隨著當(dāng)代藝術(shù)不斷推陳出新,觀眾的審美觀念表現(xiàn)出多元化的特點(diǎn),為了給觀眾提供優(yōu)美的藝術(shù)享受,加強(qiáng)舞美設(shè)計(jì)至關(guān)重要。當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)包含演員服裝、道具、裝飾布景等,要想呈現(xiàn)優(yōu)美的舞臺(tái)效果,就需要舞臺(tái)燈光、服裝道具和舞臺(tái)布景等多個(gè)環(huán)節(jié)協(xié)調(diào)配合,圍繞作品主題內(nèi)容和當(dāng)代觀眾的審美需求進(jìn)行優(yōu)化設(shè)計(jì),這樣才能營(yíng)造優(yōu)質(zhì)的視聽環(huán)境,讓觀眾獲得更為立體、豐富的審美感受?;诖?,本文將圍繞當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)內(nèi)容展開分析,在分析舞美設(shè)計(jì)的特征和重要性基礎(chǔ)上,對(duì)當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)的發(fā)展方向進(jìn)行探討,并總結(jié)有助于當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)的發(fā)展路徑,以期為相關(guān)工作者提供參考支持。
一、當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)的特征和重要性
(一)特征
舞美設(shè)計(jì)是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式,其將時(shí)間和空間產(chǎn)物有機(jī)整合到一個(gè)整體加以呈現(xiàn),對(duì)于物質(zhì)層面和技術(shù)層面有著較高的要求,呈現(xiàn)出多樣化的設(shè)計(jì)特征。
其一,圍繞劇情設(shè)計(jì)。當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)主要是以劇情內(nèi)容作為設(shè)計(jì)依據(jù),明確情感基調(diào),營(yíng)造良好的表演氛圍,使舞美與劇情內(nèi)容相契合。在舞美設(shè)計(jì)中,通過對(duì)燈光、道具等進(jìn)行合理地策劃,有助于增強(qiáng)劇情連貫性,為劇情的順利發(fā)展奠定基礎(chǔ),幫助觀眾加深對(duì)劇情內(nèi)容的認(rèn)知和理解。[1]
其二,契合人物形象。在當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)中,人物作為舞臺(tái)藝術(shù)的核心所在,應(yīng)緊緊圍繞人物身份、性格和心理狀態(tài)等實(shí)際情況,結(jié)合服飾、道具,燈光的材質(zhì)、色彩、形態(tài)等,塑造出更加鮮明、立體的人物形象,引發(fā)觀眾的情感共鳴。
其三,動(dòng)態(tài)發(fā)展。較傳統(tǒng)舞美設(shè)計(jì)而言,當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)更注重創(chuàng)新和動(dòng)態(tài)變化,尤其是數(shù)字媒體技術(shù)的廣泛應(yīng)用,使舞臺(tái)空間不再局限于傳統(tǒng)的物理空間。借助LED屏幕、投影、虛擬現(xiàn)實(shí)等技術(shù),能夠?qū)崿F(xiàn)空間的虛擬化,場(chǎng)景的即時(shí)轉(zhuǎn)換和交互,為觀眾帶來更具沉浸式的體驗(yàn)感受。這一特點(diǎn)除了豐富舞臺(tái)表現(xiàn)形式外,也極大地開拓了藝術(shù)創(chuàng)作邊界。[2]
(二)重要性
在藝術(shù)表演領(lǐng)域持續(xù)革新發(fā)展的背景下,推動(dòng)當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)創(chuàng)新發(fā)展具有重要意義,除了提高劇目整體藝術(shù)價(jià)值和呈現(xiàn)效果外,還可以給觀眾帶來多元、深刻的觀賞體驗(yàn)。[3]
首先,提高劇目的藝術(shù)呈現(xiàn)效果。當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)圍繞劇目主題情感來合理化配置服裝、布景、燈光、道具等元素,能夠營(yíng)造出更加真實(shí)、完整的視覺世界,提高舞臺(tái)視覺效果,并營(yíng)造出與劇目情感思想相對(duì)應(yīng)的氛圍,便于觀眾直觀感受到人物的情感,加深對(duì)劇情內(nèi)容的理解和掌握。這對(duì)于提高劇目整體藝術(shù)效果具有重要作用。
