藝術(shù)至“真”之梵高

摘 要：文森特·梵高，荷蘭后印象派畫家，他的繪畫風(fēng)格因生活的地方風(fēng)景不同，心情境遇不同而發(fā)生了多次的改變，其早期畫風(fēng)傾向于寫實(shí)，這一風(fēng)格的形成深受荷蘭傳統(tǒng)繪畫及法國(guó)寫實(shí)主義畫派的影響。1886年，他前往巴黎，在此期間結(jié)識(shí)了眾多印象派與新印象派的畫家。隨后，他接觸日本的浮世繪藝術(shù)，這一新視野的拓展，對(duì)其畫風(fēng)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，促使其風(fēng)格發(fā)生了巨大的變化。本文從藝術(shù)美學(xué)觀點(diǎn)出發(fā)，通過(guò)根據(jù)其作品風(fēng)格的演變推進(jìn)，從藝術(shù)的真實(shí)性（藝術(shù)典型）方面探索他作品從創(chuàng)作初期的“再現(xiàn)的真實(shí)”到后期“表現(xiàn)的真實(shí)”的內(nèi)心世界的變化軌跡，分析梵高的作品中至“真”的藝術(shù)表達(dá)，即藝術(shù)真實(shí)性（藝術(shù)典型）的體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：梵高；藝術(shù)；真實(shí)；再現(xiàn)；表現(xiàn)

中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-7357（2025）03-000-03

“真實(shí)性”是藝術(shù)審美功能產(chǎn)生、實(shí)現(xiàn)的基礎(chǔ)與前提。德國(guó)古典主義黑格爾認(rèn)為“藝術(shù)的特性就在于把客觀存在所顯現(xiàn)的作為真實(shí)的東西來(lái)了解和表現(xiàn)”。五代山水畫家荊浩也曾說(shuō)：“畫者，畫也。度物象而取其真。物之華，取其華。物之實(shí)，取其實(shí)，不可執(zhí)華為實(shí)，若不知術(shù)，茍似可也，圖真不可及也。”梵高究其一生，他的藝術(shù)始終追求的是一種內(nèi)在的和諧與平衡，是簡(jiǎn)潔而深刻的，能夠在靜穆中展現(xiàn)偉大的力量。溫克爾曼在其作品《希臘藝術(shù)模仿論》中提出“高貴的單純和靜穆的偉大”。這種美學(xué)理念強(qiáng)調(diào)美的多樣統(tǒng)一與單純，認(rèn)為美的形象形式應(yīng)當(dāng)單純而連續(xù)，在統(tǒng)一中展現(xiàn)出豐富多樣的特征，從而達(dá)到和諧之美。梵高的繪畫，便有這種單純而高貴之美，是其生命的“真美”。

一、梵高早期藝術(shù)“再現(xiàn)的真實(shí)”

再現(xiàn)的真實(shí)性，是指藝術(shù)品的形象必須與其所呈現(xiàn)的客觀事物以及社會(huì)生活實(shí)際相符合。所謂“再現(xiàn)”指藝術(shù)家在其創(chuàng)作過(guò)程中，基于其對(duì)現(xiàn)實(shí)的認(rèn)知，對(duì)客觀對(duì)象或社會(huì)現(xiàn)象的具體刻畫與描繪。在創(chuàng)作技法上，這種再現(xiàn)傾向于寫實(shí)，追求感性形式與現(xiàn)象的真實(shí)；在創(chuàng)作傾向上，則側(cè)重于對(duì)認(rèn)識(shí)客體的模仿與反映現(xiàn)實(shí)。

別林斯基：“在一幅偉大畫家描畫的肖像中，一個(gè)人甚至自己的反影都更像自己，因?yàn)閭ゴ蟮漠嫾野央[藏在這個(gè)人內(nèi)部，也許構(gòu)成這個(gè)人的秘密的一切的東西，都非常明確地揭示了出來(lái)。”在梵高藝術(shù)生涯的初期，繪畫描繪再現(xiàn)的就是勞工階層的形象。在其短暫的藝術(shù)生涯中，他憑借其敏銳的藝術(shù)感知力，深情且細(xì)膩地描繪了那些質(zhì)樸無(wú)華、自然純真的風(fēng)景、靜物以及人物形象，從而被譽(yù)為“畫家群體中最為純粹的藝術(shù)家”。

