無錫惠山泥人紋樣的藝術特點

摘 要：惠山泥人不僅是無錫的文化標志，更是我國傳統(tǒng)民間文化的優(yōu)秀代表，目前對惠山泥人的研究多傾向于其泥塑技法、造型特征、色彩特征等，對于泥人紋樣系統(tǒng)的分析研究并不是很多。惠山泥人紋樣類型豐富，涉及植物、動物、器物、風景、文字、幾何紋等。從阿福身上的團花到手捏戲文角色的服飾，從植物紋樣到動物紋樣再到吉祥紋樣數不勝數?；萆侥嗳说脑煨惋枬M、色彩艷麗、形態(tài)簡練，形成了自己穩(wěn)定的特色。本文通過對惠山泥人紋樣中所蘊含的文化價值、美學價值和歷史價值進行深度的剖析，讓更多的人關注到惠山泥人及其紋樣特色，從而助推惠山泥人非遺文化的創(chuàng)新性發(fā)展與傳承。

關鍵詞：惠山泥人；紋樣特征

惠山泥人相傳始于明代，清代以后，逐步鼎盛。乾隆年間，無錫開始出現(xiàn)泥人作坊，這一期間的作品多為“耍貨”。同治、光緒年間惠山泥人發(fā)展迅速，泥人向產業(yè)化、專業(yè)化邁進，“手捏戲文”在這一時期達到頂峰。在這段時期，塑形與彩繪開始分為兩個工種，都具備了相對獨立的專業(yè)方向?；萆侥嗳说牟世L紋樣也逐漸形成了自己的鮮明特色。與北方彩塑相比，惠山泥人紋樣具有江南水鄉(xiāng)的秀美和甜潤，紋樣圖案富于變化，疏密得當，富有傳統(tǒng)性、寫意性、裝飾性，華美明快中折射民間的氣息。

一、惠山泥人紋樣的藝術特征

紋樣對于無錫泥人來說，具有特別重要的地位，俗稱“三分坯子七分畫”，這并不意味著捏形不重要，而是強調彩繪的重要性，如果坯子很好，紋樣不精，那就沒法成就好的作品；如果坯子一般，彩繪精美，或許能多少彌補一些塑形上的不足，通過紋樣彩繪使整部作品更加生動、傳神。這和化妝有異曲同工之妙，長相一般可以通過化妝來遮丑，面容姣好可以通過化妝來加分。此外，紋樣布局上講究“重前不重后，重上不重下”，這是惠山泥人彩繪慣用的手法，如大阿福、如意。彩繪紋樣主要集中在前面，突出人物正面和頭部不需面面俱到，背后就一大面積的色塊體現(xiàn)，兩邊轉折處的紋樣，往往只畫一半，前面的開相和彩繪也基本上集中在上身，下身的褲子和鞋子也基本上是一筆帶過，因為藝人認為，要分清視覺層次，強調視覺重心，如果樣樣都想突出，就等于沒有突出。在色彩和紋樣的關系上，惠山藝人中流傳一句話“遠看顏色近看花”，即首先用顏色來吸引人的注意，走近了一看還會發(fā)現(xiàn)有精美富麗的紋樣。這樣既有大的色彩效果，又有細看的局部效果，局部服從整體，彩繪更有看頭。在紋樣的構圖上，惠山泥人不宜太多，太亂，要做到“多里看少，少里看多”，要有整體感，寥寥幾筆，講究少而精，少是指省工，精是要好看、耐看。多里看少是指有時作品圖案花紋畫得很多，由于用色統(tǒng)一，在總體效果中，就顯得并不多了，妙在多而不亂，達到細細品賞、有看頭的效果。藝人還有一句話：“滿而不塞，繁中有簡[1]。”

藝人彩繪紋樣不會完全還原舞臺戲服的樣式，而是在不失人物身份的前提下，根據自己的心理感受和對人物的理解，用藝人的話來說“依心曲自來唱”隨意發(fā)揮。這看似隨意，實則有心。做手捏戲文必須懂戲，早期手捏戲文的匠人幾乎個個都是戲迷，別人看戲看的是熱鬧，看的是劇情，他們看完戲后會反復琢磨劇情、身段、衣帶、表情等。憑著他們樸素的思想情感去理解戲文中的藝術形象，再通過自己的手表現(xiàn)出來，再加之四大名著、七俠五義在他們腦中早已爛熟于心，肚里有貨自然信手拈來（見圖1）。

