提升高職音樂教育專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)教學(xué)研究

在職業(yè)教育深化改革與文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展的大環(huán)境下，高職音樂教育作為培養(yǎng)應(yīng)用型音樂人才的重要場所，其教學(xué)質(zhì)量對行業(yè)人才供給的專業(yè)性和適配度有著直接影響。音樂素養(yǎng)作為音樂專業(yè)學(xué)生職業(yè)能力的一大要素，既包含演唱演奏等實(shí)踐技能，又涵蓋音樂理論、藝術(shù)審美以及文化理解等深層素養(yǎng)，是支撐學(xué)生職業(yè)發(fā)展和藝術(shù)創(chuàng)新的重要基礎(chǔ)。但當(dāng)下高職音樂教育教學(xué)中，教學(xué)內(nèi)容失衡、教學(xué)方法陳舊、師資能力參差不齊等問題普遍存在，使得學(xué)生音樂素養(yǎng)發(fā)展不均衡，難以符合新時代音樂教育、文化傳播等崗位對復(fù)合型人才的需求。有鑒于此，針對高職音樂教育專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)提升開展教學(xué)研究，不僅是對職業(yè)教育類型特征內(nèi)在要求的回應(yīng)，也是解決人才培養(yǎng)與行業(yè)需求脫節(jié)問題的重要途徑，對于構(gòu)建具有職業(yè)教育特色的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)體系而言意義重大。

一、實(shí)施提升高職音樂教育專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)的教學(xué)的重要性

（一）滿足職業(yè)崗位對音樂專業(yè)人才綜合能力的需求職業(yè)崗位對音樂專業(yè)人才的綜合能力需求呈現(xiàn)多維度特征。于音樂教育領(lǐng)域，從業(yè)者既需扎實(shí)掌握音樂理論體系、精準(zhǔn)剖析作品結(jié)構(gòu)，又要具備出色的溝通協(xié)調(diào)與課堂把控能力，以生動方式傳遞知識并激活學(xué)生興趣。在音樂表演行業(yè)，表演者需深入解讀作品內(nèi)核，依托精湛的演奏或演唱技法，將情感與內(nèi)涵精準(zhǔn)傳遞給受眾，促成深層情感互動。而音樂創(chuàng)編領(lǐng)域的創(chuàng)作者則需融合豐沛的想象能力與深厚的專業(yè)積淀，從生活中萃取靈感元素，借助系統(tǒng)化的創(chuàng)作手法，構(gòu)建具有鮮明個性與藝術(shù)價值的作品體系。高職院校通過針對性教學(xué)提升學(xué)生音樂素養(yǎng)，可助力其在知識儲備、技能訓(xùn)練與思維拓展中形成復(fù)合能力，從而在多元職業(yè)場景中展現(xiàn)適應(yīng)性，從容應(yīng)對崗位挑戰(zhàn)，增強(qiáng)就業(yè)競爭力。

（二）落實(shí)高職音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)的必然要求

高職音樂教育專業(yè)旨在培養(yǎng)適應(yīng)社會發(fā)展的高素質(zhì)技術(shù)技能型人才，這類人才需具備一定音樂理論知識、較強(qiáng)實(shí)踐能力與藝術(shù)素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)作為人才培養(yǎng)的核心要素，包含音樂理論、技能、藝術(shù)審美、文化底蘊(yùn)等多個方面，提升學(xué)生這一素養(yǎng)是實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)目標(biāo)的關(guān)鍵所在[1]。系統(tǒng)的音樂素養(yǎng)教學(xué)，能讓學(xué)生深入學(xué)習(xí)音樂理論，掌握表演、創(chuàng)作、教學(xué)等基本技能，還可提高他們分析、鑒賞、評價音樂作品的能力，培養(yǎng)良好的藝術(shù)審美與文化感知力。如此，學(xué)生不僅能在專業(yè)學(xué)習(xí)中筑牢基礎(chǔ)，還能在未來職業(yè)發(fā)展中擁有持續(xù)學(xué)習(xí)與創(chuàng)新的能力，以滿足社會對音樂專業(yè)人才的多樣化需求，切實(shí)落實(shí)高職音樂教育專業(yè)培養(yǎng)高素質(zhì)技術(shù)技能型人才的目標(biāo)，為音樂教育事業(yè)及文化產(chǎn)業(yè)輸送合格的專業(yè)人才。

