莆仙戲源于唐,興于宋,盛于明清,是中國現存最古老的南戲劇種之一。早在唐代,福建就已經盛行民間百戲。南宋時期,在宋南戲、雜劇的影響下,福建莆田、仙游一帶出現了將歌舞念白綜合起來演繹故事的興化雜劇。明代初年,興化雜劇受南戲“四大聲腔”——海鹽腔、余姚腔、弋陽腔、昆山腔的影響,形成了獨具特色的“興化腔”,從而演化為興化戲。明清時期,興化戲達到了發(fā)展的全盛期。1954年,興化戲正式改稱莆仙戲。
南戲遺韻今猶在
莆仙戲至今仍保留不少宋元南戲的音樂元素,因此被譽為“宋元南戲的活化石”。莆仙戲現存?zhèn)鹘y(tǒng)劇目5000多個,其中《王魁》《張協(xié)狀元》《劉知遠》《蔡伯喈(jie)》等劇目在一定程度上保留了南戲的藝術特征。莆仙戲還保留著1000多支古老的唱腔曲牌,其中,與宋元南戲曲牌名目相同的有140多支,是不折不扣的南戲遺響。
非遺加油站
莆仙戲有很多曲牌名與古詞調名相同,既有濃郁的鄉(xiāng)土風情,也有悠長的詩情畫意,讓我們來感受一下吧!
數字趣:一封書、二古歡、三登樂、四朝元、五更里、六州歌頭、七兄弟、八聲甘州、九如歌、十杯酒、十二欄桿、三十六送、斗百花、千秋歲、萬木生花
方向趣:東風第一枝、西江月、南鄉(xiāng)子、北臺樁、上小樓、江中水、下山虎
疊字趣:朝朝歡、叨叨令、步步嬌、聲聲慢、縷縷金、節(jié)節(jié)高、喜盈盈
七彩趣:青歌、紅納襖、皂羅袍、金不換、滿江紅、白萍香、燭影搖紅
自然風韻趣:一江風、探春令、月影斜、艷陽天、雨霖鈴、煙落霞、駐云飛、醉東風
升平樂趣:農家樂、漁家樂、清平樂、普天樂、慶有余、醉太平
地方特色領風騷
莆仙戲的特色主要表現在唱腔、樂器、表演、服裝、行當和Pfit5WYvU6XLt+Ipgudbbg==妝容等方面。演繹莆仙戲所使用的興化腔和促胡、四胡、篳篥(bi li)、八角琴等樂器都具有濃厚的地方特色。演奏技法上,有時還會采用“石獅壓鼓”,即視情節(jié)需要調換位置、改變音色。
在表演時,莆仙戲有一些具有鮮明地方色彩的程序動作,如牽步蛇、雀鳥跳、掃地裙、摸田螺、七下溜等。而在服裝上,莆仙戲的戲衫和京劇大同小異,主要有蟒袍、補袍、靠、女襖、瓦衫、軍背心等。
莆仙戲在行當上沿襲了南戲舊規(guī),原來只有生、旦、貼生、則旦、靚妝(凈)、末、丑等7個角色,后來又增添了不少角色。不同角色對于妝容的要求也不同,生、旦角色涂脂抹粉,其他角色(包括老旦)則不抹粉,只涂胭脂,角色形象的區(qū)別主要在眉毛的畫法。
非遺加油站
如果你稍加留意,就會發(fā)現,在莆仙戲的戲棚后臺角落都供奉著雷海青像。你知道為什么嗎?事實上,包括莆仙戲在內的我國許多南方古老劇種,如梨園戲、閩劇、漢劇、越劇,各劇團戲班都把雷海青尊為祖師。
相傳,唐玄宗曾命雷海青領宮廷梨園子弟到“梅妃”的家鄉(xiāng)莆田,寅出。演出受到民眾的熱烈歡迎和喜愛,對莆田百戲的發(fā)展、莆仙戲的形成起到了很大的推動作用。安史之亂時,雷海青不幸被俘。在反賊安祿山的慶功宴上,他寧死不肯奏樂,并用琵琶怒擊安祿山,最后慘遭殺害。為了紀念雷海青,直到今天,每一個莆仙戲班都供奉著他的像。雷海青高尚的品格和出眾的演技,也成為千百年來莆仙戲藝人做人、做戲的榜樣。
2006年5月20日,莆仙戲經中華人民共和國國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。莆仙戲《踏傘行》選段還曾亮相央視春晚舞臺,征服了無數觀眾,也讓越來越多人認識到莆仙戲這個古老的戲種,領略到其獨特的魅力。莆仙戲也在一代代人的傳承中,賡(geng)續(xù)綿延,生生不息。