其次,豐富觀眾情感體驗(yàn)。舞美設(shè)計(jì)注重視聽效果的營(yíng)造,在傳遞信息的同時(shí),也需要同觀眾進(jìn)行情感交互。在當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)中,通過場(chǎng)景的精心設(shè)計(jì)能夠營(yíng)造不同的氛圍,帶動(dòng)觀眾情緒遞進(jìn),如借助略微暗淡的燈光和灰暗的布景顏色營(yíng)造悲傷的氛圍,能使觀眾更直觀地感受到劇目中角色的心情和遭遇,進(jìn)而產(chǎn)生情感共鳴。
最后,推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展。隨著社會(huì)的進(jìn)步和時(shí)代的發(fā)展,觀眾審美需求逐漸多元化,在當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)中融入新理念、新材料和新技術(shù),能夠打破傳統(tǒng)設(shè)計(jì)限制,開發(fā)出更加獨(dú)特的表現(xiàn)形式。隨著科學(xué)技術(shù)不斷地推陳出新,舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)形式得到了進(jìn)一步豐富,也為藝術(shù)創(chuàng)作者帶來了更多的可能性。[4]
二、當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)的主要內(nèi)容
(一)服裝道具
在當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)中,服裝道具是不可或缺的組成元素,主要起到了媒介和輔助作用,能夠從側(cè)面烘托出作品整體表演風(fēng)格和人物性格,輔助觀眾認(rèn)識(shí)和理解作品內(nèi)容。在舞美設(shè)計(jì)中,服裝道具的選擇要充分契合作品的時(shí)空背景,如果不一致,則會(huì)帶來強(qiáng)烈的視覺突兀感,影響觀眾的觀感。如在民族歌舞表演中,應(yīng)選擇更具本民族風(fēng)格特色的服裝、道具;在流行歌舞表演中,則應(yīng)選用更具時(shí)代氣息的服裝道具。服裝道具能夠幫助演員更好地表演,塑造人物形象,因此舞美設(shè)計(jì)師要關(guān)注服裝道具元素的選用,綜合考量劇目主題內(nèi)容、服裝色彩、道具材料等,最大限度地滿足舞臺(tái)表演的需要,提升整體表演效果。[5]
(二)舞臺(tái)布景
在舞臺(tái)表演中,舞臺(tái)布景是一種基礎(chǔ)的舞美設(shè)計(jì)元素,即在舞臺(tái)上搭建相應(yīng)的場(chǎng)景,能夠?yàn)楣适抡归_和人物表現(xiàn)提供環(huán)境支持,同時(shí)也是舞臺(tái)表演的物質(zhì)基礎(chǔ)。不同劇目涉及的歷史背景和場(chǎng)景是不同的,因此舞臺(tái)布景需要?jiǎng)討B(tài)調(diào)整,使其能夠充分契合故事情節(jié)、情感表達(dá)和人物性格,進(jìn)一步引發(fā)觀眾的情感共鳴。例如,在主要展現(xiàn)古代歌舞場(chǎng)景的歌劇作品中,應(yīng)注重復(fù)古化的舞臺(tái)布景呈現(xiàn),借助刺繡、屏風(fēng)、假山、木床和燈盞等元素運(yùn)用,營(yíng)造出一種更具古風(fēng)古韻的意境,輔助劇目表演。還要認(rèn)識(shí)到,情感元素是舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)中不可忽視的一個(gè)元素,也是引導(dǎo)觀眾情緒變化的主要元素,通過舞臺(tái)布景的烘托,能夠提升表演的感染力,吸引觀眾沉浸其中,在提升舞臺(tái)呈現(xiàn)的視覺效果的同時(shí),也為作品情感表達(dá)提供支持。[6]
(三)燈光照明
燈光照明是舞臺(tái)表演的重要舞美設(shè)計(jì)元素,同時(shí)也是支持舞臺(tái)表演活動(dòng)、情感表達(dá)和場(chǎng)景變化的重要條件。燈光除了起到舞臺(tái)照明作用外,其明暗變化同樣會(huì)影響到具體的表演效果。舞美設(shè)計(jì)師要結(jié)合劇目?jī)?nèi)容和情感表達(dá)需要,對(duì)舞臺(tái)燈光位置、色彩、亮度等進(jìn)行動(dòng)態(tài)調(diào)整,在營(yíng)造良好的舞臺(tái)氛圍的同時(shí),也能使觀眾獲得更加清晰、直觀的形象認(rèn)知。另外,在當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)中,燈光照明也不僅僅局限于簡(jiǎn)單的氛圍營(yíng)造,還融入了更多的互動(dòng)元素,如,借助實(shí)時(shí)反饋燈光效果、觀眾互動(dòng)燈光系統(tǒng)等,使得舞臺(tái)和觀眾之間建立起了深層次的聯(lián)系,增強(qiáng)了觀眾的沉浸感和參與感。[7]
