皮影藝術(shù)在當(dāng)代動畫中的文化解構(gòu)與重組

皮影戲是一種具有深厚歷史和文化底蘊的傳統(tǒng)民間戲曲藝術(shù)形式。在傳承過程中常因思維固化而走入思維誤區(qū)，限制了皮影文化藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展。當(dāng)代觀眾對傳統(tǒng)皮影戲的接受度較低，主要是因為其藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法未能與當(dāng)代審美需求接軌。

近年的相關(guān)研究主要集中在皮影戲的歷史溯源、藝術(shù)特點、傳承方式以及現(xiàn)代化改造等方面。學(xué)者們致力于探索如何通過現(xiàn)代技術(shù)手段（如數(shù)字動畫、虛擬現(xiàn)實等）來保護和推廣皮影文化。解構(gòu)將現(xiàn)有的文化或藝術(shù)形式進行拆解分析，從中提取所需元素，并在新的語境下進行重組，創(chuàng)造出新的表現(xiàn)形式和意義，通過重新組合這些元素，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與發(fā)展。

一、皮影文化傳承在當(dāng)代動畫領(lǐng)域的機遇

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，多種便于文化傳播的媒體逐一出現(xiàn)。傳統(tǒng)皮影戲依靠戲班在各地流動演出，盡管存在固定的戲班，但仍受各種不可控影響，這種低效且不穩(wěn)定的文化傳播方式已經(jīng)不再適用于當(dāng)代社會。傳統(tǒng)與當(dāng)代文化融合是如今文化的發(fā)展趨勢之一，當(dāng)代動畫的基于數(shù)字網(wǎng)絡(luò)的“廣傳播性”和“可復(fù)述性”，為傳統(tǒng)皮影文化的傳承和保存提供了新的途徑。通過對傳統(tǒng)皮影文化解構(gòu)并保持文化內(nèi)涵，融合當(dāng)代動畫技術(shù)，形成更多新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，為皮影戲的傳承注入新的活力。

實體攝影機雖然能錄制傳統(tǒng)皮影戲的演出過程與環(huán)境，但錄制畫面與皮影幕布之間的距離，阻礙戲劇舞臺與觀眾之間聯(lián)系的建立。在數(shù)字環(huán)境下直接制作皮影動畫，將數(shù)字屏幕作為虛擬的幕布，皮影動畫中的光影、動作、場景等都處于制作者的控制中，減少傳統(tǒng)不必要的場外環(huán)境干擾。當(dāng)代動畫的更多可能性，使皮影戲可以突破傳統(tǒng)的表演限制和藝術(shù)形式，選擇更加靈活和多樣的創(chuàng)作手法，保留皮影戲的文化內(nèi)涵，并通過新媒體的傳播，使其在更廣泛的范圍內(nèi)被人們接受和喜愛。

文化傳承演變過程中，如何平衡傳統(tǒng)文化內(nèi)涵與當(dāng)代表達方式之間的關(guān)系相當(dāng)困難。美國人尼爾·波茲曼在《娛樂至死》中說：“雖然文化是語言的產(chǎn)物，但是每一種媒介都會對它進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發(fā)情感的方式提供了新的定位，從而創(chuàng)造出獨特的話語符號。”在當(dāng)代泛娛樂化為主的社會文化現(xiàn)象中，皮影動畫的解構(gòu)對娛樂性的需求遠大于藝術(shù)性，當(dāng)一個“現(xiàn)象級”動畫作品出現(xiàn)時，人們往往最先的行為不是分析其藝術(shù)性，而是將其進行解構(gòu)重組進行二次創(chuàng)作，如將動畫角色單獨提取解構(gòu)為其編撰新的故事內(nèi)容，過程中可能會忽略最初的人物設(shè)定，按照觀眾內(nèi)心幻想進行改造，從而滿足觀眾主觀意志。這種文化現(xiàn)象雖然可能忽略作品原始的人物設(shè)定，但也展示了文化延伸的潛力。文化演變過程中原動畫作品的精神內(nèi)核對解構(gòu)所形成的文化的影響將逐漸變?nèi)?，最終可能與原文化剝離，而文化傳承所起到的“緩沖帶”作用將會使演變不至于過于劇烈，確保文化的延續(xù)和再創(chuàng)造的空間。

王裕民導(dǎo)演的數(shù)字皮影動畫《八戒吃西瓜》，將《西游記》中的豬八戒角色解構(gòu)與當(dāng)代流行文化重組，加入當(dāng)代制作人對豬八戒的主觀印象，用二維數(shù)字動畫制作技術(shù)，精簡地表現(xiàn)出八戒見瓜、吃瓜、丟瓜的過程，反向動力學(xué)骨骼綁定賦予角色靈活的動作，使豬八戒的形象憨態(tài)可掬，充滿趣味的解構(gòu)方式，使角色在傳承傳統(tǒng)皮影造型的基礎(chǔ)上加入更加精細的當(dāng)代化細節(jié)，更好地適應(yīng)當(dāng)代文化發(fā)展。

