墨西哥壁畫“三杰”的印記

作為墨西哥最具國際影響力的現(xiàn)代藝術(shù)運動，墨西哥壁畫運動以其作品的龐大尺寸和與公共空間的緊密聯(lián)系，深刻地改變了墨西哥的現(xiàn)代城市景觀。

政府主導(dǎo)的藝術(shù)運動

1876年，獨裁者波菲里奧·迪亞斯上臺后，將墨西哥本土文化當(dāng)作落后的象征，在位期間大力推崇歐洲文化藝術(shù)。1911年，迪亞斯被推翻，被壓抑的墨西哥本土文化終于得到了復(fù)興和發(fā)展的機會。1921年，作家、哲學(xué)家何塞·巴斯孔塞洛斯出任公共教育部部長。巴斯孔塞洛斯認為當(dāng)時墨西哥識字率低，公共空間的大幅壁畫是快速推廣新的社會價值與國家認同感的合適手段。

通過政府出資，巴斯孔塞洛斯開始招募墨西哥本土以及旅居歐洲的畫家，在政府機構(gòu)和公共設(shè)施繪制壁畫。這批畫家中成就最高的，就是后來被稱為“墨西哥壁畫運動三杰”的里維拉、奧羅斯科和西凱羅斯。他們?nèi)私猿砷L于迪亞斯獨裁時期，受教于墨西哥城的圣卡洛斯學(xué)院，在那里結(jié)識了壁畫運動的先驅(qū)赫拉爾多·穆里略。穆里略支持三人去歐美學(xué)習(xí)繪畫技法，和西班牙殖民前的墨西哥原住民藝術(shù)樣式相結(jié)合，創(chuàng)作出真正屬于墨西哥自己的藝術(shù)。

迭戈·里維拉：

圣伊德方索學(xué)院、公共教育部大樓、墨西哥城美術(shù)宮

里維拉回到墨西哥后創(chuàng)作的第一幅壁畫，是完成于1923年，位于圣伊德方索學(xué)院的《創(chuàng)造》。壁畫外圍的人物形象，深受意大利和拜占庭壁畫的影響。畫面底部是夏娃和亞當(dāng)，在他們之上是希臘神話的9位繆斯女神，再往上則是象征基督教七美德的圣像，充滿了西方各時期關(guān)于創(chuàng)造的不同意象。但在壁畫的中央，叢林中浮現(xiàn)的原住民、獅子、野牛和鷹，則是里維拉對墨西哥本土文化的展現(xiàn)。歐洲與墨西哥的結(jié)合，既是里維拉的人生軌跡，也是他最重要的藝術(shù)理念之一。

巴斯孔塞洛斯很喜歡里維拉的《創(chuàng)造》，又于1923年委托他創(chuàng)作新公共教育部大樓的壁畫。這座大樓本來是殖民地時期的道明會修道院，有兩座三層方形庭院，占地面積頗大。到1928年完成時，里維拉和助手在這里共繪制了235幅壁畫，也成為他的第一個大型作品。里維拉為不同的庭院和樓層賦予了不同的主題，他稱第一座庭院為“勞動庭院”，主題為勞動者形象：第一層為墨西哥不同地區(qū)的體力勞動者形象；第二層則為從事醫(yī)藥和科技的技術(shù)工人；第三層的主題為藝術(shù)與科學(xué)，還有革命英雄的形象。他稱第二座庭院稱為“節(jié)日庭院”，主題為墨西哥傳統(tǒng)宗教和政治節(jié)日。

20世紀(jì)30年代，隨著經(jīng)濟大蕭條的結(jié)束，北美開始進入科技引領(lǐng)下的工業(yè)化時代。里維拉于1930—1934年造訪美國，充分感受到了工業(yè)化所帶來的社會劇變，也將他對科技革新的樂觀態(tài)度融入了他的壁畫創(chuàng)作中。1932年，紐約洛克菲勒中心邀請里維拉為大樓創(chuàng)作壁畫《在十字路口的人》。這幅畫作的中心是一個工人形象，手持象征科技的儀表盤，科技和工業(yè)革命引發(fā)的“宇宙大爆炸”中，各種新鮮事物層出不窮。作為堅定的共產(chǎn)主義者，里維拉在畫面右側(cè)畫上了作為工人領(lǐng)導(dǎo)的列寧形象，卻在當(dāng)時反共情緒蔓延的美國引發(fā)了極大的反彈。1933年，里維拉的壁畫計劃被終止，已完成的壁畫也被銷毀。1934年回到墨西哥后，里維拉在新落成的墨西哥城美術(shù)宮重新繪制了這一作品，并更名為《人類，宇宙的主宰》。

步入創(chuàng)作后期的里維拉，開始變得懷舊，其作品的政治革命色彩減弱。他于1947年創(chuàng)作的《阿拉米達公園星期天下午之夢》，就頗具自傳色彩。1957年，里維拉在墨西哥城逝世，為世人留下了上百幅壁畫作品。