紋樣的色彩來源于舞臺上呈現(xiàn)的色彩，突出“鬧猛”，講究新、清、齊、爆。新即色彩鮮艷、明快、醒目，做到“落臺鮮”不能“落臺煙”（煙指色彩不鮮艷），意思是說一臺泥人作品至少數十件（套），彩繪結束時滿臺泥人鮮明光亮，欣賞者看了會喜歡；清即清爽干凈，一筆下去沒有雜色，既保持明度又保持純度，黃要黃得鮮，綠要綠得嬌，藍要藍得純，白要白得凈，既要保持色的明度，又要色的純度，使人感到明朗爽快，用筆干凈不邋遢。在描繪細節(jié)時，上身下身采用對比色調，紋飾起到了調和作用，如淺底上繪艷花，深底上繪淺色花，白底上繪碎花等。另外，在色與色之間加邊加線來提亮色塊，還有一種畫法叫半筆頭，是深淺色一次性畫法：先將淡色貯存在筆肚里，筆頭的一端蘸上深色，用退暈的方法畫出色彩，還有一種是在筆尖蘸上深色，用捺的方法畫出紋樣。這種方法很討巧，不用畫過渡色，由深至淺自然過渡。齊即筆法整齊，直線要直，曲線要活，界限清晰，繁而不亂，落筆如飛，厚薄均勻。凡是有紋樣的地方都體現(xiàn)了有疏有密、繁簡得體的原則；爆即用色濃烈?；萆侥嗳梭w積小，人物身上起伏不多，衣服褶皺處也都做簡化處理，因此色彩濃烈鮮明，以此來達到招攬顧客的目的。還常采用“主觀顏色”，如《五色春?！?，牛身上不同的部分分別著以青、赤、黃、白、黑等非寫實五色，使牛既五彩繽紛十分漂亮，又蘊含“五行五色”“五谷豐登”的寓意（見圖2）。

二、惠山泥人紋樣的分類

昆曲中常說“寧穿破、勿穿錯”，手捏戲文中不同的身份、官職、年齡、場景，穿戴的服飾樣式、紋樣都不一樣。彩繪藝人常常因為一個紋樣要推敲半天，所以惠山泥人在紋樣題材的組織上會根據人物的身份、個性、環(huán)境、情節(jié)的需要而決定。其大致分為以下幾類：從人物角色上分可分為團壽紋、回字紋、梅竹紋等，適于有身份的老年人；團花、百結紋、荷花紋、蝙蝠紋適用于孩童服裝紋樣；云紋、浪花紋、五色云適于神仙、佛祖穿著。

（一）植物類

惠山泥人紋樣取材于民間，它將四季的花花草草都運用到了紋樣當中，有荷花、茉莉花、蟹爪菊、云錦花、水仙花、草花等。紋樣注重色彩鮮艷，落筆清、凈、純、齊、活。最有代表性的惠山泥人獨創(chuàng)的“團花”（見圖3），從繡球花演變而來。南北朝時期，惠山寺產繡球花，繡球花喜歡濕潤，不耐干旱，喜半陰環(huán)境，不耐寒。繡球花一朵朵一簇簇，挨挨擠擠，形成層層翻滾的花浪，五顏六色。紅色、粉紅色、淡藍色或白色，能紅能藍。彩色繡球花花朵如云如蓋，美得震撼，又名“八仙花”，有“八仙過?！备黠@神通的傳說。“團花”取團圓之意，寓意完美、福祿壽禧財。蘇軾的《詠繡球花》中寫道：“花如笑靨盈春色，戴露迎風院里開。未許尋常攜入室，含羞長戀狀元懷?！惫艜r人們用“拋繡球”來表達美好的姻緣，高中狀元也在胸口前佩戴大團紅花，表現(xiàn)喜慶氣氛，所以繡球花就逐漸演變成了大阿福身上所穿的“五福團花”。許多藝人空閑時喜歡賞花、種花、養(yǎng)花、捕魚捉蝦、養(yǎng)貓、養(yǎng)鳥，這些愛好也很自然地融入作品中。例如，王錫康作的《說書女》，捏的是位民初的女性，梳著螺旋形發(fā)髻，插著一束茉莉花，戴著耳環(huán)，抱琵琶，身穿淺綠底粉紅月季花的衣服，下有雪青褲，并畫上蘭草花，配上墨綠色的袖口衣襟邊。說書桌上一盆蘭花和梅花，臺桌前掛著大紅底黑邊白色水波紋的臺布，流露了南方人清雅明凈的情調。無錫是江南水鄉(xiāng)之地，帶來了無錫泥人用藍、綠、青為色彩的基調。

