摘要:伴隨著虛擬現(xiàn)實技術(shù)、人工智能技術(shù)以及3D打印等數(shù)字科技手段被廣泛用于博物館建設(shè)中,作為一種“類博物館”的樂器博物館的建設(shè)也已經(jīng)呼聲漸起。北京作為中國的首都,目前還未有一座樂器博物館。如何依據(jù)樂器的特殊屬性將現(xiàn)代化數(shù)字技術(shù)融入樂器博物館的建設(shè),并建設(shè)起一座“智慧型”的樂器博物館,需要多方面、多角度的思考。同時,科普、培訓(xùn)與銷售一體化的行業(yè)銷售模式也是未來樂器“類博物館”的主要內(nèi)容。
關(guān)鍵詞:樂器“類博物館” “智慧型”樂器博物館" 虛擬現(xiàn)實" 元宇宙
2021年5月,中宣部、國家文物局等九部門發(fā)布《關(guān)于推進(jìn)博物館改革發(fā)展的指導(dǎo)意見》,提出實施“類博物館”培育計劃等工作要求。其中提到要整合不同層級博物館,因地制宜因地支持省級、重要地市級博物館特色化發(fā)展?!侗本┎┪镳^之城建設(shè)發(fā)展規(guī)劃(2023~2035)》(征求意見稿)中提出,對于具有部分博物館功能、尚未達(dá)到登記備案條件的“類博物館”,開展登記管理試點,同時制定出臺“類博物館”登記管理制度和評估標(biāo)準(zhǔn),支持一批符合條件的“類博物館”掛牌開放。至2023年底,北京市共有27家類博物館正式掛牌開放。包括北京警察博物館、北京自來水博物館、北京汽車博物館、北京祥體育博物館、聲音藝術(shù)博物館、瞭倉數(shù)字藏品博物館、京報館(邵飄萍故居)、民航博物館、白塔寺“趣藥店”中醫(yī)藥博物館等。這些“類博物館”具有或具有部分實物館藏提供展示,同時還具有教育、培訓(xùn)等性質(zhì)和功能,有的兼具主營和文創(chuàng)品經(jīng)營的模式。其中,“聲音藝術(shù)博物館”利用聲音與味道作展品來引導(dǎo)參觀者尋找北京的記憶,采用虛擬現(xiàn)實(virtual reality,VR)的科技手段,主要是虛擬現(xiàn)實中環(huán)境式成像技術(shù),利用空間投影(cave automatic virtual environment,CAVE)或球幕投影以及異形空間進(jìn)行全覆蓋成像,同時配以具有空間方位感的環(huán)繞聲音響,以此營造出過去時間、情景下的聲音景觀,使觀眾得到沉浸式的體驗。這種VR技術(shù)是目前博物館設(shè)展中最為先進(jìn)的增強(qiáng)觀眾體驗感的科技手段。而白塔寺“趣藥店”則提出藥店+博物館模式,實現(xiàn)了經(jīng)營方式與不同性質(zhì)“類博物館”功能的相互契合。
本世紀(jì)20年代初,“元宇宙”這一概念興起,包含了例如人工智能、擴(kuò)展現(xiàn)實、大數(shù)據(jù)等新興數(shù)字技術(shù)。對于博物館的建設(shè)來說,其虛實相融的特點為現(xiàn)代博物館帶來最革命性的技術(shù)突破,使參觀者從視覺、聽覺甚至是觸覺上深切感受到展品,并通過數(shù)字化的傳輸獲得展品的詳細(xì)資料。在元宇宙科技支持下所建立的智慧博物館將成為當(dāng)下“類博物館”發(fā)展的模本。
一、全球樂器博物館的主要展示模式
從世界各地的樂器“類博物館”來看,以傳統(tǒng)的陳列為主,相應(yīng)的音、視頻,現(xiàn)場體驗包括觸摸、彈奏,相關(guān)知識講解等為輔。美國的菲尼克斯樂器博物館是世界上最大的樂器博物館,2010年正式開館,擁有近200多個國家和地區(qū)的15000余件樂器。其一次展覽可以展出6000件樂器,每天固定展出的樂器也達(dá)到3000件。參觀者利用博物館提供的高級無線技術(shù)紅外線耳機(jī)和高分辨率視頻系統(tǒng)來感受樂器的直觀外形和樂器演奏出來的音質(zhì)、音效。同時,還開設(shè)了體驗館(experience gallery),讓參觀者可以真實地觸摸、彈奏實物樂器。此外,在樂器知識館(orientation gallery)中安排了專業(yè)的講解員講解樂器的制作材料以及制作工藝。