三、當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)的創(chuàng)新發(fā)展路徑
(一)加強(qiáng)舞美設(shè)計(jì)方案創(chuàng)新
首先,推動(dòng)當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)創(chuàng)新的關(guān)鍵點(diǎn)是加強(qiáng)舞美設(shè)計(jì)思維創(chuàng)新,設(shè)計(jì)更具創(chuàng)新性的舞美方案。在進(jìn)行舞美設(shè)計(jì)之前,應(yīng)多方考量涉及的元素,編制科學(xué)合理的舞美設(shè)計(jì)方案,為后續(xù)的舞臺(tái)布置提供參考指導(dǎo)。舞美設(shè)計(jì)方案要合理規(guī)劃各部分內(nèi)容,并分析舞臺(tái)表演中可能出現(xiàn)的突發(fā)情況,編制應(yīng)急預(yù)案,在出現(xiàn)問題時(shí)能夠及時(shí)予以解決,避免對(duì)舞臺(tái)整體表演效果產(chǎn)生負(fù)面影響。
其次,舞美設(shè)計(jì)要因地制宜,要充分契合舞臺(tái)實(shí)際情況,包括舞臺(tái)大小、形狀、配套硬件設(shè)施等,還要結(jié)合劇情需要和人物性格,選擇合適的道具、舞臺(tái)布景風(fēng)格、燈光顏色和亮度以及具體的服裝等。因此,舞美設(shè)計(jì)師還要加深對(duì)舞臺(tái)劇目的熟悉和了解,通過實(shí)地勘察掌握舞臺(tái)方向、規(guī)模、舞臺(tái)和觀眾席之間的距離等信息,并做好各環(huán)節(jié)的細(xì)致規(guī)劃,分步驟地將舞臺(tái)效果呈現(xiàn)出來,確保舞美設(shè)計(jì)方案的合理性。另外,舞美設(shè)計(jì)師還需要同編劇、導(dǎo)演和演員進(jìn)行深入交流,為舞美設(shè)計(jì)方案編制提供支持。
最后,舞美設(shè)計(jì)人員還應(yīng)具備較強(qiáng)的創(chuàng)新思維,要摒棄陳舊的觀念,在既定框架中創(chuàng)新求變。設(shè)計(jì)人員要認(rèn)識(shí)到,思維水平在一定程度上決定了舞美設(shè)計(jì)的深度和廣度,因此設(shè)計(jì)師要注重設(shè)計(jì)思維的創(chuàng)新優(yōu)化,將更多前沿理念和時(shí)代熱點(diǎn)融入舞美設(shè)計(jì)中。[8]
(二)靈活運(yùn)用舞臺(tái)布景手段
作為當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)的核心內(nèi)容之一,舞臺(tái)布景需要與時(shí)俱進(jìn),迎合當(dāng)代觀眾的審美需求,尤其是針對(duì)廣大青年群體喜歡的時(shí)尚元素,設(shè)計(jì)人員應(yīng)有意識(shí)、有計(jì)劃地將其融入舞臺(tái)布景中。另外,部分觀眾是通過網(wǎng)絡(luò)視頻了解到舞臺(tái)表演,對(duì)于舞臺(tái)的具體情況缺乏動(dòng)態(tài)了解。因此,設(shè)計(jì)師應(yīng)根據(jù)不同的傳播渠道設(shè)計(jì)布景,統(tǒng)籌全局,靈活調(diào)整配置各項(xiàng)布景元素,以此來滿足表演需求和觀眾的欣賞需求。
隨著布景技術(shù)持續(xù)推陳出新,不斷有新技術(shù)和新理念融入其中,其中當(dāng)屬數(shù)字影像技術(shù)最具代表性。例如,在歌劇《韓信》的舞美設(shè)計(jì)中,就引入了數(shù)字影像的呈現(xiàn)方式,舞臺(tái)為鏡框式舞臺(tái),針對(duì)舞臺(tái)設(shè)置投影幕、LED屏幕、道具、臺(tái)階和墻面等元素,將數(shù)字技術(shù)與實(shí)景融合在一起,為觀眾提供了豐富多樣的視聽感受。在作品第一幕《思鄉(xiāng)》場(chǎng)景設(shè)計(jì)中,設(shè)計(jì)師將空間縱深理念融入數(shù)字影像視覺設(shè)計(jì),將LED屏幕呈現(xiàn)的數(shù)字影像和現(xiàn)場(chǎng)舞臺(tái)真實(shí)景象相結(jié)合,營(yíng)造出一個(gè)虛實(shí)結(jié)合的舞臺(tái)空間。[9]