（二）動物類

惠山泥人服飾上經常出現(xiàn)動物紋樣。比如，蝴蝶、青獅、龍、鳳、仙鶴、虎頭等，大阿福往往是手抱青獅，體現(xiàn)它降伏了怪獸“年”（青饕），使其俯首帖耳；而一般身份尊貴之人，如武則天、楊貴妃等人身上繪有龍紋、鳳紋；再如壽星、鐘馗身上繪有仙鶴紋，鶴是仙禽，有鶴壽千年之說，團鶴寓意著吉祥長壽；而武將如趙云、馬超在腹部繪有虎頭紋，鎧甲上繪有獅子頭，背棋上繪有龍紋，體現(xiàn)其英勇善戰(zhàn)。龍是神圣吉祥喜慶之物，龍的圖案紋飾造型極豐富，云氣繞身，露頭藏尾盤成圓形的團龍、喜龍、火龍等；小花囡身上的是蝙蝠紋花衣；又如蠶貓，古時太湖地區(qū)桑蠶農事發(fā)達，蠶室里常鬧鼠患，蠶農們痛恨之，為祈求養(yǎng)蠶豐收，人們往往會在蠶室放一只泥貓來振鼠，清代《廣蠶桑說輯補》中說道：“蠶最為鼠所喜食，飼蠶者不可無貓。無貓之家，每以泥塑假貓外加粉飾，置蠶室中嚇鼠，此可暫持，久則不靈。”久而久之，寄托著人們美好愿望和吉祥喜慶的黃花貓就成了吉祥物般的存在，貓是蠶寶寶的保護神，人們的鎮(zhèn)宅之寶。蠶貓通身為黃色，造型古樸威武，有著炯炯有神的眼睛，直挺的胡須，直立的耳朵，脖子上扎著福結，身上有“S”形的蠶寶寶，惟妙惟肖（見圖4）[2]。

（三）吉祥紋樣類

吉祥紋樣在惠山泥人中也較常見，主要有蝙蝠紋、如意紋、壽字紋、福字紋、金錢花、回紋、云紋、曲水、魚鱗、繡球、百結紋等，繪制比較隨意自由，發(fā)揮空間比較大?；萆侥嗳说拇泶蟀⒏Ｈ聿紳M了吉祥紋樣，頭部裝飾是牡丹花寓意富貴，菱形的發(fā)髻，身穿五福衣寓意納福，胸前佩戴長命鎖寓意長壽，懷抱青獅寓意辟邪，腳蹬粉底靴寓意登第，這種搭配蘊含著吉祥平安的深刻寓意，體現(xiàn)出人們向往健康長壽、幸福安康的美好生活，有辟邪、福氣祥和之意。再如王母娘娘、財神身上都繪有祥云、五色云紋樣；麒麟身上的魚鱗紋，主祥瑞。也有取其反義的案例，比如《繡襦記·教歌》中的鄭元和，身著黑色綢衣上綴雜色小塊補丁，這種衣服反名為“富貴衣”，寓意一旦時來運轉必定富貴。

（四）幾何型類

幾何紋樣是人類最原始的紋樣之一，也是惠山泥人中最常見的紋樣。惠山泥人中的幾何紋樣包括萬字紋、回紋、曲折紋、菱形紋等，也有來自自然界，通過概括和提煉形成的以點、線、面為基礎的幾何紋樣，如斜紋、團花紋等。幾何紋樣以扁平化的形式呈現(xiàn)，不追求層次變化，與其他紋樣相比，顯得有點單一。但是這些幾何紋樣并不是孤立地使用，而是組合運用，將不同的幾何紋樣運用重復構成的形式進行有秩序的排列，并以二方或四方連續(xù)的形式出現(xiàn)，形成了結構嚴謹、簡潔而不簡單且變化豐富的惠山泥人紋樣，不僅具有強烈的裝飾意味，而且具有強烈的形式感[3]。

惠山泥人的紋樣不僅裝飾了作品，還寄托了創(chuàng)作者的情感和理念，通過高度意象化的形態(tài)、色彩和紋飾來象征或喻示人生理想和倫理道德觀念。手工藝人善于運用色彩的變化來豐富泥人的層次感和立體感，使作品更加生動逼真?；萆侥嗳说募y樣設計深受江南水鄉(xiāng)地域文化的影響。江南溫潤的特質促成了泥人造型的流暢感和圓潤性，而水鄉(xiāng)青磚黛瓦的清麗也賦予惠山泥人明快鮮艷的色彩。在紋樣設計上，手工藝人巧妙地融入了江南地區(qū)的傳統(tǒng)元素和民間審美趣味，使惠山泥人具有濃郁的地方特色和文化底蘊。所以，惠山泥人紋樣的藝術特點體現(xiàn)在多個方面，包括模式語言的運用、裝飾性與傳統(tǒng)性、細膩精致與情感寄托以及角色化與個性化等。這些特點共同構成了惠山泥人獨特的藝術風貌和文化內涵，使其成為中國民間藝術的瑰寶之一。

參考文獻：

[1]黃珂穎，姚惠.非遺惠山泥人彩塑藝術特征研究[J].天工，2024（16）：27-29.

[2]張文珺.戲泥呈巧兒—江南民間泥玩具研究[D].蘇州大學，2017.

[3]沈大授.中國民間泥彩塑集成——惠山泥人卷[M].西安：陜西師范大學出版社，2012.

基金項目：江蘇省教育廳高校哲學社會科學研究基金項目“文化創(chuàng)意產業(yè)背景下無錫惠山泥人紋樣的創(chuàng)新性轉化研究 ”（項目編號：2021SJA0953）。

作者簡介：李珊姍（1983-），女，江蘇南京人，碩士研究生，講師，從事民間藝術與平面設計研究；江偉（1970-），男，江蘇無錫人，副教授，從事視覺傳達設計研究。