論中國(guó)畫白描藝術(shù)的形式與內(nèi)涵

葉華，1965年出生于新疆，祖籍浙江青田。現(xiàn)為西安美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)理事，工筆人物畫學(xué)會(huì)第二屆人物畫藝術(shù)委員會(huì)委員。被聘為2019度國(guó)家藝術(shù)基金“‘一帶一路’中國(guó)畫創(chuàng)作人才培養(yǎng)”項(xiàng)目指導(dǎo)專家，擔(dān)任2023年度國(guó)家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目網(wǎng)絡(luò)評(píng)審專家，黃河入?？谖幕芯繉I(yè)委員會(huì)畫院名譽(yù)院長(zhǎng)。作品曾獲第九屆全國(guó)美術(shù)作品展覽銅獎(jiǎng)，入選第十屆、第十二屆、第十四屆全國(guó)美術(shù)作品展覽。

白描作為中國(guó)畫特有的一種形式，通過(guò)墨線勾勒物象而不著色，形成了線的藝術(shù)，包含對(duì)客觀形象的把握、物體之間的結(jié)構(gòu)關(guān)系、線本身的表現(xiàn)與變化及其組合關(guān)系等。這種線的藝術(shù)具有程式化、構(gòu)成美和韻律感的平面空間特征。線作為視覺符號(hào)，是基于人類視覺經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化形成的一種概念和抽象，并不真實(shí)存在于客觀世界。從古至今，線是被運(yùn)用得最廣泛的藝術(shù)形式，從古埃及的墓室壁畫和古希臘瓶畫，到安格爾、羅丹、克利、夏加爾等畫家的作品，均能看到豐富多彩的線條。在中國(guó)，從仰韶文化的彩陶到殷周青銅器，經(jīng)漢代、南北朝至唐吳道子、宋李公麟、明陳洪綬直到清任伯年，線的藝術(shù)展現(xiàn)了其獨(dú)特的東方審美意趣。在西方，線屬于客觀構(gòu)成，畫家從幾何學(xué)角度理性地把握線的造型，以素描的形式運(yùn)用線條直接表現(xiàn)形象和現(xiàn)象，追求逼真再現(xiàn)。印象派后的西方畫家更注重作畫形式，馬蒂斯、畢加索曾說(shuō)自己的繪畫風(fēng)格受到中國(guó)畫的影響而改變，從他們的作品中可以看到線的裝飾性、造型準(zhǔn)確且熱情浪漫的表現(xiàn)風(fēng)格。相比之下，中國(guó)畫家更關(guān)注線本身的變化，注重筆墨形式的美感及其與造型意味的關(guān)系。中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)用筆，其不是強(qiáng)調(diào)對(duì)客觀對(duì)象的再現(xiàn)，而是通過(guò)突出線條的變化趣味來(lái)表現(xiàn)所蘊(yùn)含的精神意味。這種表達(dá)方式使得中國(guó)畫傳統(tǒng)的白描方式被認(rèn)為是“寫意”的，而非基于“寫實(shí)”。

在我國(guó)，線用于造型藝術(shù)的起源可追溯到新石器時(shí)代的陶土制品。迄今可見最早的人物畫是長(zhǎng)沙出土的《人物龍鳳圖》，當(dāng)時(shí)線的造型古樸簡(jiǎn)單，筆法運(yùn)用缺少變化，技法表現(xiàn)力尚未形成。到了北宋，李公麟將白描技法推向獨(dú)立和成熟，其多以墨線在紙上作畫，這種不著色而全以線造型的畫法被稱為“白描”，既精密嚴(yán)謹(jǐn)，又注重格法技巧，同時(shí)包含文人情懷。李公麟的《五馬圖》中滿是遒勁有力、秀雅而富有表現(xiàn)力的線條，用線或靜或動(dòng)，充溢著氣、骨、韻、力等筆勢(shì)的內(nèi)在美感，顯示了畫家的深厚功力。李公麟的另一代表作《維摩演教圖》所塑造的人物嚴(yán)謹(jǐn)大方、神態(tài)自若，用線細(xì)而不弱，衣紋勾畫結(jié)合方折挺勁的鐵線與蘭葉描，相得益彰，筆線骨肉停勻，圓中帶方，轉(zhuǎn)折起伏處用筆妥帖自然，從造型到線描，實(shí)現(xiàn)內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一。從此，中國(guó)畫中確立了純線描的畫法，提高了傳統(tǒng)線描的表現(xiàn)能力。

白描畫法要求造型嚴(yán)謹(jǐn)，線條不僵硬死板，因此講究筆法和勾線的功夫。線條運(yùn)用應(yīng)明朗清晰、層次分明，應(yīng)通過(guò)粗細(xì)、疏密、濃淡、干濕、虛實(shí)等單線構(gòu)成黑白灰層次，以線的組織和勾勒展現(xiàn)獨(dú)特的審美價(jià)值。白描藝術(shù)具有形式感、裝飾性和平面性的意味，其通過(guò)線條表現(xiàn)客觀物象的質(zhì)感、量感、立體感、空間感和色度感等變化，這種豐富多變的線在歷代白描作品中得以體現(xiàn)?！笆嗣琛笔枪糯爬ǖ木€描畫法，包括高古游絲描、琴弦描、鐵線描、行云流水描、螞蝗描、釘頭鼠尾描、橛頭釘描、混描、曹衣描、折蘆描、橄欖描、棗核描、柳葉描、竹葉描、戰(zhàn)筆水紋描、減筆描、枯柴描和蚯蚓描。這些描法可歸納為直線描法和有頓挫描法兩大類。通過(guò)線描技法就能了解中國(guó)畫執(zhí)筆、運(yùn)筆的規(guī)律，以及中國(guó)畫基本的造型規(guī)律和提煉概括方法，即觀察方法等。

在當(dāng)代，線描的基本功包括寫生。白描和素描的觀察方法有相同之處，也有區(qū)別。素描寫生雖然也用線表現(xiàn)客觀形體的結(jié)構(gòu)、明暗透視和質(zhì)量感，但主要是依照塊面的結(jié)構(gòu)需要來(lái)表現(xiàn)客觀對(duì)象，不像白描中的線，可以作為純粹的表現(xiàn)方法。素描與白描都講究構(gòu)圖形式、虛實(shí)對(duì)比和取舍等，二者的區(qū)別在于素描是用體面、明暗塑造形體，白描是單純使用線條，或是以線結(jié)合而成，不強(qiáng)調(diào)光線產(chǎn)生的明暗關(guān)系，因此無(wú)論順光或逆光表現(xiàn)對(duì)象都無(wú)區(qū)別，其主要觀察和表現(xiàn)的是客觀對(duì)象的基本構(gòu)成，是平面化的視覺藝術(shù)，而素描對(duì)于客觀結(jié)構(gòu)的觀察總是和特定的環(huán)境、光線等聯(lián)系在一起。

白描這種用線造型、深具東方古典哲學(xué)和美學(xué)意味的中國(guó)藝術(shù)形式，至今仍具有強(qiáng)大的生命力。它采用線條勾勒平面性的圖式，或意味深長(zhǎng)，或含蓄雋永，其內(nèi)涵在當(dāng)今依然具有研究的必要和學(xué)習(xí)繼承的重要價(jià)值。