些唱片似乎還未曾出現(xiàn)于街邊。

片名：舒伯特二重奏

演奏：吉爾·夏漢姆/索爾徹

編號：DG 471 568-2

這張《舒伯特作品二重奏》是在下2003年聽過的印象最深的古典類錄音，也是以色列小提琴家吉爾·夏漢姆第三度推出的“For Two”系列錄音。這個系列中《德沃夏克二重奏》是夏漢姆與妹妹奧莉的合作，其余兩次都是他與瑞典吉他演奏家索爾徹搭檔的錄音，這其中，包括那張被發(fā)燒友視為驚世天碟的《帕格尼尼二重奏》（DG 437 837-2）。本片是他們最新的合作。

至于吉他手索爾徹在DG的錄音，較著名的則有《披頭四名曲》、《前奏、歌曲、致敬》以及與長笛家嘉洛瓦一起錄制的《Piazzolla for Two》。

本片共有14首曲目32段之多，全部都是舒伯特一人的作品，包括龐大的“D大調(diào)奏鳴曲D384”、悅耳的“樂興之時D780第三號”、優(yōu)雅的“高貴圓舞曲D969第三、四號”、經(jīng)典的“琶音琴奏鳴曲D821”以及感人的“圣母頌D839”等等。除了14、15、16段由索爾徹獨奏外，其余全部都改編成小提琴與吉他的二重奏，每首曲子都保留了舒伯特獨特的音樂美學，自然、真誠、沒有絲毫華麗。

夏漢姆在本碟中似乎收斂起外放絢爛的技巧，用不加修飾卻又細膩的語匯，跟索爾徹的吉他對話著，時而悠揚、時而低回。多數(shù)時候，索爾徹都扮演著綠葉角色，負責打節(jié)奏與刷和弦，但他也經(jīng)常走自己的旋律線，讓兩把弦樂器來段精采的對位，有時甚至反客為主，導引著主題讓夏漢跟隨。

此碟在多倫多的古爾德錄音室灌錄，音響效果豐盈真實。夏漢姆的小提琴琴體共鳴充滿木頭味道。音色除了醇美厚實，中音飽滿，高音延伸更是非常委婉美妙。繞梁三日的琴音在吉他玲瓏剔透的音色配合下，再度釀造出醉人的音響美感。

片名：遠走高飛(COME AWAY WITH ME)

演唱：諾拉·瓊斯（Norah Jones）

編號：Blue Note 7243 5 32088

諾拉·瓊斯制造了童話，也制造了尷尬。出道僅一年的她，以新人的姿態(tài)、百分百的中獎率，擊敗許多歌壇老將（包括很多葛萊美的?？停?，贏得了８個重量級獎項，定格成葛萊美45年獲獎史上最年輕卻最難以逾越的里程碑。她的出現(xiàn)，為日見沉悶的歌壇注入了新的活力，也終于讓高品味唱片迷找到了新的追逐目標。

專輯《遠走高飛》2002年2月誕生之初，諾拉·瓊斯和她的唱片制作人并沒有對這張?zhí)幣蟮挠杼叩钠谕Z拉覺得它能賣出１萬張就很不錯了，沒想到結(jié)果卻高出她的期望６００多倍！至今的總銷量接近700萬張，成為全美乃至全球最炙手可熱的唱片，也創(chuàng)造了有史以來最強的一次“后葛萊美”效應。

諾拉的出現(xiàn)讓許多樂評人士有點手足無措，不知道該把她的歌曲歸為爵士樂還是鄉(xiāng)村音樂或是其他類型。美國《娛樂周刊》在評論諾拉的這張專輯時說：“諾拉在這張唱片中體現(xiàn)出驚人的自信，她冷靜地融合了爵士、民謠、流行、鄉(xiāng)村和酒吧樂風，依稀讓人感受到來自比莉·哈樂黛、妮娜·賽門、瓊妮·蜜雪爾和湯姆·威茲的影響?！倍都~約時報》則將諾拉的歌聲形容為“低調(diào)而富有聯(lián)想性”?！恫ㄊ款D全球報》評論說：“諾拉既有撩人的歌聲，也有優(yōu)越的表達力，她讓每一首歌都活靈活現(xiàn)，她在這張專輯中洋溢出的才華，讓她悠游于各類名家的經(jīng)典風格之中，同時創(chuàng)造出屬于她自己的風格?！?/p>