梵高最初喜歡以紐南當(dāng)?shù)氐募徔椆と藶橹黝}入畫，在1885年創(chuàng)作了《紡織工》。在紐南鎮(zhèn)的許多街道盡頭設(shè)有紡織工的小作坊，其中四分之一的男性通過(guò)織布來(lái)補(bǔ)貼家用。梵高在抵達(dá)紐南數(shù)月后，以此為題材創(chuàng)作了眾多作品，這幅畫無(wú)論是在題材的表達(dá)上還是在色彩的使用上，都是用理性的態(tài)度將客觀事物予以精準(zhǔn)的再現(xiàn)。暗沉的墻壁與明亮的紅色布匹形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，仿佛是勞動(dòng)人民生活的真實(shí)再現(xiàn)和寫照。日子雖然艱辛，但對(duì)生活的熱愛(ài)和執(zhí)著就如同畫面紅色的布匹鮮明而熱烈，表達(dá)了梵高對(duì)勞工階層日常生活的體悟。畫面中所記錄的畫家根據(jù)勞工真實(shí)生活情況即“再現(xiàn)的真實(shí)”，結(jié)合梵高自身對(duì)生活的內(nèi)化感悟所表達(dá)在繪畫中的色彩和其他因素，便顯示出了“藝術(shù)真實(shí)”，即藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)形象如實(shí)地再現(xiàn)客觀世界，表現(xiàn)主觀世界，是客體（描寫的對(duì)象）和主體的辯證統(tǒng)一。

另外，在1885年創(chuàng)作的《食土豆者》畫作中，同樣真實(shí)地展現(xiàn)農(nóng)民的面貌。畫中描繪一群人借著孤燈微光，圍坐在桌前共享土豆晚餐的場(chǎng)景。通過(guò)這幅畫能感受到吃土豆的人的痛苦生活狀態(tài)，氛圍顯得沉重而陰郁，畫家有意識(shí)地將色調(diào)效果和繪畫對(duì)象的生活聯(lián)系在了一起：棕色和黑暗的色調(diào)與土地緊密相連，且表現(xiàn)農(nóng)民卑微貧乏的生活。人物形象及場(chǎng)景沒(méi)有絲毫美化，即真實(shí)是對(duì)農(nóng)民最高的頌揚(yáng)。這不僅是對(duì)農(nóng)民的描繪，更是他對(duì)生活的熱愛(ài)的描繪。這符合了“藝術(shù)的真實(shí)”乃一種假定性的真實(shí)，畫面中所呈現(xiàn)的農(nóng)民形象是對(duì)客觀事物的一種反映或再現(xiàn)，使觀者在視覺(jué)上能夠真切地感受到畫面中角色的存在。同時(shí)，它更是一種本質(zhì)層面上的真實(shí)，通過(guò)對(duì)現(xiàn)象的真實(shí)描繪與反映，進(jìn)而達(dá)到對(duì)事物本質(zhì)的深刻把握。這些內(nèi)涵是其作品所體現(xiàn)出的美學(xué)價(jià)值。

通過(guò)梵高早期作品中的“再現(xiàn)的真實(shí)”可知，藝術(shù)的再現(xiàn)并非對(duì)客觀事物的簡(jiǎn)單機(jī)械式反映，而是將創(chuàng)作者所認(rèn)知的客觀現(xiàn)實(shí)，依據(jù)美的法則與規(guī)律進(jìn)行重構(gòu)與展現(xiàn)，通過(guò)物質(zhì)媒介傳達(dá)出來(lái)。因此，藝術(shù)的真實(shí)并非對(duì)客觀世界本身的真實(shí)再現(xiàn)，而是指藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的一種真實(shí)，它是一種假定性的、經(jīng)過(guò)審美化處理的真實(shí)。藝術(shù)不僅可以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象的真實(shí)，而且可以揭示社會(huì)生活本質(zhì)的真實(shí)[1]。

二、從后印象派走向“表現(xiàn)的真實(shí)”

所謂“表現(xiàn)”，即表現(xiàn)藝術(shù)家主觀世界的真實(shí)，亦即真實(shí)地表現(xiàn)創(chuàng)作主體的精神世界，包括藝術(shù)家的思想、情感個(gè)性、人生態(tài)度和理想追求等。藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)表現(xiàn)手段來(lái)表達(dá)自己的情感體驗(yàn)和審美理想，在創(chuàng)作手法上偏重于理想的、情感的“表現(xiàn)”對(duì)象，在創(chuàng)作傾向上注重主體意識(shí)、直抒胸臆。類同倪瓚“所謂畫者，不過(guò)逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)省?。?dāng)然，表現(xiàn)主觀的真實(shí)不能完全脫離再現(xiàn)；同樣，再現(xiàn)客觀世界的真實(shí)，也離不開主觀的表現(xiàn)。兩者是完美的統(tǒng)一，只是各有不同的側(cè)重。