荷蘭音樂鐘博物館是世界上最精美的自動樂器博物館。館內(nèi)藏有18世紀(jì)以來的自動樂器,擁有世界上最多、最精美的自動樂器藏品。例如,街頭風(fēng)琴、手搖式風(fēng)琴、投幣式留聲機(jī)、仿管弦樂隊琴、珍奇的八音盒等。其中最著名的是德國“胡普費爾德提琴唱機(jī)”(圖1),它是由一架鋼琴和三把小提琴組合而成,其精妙絕倫的構(gòu)造使其成為世界歷史上最復(fù)雜的自動樂器之一,并且在1910年布魯塞爾世界展覽會上被列為“世界第八奇跡”。荷蘭音樂鐘博物館中的藏品展現(xiàn)了18~19世紀(jì)第一次工業(yè)革命與第二次工業(yè)革命之間,“機(jī)械工業(yè)風(fēng)”在自動樂器制造方面的應(yīng)用,是當(dāng)時工業(yè)機(jī)械與樂器制造技術(shù)的契合。柏林樂器博物館成立于1888年,是德國最大的樂器博物館,也是收集以歐洲樂器種類為主的最齊全的樂器博物館。館藏3500件樂器,展示了16世紀(jì)至今的不同樂器。
日本濱松市樂器博物館是日本唯一的公立樂器博物館,其中本國樂器占總展品數(shù)量的三分之一,主要是日本雅樂樂器,如樂箏、樂琵琶、和琴等。博物館除了樂器陳列室外,還設(shè)立了樂器研修中心,可以了解日本的樂器制造的歷史與工藝。體驗區(qū)也擺放了復(fù)制的實用樂器供參觀者彈奏。濱松樂器博物館所展示的不僅僅是日本當(dāng)時樂器工業(yè)制造的輝煌歷史,也是日本國民工業(yè)時代所體現(xiàn)出來的精益求精的民族精神。
上海東方樂器博物館,則是以中國古代與現(xiàn)代、中國少數(shù)民族與外國民族樂器展品為主的我國藝術(shù)院校第一座樂器博物館。河北武強(qiáng)縣周窩鎮(zhèn)“世界樂器博物館”面積9000平方米,將樂器展示、體驗和樂器銷售融為一體。開設(shè)了樂器欣賞、工藝制作、樂器鑒賞、樂器體驗以及樂器培訓(xùn)等展區(qū),形成一個以樂器為核心的音樂文化中心。
由此可以看出,全球樂器博物館的展示模式大多還停留在上個世紀(jì)到本世紀(jì)初的水平。這些樂器博物館擁有豐富的、有價值的樂器藏品,對于專門的研究者來說是難得的研究寶藏。但對于大多數(shù)非專業(yè)參觀者來說,如何全方位地體驗展品本身、精準(zhǔn)地了解展品背后的歷史與價值更為重要。
二、虛擬現(xiàn)實(VR)技術(shù)在博物館中的運用
中國音樂學(xué)院智慧型樂器博物館系統(tǒng)曾在2023年北京樂器展中進(jìn)行過展示,包括VR端演示、PC端演示和移動端演示。VR端演示中(見圖2),參觀者在一個普通的房間里,通過VR頭盔和數(shù)據(jù)手套以及手柄,置身在博物館的虛擬大廳中。這座虛擬博物館分為中華雅樂以及吹、拉、彈、打4個館。在中華雅樂館中,收藏了16件用真實樂器掃描3D打印出來的樂器。通過手柄來操縱畫面顯示出來的敲擊錘來敲擊復(fù)制的曾侯乙編鐘的正鼓音和側(cè)鼓音。參觀者通過VR端敲擊編鐘的姿勢和體態(tài)與演奏真實樂器幾乎相一致。編磬敲擊的VR端演示與編鐘相類似,由于這些樂器的采樣都是標(biāo)準(zhǔn)的現(xiàn)場采樣,基本還原了采樣現(xiàn)場大鐘寺的真實聲場,還原性強(qiáng)。鼗鼓、柷、敔、瑟、建鼓等雅樂樂器多在錄音棚中進(jìn)行采樣。其中,樂器瑟還精細(xì)到每根弦的采樣,建鼓也進(jìn)行了不同力度變化的采樣,使得參觀者在操縱手柄演奏發(fā)音后,得到更豐富的聽覺體驗。在吹奏樂器的VR演示中,嗩吶、笙、簫、笛等樂器主要通過簡單模仿吹奏的動作即可聽到真實的聲音,感受不同的音色。拉弦、彈弦樂器館中,可以通過VR頭盔360°環(huán)繞觀察樂器的形制姿態(tài),做到細(xì)致入微。由于這些樂器的演奏方法較為復(fù)雜,因此參觀者利用手柄通過長時間接觸樂器來欣賞經(jīng)典的樂曲片段。打擊樂器館中的樂器由于演奏方法相對簡單,因此通過手柄可以做到與真實敲擊的姿勢和體態(tài)一致。
