陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的創(chuàng)新表現(xiàn)與發(fā)展

摘 要：隨著科學技術的持續(xù)進步，文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)逐漸進步與發(fā)展。為滿足市場需求，文創(chuàng)產(chǎn)品設計創(chuàng)新的重要性日益凸顯，受到社會廣泛關注?；诖?，簡單分析陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的價值及其創(chuàng)新表現(xiàn)，并深入探究陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的優(yōu)化應用策略，具體涉及提升設計師的審美能力、創(chuàng)新設計思維、優(yōu)化產(chǎn)品設計形式、注重打造陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品的地域特色等內(nèi)容，以供業(yè)內(nèi)人士參考。

關鍵詞：陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品；設計創(chuàng)新；發(fā)展策略

中圖分類號：J524 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）16-00-03

陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品是指基于陶瓷文化和藝術創(chuàng)作的一類產(chǎn)品，主要以陶瓷為載體，以圖案、造型、色彩等元素為表現(xiàn)形式，不僅能有效繼承與弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，還能提升人民群眾的審美能力。近年來，隨著人民生活水平日益提高，陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品因其自身藝術價值與文化價值，已成為社會關注的焦點。

一、陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計價值

（一）藝術價值

在產(chǎn)品的造型、色彩、紋飾、質(zhì)感等審美設計中，設計師通過獨特的設計語言，賦予陶瓷產(chǎn)品美觀的外形和和諧的色彩搭配，使其具有觀賞性和裝飾性，從而滿足消費者的審美需求。同時，設計師通過對傳統(tǒng)陶瓷工藝的深入研究和對現(xiàn)代審美的敏銳洞察，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代設計理念相結(jié)合，創(chuàng)作出既具有傳統(tǒng)韻味，又不失現(xiàn)代感的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品。在產(chǎn)品設計中，設計師通過融入豐富的歷史文化元素，如傳統(tǒng)的圖案、符號、故事等，從而將產(chǎn)品作為文化傳播的載體。在此基礎上，藝術價值的實現(xiàn)離不開精湛的工藝技術。設計師和工匠需要掌握并運用傳統(tǒng)的陶瓷制作技藝，如釉料調(diào)配、燒制技術等，嘗試探索新的工藝方法，以提升產(chǎn)品的藝術表現(xiàn)力和品質(zhì)。此外，陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品還可以與繪畫、雕塑、書法等藝術形式結(jié)合，以創(chuàng)作出更具藝術感染力和市場競爭力的文創(chuàng)產(chǎn)品，從而引發(fā)消費者的情感體驗，激發(fā)其文化認同和情感歸屬，從而提升產(chǎn)品的藝術價值[1]。

（二）文化價值

陶瓷作為人類文明進步的重要標志，承載著悠久的歷史文化。在產(chǎn)品設計中，設計師通過融入歷史元素，包括古代圖案、紋樣等，以此來傳承和弘揚中華民族的歷史文化。同時，在設計過程中，設計師通過深入挖掘各民族的文化特點，將其融入產(chǎn)品設計中，如藏族的唐卡藝術、苗族的銀飾工藝等，使產(chǎn)品具有獨特的民族風情。在此基礎上，通過注重傳統(tǒng)工藝的保護和傳承，包括采用手工拉坯、刻花、釉色等傳統(tǒng)技法，從而提升產(chǎn)品的文化價值。同時，通過充分考慮產(chǎn)品的產(chǎn)地背景，然后將地方的自然景觀、風土人情、民俗習慣等元素融入設計中，如景德鎮(zhèn)的青花瓷、宜興的紫砂壺等，從而打造出獨特的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品品牌。

二、陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的創(chuàng)新表現(xiàn)

（一）植物紋樣的應用

在陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計中，植物紋樣的應用能夠為產(chǎn)品增添自然之美和文化內(nèi)涵。在紋樣選擇中，應選擇具有特定文化意義、美學價值的植物元素作為紋樣，包括牡丹象征富貴、蓮花代表純潔、竹子寓意堅韌等。該元素不僅美觀，而且富含文化寓意，能夠有效增加產(chǎn)品的文化價值。為了適應陶瓷產(chǎn)品的形狀和尺寸，設計師會對植物紋樣進行適當?shù)淖冃翁幚?。這種變形可以是簡化和抽象化，也可以是夸張和裝飾化，目的是使紋樣與產(chǎn)品整體設計風格相協(xié)調(diào)。同時，植物紋樣在陶瓷產(chǎn)品上的排列方式多樣，包括重復排列、自由組合等。設計師會根據(jù)產(chǎn)品的用途和設計意圖，選擇最合適的排列方式，以達到最佳的視覺效果。植物紋樣的色彩搭配對于陶瓷產(chǎn)品的整體美感至關重要。設計師會精心挑選和調(diào)配顏色，使紋樣的色彩與陶瓷的底色形成對比或和諧，從而增強產(chǎn)品的視覺沖擊力和層次感。在陶瓷產(chǎn)品設計中，植物紋樣可以通過不同的工藝技術與材質(zhì)結(jié)合，如釉下彩、釉上彩、雕刻、貼花等，從而使紋樣呈現(xiàn)出不同的質(zhì)感和光影效果。