梵高起初對(duì)印象派的光色創(chuàng)作持有異議，他認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)著重表現(xiàn)內(nèi)心情感與深層精神。1886年，他第二次來(lái)到巴黎與提奧同住，看到盧浮宮德拉克洛瓦的作品使其對(duì)色彩有了新的理解，又或許由于與女性的互動(dòng)影響了他的藝術(shù)風(fēng)格，使得畫面色彩變得鮮艷。梵高的繪畫創(chuàng)作突破了理性限制，超越了自我意識(shí)，并跨越了時(shí)空維度。這種轉(zhuǎn)變不僅體現(xiàn)在色彩運(yùn)用上，也是其內(nèi)心情感的外在表達(dá)，他通過(guò)一種“明心見(jiàn)性”的過(guò)程步入后印象派。古有“師法自然”，而今有“師法內(nèi)心”。他遵循內(nèi)心，真實(shí)運(yùn)用色彩和筆觸創(chuàng)作。1888年是梵高藝術(shù)風(fēng)格形成的最重要的時(shí)期，他與高更結(jié)伴同行前往法國(guó)南部進(jìn)行寫生和繪畫創(chuàng)作，在此期間，其作品中的色彩愈發(fā)鮮明。并且，梵高專注于描繪夜空中的星辰?！兑雇淼穆短炜Х茸匪枥L的深藍(lán)色星空與煤氣燈照耀下的橘黃色天蓬形成了鮮明對(duì)比，隱喻著某種復(fù)雜微妙的心理狀態(tài)。視線循咖啡棚及其座位的布局向遠(yuǎn)方延展，為畫面增添了顯著的空間景深感。梵高通過(guò)這一布局展現(xiàn)出了其內(nèi)心世界的繁雜與不安、彷徨與緊張。這不僅是通過(guò)色彩和筆觸去“再現(xiàn)”客觀的現(xiàn)實(shí)，更是“表現(xiàn)”內(nèi)心深處的真實(shí)。他曾耗費(fèi)兩個(gè)夜晚的時(shí)間，創(chuàng)作了一幅描繪咖啡館室內(nèi)的作品，并在致提奧的信中提及，畫咖啡館旨在表達(dá)一種觀念，即咖啡館被視為一個(gè)易使人陷入沉淪、瘋狂乃至犯罪的場(chǎng)所——《夜間的咖啡館》。咖啡館內(nèi)的人物呈現(xiàn)出不同程度的不滿和絕望，有的人趴在桌上昏睡，整個(gè)畫面充斥著一種悲慘的社會(huì)氣氛，令人深感同情?？臻g透視的深度使人感到壓抑，人物稀少安排在畫面兩側(cè)邊緣，顯得孤獨(dú)微小，營(yíng)造出凄涼寂寞的氣氛。紅色、綠色、青色之間微妙的沖撞增強(qiáng)了畫面的沖擊力，梵高通過(guò)獨(dú)特的色彩和情感表達(dá)，深刻而不同尋常地“再現(xiàn)”了客觀社會(huì)的陰暗面，通過(guò)藝術(shù)“表現(xiàn)”激發(fā)觀者對(duì)人性和內(nèi)心情感的思考[2]。

三、高度真實(shí)的藝術(shù)典型的體現(xiàn)

藝術(shù)的真實(shí)性，體現(xiàn)在藝術(shù)典型上。藝術(shù)典型就是高度真實(shí)和高度概括的藝術(shù)形象。它一方面以非常鮮明生動(dòng)的藝術(shù)形象充分表現(xiàn)出社會(huì)生活普遍的本質(zhì)和普遍性，另一方面又凝聚著創(chuàng)作主體獨(dú)特的個(gè)性、真摯的情感和獨(dú)特的審美創(chuàng)造。