二、早期皮影文化解構(gòu)重組的技術(shù)阻礙與解決

著名動畫導(dǎo)演萬籟鳴說過，“美術(shù)電影越有兒童情趣，大人孩子就越愛看，如果一切都‘大人化’了，大人孩子反而都不愛看。”

在中國動畫早期探索時期，動畫《葫蘆兄弟》《山羊和狼》《差不多》等動畫風(fēng)格明顯受到了傳統(tǒng)皮影戲的啟發(fā)，老藝術(shù)家們對皮影戲進行解構(gòu)提煉皮影元素并應(yīng)用到動畫作品中，采用了與皮影戲類似的造型風(fēng)格和輪廓分明、動作夸張的表現(xiàn)手法，成功地將皮影元素直接融入當(dāng)代動畫創(chuàng)作中，達到了藝術(shù)性與觀賞性的結(jié)合。

（一）早期技術(shù)門檻對解構(gòu)重組的限制

早期中國動畫獲得的成功在世界動畫史上留下了重要影響，也反映出了早期動畫的技術(shù)受限。

其一，對于早期動畫探索時期，少數(shù)動畫作者有了主動對文化解構(gòu)重xhoS6wz/y+ZfuzThA8xvg+SgJSosP2NpTj9Qo9PNvIc=組的意識，但由于動畫制作技術(shù)落后，許多文化解構(gòu)后出現(xiàn)的藝術(shù)形式無法得到充分表現(xiàn)。傳統(tǒng)二維動畫與皮影平面的表現(xiàn)形式相契合，但畫面表現(xiàn)取決于制作者的繪畫功底，缺乏更加簡單便利的制作方式。技術(shù)門檻限制導(dǎo)致有著過高的學(xué)習(xí)成本，難以讓更多人接觸到皮影動畫的制作，也更難引起更多人的實踐興趣，對皮影文化主動解構(gòu)重組的意識也無法很好地延伸到民間。

其二，由于早期動畫制作方式以手繪為主，組合關(guān)節(jié)部件后在紙上逐幀調(diào)整角色動作形成動畫，耗費大量時間讓人物動作更加真實流暢，但也限制了動畫制作速度，少量作品產(chǎn)出無法引起質(zhì)變。隨著時代的發(fā)展，動畫片產(chǎn)能不足的問題逐漸明顯，無法滿足人們?nèi)找嬖鲩L的娛樂需求，產(chǎn)能低無法形成產(chǎn)業(yè)化發(fā)展，始終限制著皮影文化的傳承發(fā)展。

（二）突破限制后的“百花齊放”

21世紀(jì)初，骨骼綁定技術(shù)的發(fā)展與成熟，動畫師能夠更加便捷地制作復(fù)雜的皮影動畫，通過將角色主體分解并排布到關(guān)節(jié)骨架上，使人物動作相比傳統(tǒng)繩線竹棍綁定更具真實感。傳統(tǒng)皮影中，當(dāng)皮影角色被人操控出現(xiàn)在幕布上開始運動時，才是一部完整的皮影戲。數(shù)字關(guān)節(jié)人偶本身靜止，只有被操縱時出現(xiàn)動作，形成連貫的動畫，數(shù)字皮影動畫因人意志的存在，被賦予人的意志所具有的生命力，因此具備了獨特的精神內(nèi)涵，不但角色動作連貫和流暢度大幅提升，技術(shù)學(xué)習(xí)難度也直線下降，更廣泛的人群掌握先進動畫技術(shù)，許多想要表達的內(nèi)容有了很好的展示手段。出現(xiàn)對皮影文化解構(gòu)重組后的動畫作品，也更適應(yīng)當(dāng)代觀眾審美需求，大眾歡迎的動畫數(shù)量也逐漸上升。

動畫《功夫熊貓2》中，開篇關(guān)于沈王爺?shù)幕貞泩鼍?，解?gòu)傳統(tǒng)皮影戲的造型藝術(shù)與關(guān)節(jié)組合技術(shù)，與傳統(tǒng)皮影戲不具備的鏡頭語言和空間場景在數(shù)字環(huán)境下重組，成為新式數(shù)字皮影動畫，應(yīng)用骨骼綁定技術(shù)，模擬傳統(tǒng)皮影戲動作效果，在此基礎(chǔ)上添加了嘴、眼皮、服飾等更多的精細關(guān)節(jié)拆分，利用骨骼綁定技術(shù)調(diào)試豐富動作細節(jié)，使角色演出動畫更加自然，配合三維動畫場景模擬皮影戲光影，強化氛圍營造，對傳統(tǒng)皮影戲固定鏡頭解構(gòu)，將當(dāng)代化更自由的鏡頭調(diào)度加入其中，在增加動畫電影可觀賞性的同時，豐富文化內(nèi)涵。

