感官聯(lián)覺與文化共鳴

中西文化對比在近現(xiàn)代繪畫領(lǐng)域成為人們經(jīng)常采用的創(chuàng)作手段和研究方式，研究西方繪畫大師的創(chuàng)作思想及繪畫語言，有利于從對其藝術(shù)精神的感悟中體會油畫創(chuàng)作的語言特色，激發(fā)藝術(shù)文化共鳴?？刀ㄋ够鳛槌橄笾髁x的代表人物之一，其抽象理論多帶有以主觀精神解釋的抽象意圖，為現(xiàn)代繪畫中的情感化創(chuàng)作和情緒表達(dá)提供了理論支撐。康定斯基為抽象藝術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，他的作品并不遵循一條從表現(xiàn)到抽象的固定路徑，而是包含一種圍繞著“精神表達(dá)的沖動”的個人理想追求。他探索了“精神音樂”與“視覺音樂”的藝術(shù)概念，致力于通過繪畫藝術(shù)將事物從表象中解脫出來，激活繪畫本身如同音樂的生命力，尋找繪畫抽象建構(gòu)中的聽覺聯(lián)動。

聯(lián)覺作為一種特殊的感知現(xiàn)象，能夠通過形式和色彩喚起共鳴。康定斯基在其繪畫作品中，賦予了不同色彩、線條和形狀特定的情感和音樂特質(zhì)。其將音樂與繪畫緊密相連，使不同的色彩、線條、符號相互交織碰撞，如同奏響無聲的交響樂一般，給觀畫者帶來“視聽盛宴”，使人們從圖像中感受音樂旋律[2]。

本文通過對康定斯基藝術(shù)精神的解讀發(fā)現(xiàn)，康定斯基的創(chuàng)作處于西方傳統(tǒng)繪畫向現(xiàn)代繪畫轉(zhuǎn)折的關(guān)鍵點(diǎn)上，檳棄了傳統(tǒng)繪畫對外物具象化模仿的表達(dá)形式，通過繪畫高揚(yáng)“精神性”，在繪畫中呼喚內(nèi)在生命的表達(dá)，這與中國藝術(shù)精神有內(nèi)在的聯(lián)系?？刀ㄋ够穆?lián)覺藝術(shù)及其藝術(shù)精神理論認(rèn)為，點(diǎn)、線、面等繪畫元素均與聲音、情感等有著緊密的關(guān)系，這樣使得觀者在沒有玄學(xué)、哲學(xué)等認(rèn)知的基礎(chǔ)上，仍然可以理解不同元素符號在抽象繪畫藝術(shù)中的情感表達(dá)。

一、康定斯基的藝術(shù)生涯與創(chuàng)作脈絡(luò)

（一）早期創(chuàng)作風(fēng)格及創(chuàng)作思想

康定斯基的藝術(shù)精神論在現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展初期初綻光芒?？刀ㄋ够Y(jié)合社會領(lǐng)域中頗受人們關(guān)注的哲學(xué)、心理學(xué)、音樂、繪畫等多個領(lǐng)域的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)和研究成果，提出了藝術(shù)精神論，確定了繪畫領(lǐng)域中精神表達(dá)的絕對地位。他在藝術(shù)領(lǐng)域確定了藝術(shù)創(chuàng)作以“內(nèi)在需要”為原則，從主體方面規(guī)定藝術(shù)家的主體精神，展現(xiàn)了繪畫元素背后蘊(yùn)含的“藝術(shù)聲音”3]。他認(rèn)為，繪畫創(chuàng)作中“內(nèi)在需要”的貫徹，需要放棄傳統(tǒng)繪畫中的具象表達(dá)思維，將視覺形式語言作為繪畫情緒的表達(dá)，通過點(diǎn)、線、面等元素展現(xiàn)人們情緒上的律動和共鳴，創(chuàng)作可以聆聽藝術(shù)家情緒、展現(xiàn)其所對應(yīng)的音樂節(jié)奏和動力的作品。他曾強(qiáng)調(diào)，作品中的色彩、線條以及形式所產(chǎn)生的效果與音樂一樣，都可以進(jìn)發(fā)出強(qiáng)大的能量，音樂與圖像的表達(dá)在一定層面上都在追求內(nèi)在精神的表達(dá)。他曾列舉自己作品中的色彩、線條和形式所產(chǎn)生的各種效果，如“由不同色調(diào)的粉紅色斑點(diǎn)組成的整個賦格曲”，“各種藍(lán)色的斑點(diǎn)，產(chǎn)生的一種內(nèi)在的溫暖效果”，以及“非常深的棕色形式引入了一種鈍化的、極其抽象的音調(diào)，使人聯(lián)想到一種絕望的元素”。從這些句子中可以看出，康定斯基的作品中流露出一種不同于傳統(tǒng)框架的繪畫聯(lián)覺，這是不同感官形態(tài)的交融混合，即聽顏色、品聲音等能力[5。