（二）幾何紋樣的應用

在陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計中，幾何紋樣的應用可為產(chǎn)品帶來簡潔、現(xiàn)代或是復古的藝術風格，具體包括：（1）紋樣構成。幾何紋樣通常由簡單的線條、形狀和圖案組成。設計師會根據(jù)產(chǎn)品的整體風格和功能需求，選擇合適的幾何元素進行組合和變化。（2）紋樣布局。幾何紋樣在陶瓷產(chǎn)品上的布局包括規(guī)律的網(wǎng)格狀、交錯的拼貼式、動態(tài)的放射狀等。設計師通過巧妙地將布局用于設計中，從而創(chuàng)造出視覺上的節(jié)奏感和動態(tài)美。（3）紋樣與文化結(jié)合。幾何紋樣在不同文化中有不同的象征意義，在應用時，設計師會按需求選擇不同的文化元素，如云紋、龍鳳等，以此來豐富產(chǎn)品的文化內(nèi)涵[2]。

三、陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的優(yōu)化應用策略

（一）提升設計師的審美能力

提升設計師的審美能力是陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計創(chuàng)新中的重要環(huán)節(jié)，設計師的審美能力會直接影響到產(chǎn)品的藝術表現(xiàn)力和市場競爭力。設計師應該廣泛涉獵世界各國的藝術史，了解不同歷史時期和不同文化背景下的藝術風格和審美標準，從中汲取靈感，拓寬藝術視野。在此過程中，應積極吸收不同文化的藝術元素，如東方與西方的結(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合，通過跨文化的設計實踐，提升對多元審美的理解和應用能力。同時，組織設計師定期參觀藝術展覽、設計展覽和陶瓷博覽會，使其親身體驗各種藝術作品的魅力，通過與藝術家和設計師交流，獲取第一手的藝術信息和創(chuàng)作靈感。在此基礎上，通過繪畫、雕塑、攝影等藝術形式的訓練，提高個人的藝術感知能力和表現(xiàn)技巧，為提升審美能力奠定基礎。同時，系統(tǒng)學習美學理論，包括色彩學、構圖學、形式美學等，加深設計師對審美規(guī)律的理解，為設計實踐提供理論支持。此外，密切關注時尚和設計界的最新趨勢，包括流行色彩、材料科技、生活方式等，通過將時尚元素融入陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計中，使之更具時代感和吸引力。除專注于陶瓷藝術之外，還能鼓勵設計師學習平面設計或其他設計領域的知識，從而拓展設計思維和審美視角。

研究經(jīng)典案例是提升設計師審美能力和設計技能的有效方法。通過分析和研究歷史上和當代成功的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計案例，理解其設計理念、美學特征和市場反響，從中學習和借鑒優(yōu)秀的設計思路。（1）案例選擇。選擇在設計界有廣泛認可、具有代表性的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品案例，包括具有創(chuàng)新性、美學價值、市場成功的案例，然后深入了解各個案例的歷史背景、文化環(huán)境和設計理念。如設計師的生平、設計時的社會文化條件、當時的藝術潮流和技術發(fā)展水平等；并研究案例的設計過程，包括靈感、草圖繪制、模型制作、原型測試等，從而學習設計過程中出現(xiàn)的問題解決方法。（2）美學特征。分析案例的美學特征，如形態(tài)設計、色彩運用、紋樣布局、材質(zhì)選擇等，并探討使這些美學元素相互作用的方法，從而共同構成產(chǎn)品的整體美感。（3）功能性與實用性。評估案例的功能性和實用性，即產(chǎn)品如何滿足用戶的需求和使用場景。同時，研究如何在追求美學的基礎上，確保產(chǎn)品的實用性和舒適性。（4）收集和分析設計案例的銷售數(shù)據(jù)、用戶評價、媒體報道等，在此基礎上，還需要研究案例中所使用的技術和工藝，如特殊的燒制技術、釉料配方、裝飾工藝等。了解這些技術如何支持設計理念的實現(xiàn)，并對最終的產(chǎn)品質(zhì)量產(chǎn)生影響。