此碟的大部分歌曲均以爵士樂或靈歌作為基調(diào)，以吉他或鋼琴為襯底，嫁接類似民謠的，比較簡練的樂器演奏，組成一幅幅夜色中的幻象。由于此碟同時還獲得去年葛萊美的“最佳非古典錄音工程專輯”大獎，因此理所當然的受到了音響發(fā)燒友的關(guān)注。已經(jīng)由一些蚊型發(fā)燒廠家向Blue Note購買版權(quán)，推出制版精度更高的SACD版和200克的LP版。事實上，這張唱片由于采用較近擺放的麥克風收錄，人聲的像真度，樂器的實體感被捕捉得相當出色，此外，低頻的密度和下潛力，音色的透明度和音場的比例等都達到了頂級水準。無疑，這是2003年最值得關(guān)注的一張流行唱片。

片名：BLUES EVERYWHERE I GO(無處不藍調(diào))

演唱：奧黛塔

編號：Be One-8013

這是筆者去年較為得意的一張個人收藏品，這張 “私房碟”屬于藍調(diào)類唱片，論可聽性可以作為你第一次愛上藍調(diào)音樂的敲門磚；而如果論錄音效果，也是近年難得一見的佳作。

美國Folk Blues藝人Odetta(奧黛塔)，是20世紀60年代民謠復興運動中舉足輕重的人物，嗓音寬厚而滄桑，她成功地將民謠和草根氣息十足的藍調(diào)完美結(jié)合，不僅開辟了一種全新的演唱方式，還影響了許多后輩藝人。就連鮑勃·迪倫亦曾研習奧黛塔的表演技巧，蘇姍娜·維佳、卡桑德拉·威爾遜等人更是不同程度地受奧黛塔的唱功影響。

本碟是這位年過7旬的祖母級歌后在1999年的錄音。隨著年歲的增長，奧黛塔的歌藝顯得愈發(fā)隨心所欲、娛己娛人。在此碟中她用顫聲、滑音和真假聲輪唱，以嬉笑怒罵，甚至是幽默的歌唱方式來“說故事”，向你展示藍調(diào)音樂的無窮魅力。這種獨特演唱方式對于我們東方人而言簡直不可思議，一份新鮮感油然而生。

TOP MUSIC受音響廠Be One Audio的委托將此碟重新制作，以24K金碟再版，令這張唱片展現(xiàn)出令人跳起的Hi-Fi音效。這里有非常飽滿、緊實、迷人的低頻；這里有很具光澤、活生生的鋼琴和滑桿吉他音色；這里還有極其凝聚、像真的人聲和樂器質(zhì)感，當然，最重要的是，這里奧黛塔多變?nèi)鐦菲靼愕母杪曀鶢I造的藍調(diào)氣氛傳神極了，沒有什么可以阻止你隨著她的歌聲用腳打拍子，搖頭晃腦，在煙云彌漫中，讓心靈找到出路。

片名：Hope（希望）

演出：休·馬斯蓋拉

編號：Triloke Record 80224

這是我2003年聽到的一張爵士類的好唱片。其實它并不是2003年出版的，不算新唱片，但你實在很難指望如今有什么新的爵士唱片可以超過它。

爵士的根源可能是在非洲，但是美式流行音樂的重要影響已經(jīng)使爵士背離了他的本土根源。更加難堪的是，南非種族隔離政策迫使當時南非的代表性的音樂家們不得不選擇背井離鄉(xiāng)，這也使得爵士樂成為了一種放逐者的音樂。

小號手休·馬斯蓋拉（Hugh Masekela）是頭一個離開約翰內(nèi)斯堡的南非音樂家。 1960年21歲的他和他后來的妻子移民到了美國， 因為入鄉(xiāng)隨俗，馬斯蓋拉玩的是現(xiàn)代非洲爵士，其中，融合了南非當?shù)孛窀杼丶家粯拥莫毺仨嵨叮渲挟斎灰灿忻朗絉B的純真味道，甚至有搖滾和說唱樂的元素。