（三）促進(jìn)學(xué)生音樂技能與藝術(shù)修養(yǎng)協(xié)調(diào)發(fā)展的重要路徑

音樂技能作為學(xué)生音樂實(shí)踐活動的根基，涵蓋演唱、演奏、視唱練耳等具體技術(shù)能力，藝術(shù)修養(yǎng)則是學(xué)生對音樂藝術(shù)的理解、感悟及審美能力，是音樂表達(dá)的核心要素，二者彼此依賴、相互促進(jìn)，在音樂素養(yǎng)培育中均不可或缺。教學(xué)過程中，引導(dǎo)學(xué)生對音樂作品進(jìn)行深入分析、鑒賞并開展實(shí)踐演繹，可使他們在提升音樂技能的同時，不斷豐富藝術(shù)情感與審美體驗(yàn)。以經(jīng)典音樂作品學(xué)習(xí)為例，學(xué)生既要掌握演奏或演唱技巧，又要探究作品的創(chuàng)作背景、文化內(nèi)涵和藝術(shù)風(fēng)格，從而在表演中精準(zhǔn)傳遞作品的情感與意境。藝術(shù)修養(yǎng)的提升還能促使學(xué)生更加關(guān)注音樂技能的運(yùn)用與創(chuàng)新，讓技能真正服務(wù)于藝術(shù)表達(dá)，避免陷入機(jī)械性技巧訓(xùn)練的窠白。這種教學(xué)模式可讓學(xué)生的音樂技能與藝術(shù)修養(yǎng)在相互融合、彼此推動中實(shí)現(xiàn)協(xié)調(diào)發(fā)展，助力他們形成全面的音樂能力與藝術(shù)素養(yǎng)，為音樂道路上的長遠(yuǎn)發(fā)展筑牢根基。

二、提升高職音樂教育專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)的教學(xué)困境

當(dāng)前高職音樂教育專業(yè)教學(xué)還存在教學(xué)內(nèi)容側(cè)重技能訓(xùn)練、教學(xué)方法單一、教師隊(duì)伍專業(yè)素養(yǎng)參差等困境，亟待引起高度重視。

（一）教學(xué)內(nèi)容側(cè)重技能訓(xùn)練，忽視理論素養(yǎng)培育

當(dāng)前部分音樂教育專業(yè)在教學(xué)內(nèi)容設(shè)置上有著較為突出的技能訓(xùn)練導(dǎo)向傾向，課程體系里大量課時被演唱、演奏這類實(shí)操性訓(xùn)練占據(jù)，而音樂理論、音樂美學(xué)、音樂史論等基礎(chǔ)性理論課程卻被壓縮甚至處于邊緣位置。這種失衡的狀況讓學(xué)生雖然能夠掌握一定的演奏演唱技巧，卻難以深入領(lǐng)會音樂作品的文化內(nèi)涵、歷史背景以及藝術(shù)邏輯，在分析作品結(jié)構(gòu)、解讀音樂情感時常常只能停留在表面。就如部分學(xué)生雖能熟練彈奏一首樂曲，卻不了解其所屬的音樂流派特征，也沒辦法從音樂理論層面去分析旋律與和聲的創(chuàng)作邏輯。理論素養(yǎng)的缺乏，使學(xué)生在面對復(fù)雜作品時缺少深度理解能力，在藝術(shù)表達(dá)中難以融入個人的獨(dú)特見解，亦難以把所掌握的技能轉(zhuǎn)化為具有創(chuàng)造性的藝術(shù)實(shí)踐，進(jìn)而對音樂素養(yǎng)的全面提升形成制約。

（二）教學(xué)方法單一，難以激發(fā)學(xué)生音樂感知創(chuàng)造力

部分高職院校在教學(xué)方法運(yùn)用上仍以傳統(tǒng)講授法和示范模仿法為主，課堂教學(xué)中教師占據(jù)話語權(quán)主導(dǎo)地位，學(xué)生大多處于被動接受知識的狀態(tài)。這種單一的教學(xué)模式無法對學(xué)生的音樂感知力和創(chuàng)造力形成有效引導(dǎo)，難以激發(fā)學(xué)生對音樂的個性化理解與表達(dá)。就如視唱練耳課程中，機(jī)械性的音高節(jié)奏訓(xùn)練占據(jù)了大量時間，卻忽略了對音樂情感表現(xiàn)力的培養(yǎng)；音樂欣賞課堂上，教師往往單向地進(jìn)行作品分析灌輸，缺乏讓學(xué)生自主感受、討論乃至創(chuàng)作的環(huán)節(jié)。長此以往，學(xué)生很容易形成“重技巧、輕感知”的學(xué)習(xí)慣性，將對音樂的理解停留在技術(shù)操作層面，在玲聽音樂、舞臺表演或音樂創(chuàng)編時，難以融入個人的真實(shí)情感與藝術(shù)想象，這使得他們的音樂表達(dá)缺乏感染力和創(chuàng)新性，既無法真正領(lǐng)悟音樂藝術(shù)的魅力與價值，創(chuàng)造力的發(fā)展也受到顯著制約。