(三)選用精美的服飾道具
在當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)中,服飾的搭配尤為關(guān)鍵,選擇精美、貼切的服裝道具,不僅可以提升劇目的整體美感,還可以起到塑造人物形象以及深化劇情等重要作用。服裝道具設(shè)計(jì)要打破傳統(tǒng)限制,更新設(shè)計(jì)理念,將傳統(tǒng)元素和現(xiàn)代元素相結(jié)合,創(chuàng)作出更具文化魅力和時(shí)代氣息的作品。如古裝劇目的服裝道具選擇,可以使用現(xiàn)代材料和工藝對(duì)傳統(tǒng)服飾進(jìn)行改良創(chuàng)新,在保留其傳統(tǒng)的民族韻味的基礎(chǔ)上,充分契合當(dāng)代觀眾的審美需要。相關(guān)設(shè)計(jì)人員要認(rèn)識(shí)到,服裝道具的選擇在很大程度上體現(xiàn)了設(shè)計(jì)師對(duì)于細(xì)節(jié)的關(guān)注和刻畫,如面料選擇、裁剪工藝或是裝飾元素等,均需要精心設(shè)計(jì),完美的細(xì)節(jié)展現(xiàn)才能夠顯著提高服裝道具整體的表現(xiàn)力。
此外,頭飾作為服飾道具中的重要組成部分,憑借其獨(dú)特的藝術(shù)性,除輔助服裝造型設(shè)計(jì)外,還逐漸變成了一個(gè)獨(dú)立的設(shè)計(jì)門類,不斷為當(dāng)代的舞美設(shè)計(jì)注入新的活力和生機(jī)。[10]例如,歌劇《獅子王》中的頭飾設(shè)計(jì)極具創(chuàng)新性,帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺沖擊效果。演員在舞臺(tái)演出時(shí),頭飾面具直接交代了角色的形象,使得劇目?jī)?nèi)容更加生動(dòng)明確,也更容易吸引觀眾的注意力并讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴。又如,在歌劇《圖蘭朵》中,通過頭飾道具的巧妙運(yùn)用,將人物角色、性格特點(diǎn)等內(nèi)容淋漓盡致地展現(xiàn)出來。公主圖蘭朵的頭飾采用了金色、銀色來裝飾,并鑲嵌著大量的珍珠、寶石等裝飾品,整體設(shè)計(jì)復(fù)雜、華麗,使得觀眾直接清楚地認(rèn)識(shí)到圖蘭朵尊貴的公主身份。其中,頭飾的形狀設(shè)計(jì)也十分考究,如高聳的發(fā)冠,象征著圖蘭朵的尊貴、權(quán)威,能夠帶給觀眾強(qiáng)烈的視覺沖擊。而男主角卡拉夫的頭飾為深色系搭配羽毛、金屬環(huán)等飾品,相比之下更為簡(jiǎn)約。此種頭飾設(shè)計(jì),更加貼合男主角流浪者的身份,并通過簡(jiǎn)約、精致的線條,在無形中展現(xiàn)出主人公智慧、勇敢且極具魅力的人物形象。
(四)科學(xué)使用舞臺(tái)燈光
舞臺(tái)燈光的使用要緊緊圍繞舞美設(shè)計(jì)的要求,根據(jù)具體需求合理規(guī)劃燈光的位置、顏色、亮度等。有些設(shè)計(jì)師認(rèn)為在自然光下的表演最為真實(shí),但實(shí)則不然,舞臺(tái)表演需要注重人物形象的呈現(xiàn),要與舞臺(tái)布景相得益彰,避免光線照射導(dǎo)致顏色異常、人物面部表情扭曲等問題,確保觀眾的視覺體驗(yàn)。因此,在劇目排練中,要反復(fù)測(cè)試不同的服裝道具、燈光效果對(duì)化妝風(fēng)格的影響,及時(shí)調(diào)整不當(dāng)?shù)臒艄庑Ч?。盡可能讓觀眾從各個(gè)角度清晰地觀看舞臺(tái)表演,對(duì)于一些距離舞臺(tái)較近的觀眾,還要禁止其使用閃光燈進(jìn)行拍攝,避免影響到舞臺(tái)整體的燈光效果。同時(shí),要根據(jù)劇目?jī)?nèi)容調(diào)整燈光的亮度、色彩以及光束方向等,以強(qiáng)化劇情表達(dá),借助燈光的引導(dǎo),幫助觀眾更加深入地掌握角色關(guān)系和劇情變化。
四、結(jié)語
綜上所述,當(dāng)代舞美設(shè)計(jì)理念和方式不斷推陳出新,為了契合觀眾不斷變化的審美取向,設(shè)計(jì)師應(yīng)注重時(shí)代元素和傳統(tǒng)元素的融合應(yīng)用,積極引入前沿技術(shù)手段,多維度地對(duì)舞臺(tái)布景、燈光、服飾道具等元素進(jìn)行合理規(guī)劃,不斷提升舞美設(shè)計(jì)美感,帶給觀眾多元的審美體驗(yàn)。
(作者簡(jiǎn)介:楊紫,女,本科,甘肅省歌劇院,三級(jí)舞臺(tái)技師,研究方向:舞美設(shè)計(jì))
(責(zé)任編輯 葛星星)