很多發(fā)燒友可能透過德國“柏林之聲”高級音響廠的出版的第三張試音碟已經(jīng)領(lǐng)略了他的音樂。該試音碟第9首曲子“Stimela”，就來自這張名為《希望》的專輯的最后一首。這是一首基本可以聽懂的以英文口白敘事為主的曲子，全長達10分鐘，內(nèi)分4段。第一段以敲擊樂器與口技具體而細微地模仿出蒸汽火車的種種聲音，并以歷盡滄桑的嗓音述說著從非洲其他地方載運而來的礦工，前往南非礦場淘金的悲慘生活。在暗無天日污濁不堪的礦坑里，黑人礦工挖出價值無數(shù)的黃金與鉆石，同時也幾乎等于為自己挖掘著墳墓，因為礦坑里命不保夕，而遠在天邊的妻小可能早已被戰(zhàn)亂中慘死；第二段是薩克斯風演奏，憂怨地感嘆著黑人被無情地擺弄的命運，除了無奈，還是無奈；第三段是小號的獨白，似乎在暗無天日的恐怖威脅與聲聲無奈中，虔誠地期盼著慈悲與曙光的降臨；第四段則是以某種非洲土語唱出的一連串愛忿情緒，可以深深地感受到是來自壓抑已久的內(nèi)心沖擊，和一發(fā)不可收拾的宣泄……

限于篇幅，有關(guān)這張唱片錄音的好處就不多說了，反正只要你還買得到這張CD，你就會被這張唱片打動。

片名：Dave's True Story(戴夫的真實故事)

演出：Kelly Flint、David Cantor

編號：Premium PR 27822

Dave's True Story其實不僅是這張唱片的名字，也是一個爵士音樂組合的名字。它由凱麗·弗林特（Kelly Flint）與大衛(wèi)·凱托（David Cantor）兩人所組成，大衛(wèi)負責寫曲子與伴奏，凱麗則發(fā)揮她迷人的歌聲?！按鞣虻恼鎸嵐适隆笔撬麄儍扇说牡谌龔垖］?，也是他們的成名大碟。其中，凱麗運腔獨特，散發(fā)出迷人磁性的嗓音，擁有都會女性的知性與感性，且充滿挑逗力。而大衛(wèi)營造的熱鬧又帶點諧趣的紐約爵士風，常有神來之筆，聽起來讓人會有煙霧繚繞的感覺。

很少有人聲唱片能夠做到每一首歌都能抓住聽眾。這張唱片顯然是個例外。它不僅讓我覺得其中的歌幾乎首首都是最愛，還會情不自禁地一聽再聽。這對我這個把聽唱片當工作的人而言，是很少見的。本碟中收錄了熱門電影《誰吻潔西卡》（Kissing Jessica Stein）中的兩首歌曲“Crazy Eyes”與“Sequined Mermaid Dress”，凱麗掌握情緒的功力非常純熟，情感之投入，就像一道強大的漩渦，只要您的意識一接近，很難不被吸引過去。另外帶點異國風情的“Joey\"也是此碟的首選之一，打擊樂的伴奏在輕薄的力量下帶出神秘女郎搖曳婆娑的姿態(tài)，加上凱麗酥軟的聲聲輕呼，聽來很難不讓人飄飄然。從音樂風格來看，整張專輯帶有老派的輕爵士色彩，氣氛醉人溫馨，晚間喜歡埋在沙發(fā)里邊喝美酒邊享受靡靡之音的人，一定會覺得“正點”。

事實上，這張唱片自1994年推出以來，就創(chuàng)下驚人銷量。去年，發(fā)燒廠家Premium Records購回版權(quán)，請制版大師Scott Hull采用24Bit數(shù)碼技術(shù)再作加工，使得新版本呈現(xiàn)絕頂?shù)囊粜?。除了人聲和樂器的分隔度極佳，打擊樂器帶出相當豐滿濕潤的“堂音”和瞬變速度，也是錄音室制作的同類唱片中罕見的。此外，整張唱片音質(zhì)鮮活，音色開揚，透明度和解像度都出奇的高。

“好聽”就兩個字，我再說一遍。