安格爾：永恒的美與自然

法國有句諺語叫“安格爾的小提琴”，用來比喻某人的某個(gè)業(yè)余愛好的水平很高。諺語中的安格爾就是我們本期的主人公。

安格爾的父親是蒙托邦皇家美術(shù)院院士，從事繪畫、雕塑和裝飾藝術(shù)工作，在安格爾很小的時(shí)候就注意到了他的藝術(shù)天賦，于是對他進(jìn)行悉心培養(yǎng)。安格爾從小就是“別人家的孩子”，不到6歲的時(shí)候開始學(xué)習(xí)繪畫，9歲時(shí)創(chuàng)作的素描《尼俄柏頭像》，一經(jīng)展出便艷驚四座。

安格爾一生向往古典主義，迷戀古典主義理想化平靜肅穆的美，對拉斐爾推崇備至，甚至可稱為“拉斐爾的宣傳大使”。安格爾曾說：“在他（拉斐爾）的胸中，或者確切些說，在他的心靈里裝著整個(gè)自然。既是這樣，那他一定是第二個(gè)造物主?！彼€說：“我這個(gè)不幸者，我為自己的一生未能與他（拉斐爾）同代共存而感到遺憾?！?/p>

除了拉斐爾這位“精神導(dǎo)師”，現(xiàn)實(shí)中，安格爾還有位大名鼎鼎的老師——法國新古典主義畫派奠基人雅克·路易·大衛(wèi)。17歲時(shí)，安格爾到巴黎進(jìn)入雅克·路易·大衛(wèi)的畫室學(xué)習(xí)，接受新古典主義的熏陶。在這里，安格爾學(xué)會(huì)如何從考古角度研究古代的藝術(shù)品，從藝術(shù)源頭汲取營養(yǎng)。但不久后，安格爾和他的老師在理念上產(chǎn)生了分歧。在那個(gè)政局動(dòng)蕩、藝術(shù)流派百花齊放的年代，雅克·路易·大衛(wèi)作為一個(gè)狂熱的革命者，認(rèn)為藝術(shù)是為政治服務(wù)、為現(xiàn)實(shí)服務(wù)的?？砂哺駹枀s不打算用畫筆描述或者歌頌革命，只關(guān)心自己的藝術(shù)理想，追求永恒的美和自然，他的畫作如一股清流，滋潤著人們的心靈。

1799年，安格爾被美術(shù)學(xué)院錄取。1801年，他憑《阿伽門農(nóng)的使者》獲羅馬大獎(jiǎng)。后由于拿破侖發(fā)動(dòng)戰(zhàn)爭，法國無法支付他的獎(jiǎng)學(xué)金，因此安格爾被迫留在巴黎。接著，安格爾以肖像畫畫家的身份聞名于世，并于1804年接受了第一個(gè)官方委托。1806年，安格爾來到意大利，成為一名為官員和政要畫肖像的專職畫家?？上Ш镁安婚L，拿破侖倒臺(tái)后，安格爾創(chuàng)造的《大宮女》在沙龍展出，結(jié)果受到了評(píng)論家們的攻擊。因?yàn)?9世紀(jì)正是浪漫主義興起之時(shí)，所以當(dāng)時(shí)很多評(píng)論家批評(píng)安格爾的畫作極其蒼白，缺乏生命力，只在乎形體的優(yōu)美，沒有真情實(shí)感流露。但安格爾沒有向輿論妥協(xié)，而是勇敢地追求自己理想中的自然美。

安格爾十分擅長女性肖像畫，其筆下的女子都有著豐腴美，是微胖界的翹楚。在每幅肖像畫繪制之前，安格爾都會(huì)做足準(zhǔn)備，不僅深入人物的住所，悉心觀察住所里的瓷器、家具、壁爐等陳設(shè)，以了解人物的喜好，還經(jīng)常給人物提出服飾和搭配方面的意見。

1820年，安格爾遷到佛羅倫薩，并接受了大批肖像畫的訂單。1824年，他的作品《路易十三的誓愿》在法國展出，得到了官方的贊揚(yáng)。這幅畫也使他從當(dāng)時(shí)法國最受詬病的藝術(shù)家變成最著名的藝術(shù)家。