（二）抽象風(fēng)格的發(fā)展

20世紀(jì)初，康定斯基正式踏上了抽象藝術(shù)的探索之旅。1910年，他創(chuàng)作了被后世公認(rèn)為第一幅抽象水彩畫的驚世之作，這幅作品猶如一顆璀璨的新星，在藝術(shù)的浩瀚星空中閃耀，標(biāo)志著抽象繪畫藝術(shù)的誕生。在這幅畫中，康定斯基大膽地摒棄了傳統(tǒng)繪畫中對具體物象的描繪，而是運(yùn)用色彩和線條的自由組合，構(gòu)建出一個充滿神秘與想象的畫面。色彩不再是對現(xiàn)實(shí)物體顏色的模仿，而是被賦予了獨(dú)立的情感和意義，線條也不再是勾勒物體輪廓的工具，而是成了表達(dá)情感和節(jié)奏的重要元素。

為了進(jìn)一步推動抽象藝術(shù)發(fā)展，康定斯基在1911年與其他藝術(shù)家共同創(chuàng)立了“青騎士社”，經(jīng)過時間的沉淀、啟發(fā)，其藝術(shù)創(chuàng)作也達(dá)到了新的高度。他在1913年創(chuàng)作的《構(gòu)成第七號》（圖1）從畫面整體布局來看，呈現(xiàn)出一種極其復(fù)雜而又充滿秩序的結(jié)構(gòu)，各種形狀和大小的幾何圖形相互交織，形成了一個充滿動感和張力的空間。在這幅作品中，康定斯基運(yùn)用了豐富的色彩，這些色彩如同跳躍的音符，在畫面中奏響了一曲激昂的交響樂。畫面的左上角，一片明亮的黃色區(qū)域格外引人注目，它仿佛是太陽的光芒，給整個畫面帶來了生機(jī)與活力。在畫面中心，深沉的藍(lán)色與黑色相互融合，營造出一種神秘而深邃的氛圍，與周邊明亮的黃色形成了鮮明的對比。

二、康定斯基繪畫藝術(shù)中的視聽聯(lián)覺

（一）基于色彩對比與調(diào)和的聯(lián)覺效果

康定斯基在《論藝術(shù)的精神》中強(qiáng)調(diào)聯(lián)覺的概念和重要性，從其繪畫中可以看出，康定斯基以音樂來論證繪畫的抽象性，且基于音樂基礎(chǔ)論證繪畫的抽象性。這種從聲音到圖像的聯(lián)覺理論在心理學(xué)中被稱為移覺，是一種跨越感官的感知機(jī)制，指將一種感官的感覺轉(zhuǎn)移到另一感官上?？刀ㄋ够某橄笾髁x繪畫藝術(shù)精神受到了德國音樂家理查德·瓦格納（RichardWagner）的啟發(fā)，從其音樂中感悟到了音樂與繪畫藝術(shù)融合的可能性。在聽完瓦格納的《羅恩格林》（Lohengrin）歌劇后，康定斯基產(chǎn)生了關(guān)于色彩與線條的奇妙幻想，粗野的色彩和幾乎著魔的線條躍于腦海中，就如他在日記中提到的，“我的眼前出現(xiàn)了色彩，無節(jié)制的、瘋狂的線條在我的腦海中自發(fā)地蔓延開來”。一個典型的例子是其作品《對立的聲音》（圖2），標(biāo)題中就提到了聲音，同時強(qiáng)調(diào)對立，即靜態(tài)的圖像中展現(xiàn)出動態(tài)的聲音。