（二）創(chuàng)新設計思維

在陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計策略中，創(chuàng)新設計思維是推動產(chǎn)品差異化和提升競爭力的關鍵因素。首先，在設計前，應注重用戶體驗，深入了解目標用戶的使用需求和偏好。通過用戶調(diào)研、訪談、觀察等方式，收集用戶反饋，以此為基礎進行創(chuàng)新設計。并且鼓勵設計師打破傳統(tǒng)陶瓷藝術的界限，使其將其他領域的元素、技術和理念融入陶瓷設計中。同時，創(chuàng)新設計思維應以尋找減少資源消耗、降低污染和提高循環(huán)利用率的方法為基礎，充分考慮產(chǎn)品的生命周期，包括從材料選擇、生產(chǎn)過程到使用和廢棄處理，力求實現(xiàn)產(chǎn)品的綠色、環(huán)保。

深入挖掘本土文化和傳統(tǒng)工藝，將其與現(xiàn)代設計理念相結(jié)合，創(chuàng)造出既有文化底蘊又符合現(xiàn)代審美的新型陶瓷產(chǎn)品。同時，在尊重和傳承傳統(tǒng)文化的基礎上，通過現(xiàn)代創(chuàng)意和技術手段對陶瓷產(chǎn)品進行再創(chuàng)造和發(fā)展，使之適應現(xiàn)代社會的需要，并保留其獨特的文化價值和精神內(nèi)涵。（1）文化元素提取。深入研究和理解本地區(qū)的歷史文化，從中提取具有代表性和辨識度的文化元素，如傳統(tǒng)圖案、民間故事、歷史人物、神話傳說等。（2）文化符號現(xiàn)代化。將提取的文化元素進行現(xiàn)代化改造，通過簡化、抽象、重組等手法，使之符合現(xiàn)代審美和設計語言，同時不失原有的文化韻味。（3）傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代工藝結(jié)合。保留和發(fā)揚傳統(tǒng)的陶瓷制作技藝，如手繪、釉色、燒制等，同時結(jié)合現(xiàn)代工藝技術，如3D打印、數(shù)控雕刻等，提高生產(chǎn)效率和產(chǎn)品質(zhì)量。（4）功能性與文化性融合。在設計中注重產(chǎn)品的實用性和功能性，確保產(chǎn)品能夠滿足現(xiàn)代生活的需求，同時通過文化元素的融入，賦予產(chǎn)品更深層次的文化意義。在產(chǎn)品設計中嵌入文化故事，通過產(chǎn)品的外觀、包裝、說明書等多種方式講述這些故事，增強產(chǎn)品的情感價值和教育意義。開發(fā)與陶瓷相關的文化體驗活動，讓消費者在體驗中感受到文化的魅力，從而增加產(chǎn)品的附加值。

（三）優(yōu)化產(chǎn)品設計形式

在陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計中，優(yōu)化產(chǎn)品設計形式的細節(jié)是提升產(chǎn)品吸引力和市場競爭力的關鍵。首先，設計師應打破傳統(tǒng)陶瓷的固有形態(tài)，才能創(chuàng)造出獨特且具有辨識度的產(chǎn)品外觀，并且要合理調(diào)整產(chǎn)品的比例和尺度，使之既美觀又實用。在色彩設計中，應巧妙運用色彩搭配，創(chuàng)造和諧或?qū)Ρ弱r明的色彩效果。色彩的選擇應考慮目標市場的審美偏好和文化內(nèi)涵，以及色彩對情緒的影響。在設計中，可以通過整合使用功能，使單一產(chǎn)品能夠滿足用戶的多種需求。