中國音樂學(xué)院智慧型樂器博物館PC端的展示則通過登錄“中國音樂學(xué)院智慧型樂器博物館”登錄界面來實現(xiàn)。“登錄”下有PC、VR、移動端下載鏈接和AI識別。其中的AI識別系統(tǒng)分為樂器圖片識別和樂器音色識別。通過上傳圖片可以識別出樂器的種類及名稱,包括這種樂器的介紹、試奏、影音資源和聲學(xué)分析。PC端登錄虛擬樂器展廳,其場景與VR端展示的場景一樣,博物館的露天穹頂會根據(jù)當(dāng)前時間實時變化。PC端的展示增加了3D樂器的旋轉(zhuǎn)與縮放。移動端的展示,是在移動端手機(jī)上下載智慧型樂器博物館的APP,操作方法與PC端基本一致。縱觀中國音樂學(xué)院智慧型樂器博物館的虛擬現(xiàn)實(VR)展示,大大地提高了參觀者的體驗感,體現(xiàn)了一種智慧型博物館的基本展示功能及其不同于傳統(tǒng)博物館的特性,是當(dāng)下數(shù)字化科技在樂器博物館中的實際應(yīng)用范例。
三、人工智能技術(shù)與3D打印技術(shù)的引入
人工智能技術(shù)(artificial intelligence)、3D打印技術(shù)早已被樂器行業(yè)所使用。早在上個世紀(jì)90年代初,傳統(tǒng)樂器就已經(jīng)在國內(nèi)嘗試電子化,如電子琴、電子鼓、電鋼琴等。到了20世紀(jì)初,電子手風(fēng)琴、電子管風(fēng)琴等研發(fā)技術(shù)已經(jīng)初現(xiàn)成果。同時,中國民族樂器亦開始嘗試電子化,例如電子古箏、電子琵琶等。2018年9月,在第五屆“網(wǎng)易未來科技峰會”上,視感科技旗下產(chǎn)品Poputar智能吉他、Populele智能尤克里里在此次展會上亮相。Poputar智能吉他通過琴頸LED燈指示左手按弦位置,依靠節(jié)奏游戲引導(dǎo)APP右手彈法①,完全改變了傳統(tǒng)的演奏方式,為初學(xué)者提供了更為便捷的學(xué)習(xí)途徑,有助于吉他更進(jìn)一步的普及。2019年,中央音樂學(xué)院創(chuàng)建“音樂人工智能與音樂信息科技系”,并于同年首次招收“音樂人工智能與音樂信息科技系”方向博士生,著力培養(yǎng)音樂與理工科交叉融合的復(fù)合型拔尖創(chuàng)新人才。近五年來培養(yǎng)了一大批科技與藝術(shù)的復(fù)合型人才。人工智能對于樂器行業(yè)技術(shù)升級主要體現(xiàn)在數(shù)碼(電子)樂器的技術(shù)升級改造上。
樂器行業(yè)在2010年前后開始引入3D打印技術(shù)。2019年P(guān)LAM北京國際樂器展“國際創(chuàng)新樂器與音樂科技發(fā)展論壇”上汪洪又在現(xiàn)場展示了3D打印的東琴和改良的二胡。3D打印技術(shù)為樂器制造注入新技術(shù)及新材料的來源,為樂器制造升級技術(shù)提供先決條件,更為樂器博物館的虛擬現(xiàn)實的展示提供了技術(shù)支持。
四、行業(yè)經(jīng)營+樂器博物館模式對行業(yè)實體發(fā)展的作用
對于樂器行業(yè)來說,主營業(yè)務(wù)的收入和利潤是企業(yè)賴以生存的重要指標(biāo)??萍嫉耐度胧菫榱烁玫貙崿F(xiàn)主營業(yè)務(wù)收入和利潤雙提升的手段。河北武強(qiáng)“世界樂器博物館”即是將行業(yè)經(jīng)營與博物館相融合,尋找契合點,具有模范作用。但在利用VR、AI等虛擬與模擬數(shù)字技術(shù)來延伸、擴(kuò)展,提升博物館體驗感方面還是有待于進(jìn)行升級。
北京星海鋼琴集團(tuán)于2024年提出:為響應(yīng)北京市深化“博物館之城”“演藝之都”的號召,將建設(shè)并開放北京市首家北京樂器文化展覽館(暫用名),將集鋼琴組裝過程演示、樂器大師工坊等于一體,以展示新型的樂器制造中心。由此,使參觀者獲得音樂歷史、樂器制造工藝與技術(shù)的相關(guān)知識,起到科普的作用??破?、培訓(xùn)以及銷售都是行業(yè)經(jīng)營的重要內(nèi)容,可以成為行業(yè)經(jīng)營+樂器博物館的一種新模式,實現(xiàn)新的增長點。