作品中，鮮明的色彩、尖銳的幾何結(jié)構(gòu)以及細(xì)節(jié)之處的對抗沖擊都通過一種張力的平衡，展現(xiàn)出對立元素之間產(chǎn)生的“最大的聲音”。例如，作品右下方及左上方的圓形成了一種位置上的對立，以及左上方圓圈內(nèi)的黃藍(lán)色彩對比和右下圓圈的黃黑色彩的對比，使得整部作品如同其標(biāo)題一樣，充分展現(xiàn)了對立的“聲音”。

（二）線條的動態(tài)與情感聯(lián)覺

康定斯基對線條的運(yùn)用可謂獨(dú)具匠心，他深知不同類型的線條能夠喚起截然不同的視覺感受與情感聯(lián)想，如同音樂中的音符，各自擁有獨(dú)特的音色與節(jié)奏。在康定斯基的藝術(shù)理念中，直線代表著堅定、穩(wěn)定與秩序，如同一條筆直前行的道路，向遠(yuǎn)方無限延伸，給人以明確的方向感和堅實(shí)的力量感?？刀ㄋ够J(rèn)為垂直的直線猶如巨人般屹立不倒，具有沉穩(wěn)、強(qiáng)大的氣場，讓觀者可以從線條中感受到堅定、力量和莊重的氛圍。遷回的曲線則充滿了靈動、柔和與變化，優(yōu)美、流暢的曲線可以像優(yōu)美的旋律，在觀者心中流淌，為其帶來一種愉悅舒適的感受。每種線條都有著特定的表達(dá)，如康定斯基在其繪畫作品中通過折線描繪破碎的建筑、扭曲的肢體以及激烈的斗爭場面，增強(qiáng)觀者的緊張感8。《即興31號》（圖3）是其運(yùn)用線條表達(dá)情感與動態(tài)的經(jīng)典之作，各種線條相互交織、碰撞，形成了一幅充滿動感與活力的視覺畫面。在畫面的中心部分，粗壯的曲線蜿蜓流轉(zhuǎn)貫穿其中，如同奔騰不息的河流，充滿了強(qiáng)大的生命力。畫面中曲線的形狀不斷變化，時而彎曲，時而伸展。圍繞著這條中心曲線，眾多纖細(xì)而快速流動的線條向四周擴(kuò)散開來，如同飛濺的水花，又似閃爍的星光，充滿了靈動與活力。這些線條的長短、粗細(xì)、方向各不相同，它們交織在一起，形成了一種混雜而又有序的節(jié)奏。從線條的動態(tài)表現(xiàn)中，觀者能感受到強(qiáng)烈的情感，作品也如同一首激昂的交響曲，充滿了激情與力量。

在畫面的邊緣部分，一些折線的運(yùn)用進(jìn)一步增強(qiáng)了畫面的緊張感和沖突感。這些折線與中心曲線和周圍的流動線條相互呼應(yīng)，共同營造出一種充滿動感與張力的畫面氛圍，使觀眾在欣賞作品時，能夠深刻地感受到線條所傳達(dá)的豐富情感和強(qiáng)烈的動態(tài)聯(lián)覺。

