天碟落地

片名：LE ROI DANSE (《國王之舞》電影原聲碟)

演出：科隆古樂團/萊茵哈德·古貝爾指揮

編號：DG 477 063－2

《國王之舞》是2000年上映的一部法國宮廷大片，由擅長音樂歷史片的大導(dǎo)演科必歐執(zhí)導(dǎo)（他曾經(jīng)執(zhí)導(dǎo)過《音樂大師》、《閹人歌手法里內(nèi)利》等影片）。故事描寫了太陽王路易十四統(tǒng)治下的17世紀(jì)在歐洲大陸處于主導(dǎo)地位的法蘭西，。當(dāng)時的法國宮廷漸漸成為一個貴族們娛樂攀比的場所，而太陽王則樹立了他的絕對權(quán)威。從意大利來的宮廷音樂總監(jiān)呂利投國王所好，以音樂來獲得寵愛，給舊宮廷帶來一股新鮮血液，并和國王一起反叛教會的管制，和當(dāng)時偉大的劇作家莫里哀一起創(chuàng)造了新的戲劇形式。整部電影透過音樂、舞蹈來表現(xiàn)路易十四這位國王的政治手腕，和凡爾賽宮的政治生態(tài)。這些歌舞都不是輕松的娛樂，而是非常陽剛，表現(xiàn)男性暴力的舞蹈，和政治、國力沒什么差別。

時隔4年之后，德國DG唱片公司將該電影的原聲大碟以SACD的形式發(fā)行，令喜歡歐洲宮廷古樂的發(fā)燒友欣喜若狂。

《國王之舞》是以當(dāng)時活躍于法國宮庭中的兩位藝術(shù)家為主角：音樂家呂利和戲劇大師莫里哀。十七世紀(jì)七十年代初到八十年代末的前后十五年間，呂利在整個法國的歌劇舞臺上，一直處于絕對的統(tǒng)治地位。這在法國音樂史乃至世界音樂史上都是極其罕見的。呂利取得如此巨大的成就，固然得益于他超人的音樂才華，但他的處世之道也是使他立于不敗之地的重要原因。一方面，呂利為人機敏而乖巧，尤其擅長阿諛奉承大人物，當(dāng)時的路易十四酷愛歌劇，他便投其所好，打出“莊嚴(yán)與娛樂并重”的旗號，同時又懂得迎合“大眾口味”，使他的音樂得到大多數(shù)人的支持；另一方面，呂利為人奸詐，他善于抓住競爭對手的任何一點缺陷，不擇手段地排除“異己”，然后一手遮天，為所欲為。呂利就是這樣一個偉大而又不乏卑劣的人。當(dāng)然，無論生前如何，他畢竟給后人留下了許多不朽的音樂精品。法國杰出的文學(xué)家、喜劇大師莫里哀是呂利的好友，呂利十分喜愛莫里哀的文學(xué)作品，他曾經(jīng)將莫里哀的代表劇作《逼婚》和《貴人迷》改編為音樂舞蹈的形式。

片名：The Girl in the other Room

演唱：黛安娜·克瑞爾

編號：Verve 986 244－2

格萊美爵士天后黛安娜·克瑞爾與英國搖滾奇才艾爾維斯·卡斯特羅于2003年12 月10日在歌王艾爾頓·約翰的豪宅中完成婚禮。新婚濃情蜜意之時也推出兩人的合作結(jié)晶——黛安娜·克瑞爾2004年的全新專輯《The Girl In The Other Room》。

在最新專輯《The Girl In The Other Room》中，夫婿艾爾維斯?卡斯特羅與黛安娜共同完成了專輯中6首全新的歌曲，標(biāo)題曲“The Girl in The Other Room”有非常鮮明的風(fēng)格，極具散文式淡雅優(yōu)美的旋律；其它曲目包括她再次挑戰(zhàn)了湯姆·維茨的“Temptation”，黛安娜將原曲頹廢、神經(jīng)質(zhì)的特色改為輕快浪漫的拉丁氣息，讓人有如沐春風(fēng)的喜悅；另外黛安娜大膽地翻唱了瓊妮·米歇爾的“Black Crow”，以及老牌鋼琴歌手摩西·艾爾松的歌曲“Stop The World”。整張專輯的選曲可說是跳脫了傳統(tǒng)爵士樂曲的桎梏，帶來一個音樂的新視野。

新專輯中除了顯示出黛安娜·克瑞爾對爵士樂內(nèi)涵的理解，還滲入了許多個人的東西：比如“I've Changed My Address”唱的是她以前唱現(xiàn)場的一間爵士俱樂部；“Departure Bay”包含了對家鄉(xiāng)風(fēng)光的描繪；而像藍調(diào)風(fēng)格的“Abandoned Masquerade”、與吉他手安東尼·威爾遜一起“玩轉(zhuǎn)”爵士的“I'm Pulling Through”清晰地體現(xiàn)出與歌者往日的浪漫歌曲劃清界線。

這張專輯由黛安娜·克瑞爾與老搭檔湯米·李·飄馬一同制作，黛安娜鋼琴獨奏的比重加重，幾首歌的鋼琴前奏技巧讓人嘆服，向人說明她今日的地位不是憑空而來。錄音仍然是VERVE的金牌錄音師阿爾·施密特，維持一貫的發(fā)燒水準(zhǔn)。