（三）教師隊(duì)伍專業(yè)素養(yǎng)參差不齊，影響教學(xué)效果

高職音樂教育教師隊(duì)伍專業(yè)素養(yǎng)存在差異，在一定程度上制約著學(xué)生音樂素養(yǎng)的提升。部分教師長期聚焦某一技能領(lǐng)域教學(xué)，存在理論知識儲備不足、跨學(xué)科視野受限的問題，這使得他們難以在課堂上對音樂作品進(jìn)行多維度解讀，也無法把音樂與文化、歷史、社會等要素有機(jī)融合。同時，有部分教師自身藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)不夠豐富，在指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行表演或創(chuàng)作時，很難提供具有針對性的專業(yè)建議[2]。另外，隨著音樂教育領(lǐng)域不斷發(fā)展，新興的音樂風(fēng)格、技術(shù)手段以及教育理念，對教師的知識更新能力提出了更高要求，然而部分教師沒能及時跟進(jìn)，造成教學(xué)內(nèi)容和方法落后于行業(yè)發(fā)展需求。這種專業(yè)素養(yǎng)的參差不齊，讓不同班級、不同學(xué)生所接受到的教育質(zhì)量出現(xiàn)差異，部分學(xué)生難以在系統(tǒng)學(xué)習(xí)中獲得全面的素養(yǎng)提升，教學(xué)效果受到直接影響。

三、提升高職音樂教育專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)教學(xué)策略

（一）構(gòu)建技能訓(xùn)練與理論素養(yǎng)并重的課程體系

院校應(yīng)構(gòu)建技能訓(xùn)練與理論素養(yǎng)并重的課程體系，從專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)入手，將音樂技能模塊與理論知識模塊系統(tǒng)整合，打造相互支撐、深度融合的課程架構(gòu)。院校應(yīng)組建由音樂教育專家、一線教師和行業(yè)從業(yè)者構(gòu)成的課程開發(fā)團(tuán)隊(duì)，對聲樂演唱、樂器演奏、音樂創(chuàng)編、舞臺表演等技能模塊進(jìn)行細(xì)致劃分，明確各模塊核心能力要求，如聲樂模塊涵蓋美聲、民族、流行等唱法技巧訓(xùn)練，樂器模塊包含鋼琴、民樂、西洋樂器主科教學(xué)及合奏訓(xùn)練；同時梳理音樂史、音樂理論、音樂美學(xué)、音樂教育學(xué)等理論模塊，細(xì)化音樂史論中中外音樂發(fā)展脈絡(luò)、重要流派及代表作品，以及音樂理論中和聲學(xué)、曲式學(xué)、復(fù)調(diào)等核心內(nèi)容，保障理論知識的系統(tǒng)性與完整性[3]。在課程設(shè)置上，打破傳統(tǒng)技能課與理論課的割裂狀態(tài)，通過“技能課嵌入理論講解”“理論課關(guān)聯(lián)實(shí)踐應(yīng)用”實(shí)現(xiàn)雙向融合，例如在鋼琴演奏課程中講解巴洛克時期鍵盤音樂風(fēng)格時，同步分析巴赫作品復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)并指導(dǎo)學(xué)生即興變奏練習(xí)；在音樂美學(xué)課程中結(jié)合古典與現(xiàn)代流行音樂審美差異，組織學(xué)生開展作品賞析與評論實(shí)踐，提升理論轉(zhuǎn)化為藝術(shù)理解的能力。課程安排采用“基礎(chǔ)一進(jìn)階一綜合”的遞進(jìn)式結(jié)構(gòu)，第一學(xué)年夯實(shí)聲樂、鋼琴等基礎(chǔ)技能，同步開設(shè)基本樂理、西方音樂史等理論課；第二學(xué)年推進(jìn)樂器主修、音樂創(chuàng)編等進(jìn)階技能，配套音樂美學(xué)、中國音樂史等拓展理論課；第三學(xué)年設(shè)置畢業(yè)音樂會、教育實(shí)習(xí)等綜合實(shí)踐環(huán)節(jié)，融入音樂教育心理學(xué)、課程設(shè)計等應(yīng)用理論，讓學(xué)生在技能提升中深化理論認(rèn)知，在理論學(xué)習(xí)中增強(qiáng)技能實(shí)踐方向性。為保障課程體系動態(tài)優(yōu)化，院校需建立常態(tài)化行業(yè)反饋機(jī)制，每學(xué)期邀請音樂教育機(jī)構(gòu)、文藝院團(tuán)、中小學(xué)音樂教師召開課程研討會，依據(jù)行業(yè)對人才技能與理論素養(yǎng)的需求及時調(diào)整課程內(nèi)容，如針對兒童音樂啟蒙教育人才需求，在音樂教育學(xué)課程中增加奧爾夫、柯達(dá)伊等教學(xué)法實(shí)操訓(xùn)練，在理論課中補(bǔ)充兒童音樂心理發(fā)展知識。