三、康定斯基藝術(shù)聯(lián)覺創(chuàng)作技法帶來的啟示

（一）啟發(fā)新的藝術(shù)流派與創(chuàng)作風(fēng)格

康定斯基的藝術(shù)聯(lián)覺創(chuàng)作技法推動了現(xiàn)代藝術(shù)的誕生和發(fā)展，為現(xiàn)代繪畫的風(fēng)格變化帶來了深遠(yuǎn)持久的影響。其抽象表現(xiàn)主義強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家自發(fā)創(chuàng)作和情感抒發(fā)之間的聯(lián)結(jié)性，追求一種超越具象的精神表達(dá)。其還強(qiáng)調(diào)色彩、線條本身所具有的表現(xiàn)力與情感表達(dá)功能，啟發(fā)了眾多藝術(shù)家對于繪畫的創(chuàng)新表達(dá)。例如，杰克遜·波洛克受其抽象表現(xiàn)主義的影響，在創(chuàng)作過程中摒棄了傳統(tǒng)的繪畫工具，如畫筆、畫刀等，將顏料直接傾倒、滴灑在畫布上，任其自由流淌、交織，形成一種受畫面框架限制卻充滿動感和隨機(jī)性的畫面效果。這種創(chuàng)作風(fēng)格與康定斯基將繪畫視為內(nèi)在情緒及情感抒發(fā)的觀點(diǎn)不謀而合。

（二）豐富藝術(shù)教育領(lǐng)域的感知與創(chuàng)造

康定斯基的作品及其藝術(shù)理論思想對藝術(shù)教育領(lǐng)域來說是一盞明燈，不僅為學(xué)生的創(chuàng)造力和感知力培養(yǎng)照亮了前行之路，還為藝術(shù)教育領(lǐng)域的發(fā)展提供了豐富的內(nèi)容。其藝術(shù)著作強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)擺脫對現(xiàn)實(shí)的刻板模仿，鼓勵學(xué)生深入挖掘內(nèi)心的情感與想象，這一理念與培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造力的目標(biāo)高度契合。在教學(xué)中，可以引導(dǎo)學(xué)生借鑒康定斯基的創(chuàng)作方式，在繪畫創(chuàng)作中融合康定斯基的創(chuàng)作思想和藝術(shù)理想，不再受傳統(tǒng)繪畫規(guī)律的限制，而是結(jié)合繪畫聯(lián)覺展現(xiàn)內(nèi)心豐富的世界。教師可以組織學(xué)生進(jìn)行聯(lián)覺體驗，調(diào)動學(xué)生的多種感官，啟發(fā)其獨(dú)立思考，提升創(chuàng)作者的聯(lián)覺能力，進(jìn)一步加深其對藝術(shù)創(chuàng)作的理解和認(rèn)識，培養(yǎng)學(xué)生更加豐富和敏銳的感知能力。

四、結(jié)語

文章通過對康定斯基藝術(shù)聯(lián)覺創(chuàng)作技法的深人研究，清晰展現(xiàn)了他在抽象主義繪畫領(lǐng)域的卓越成就以及對后世產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響。他以獨(dú)特的視聽聯(lián)覺創(chuàng)作技法，賦予了色彩、線條和形狀音樂般的情感和節(jié)奏，不僅為現(xiàn)代繪畫藝術(shù)開辟了新的道路，啟發(fā)了眾多新的藝術(shù)流派與創(chuàng)作風(fēng)格，還為藝術(shù)教育領(lǐng)域提供了寶貴的教學(xué)資源和方法，增強(qiáng)了學(xué)生的感知與創(chuàng)造能力?？刀ㄋ够淖髌芳捌淅碚撛谥形魑幕诤吓c對比的大背景下，展現(xiàn)出了獨(dú)特的價值，讓我們在欣賞其作品的同時，也能從中汲取靈感，不斷豐富個人的藝術(shù)創(chuàng)作與教學(xué)方法，推動藝術(shù)事業(yè)的持續(xù)發(fā)展。

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作者簡介：

任煦羲，碩士，貴州黔南科技學(xué)院助教。研究方向：美術(shù)學(xué)（油畫/繪畫創(chuàng)作語言）。