何塞·奧羅斯科：

圣伊德方索學(xué)院、墨西哥城美術(shù)宮、卡瓦尼亞斯救濟院

1916年，奧羅斯科前往美國游學(xué)，4年后他返回墨西哥，開始為巴斯孔塞洛斯的壁畫計劃作畫。1923年，奧羅斯科和里維拉一樣也是在圣伊德方索學(xué)院繪制了他的第一批壁畫。奧羅斯科在學(xué)院建筑第一層和第三層所作的壁畫主題為墨西哥革命，第二層主題為社會批判，樓梯井的主題則為殖民征服。和里維拉的《創(chuàng)造》類似，奧羅斯科在這里創(chuàng)作的《科爾特斯與馬林切》也表現(xiàn)了西方與墨西哥文明的碰撞，但呈現(xiàn)方式卻大相徑庭，展現(xiàn)了兩者創(chuàng)作理念的不同?？茽柼厮故谴輾О⑵澨乜宋拿?，在墨西哥建立殖民地的西班牙征服者，馬林切則是為他生下墨西哥第一代混血兒的原住民女子。在這幅畫作中，科爾特斯一只手壓住馬林切的左手，另一只手則將她的右手緊緊握住?？茽柼厮勾淼奈鞣轿拿魇菢O具侵略和壓迫性的，馬林切代表的墨西哥文明只能無所適從地被迫接受。

1927年，奧羅斯科去美國生活了7年，也在那里充分感受到了現(xiàn)代工業(yè)化的沖擊。但和里維拉的樂觀態(tài)度不同，奧羅斯科看到更多的是陷阱、威脅和背叛。1934年，他回到墨西哥在墨西哥城美術(shù)宮創(chuàng)作了《宣泄》，大火熊熊的背景下，人群被攪進機器齒輪中，畫面另一側(cè)則展示了人體變形為機器的過程。奧羅斯科描繪出了一幅令人非常不安的場景，正好和旁邊里維拉創(chuàng)作的《人類，宇宙的主宰》形成鮮明對比。

奧羅斯科最杰出的作品，位于墨西哥第二大城市瓜達拉哈拉的卡瓦尼亞斯救濟院。1938—1939年，奧羅斯科在這座19世紀(jì)教堂的走廊和穹頂上，繪制了50多幅壁畫。壁畫的主題多為西班牙對墨西哥的征服。征服者科爾特斯和戰(zhàn)馬以陰森恐怖的形象出現(xiàn)在拱頂上。另一方面，奧羅斯科也描繪了創(chuàng)辦救濟所的方濟各教士收容和救濟孤兒與窮人的場景。文明中積極與消極一體兩面的糾纏，一直是奧羅斯科創(chuàng)作的主題。而教堂中心穹頂上的《火之人》中，數(shù)個人像在一片混沌的火焰中旋轉(zhuǎn)，中心一人向上飛升，仿佛要沖破穹頂，飛向不可知的彼岸，也成為奧羅斯科善惡糾結(jié)循環(huán)的歷史和創(chuàng)作觀的寫照。

奧羅斯科于1949年逝世，成為三杰中最早離開人世的一位。當(dāng)里維拉在表現(xiàn)墨西哥土著文明的田園牧歌、革命的無限活力和科技工業(yè)化帶來的無限可能性時，奧羅斯科則時刻提醒我們其中潛藏的危險和陰影。但善良與希望也始終存在于他的作品中。

大衛(wèi)·西凱羅斯：

電工工會大樓、舊海關(guān)大樓、國家歷史博物館

1922年，西凱羅斯回到墨西哥城開始了自己的壁畫家生涯，但名聲遠不如里維拉和奧羅斯科，也未接到大規(guī)模的公共壁畫項目。直到1939年，他為墨西哥電工工會大樓創(chuàng)作了《資產(chǎn)階級的肖像》，才確立了自己壁畫家的地位并被大眾所熟知。畫面中央是一座象征資本主義、以工人為燃料的生產(chǎn)金錢的機器。畫面右側(cè)則是一個鸚鵡頭的法西斯軍官形象，向臺下的士兵進行煽動性演講，體現(xiàn)了畫家對當(dāng)時歐洲開始崛起的法西斯主義的警惕和對戰(zhàn)爭的擔(dān)憂。西凱羅斯的壁畫從一開始便立足于工業(yè)化和資本化中的當(dāng)代。

與三杰中的另外兩位相比，西凱羅斯在繪畫技法上更加創(chuàng)新大膽，他大量使用噴槍而非畫筆，并采用汽車工業(yè)常用的硝化纖維素涂料作畫。西凱羅斯也更加關(guān)注壁畫與建筑結(jié)構(gòu)本身的關(guān)系，更愿意進行一些室外壁畫的創(chuàng)作。1945年他為舊海關(guān)大樓創(chuàng)作的未完成的壁畫《愛國者與弒父者》最能體現(xiàn)這點。在樓梯井的一面墻上，西凱羅斯繪制了墨西哥的愛國者，他們身后是熊熊燃燒的火炬，彎曲的墻面為火焰提供了不斷上升的動感。而在相對的墻上，則是墨西哥的叛徒——弒父者。

1957—1965年，西凱羅斯為國家歷史博物館創(chuàng)作了大型壁畫《從波菲里奧·迪亞斯的獨裁到革命》。畫面的一側(cè)，是整齊排列、手持武器的農(nóng)民、工人與母親；畫面的另一側(cè)，則是被軍官、貴族和舞女環(huán)繞的大獨裁者迪亞斯，形成鮮明對比。耐人尋味的是，雖然他和里維拉的政治觀點和創(chuàng)作理念相左，兩人也常?；ハ喙ビ?，但這幅作品的主題和風(fēng)格卻和里維拉的早期作品不謀而合。

1973年，隨著西凱羅斯的去世，“三杰”時代落下了帷幕。但墨西哥壁畫運動并未因此終結(jié)，下一代的壁畫家仍然在墨西哥各處進行創(chuàng)作。無論是里維拉的樂觀精神，還是奧羅斯科的審慎批判態(tài)度，抑或是西凱羅斯的先鋒創(chuàng)新，都能讓我們以多樣化的角度繼續(xù)觀照自己所處的新時代。

（責(zé)編：劉婕）