（二）采用多元教學(xué)方法，培養(yǎng)學(xué)生音樂感知創(chuàng)造力

院校革新教學(xué)方法要以學(xué)生為主體，構(gòu)建融合體驗(yàn)式、探究式、合作式的多元教學(xué)模式，以突破傳統(tǒng)課堂單向知識灌輸?shù)木窒?，為學(xué)生打造主動感知音樂、深入思考內(nèi)涵、自由表達(dá)創(chuàng)意的學(xué)習(xí)環(huán)境。教師可引入“項(xiàng)目驅(qū)動教學(xué)法”，圍繞音樂會策劃、作品創(chuàng)編、社區(qū)音樂活動組織等具體音樂項(xiàng)目設(shè)計教學(xué)任務(wù)，讓學(xué)生在完成項(xiàng)目過程中綜合運(yùn)用音樂理論知識與技能技巧，激發(fā)對音樂的個性化感知，如在音樂欣賞課布置“經(jīng)典作品重新演繹”項(xiàng)目，要求學(xué)生分組分析作品情感內(nèi)核，結(jié)合現(xiàn)代音樂元素改編并展演，在實(shí)踐中深化對音樂的理解與創(chuàng)造。教師還可實(shí)施“問題導(dǎo)向?qū)W習(xí)法”（PBL），在課堂教學(xué)中設(shè)置開放性問題，如在視唱練耳教學(xué)中提出“如何通過節(jié)奏變化表達(dá)不同情感”“如何利用和聲走向營造音樂氛圍”等，引導(dǎo)學(xué)生通過查閱資料、小組討論、實(shí)踐驗(yàn)證自主探究答案，同時在器樂、聲樂課程中增設(shè)即興編創(chuàng)環(huán)節(jié)，鼓勵學(xué)生依據(jù)給定音樂片段或情感主題即興發(fā)揮，培養(yǎng)即時音樂創(chuàng)造能力。同時，教師可借助現(xiàn)代教育技術(shù)拓展教學(xué)手段，利用數(shù)字音樂教學(xué)平臺讓學(xué)生通過拖拽音符、編輯MIDI直觀感受音樂結(jié)構(gòu)構(gòu)建過程，運(yùn)用虛擬演奏軟件模擬不同樂器音色效果，引導(dǎo)學(xué)生探索音色與情感表達(dá)的關(guān)系，開展“音樂工作坊”教學(xué)，邀請不同專業(yè)背景的教師或藝術(shù)家開設(shè)爵士音樂即興、民族音樂采風(fēng)等專題工作坊，通過多元藝術(shù)風(fēng)格碰撞激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維[4]。在考核評價環(huán)節(jié)，降低標(biāo)準(zhǔn)化技能考核比重，增加創(chuàng)意方案設(shè)計、音樂作品創(chuàng)編、藝術(shù)實(shí)踐報告等開放性評價內(nèi)容，從制度層面引導(dǎo)學(xué)生重視音樂感知與創(chuàng)造能力培養(yǎng)，逐步扭轉(zhuǎn)“重技巧、輕感知”的學(xué)習(xí)傾向。