片名：A Portrait of Teresa Berganza (貝爾岡薩的肖像)

演唱：泰瑞莎·貝爾岡薩

編號：DECCA 475 518－2（2CD）

50、60年代紅極一時的西班牙歌劇女伶貝爾岡薩，嗓音介于女高音和女中音之間，也就是專家們通常所說的次女高音。不過，當(dāng)你真正聆聽她出神入化的演唱時，這樣的界定便似乎失去了意義，你會被她那迷人的歌聲所攫住，只感到她是位了不起的歌唱女神。

1935年3月16日，泰蕾莎·貝爾岡薩出生于馬德里，小的時候曾迷戀戲劇，幻想長大做一名歌劇演員。不久，即考入馬德里音樂學(xué)院研習(xí)聲樂。4年后，剛剛畢業(yè)的貝爾岡薩已被西班牙歌劇界看好，很快就被邀為幾大歌劇院的擔(dān)任歌手。接著，美國達拉斯和芝加哥兩大歌劇院又向她發(fā)出邀請。剛出道的貝爾岡薩與已成大牌歌唱家的瑪麗亞·卡拉斯同臺演唱，遂引起人們的矚目和好評，聲譽鵲起。

此后，貝爾岡薩連連出彩，步步躍升。相繼登上倫敦、巴黎、維也納和米蘭斯卡拉等幾大著名歌劇殿堂，以擅長演唱羅西尼的作品而揚名。像《塞維里亞理發(fā)師》中的羅西娜、《意大利女郎在阿爾及爾》中的伊薩貝拉、《灰姑娘》中的灰姑娘，《奧里伯爵》中的伊佐莉埃，以及莫扎特《費加羅婚禮》中的凱魯比諾等等均是她的拿手好戲。尤其她演唱的《卡門》，被公認為有史以來的最佳詮釋。貝爾岡薩的演唱清純、端正，音域?qū)掗煻挥趶椥?，尤其對花腔技巧的運用可謂游刃有余、應(yīng)付自如，被人評價是位具有強烈抒情色彩的花腔次女高音。

貝爾岡薩著名的錄音版本有許多，其中最棒的兩款是與指揮家阿巴多合作錄制的《塞維里亞理發(fā)師》和《灰姑娘》的全劇錄音。而她和多明戈、米爾恩斯、科特魯巴斯合作的《卡門》，演員陣容最為齊整，被認為是最佳版本。至于她錄制的兩張《西班牙歌曲集錦》，則受到更多聲樂愛好者的喜愛。英國歌劇唱片名廠DECCA最近發(fā)行了一套兩張貝爾岡薩的個人精選唱片，選出她一生中最精彩的47段唱段，是歌劇愛好者的絕對珍藏。

片名：Raise Your Spirit Higher(心神喜悅)

演出：Ladysmith Black Mambazo

編號：HEADS UP HUCD 3083

非洲的音樂被認為是西方流行音樂的一大根源所在，不過非洲的現(xiàn)代音樂發(fā)展如何，似乎沒有太多人知道。這可能是因為非洲離開世界主流商業(yè)市場太遠的緣故。不過，一旦非洲的音樂被發(fā)掘出來的話，便肯定會贏得西方世界的一陣騷動。

成軍已經(jīng)超過40年的Ladysmith Black Mambazo樂隊，錄制過40多張專輯，在南非頗受好評，但真正讓他們揚名國際的，是1986年參與了保羅·西蒙經(jīng)典專輯《Graceland》的制作及巡回演出，這立刻讓他們成為家喻戶曉的非洲樂團。而次年保羅·西蒙為他們制作的首張在美國發(fā)行的專輯《Shaka Zulu》，更一舉獲得了當(dāng)年格萊美最佳傳統(tǒng)民謠專輯獎。

由于這支樂隊的形象健康，音樂風(fēng)格鮮明，許多國際上重要的典禮及活動，都會邀請他們演出。如他們在英國皇家阿爾伯特音樂廳為女皇與王室獻藝，在諾貝爾的頒獎典禮上兩度參加表演，而1996年亞特蘭大奧運會上他們也是重要的演出團體。除了與保羅·西蒙成功的合作，他們還與許多知名的西方歌手合作過，像史提夫·旺達、桃莉·帕頓等。而許多美國電影也利用他們的音樂使得故事情節(jié)更加引人入勝，像迪士尼動畫《獅子王2》、艾迪·墨菲的《來去美國》、馬龍·白蘭度主演的《白色干旱季節(jié)》都使用了他們的作品。

聲名大噪的Ladysmith Black Mambazo樂隊受歡迎的程度已經(jīng)反應(yīng)在唱片的銷售數(shù)字上，他們以全球總銷量超過600萬張的驚人數(shù)字，打敗所有來自非洲樂團，榮登非洲音樂史上專輯銷量的冠軍。而此張由發(fā)燒廠家HEADS UP推出的新專輯《心神喜悅》，運用南非特有的傳統(tǒng)和聲，與早期煤礦工人的傳統(tǒng)歌謠，以純?nèi)寺暉o伴奏的形式，合成出一種帶有清新韻味的福音歌唱，在2004年新春一推出，立即獲得美國告示牌世界音樂排行榜冠軍寶座。