一個(gè)領(lǐng)域的方法,可以對(duì)應(yīng)解開另一個(gè)領(lǐng)域的問題。從一個(gè)領(lǐng)域入手,可以幫我們理解另一個(gè)領(lǐng)域的規(guī)律,這就叫同構(gòu)學(xué)習(xí)法。
舉個(gè)例子,撕碎一張世界地圖,讓孩子拼起來。這個(gè)工作本來很難,但是孩子很快就完成了。為什么?
因?yàn)檫@張地圖的背面,原來是一張人像,孩子是反過來拼人像的,人拼對(duì)了,那地圖也就對(duì)了。這也完美解釋了同構(gòu)學(xué)習(xí)法。
我們來看幾個(gè)例子。
比如,很早就有人發(fā)現(xiàn)了音樂和數(shù)學(xué)的同構(gòu)關(guān)系。從古希臘畢達(dá)哥拉斯學(xué)派開始,到開普勒、伽利略等,這些人都研究過音樂與數(shù)學(xué)的關(guān)系。
數(shù)學(xué)家萊布尼茨曾說過:“從基礎(chǔ)來說,音樂從屬于數(shù)學(xué)?!?/p>
什么聲音好聽、什么聲音不好聽,都是由嚴(yán)密的數(shù)學(xué)規(guī)律決定的。有人并不是音樂天才,但是從數(shù)學(xué)這個(gè)角度進(jìn)入,也可以創(chuàng)作出不錯(cuò)的曲子。比如,有一個(gè)美籍奧地利作曲家叫勛伯格,他作曲不僅靠天分,還靠數(shù)學(xué)。他發(fā)明了一種“序列作曲法”,通過在音符之間建立起一種數(shù)學(xué)式的模型來譜曲。
其實(shí)天才如莫扎特,他的音樂也暗自用了數(shù)學(xué)的規(guī)律。
當(dāng)然,同構(gòu)學(xué)習(xí)法最重要的用途,不是解題和創(chuàng)作,而是學(xué)習(xí)。也就是通過一個(gè)領(lǐng)域的知識(shí),來理解另一個(gè)領(lǐng)域。
還是拿音樂來舉例子。奏鳴曲式如果用專業(yè)術(shù)語(yǔ)來講,是呈示部、展開部、再現(xiàn)部,或者ABA結(jié)構(gòu)、AAB結(jié)構(gòu)等,記不住。
奏鳴曲其實(shí)就好比議論文,是不同的說話方式,比如先寫一個(gè)論點(diǎn),或者寫兩個(gè)論點(diǎn),再寫幾個(gè)論據(jù),接著再來一個(gè)反面論證,最后重述主題就結(jié)束了。
有時(shí)奏鳴曲式先來第一主題,有的奏鳴曲比較大,來個(gè)第二主題,這就是呈示部,也就是論點(diǎn)。之后,所謂的展開部,就是論證這幾個(gè)論點(diǎn)。議論文中還有一種論證方式叫正反論證,就是舉反例,奏鳴曲中也有,大調(diào)轉(zhuǎn)成小調(diào),把一個(gè)光明的旋律變成黑暗的,讓你體會(huì)一下。
最后議論文要總結(jié)點(diǎn)題,奏鳴曲也一樣,主題要再現(xiàn),也就是再現(xiàn)部。
莫扎特的奏鳴曲幾乎都是這樣的結(jié)構(gòu)。奏鳴曲和議論文其實(shí)是同構(gòu)的。
為什么同構(gòu)學(xué)習(xí)法有效呢?
因?yàn)檫@個(gè)世界絕大部分的知識(shí)領(lǐng)域,都可以分成兩類。一類是天然世界,一類是人造世界,也就是自然科學(xué)和人文學(xué)科。這兩個(gè)世界內(nèi)部,往往都是同構(gòu)的。
比如,在人造世界中,人的情感表達(dá),無(wú)論是文字、音樂、美術(shù),還是視頻,在深層邏輯上也是同構(gòu)的。觸類旁通,說的就是這個(gè)現(xiàn)象。
我們?cè)偕羁匆粚?,其?shí)同構(gòu)學(xué)習(xí)法不僅是可以用一個(gè)領(lǐng)域解釋另一個(gè)領(lǐng)域,它還有一種更大的作用:用一個(gè)領(lǐng)域的知識(shí),去揭開另一個(gè)領(lǐng)域被刻意隱藏的東西。
比如在藝術(shù)領(lǐng)域,如果從藝術(shù)講藝術(shù),就會(huì)拼命強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的創(chuàng)造力。這當(dāng)然沒錯(cuò),沒有創(chuàng)造力還叫藝術(shù)家嗎?但是,如果只這樣理解藝術(shù),就會(huì)忽略一個(gè)被刻意隱藏的因素,那就是技術(shù)。
很多藝術(shù)家,都有獨(dú)特的技術(shù)工具,但是他們往往秘而不宣。比如,英國(guó)有一位畫家大衛(wèi)·霍克尼。他發(fā)現(xiàn),歷史上有一批畫家簡(jiǎn)直是神了,畫的肖像畫線條極其精準(zhǔn),簡(jiǎn)直和照相機(jī)拍的一樣,而且畫得很快。像維米爾這樣的大師,是怎么練出這門絕活兒的呢?
霍克尼經(jīng)過多年研究后發(fā)現(xiàn),原來他們用了暗箱,也就是我們中國(guó)人所謂的小孔成像原理。在畫畫的時(shí)候,用一臺(tái)土法制作的投影儀把模特的形象投影在畫布上,勾出素描稿,再上色和涂抹,很顛覆吧?原來畫得像,不全是真功夫,還暗藏了機(jī)關(guān)。
學(xué)藝術(shù)的學(xué)生,往往總是被教導(dǎo)要學(xué)達(dá)·芬奇畫蛋,只要功夫深,鐵杵磨成針。在這個(gè)領(lǐng)域里,大家都在談技法和創(chuàng)造,很少有人談利用工具。但是用同構(gòu)學(xué)習(xí)法來理解這個(gè)領(lǐng)域,你就會(huì)知道,所有領(lǐng)域的進(jìn)步,本質(zhì)上都是工具的進(jìn)步。
尋找藝術(shù)發(fā)展史中工具進(jìn)步的蛛絲馬跡,就會(huì)對(duì)藝術(shù)史有獨(dú)特的理解。
為什么巴赫的所有鋼琴曲聽上去都波瀾不驚、沒有太多起伏,譜面幾乎看不到強(qiáng)弱記號(hào)?樂評(píng)家通常的一個(gè)解釋是,巴赫的基督教信仰拒絕人世間的激情,導(dǎo)致他的作品天然追求清澈空靈,音樂沒有強(qiáng)弱感。
這就是用藝術(shù)領(lǐng)域自己的邏輯去解釋,聽起來也很有道理。
但用同構(gòu)的方法來理解這個(gè)事,從技術(shù)發(fā)展史的角度來理解音樂發(fā)展史,結(jié)論就出來了。巴赫所在的年代,還沒有發(fā)明出能把音彈出強(qiáng)弱的鋼琴,不管你用什么力度彈琴,音量都一樣。巴赫也想有激情,但那個(gè)時(shí)候的鋼琴(羽管鍵琴)不允許。
這是不是更加接近事物本來的面目?請(qǐng)多運(yùn)用同構(gòu)學(xué)習(xí)法吧,或許它會(huì)為你打開一個(gè)更大的世界。
(摘自文匯出版社《羅輯思維》)