（三）加強(qiáng)教師隊(duì)伍建設(shè)，提升專業(yè)教學(xué)水平

院校加強(qiáng)教師隊(duì)伍建設(shè)需從多維度系統(tǒng)推進(jìn)，著力打造一支理論扎實(shí)、實(shí)踐豐富、教學(xué)能力突出的雙師型教師隊(duì)伍。人才引進(jìn)環(huán)節(jié)，院校應(yīng)制定差異化招聘標(biāo)準(zhǔn)，既吸納音樂學(xué)博士等理論型教師充實(shí)音樂史論、音樂美學(xué)等課程教學(xué)力量，又重點(diǎn)引進(jìn)專業(yè)賽事獲獎、舞臺表演經(jīng)驗(yàn)豐富或音樂創(chuàng)作成果豐碩的實(shí)踐型教師，如邀請國家級歌唱比賽獲獎歌唱家擔(dān)任聲樂主科教師、聘任知名音樂作品編曲人講授音樂創(chuàng)編課程，同時增設(shè)教學(xué)能力專項(xiàng)考核，要求應(yīng)聘者現(xiàn)場進(jìn)行“理論知識點(diǎn)與技能訓(xùn)練結(jié)合”的模擬授課，確保新教師具備將專業(yè)素養(yǎng)轉(zhuǎn)化為教學(xué)能力的基本素質(zhì)。在職教師培養(yǎng)方面，建立分層分類培訓(xùn)體系：對青年教師實(shí)施“導(dǎo)師制”，安排資深教師一對一指導(dǎo)教學(xué)設(shè)計與課堂管理，要求其每學(xué)期觀摩優(yōu)秀教師示范課并撰寫評課報告，鼓勵參與校內(nèi)技能比武、教學(xué)競賽以提升實(shí)操能力[5]；對骨干教師，支持其參加國內(nèi)外高水平學(xué)術(shù)會議與專業(yè)培訓(xùn)項(xiàng)目，如選派理論教師赴音樂院校參加前沿學(xué)術(shù)研討會、安排實(shí)踐教師到專業(yè)院團(tuán)參與排練演出，吸收行業(yè)最新理念與技術(shù)；對全體教師，定期組織“理實(shí)融合教學(xué)工作坊”，圍繞

“樂理課中融入音樂創(chuàng)編實(shí)踐”“聲樂教學(xué)中滲透音樂文化講解”等主題開展案例分享與分組研討，促進(jìn)跨學(xué)科教學(xué)經(jīng)驗(yàn)交流，同時建立教師實(shí)踐能力提升機(jī)制，要求專業(yè)技能課教師每三年至少參與一次行業(yè)實(shí)踐，理論課教師每兩年開展一次基礎(chǔ)教育調(diào)研或音樂教育機(jī)構(gòu)實(shí)踐，并將實(shí)踐成果轉(zhuǎn)化為教學(xué)案例融入課堂。考核激勵上，構(gòu)建教學(xué)質(zhì)量、專業(yè)發(fā)展等多維評價體系，教學(xué)質(zhì)量考核注重過程性與終結(jié)性結(jié)合，通過學(xué)生評教、同行聽課、教學(xué)成果獎評選等全面評估課堂設(shè)計、師生互動與知識傳授效果；專業(yè)發(fā)展考核關(guān)注教師在技能提升、理論研究、教學(xué)創(chuàng)新等方面的投入，并將行業(yè)培訓(xùn)參與、教學(xué)論文發(fā)表、專業(yè)獎項(xiàng)獲得等納入考核指標(biāo)。

結(jié)語

實(shí)施提升高職音樂教育專業(yè)學(xué)生音樂素養(yǎng)的教學(xué)非常重要且必要。院校須構(gòu)建技能訓(xùn)練與理論素養(yǎng)并重的課程體系，采用多元教學(xué)方法培養(yǎng)學(xué)生音樂感知創(chuàng)造力，同時加強(qiáng)教師隊(duì)伍建設(shè)，提升專業(yè)教學(xué)水平，切實(shí)在教學(xué)中強(qiáng)化音樂教育專業(yè)學(xué)生的音樂素養(yǎng)。這是滿足職業(yè)崗位對音樂專業(yè)人才綜合能力需求的必然要求，也是落實(shí)高職音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)的應(yīng)有之義。M

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作者簡介：王妍，駐馬店幼兒師范高等?？茖W(xué)校藝術(shù)學(xué)院講師