安格爾一生創(chuàng)作了大量的油畫作品，但他留下的素描作品的數(shù)量更為龐大，光是安格爾博物館第一任館長參與整理的安格爾素描作品的數(shù)量就已高達(dá)3000幅，而這可能只是冰山一角。安格爾是畫史上首屈一指的素描大師，他的素描作品展現(xiàn)了其對線條不可思議的控制力。安格爾認(rèn)為“素描是真正的藝術(shù)”“除了色彩，素描是包羅萬象的”，而且認(rèn)為線條是素描的組成部分，也是繪畫的基礎(chǔ)。他曾說：“線條——這是素描，這就是一切?！卑哺駹柕乃孛栎喞獌?yōu)美、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。他畢生追求明晰而洗練的線條所構(gòu)成的形式美，鄙視即興而就和凌亂無序的作畫方式。從安格爾的素描作品中，你找不到一絲馬虎敷衍的痕跡。

在安格爾早年畫的《貝爾坦先生》草圖中，可以看到人物頭部位置的紙張的色彩明顯淺于畫中其他地方的紙張的色彩，仔細(xì)觀察可以發(fā)現(xiàn)，人物的頭是貼上去的。這是安格爾經(jīng)常使用的繪畫方法，因?yàn)樗麑Ξ嬜鞯囊蠓浅８?，往往在一稿里面達(dá)不到自己想要的效果，所以會(huì)把幾幅畫稿剪貼成一幅。正因安格爾對自己的要求如此苛刻，所以為了畫好《貝爾坦先生》這幅畫，他花了幾十年的時(shí)間，不停地修改，硬生生把貝爾坦先生從壯年畫到了老年。

除了繪畫，安格爾還很擅長小提琴，尤其喜歡演奏莫扎特的曲子。年僅14歲，安格爾就已經(jīng)在圖盧茲劇院樂團(tuán)里擔(dān)任第二小提琴手了。他把拉小提琴這項(xiàng)業(yè)余愛好堅(jiān)持了一輩子，還與帕格尼尼（小提琴大師）及李斯特（匈牙利作曲家）成為好友。這兩位音樂大師對安格爾的小提琴演奏都稱贊有加。這也是那句諺語“安格爾的小提琴”的由來。

1867年，安格爾因肺炎卒于巴黎，享年87歲。

安格爾在完成一幅人物肖像畫前，通常會(huì)創(chuàng)作大量的素描，由此可見素描對人物畫的重要性。但真實(shí)人物的素描對大多數(shù)孩子來說比較難，我們不妨先學(xué)習(xí)以素描的方式畫卡通人物，掌握一點(diǎn)素描的基礎(chǔ)畫法。

1.先用HB鉛筆打稿，使用幾何形狀，如圓形、三角形等大致勾出人物形狀，下筆需輕一些。

2.畫出人物的衣服、頭發(fā)和手部動(dòng)作，并在人物臉部用“十字法”定出五官和臉型，下筆依舊要輕些。

3.細(xì)畫人物的五官、發(fā)型。

4.用碳筆勾出人物的頭部和手部的輪廓主線，把打稿的鉛筆線條擦干凈。用2B鉛筆畫出人物衣服上的細(xì)節(jié)。

5.用2B鉛筆的筆腹輕輕涂出頭發(fā)、眼珠的顏色。

6.用2B鉛筆以排線方式細(xì)畫劉海和蝴蝶結(jié)及衣袖的陰影；在發(fā)尾、蝴蝶結(jié)中心加重色彩，以增加畫面層次；畫出衣服上的細(xì)節(jié)。

7.用2B鉛筆畫出眼睛、嘴巴的細(xì)節(jié)，用橡皮擦擦出眼睛的高光部分。

8.用2B鉛筆畫出衣服、裙子、頭發(fā)，及發(fā)飾上的花紋、褶皺。在人物的臉頰處畫些短斜線讓人物顯得更可愛。

9.用2B鉛筆在人物的身后畫些斜線和曲線。

10.最后用2B鉛筆以排線方式涂黑一些幾何塊面，豐富背景層次，畫作就完成了。