（一）情感真實(shí)性

藝術(shù)家通過(guò)表達(dá)自己的情感和感受，創(chuàng)作出充滿情感的作品，從而引發(fā)觀眾的情感共鳴。劉勰“情以物遷，辭以情發(fā)”，即藝術(shù)作品可以通過(guò)情感的真實(shí)性來(lái)傳遞觀眾內(nèi)心的共鳴和情感體驗(yàn)。當(dāng)觀眾在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，能夠感受到作品所表達(dá)的情感，與之產(chǎn)生共鳴，這種情感共鳴使得藝術(shù)作品更加具有真實(shí)性[3]。

梵高的為人和內(nèi)心皆是純粹的，這也真切地導(dǎo)致他的畫作存有天然的悲憫情懷。這種源于內(nèi)心深處真實(shí)的愛(ài)的情感讓他的藝術(shù)在真與善中體現(xiàn)了美。梵高的《綠色麥田與柏樹》和《麥田里的絲柏樹》以簡(jiǎn)單筆觸和鮮明色彩描繪了寧?kù)o的田野景色。兩幅畫均以金黃色麥田為背景，筆觸簡(jiǎn)單，色彩濃烈，表現(xiàn)了大自然的美與力量。柏樹如火焰，象征生命與激情，體現(xiàn)了梵高對(duì)生命的熱愛(ài)。似乎藝術(shù)家對(duì)“麥田”情有獨(dú)鐘，詩(shī)人海子寫道：“空氣中的一顆麥子，高舉到我的頭頂。”麥子在這里成了一個(gè)極具意味的意象，象征著一種永恒生命力，堅(jiān)定而永恒，就像是他所描繪的那個(gè)理想的世界一樣“面朝大海，春暖花開”“劈柴、喂馬、周游世界”。

《星月夜》是文森特·梵高于圣雷米療養(yǎng)院所創(chuàng)作的作品。此畫以藍(lán)色與黃色作為主導(dǎo)色彩，梵高運(yùn)用飽含情感的條狀筆觸，勾勒出一系列旋轉(zhuǎn)的漩渦。畫面中，星辰與月亮在天空中舒展、涌動(dòng)，猶如宇宙間所有恒星與行星均在“最后的審判”場(chǎng)景中旋轉(zhuǎn)、噴發(fā)。挺拔的柏樹呈現(xiàn)出扭曲、火焰般的姿態(tài)，搖曳生姿，與天際的韻律相互映襯。畫面中的村落以壓縮的形態(tài)展現(xiàn)，靜謐地位于一座哥特式尖頂教堂的庇護(hù)下。然而，在圣雷米附近并不存在這樣一座教堂，此乃梵高虛構(gòu)之景象，體現(xiàn)了人類掙扎與奮斗精神。因此，在觀賞此作品時(shí)，觀眾能夠深刻感受到其所蘊(yùn)含的情感力量。

《杏花》是梵高送給他剛出生小侄子的賀禮。這幅畫和梵高后期涌動(dòng)扭曲的繪畫風(fēng)格不同，畫面感覺(jué)平面寧?kù)o，湖藍(lán)色天空背景之下白色杏花蓬勃盛開（見(jiàn)圖1）。梵高希望這個(gè)新生命如同這盛開的杏花一樣，能夠擁有純潔和平靜的心靈。此畫作包裹了世間所有的溫柔，傳達(dá)了梵高所追求的“純粹”情感的真實(shí)性。

最典型的，數(shù)在《向日葵》系列作品中，梵高依舊以黃色作為主體色彩，象征陽(yáng)光與神性，抒發(fā)熱情、表達(dá)愛(ài)。他從悲天憫人的情懷超越體悟到“一花一世界，一葉一菩提”的禪意。在梵高筆下，向日葵已超越了植物的范疇，它象征著生命的永恒。他所描繪的向日葵，并未展現(xiàn)花朵通常具有的嬌嫩之感。這一現(xiàn)象深刻揭示了藝術(shù)并非對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的單純復(fù)制與模仿。觀者能夠清晰地感知到，畫面中每一片葉子所呈現(xiàn)出的厚重形態(tài)與扭曲線條，無(wú)疑是需要具備強(qiáng)大精神力量才能創(chuàng)作出的藝術(shù)效果，絕非精神柔弱者所能企及。而梵高創(chuàng)作的色彩和筆觸上，表現(xiàn)得尤為單純而粗獷，卻又巧妙地蘊(yùn)含了無(wú)盡的靈性與智慧。這無(wú)疑是梵高將自己內(nèi)心悲憫的情感宣泄在此幅畫中[4]。