在設計過程中，應注重產(chǎn)品的細節(jié)處理，包括邊緣的圓潤度、表面的光潔度、紋理的細膩度等。精細的細節(jié)處理不僅能夠顯著提升產(chǎn)品的質(zhì)感和品質(zhì)感，還決定了產(chǎn)品最終的質(zhì)量和用戶體驗。（1）邊緣打磨。確保陶瓷產(chǎn)品的邊緣光滑無銳利，避免使用過程中對客戶造成傷害。邊緣的打磨不僅要考慮安全性，還要考慮觸感和視覺上的舒適度。（2）表面處理。根據(jù)設計意圖選擇合適的表面處理技術，如釉面、啞光、亮光、裂紋釉等，從而使產(chǎn)品為用戶帶來不同的視覺效果和觸感。（3）紋理設計。在陶瓷產(chǎn)品設計中，融入獨特的紋理，包括手工繪制的圖案、雕刻的紋飾或是特殊工藝形成的自然紋理。同時，紋理的設計要與整體設計風格相協(xié)調(diào)，以此來增強產(chǎn)品的美感。（4）接縫處理。接縫的處理直接關系到產(chǎn)品的整體美觀和耐用性，若陶瓷產(chǎn)品由多個部分組成，需要確保其接縫處的處理平整、緊密，沒有明顯的縫隙或瑕疵。（5）配件選擇。對于帶有金屬配件或其他非陶瓷材料的陶瓷產(chǎn)品，要精心選擇與之相匹配的配件材質(zhì)、顏色和質(zhì)感，從而確保配件與陶瓷部分的協(xié)調(diào)一致。在此基礎上，需要嚴格控制產(chǎn)品的尺寸精度，確保各個部件能夠精確配合。（6）包裝設計。產(chǎn)品上的標識、品牌名稱或使用說明等文字信息應清晰、準確，字體大小和樣式要與產(chǎn)品整體設計相匹配。此外，產(chǎn)品的外包裝不僅要能滿足產(chǎn)品儲存的安全性，還要能傳達品牌形象，以提升產(chǎn)品的禮品價值。

（四）注重打造陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品地域特色

在陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計策略中，注重打造地域特色是提升產(chǎn)品獨特性和文化價值的重要途徑。首先，應深入研究所在地區(qū)的歷史文化、民俗風情、地理特征等，從中提煉出具有代表性的文化符號和元素。然后組織員工積極學習和傳承當?shù)氐膫鹘y(tǒng)陶瓷制作工藝，包括特定的陶瓷成型技術、裝飾手法、燒制方法等，將這些傳統(tǒng)技藝融入現(xiàn)代設計中，從而提升產(chǎn)品的藝術價值。在材料選擇上，可以選用當?shù)靥赜械奶沾稍?，利用這些材料的天然特性來塑造產(chǎn)品的地方特色，有助于打造符合地域特色的陶瓷文創(chuàng)品牌。在此基礎上，還能將地方的歷史故事、民間傳說、神話故事融入產(chǎn)品設計中，通過產(chǎn)品的形式和內(nèi)容來傳播優(yōu)秀文化，從而提升民族文化自信。其次，結(jié)合地方的傳統(tǒng)節(jié)慶活動，設計與之相關的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品，如節(jié)日紀念品、節(jié)慶裝飾品等。還能借鑒當?shù)氐睦L畫、雕塑、編織等藝術風格，將其融入陶瓷產(chǎn)品的裝飾和造型設計中，從而使產(chǎn)品設計多元化。此外，通過與當?shù)氐乃囆g家、工匠、設計師等合作，共同開發(fā)具有地方特色的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品，不僅有助于豐富產(chǎn)品的設計，還可以對傳統(tǒng)工藝進行傳承。傳統(tǒng)工藝傳承是陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計中的重要組成部分，其涉及對古老技藝的保護、發(fā)展和創(chuàng)新。通過由經(jīng)驗豐富的老匠人親自教授設計師工藝技巧，通過口傳心授的方式確保技藝的真實性和完整性，在此過程中，應使用攝像機詳細記錄傳統(tǒng)工藝的每一個步驟，包括原材料的選取、配比、制作工藝流程、工具使用方法等，從而形成視頻資料，供設計師參考與學習。在尊重傳統(tǒng)的基礎上，應鼓勵設計師創(chuàng)新思維，將傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代設計理念和技術相結(jié)合，從而開發(fā)出符合現(xiàn)代審美的產(chǎn)品。

綜上所述，陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的創(chuàng)新與發(fā)展將面臨新的挑戰(zhàn)。面對這些挑戰(zhàn)，需要不斷創(chuàng)新設計思維、打造地域品牌、提升市場競爭力。展望未來，隨著科學的進步、計算機模擬技術的提升和大數(shù)據(jù)分析技術的應用，陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的創(chuàng)新與發(fā)展更加高效、切合實際。特別是在智能化、自動化技術的加持下，未來的創(chuàng)新發(fā)展技術將更加依賴于精細化管理和智能化決策，由此開展的相關理論研究和實踐探索必須得到大力支持。

參考文獻：

[1]陳晶，高方志剛.從共融到共榮：虛擬現(xiàn)實技術與陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計的融合發(fā)展[J].陶瓷，2024（06）：120-122.

[2]張貝貝.基于符號學理論的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品可拓創(chuàng)新設計方法研究[J].中國陶瓷工業(yè)，2024，31（02）：99-103.