皮影文化經(jīng)過千年發(fā)展，已經(jīng)形成了相對固定的藝術(shù)風(fēng)格與演出方式，盡管源自民間，但由于時代的不同，仍然會讓當(dāng)代人感到疏遠和隔閡。在解決了生產(chǎn)力不足和技術(shù)限制問題之后，人們開始尋求“藝術(shù)性”與“趣味性”之間的平衡，貼近人們的日常生活，嘗試打破傳統(tǒng)與當(dāng)代之間的隔閡。20世紀(jì)50年代初期到20世紀(jì)80年代中期，我國31部動畫影片在各類國際電影節(jié)上獲獎46次，被國際評論認(rèn)為 “達到世界第一流水平，在藝術(shù)風(fēng)格上形成了獨樹一幟的‘中國學(xué)派’”。

如今，對文化解構(gòu)這一行為在年輕人群體中已經(jīng)成為一種廣泛存在社會現(xiàn)象，解構(gòu)這種行為將藝術(shù)在社會當(dāng)中普及，改變?nèi)藢λ囆g(shù)“高高在上”的印象，拉近藝術(shù)與大眾之間的距離，使普通人也能更容易體驗和理解藝術(shù)。當(dāng)代動畫作品中，皮影元素的加入為其提供了更多表達方式與傳統(tǒng)故事題材，從而創(chuàng)造出具有當(dāng)代審美和文化內(nèi)涵的作品，這種創(chuàng)作方式不僅能夠保留傳統(tǒng)文化的精髓，讓觀眾脫離對傳統(tǒng)刻板印象，而且能夠提供新穎的皮影動畫作品，滿足當(dāng)代觀眾的審美需求。

三、解構(gòu)后的皮影戲在當(dāng)代動畫中的重組

現(xiàn)今，數(shù)字皮影動畫的創(chuàng)作題材更多地注重觀眾的喜好和接受程度，避免過于晦澀難懂、枯燥乏味的說教劇情，適應(yīng)當(dāng)代化的故事改編，與當(dāng)代社會生活相關(guān)聯(lián)，減少世界觀差異導(dǎo)致的脫離感，強化故事與觀眾之間的聯(lián)系。

（一）遵循傳統(tǒng)藝術(shù)表征的皮影動畫

將傳統(tǒng)皮影戲結(jié)合現(xiàn)代審美和流行文化元素，應(yīng)用當(dāng)代動畫制作技術(shù)，使皮影戲藝術(shù)風(fēng)格的動畫更加貼近當(dāng)代觀眾的審美需求。

王裕民導(dǎo)演的數(shù)字皮影動畫《尋找“祥瑞”|用皮影的方式，打開朔日手記！》結(jié)合當(dāng)下熱門游戲IP對劇情拓展改編，動畫中角色皮影造型參考了原游戲角色設(shè)計，符合當(dāng)代審美的服裝設(shè)計與人物面部繪制，與傳統(tǒng)皮影戲之間的不同，產(chǎn)生新鮮感吸引觀眾觀看，添加當(dāng)代流行文化元素，拉近皮影動畫與觀眾之間的距離，為皮影文化添加當(dāng)代元素，讓觀眾更加自然地習(xí)慣和接受皮影文化。

（二）皮影元素的實驗應(yīng)用

對皮影文化解構(gòu)重組的探索過程中，皮影文化的傳統(tǒng)元素在當(dāng)代動畫中得到了創(chuàng)新和實驗應(yīng)用。將傳統(tǒng)皮影元素與當(dāng)代動畫技術(shù)結(jié)合，在視覺上吸引更多年輕觀眾，同時保持傳統(tǒng)文化的獨特魅力。

熱門游戲IP《原神》的宣傳PV動畫《神女劈觀》，角色造型融入戲曲元素，皮影布景作為裝飾襯托，形成完整的戲曲舞臺，使戲曲與皮影文化進入年輕人的視野?！渡衽^》成功引起中國年輕人的喜愛，而這一影響不斷放大，吸引人們的廣泛關(guān)注，讓更多海外人士了解并欣賞到了中國傳統(tǒng)文化的魅力。

（三）跨文化融合與應(yīng)用

跨文化融合是皮影藝術(shù)在當(dāng)代動畫中的另一重要表現(xiàn)形式。皮影文化對其他文化的包容性高，能夠靈活地吸納各種新元素，豐富皮影動畫的表現(xiàn)形式和內(nèi)容。