五、樂器特性決定樂器“類博物館”的特殊建設(shè)
關(guān)于樂器,“中外歷來尚無一致的確切定義。主要有兩個觀點:一種是只把用于藝術(shù)表演的發(fā)生器列為樂器,另一種是把除了人聲之外的幾乎所有的發(fā)生器均列為樂器。持前一種觀點的多是音樂藝術(shù)家;現(xiàn)代樂器學(xué)者則多數(shù)持后一種觀點”。②對于樂器的研究早已形成了獨立的專門學(xué)科,即樂器學(xué),其研究包含了考古學(xué)、史學(xué)、地理學(xué)、文化人類學(xué)、音樂學(xué)、分類學(xué)、聲學(xué)、力學(xué)、材料學(xué)、工藝學(xué)、自動化技術(shù)、數(shù)碼電子技術(shù)以及數(shù)字化技術(shù)等。同時,對于一種以表演、演奏方式呈現(xiàn)出來的器樂音樂,還具有復(fù)雜的手指、手腕、上臂、上身及全身肌肉運動的運動科學(xué)的主導(dǎo),因此在目前VR數(shù)字虛擬的應(yīng)用上,將演奏的各個點位都充分做到體感效果,尚需一段時間的改進(jìn)與提高,尤其是彈撥與拉弦類樂器。
從全球音樂博物館的數(shù)量來看,美國最多為205座,其次是德國為101座。我國在冊登記的音樂類博物館為66座,其中列入2019年全國博物館名錄的為34家。這些音樂類博物館除了音樂類高校(包括綜合類大學(xué)音樂學(xué)院、系等)中所建立的音樂類博物館(大多為中小型展示廳)外,其他基本上都屬個人私藏音樂博物館,包括某一類樂器收藏為主,如鼓浪嶼鋼琴、風(fēng)琴博物館等。北京,作為中國的首都,目前還未有一座音樂類博物館。作為音樂的重要表現(xiàn)載體——樂器,它所承載的悠久的歷史和輝煌的文化史以及樂器制造涉及的科技史都是弘揚民族文化、增強(qiáng)全民文化自信、提高國家文化軟實力的重要因素。以北京的政治、文化、歷史、地理等多方面的重要地位來看,建設(shè)一個以北京為中心的,京津冀一體化、協(xié)同發(fā)展的樂器博物館具有可行性與必然性。
在科技手段,如VR、AI、3D成像打印以及元宇宙這種“高度沉積且永續(xù)發(fā)展的三維時空互聯(lián)網(wǎng)”等技術(shù)的推動下,在傳統(tǒng)史學(xué)、考古學(xué)、文化人類學(xué)、音樂學(xué)、聲學(xué)、材料學(xué)等學(xué)科及其他技術(shù)的共同融合下,依據(jù)樂器的特性尋找契合點,實現(xiàn)樂器與參觀者之間的最真實的溝通與體驗,是當(dāng)下建設(shè)一座“智慧型樂器博物館”的重要途徑。行業(yè)經(jīng)營+博物館模式,不僅僅體現(xiàn)在樂器的實際銷售,還體現(xiàn)在周邊的文創(chuàng)、培訓(xùn)與音樂知識的傳播。而這些行為的實現(xiàn)將不再是傳統(tǒng)的模式,而是由人工智能、虛擬現(xiàn)實、元宇宙等數(shù)字化技術(shù)來實現(xiàn)并無限擴(kuò)展。也許,真的如一些學(xué)者所講,“智慧型樂器博物館以虛實兼?zhèn)洹⒎床笇嶓w的設(shè)計理念,汲取自然科學(xué)的現(xiàn)代技術(shù)成果,注入人文學(xué)科之中,以樂器為線索將音樂的大千世界匯聚成宇宙”③。
注釋:
①參見《2019中國音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告——音樂科技與裝備專題報告》,《音樂產(chǎn)業(yè)面對面》,2019-07-14。
②【英】Ruth Midgley等編著:《世界樂器圖鑒》,關(guān)肇元譯,香港恒嘉出版社,2003年,關(guān)肇元“譯后記”。
③付曉東、黃司祺:《博物學(xué)、博物館與音樂元宇宙的融合——以“智慧型樂器博物館”為例》,《樂府新聲》,2023年第3期,第72~77頁。
作者簡介:趙春婷,北京市社會科學(xué)院副研究員