（二）主觀真實(shí)性

藝術(shù)家的主觀表達(dá)是藝術(shù)作品真實(shí)性的一個(gè)重要方面。藝術(shù)家通過(guò)自己的經(jīng)歷和創(chuàng)造力創(chuàng)作出獨(dú)特的藝術(shù)作品，進(jìn)而反映對(duì)世界的理解和感知。

《阿爾勒的臥室》這幅畫是梵高最中意的作品。對(duì)梵高而言，臥室代表寧?kù)o與平和。他期望通過(guò)多色調(diào)來(lái)展現(xiàn)純粹的寧?kù)o，臥室不僅象征著休憩與安全感，更通過(guò)個(gè)人空間映射出內(nèi)心世界對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作及生命之熱愛(ài)即他對(duì)主觀世界的表達(dá)。

《奧維爾教堂》和《麥田鴉群》暗示畫家在其一生中對(duì)于社會(huì)不解的抗?fàn)幘瘢瑢?duì)真善美的執(zhí)著追求，以及對(duì)于生存歷程的沉思。同時(shí)，兩幅圖皆通過(guò)刻畫微妙的分支道路通往的不同方向表達(dá)他精神上的困擾，用色彩對(duì)比突顯強(qiáng)烈的矛盾和沖突。在相當(dāng)程度上表現(xiàn)了其掙扎絕望的內(nèi)心世界，映射畫家的主觀感受。

梵高的自畫像系列作品便是其主觀真實(shí)性的最具象化表達(dá)，體現(xiàn)了他對(duì)自我的追問(wèn)和對(duì)生命意義的探尋。余光中先生這樣說(shuō)：“梵高的自畫像很多，變化亦富，往往是通過(guò)丑的外表來(lái)探尋內(nèi)在的真情，并不企圖美化?！弊援嬒袷氰蟾邔?duì)自我表達(dá)的真實(shí)展現(xiàn)，也是對(duì)藝術(shù)追求誠(chéng)摯的呈現(xiàn)，是一種由生至死的自我凝視，亦即主觀真實(shí)性的體現(xiàn)。

綜上所述，“真實(shí)”一直是古今中外藝術(shù)家不斷的追求?！罢鎸?shí)性”是藝術(shù)的生命，作品只有具有“真實(shí)性”才能使欣賞者產(chǎn)生共鳴，從而獲得思想上的啟迪和精神上的感受。羅丹認(rèn)為，美只有一種，即宣示真實(shí)的美。藝術(shù)的真實(shí)與生活的真實(shí)不同，它不是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的機(jī)械模仿，藝術(shù)的真實(shí)性是藝術(shù)作品的基本要求，是再現(xiàn)與表現(xiàn)的結(jié)合，是藝術(shù)創(chuàng)作主體將客觀現(xiàn)實(shí)加工改造的反映以及高度概括的藝術(shù)典型形象。誠(chéng)然，作為藝術(shù)創(chuàng)作者，應(yīng)該像梵高一樣，賦予藝術(shù)“真實(shí)性”。只有通過(guò)藝術(shù)典型反映出蘊(yùn)藏在表面現(xiàn)象下的深層本質(zhì)，將真實(shí)性視為創(chuàng)作的基本方針，創(chuàng)作出“真實(shí)”的藝術(shù)作品，才能讓觀眾在藝術(shù)作品中認(rèn)識(shí)真、理解善、欣賞美。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳若璇，鐔鶴婧.淺談馬克思早期文藝思想——《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中的藝術(shù)本質(zhì)論[J].遼寧工業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2023，25（02）：8-11.

[2]王付銀，劉婭萍.中外美術(shù)經(jīng)典論著選讀[M].南京：南京師范大學(xué)出版社，2022.

[3]余光中.美得剛好 余光中漫談文藝之美[M].南京：江蘇鳳凰文藝出版社，2021.

[4][德]溫克爾曼.希臘人的藝術(shù)[M].邵大箴，譯.桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2001.

基金項(xiàng)目：遼寧省研究生教改立項(xiàng)項(xiàng)目“新時(shí)代馬克思主義美學(xué)融入研究生課程教學(xué)的實(shí)施機(jī)制研究”（項(xiàng)目編號(hào)：LNYJG2022403）。

作者簡(jiǎn)介：游凱旋（2000-），女，山西晉中人，碩士研究生，從事美術(shù)教育研究。