2020年廣州美術(shù)學(xué)院畢業(yè)設(shè)計動畫《落凡塵》，將中國傳統(tǒng)與當(dāng)代文化元素相融合，技術(shù)上采用三維數(shù)字動畫技術(shù)、二維手繪技術(shù)與實時渲染技術(shù)相結(jié)合的方式，將各技術(shù)的優(yōu)點充分發(fā)揮，演繹以“神話”為題材的創(chuàng)作動畫。動畫中皮影的應(yīng)用不同于常見的皮影動畫，而是將皮影解構(gòu)提煉元素，重組應(yīng)用到動畫的花紋、刺繡、場景、特效當(dāng)中?？棽寂c刺繡表現(xiàn)的星宿銀河吸收皮影具備的平面裝飾屬性，營造神話傳說的氛圍效果。

（四）多領(lǐng)域的融合創(chuàng)新

皮影藝術(shù)在多領(lǐng)域的融合創(chuàng)新為其發(fā)展提供了新的可能性。通過跨專業(yè)的合作和技術(shù)的進步，皮影戲能夠在游戲、建筑、服裝等多個領(lǐng)域中獲得新生命力。

游戲《古劍奇譚3》龍宮劇情中，將皮影元素應(yīng)用在游戲場景當(dāng)中，二維與三維皮影場景的自然切換，解決了傳統(tǒng)皮影動畫分鏡效果單一、機位視角不足的弊端，將皮影鮮明藝術(shù)形象和裝飾性的優(yōu)勢充分體現(xiàn)，豐富游戲的畫面風(fēng)格與藝術(shù)韻味，收獲了游戲玩家群體的好評，成功的表現(xiàn)形式嘗試，為游戲行業(yè)出現(xiàn)新的皮影表現(xiàn)形式提供更多的可能性。

四、對皮影戲進行解構(gòu)重組的風(fēng)險對策

解構(gòu)將復(fù)雜的文化內(nèi)容分解為簡單元素，提取關(guān)鍵元素進行重組，皮影戲中的人物和故事情節(jié)可能被當(dāng)代動畫重新詮釋。文化解構(gòu)不僅是一種創(chuàng)作手段，更是一種文化傳播的方式。通過解構(gòu)重組，觀眾能夠以新的視角看待傳統(tǒng)文化，產(chǎn)生新的理解和共鳴。文化解構(gòu)雖然能夠使傳統(tǒng)文化煥發(fā)新的生命力，但過程中可能會弱化原文化內(nèi)涵和背景，傳統(tǒng)文化符號和象征可能被重新定義，失去原有文化價值，作品的內(nèi)涵和意義的扭曲和誤解，導(dǎo)致觀眾的認(rèn)知產(chǎn)生偏差。因此，在文化解構(gòu)和元素提取的過程中，需要保持對原作品的尊重和理解，避免過度解構(gòu)。

皮影戲與當(dāng)代動畫的結(jié)合雖然創(chuàng)造了新的藝術(shù)形式，但也可能使皮影戲的傳統(tǒng)文化身份變得模糊不清，這對動畫世界架構(gòu)中的歷史背景和社會環(huán)境要求嚴(yán)格，皮影元素被唐突地加入到不相關(guān)動畫作品中，只會將動畫的沉浸感降低，并影響故事整體敘述形式。

對皮影文化的解構(gòu)重組，為其帶來新的表現(xiàn)形式和生命力，但同時也帶來了文化內(nèi)涵的變異，慎重對待解構(gòu)重組過程，在創(chuàng)新和傳承之間找到平衡。

五、結(jié)語

皮影藝術(shù)在當(dāng)代動畫中的解構(gòu)與重組，為傳統(tǒng)文化的傳承和創(chuàng)新提供了新途徑。通過當(dāng)代動畫技術(shù)和對傳統(tǒng)文化解構(gòu)重組，不僅保留了傳統(tǒng)皮影戲的文化內(nèi)涵，而且能在新的文化環(huán)境中找到適應(yīng)和發(fā)展的機會。盡管解構(gòu)與重組過程中存在削弱原文化內(nèi)涵的風(fēng)險，但通過深入理解傳統(tǒng)文化，并在創(chuàng)作中保持平衡，可以有效避免這種問題。文章中的多個應(yīng)用案例，充分展示了皮影文化的解構(gòu)重組在當(dāng)代動畫中的創(chuàng)新潛力。未來，隨著技術(shù)進步，皮影戲與當(dāng)代動畫的結(jié)合將繼續(xù)推動傳統(tǒng)文化的解構(gòu)與重組，在當(dāng)代社會中更好地延續(xù)和發(fā)展。

注：此文系2020年陜西省教育科學(xué)“十三五”規(guī)劃課題“皮影動畫形式創(chuàng)新在《民間藝術(shù)與動漫創(chuàng)作》課程中的實踐研究”（立項批準(zhǔn)號：SGH20Y1070）的研究成果。

（徐德明）