它由普利茲克獎得主建筑師讓·努維爾、景觀設(shè)計師吉爾·克萊芒共同參與打造,它的濱海文化氣質(zhì)和豐富展覽空間為多元藝術(shù)和文化帶來無限可能,它以藝術(shù)影響更廣泛的領(lǐng)域,為城市發(fā)展注入全新活力,“2022年全球必去的14家美術(shù)館”、蟬聯(lián)華人藝術(shù)金星獎“年度十大藝術(shù)機構(gòu)”、第六屆理想家未來大獎“最佳公共建筑”、橄欖藝術(shù)大獎“年度影響力美術(shù)館”、2023芭莎藝術(shù)獎“年度美術(shù)館”……
沒錯,它就是位于唐島灣畔的西海美術(shù)館。還等什么呢,快來青島打卡“全球美術(shù)館旅行目的地”!
西海美術(shù)館創(chuàng)立于 2019 年,是一家非營利藝術(shù)機構(gòu)。美術(shù)館坐落于青島西海岸新區(qū)唐島灣南岸,主體建筑1.7萬平方米,12間相互連通又相對獨立的展廳依海而建,由法國著名建筑師、普利茲克獎得主讓·努維爾設(shè)計。
西海美術(shù)館以面向世界、面向未來的姿態(tài),聚焦本土與全球,以學(xué)術(shù)、展覽、教育、收藏為一體,致力于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的推動與發(fā)展,通過跨文化、跨媒介的藝術(shù)創(chuàng)新表達(dá),為公眾呈現(xiàn)傳統(tǒng)與當(dāng)代的高品質(zhì)展覽,通過時尚與設(shè)計、音樂及表演等活動延展公眾對藝術(shù)的互動與新認(rèn)知。通過獨有的駐留空間建立中外藝術(shù)家創(chuàng)作交流的學(xué)術(shù)平臺,推動大眾公共教育與學(xué)習(xí)場域的建立與發(fā)展。在全球當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中追求對已有美術(shù)館型態(tài)的超越,使自己成為一個如同蜃景般映射現(xiàn)實而充滿迷幻魅力的文化場域。
目前,藝術(shù)家馬軻個展“前奏與沉思”正于西海美術(shù)館展出。展覽是對馬軻過往30年創(chuàng)作歷程的回溯,也是他迄今為止最大型的中期回顧。
與大多數(shù)70后藝術(shù)家不同,馬軻從上世紀(jì)90年代末就聲名鵲起,經(jīng)歷了多次中國當(dāng)代藝術(shù)的起伏與考驗,他的繪畫幾經(jīng)變革,卻又超越代際、杰作不斷,始終在繪畫浪潮的前沿進行實驗,成為中國新繪畫的代表人物。作為西海美術(shù)館個案研究性展覽的延續(xù),“前奏與沉思”是對這段歷程的回溯,也是馬軻迄今為止最大型的中期回顧。展覽分為9個單元,將敘事編織進西海美術(shù)館的兩層展覽空間,以不同的視角去呈現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作。
“前奏與沉思”展出了馬軻自1997年至今的150多件作品,涵蓋藝術(shù)家不同時期的重要作品與轉(zhuǎn)折點。作品媒介包括繪畫、紙本、手稿、檔案、紀(jì)錄片等不同媒介。展廳空間中錯落出現(xiàn)的展墻,常使同一題材下的幾件作品相互對望,這不僅是藝術(shù)家對傳統(tǒng)文本的重寫,例如盲人摸象,抑或西游記,藝術(shù)家試圖在重復(fù)中發(fā)現(xiàn)更多的可能性。
“西游系列”是馬軻對中國傳統(tǒng)小說《西游記》的“重寫”,它回應(yīng)了大歷史中東西方之間漫長的交往,也成為馬軻個人經(jīng)歷的寫照——上世紀(jì)80年代父親的藝術(shù)啟蒙,90年代天津求學(xué)時蘇派的影響,支教非洲時被原始的生命節(jié)奏所打動,2000年回國5年間走訪中國古跡,對傳統(tǒng)文化有了切身體驗。而這也回應(yīng)了藝術(shù)家所說的“你進入的世界越大,你就越具體”?!拔饔斡浭顷P(guān)于我們文化的一個故事,當(dāng)它被不斷復(fù)述或重新闡釋時,就說明這個文化的生命力很強。墨西哥有個故事,是說人的第一次死亡是肉身消失,而當(dāng)他不再被任何人提及時才是真正的消亡。文化也是如此,當(dāng)它不再被提及或復(fù)述時,就等同于消亡。從這個角度來說,西游記既是以往的一個故事,但它又跟當(dāng)下的個人生命經(jīng)驗交織,這是一層時間折疊。具體到繪畫實踐,每一個形象、背景可能出自不同時代的繪畫手法和成果,這也是一層折疊?!瘪R軻如是說。
“盲人摸象”里有很多折疊,每個形象都用了不同的手法和邏輯,觀眾能看出來古典繪畫和現(xiàn)代繪畫在里面的共存與差異,但它不只是一個形式,還有更深層的折疊。馬軻在紀(jì)錄片里也提到:“在今天這個世界,文化需要在交流中才能釋放能量,才能體現(xiàn)價值。比如說西海美術(shù)館,它也是當(dāng)代文化的一個現(xiàn)實。”
西海美術(shù)館二樓的6號展廳被劃分成了3個空間,將馬軻不同創(chuàng)作階段的切片向大家展開,觀眾仿佛進入一個又一個的蒙太奇時空中,這種非線性的展覽敘事也回應(yīng)了馬軻創(chuàng)作中的“折疊時空”概念。而7號展廳隔海相望的窗戶與“風(fēng)景的變革”相互映照,共同締造了一種巨大的詩性,以及“人遠(yuǎn)天涯近”的哲思。
對于馬軻的創(chuàng)作,除了鮮明存在的立體主義影子之外,還有超現(xiàn)實主義的色彩,而這種繪畫的魅力在于繪畫各要素間的沖突、動蕩所組成的戲劇性,而馬軻的繪畫都有一種夢境的感覺,一種不真實感,有的不真實并不通向夢境,而馬軻的不真實通向夢境。
與過往的回顧性展覽相比,展覽主題中的“前奏”,試圖給“回溯”這一行為,賦予另一層時間的含義,從對已有成果的沉思,引向藝術(shù)家的未來,期冀下一個時刻的來臨。關(guān)于為何選擇“前奏”這個詞,馬軻表示,處在一個世界慢慢在打開的時代,可以從相對封閉的地域文化語境里,慢慢進入到一個更大的世界語境中?!熬拖裎覍ΜF(xiàn)代藝術(shù)的理解,對于這種個人藝術(shù)的理解,不是一開始就非常透徹的,而是經(jīng)過了漫長的時間。我把這次展覽作為一個前奏,是因為我覺得時代讓我們這代人的成長期變得特別長。 ”
馬軻第一次來西海美術(shù)館是在2023年,那時正在舉辦安東尼·葛姆雷的展覽,當(dāng)時給他留下了非常深刻的印象?!拔胰ミ^、看過的美術(shù)館也非常多,對我來說西海美術(shù)館應(yīng)該是世界一流的美術(shù)館。我覺得美術(shù)館是一個城市精神資源的提供者,也可以說是提供了一個世界?!?/p>
藝術(shù)的故事不斷更替,西海美術(shù)館在青島海畔持續(xù)發(fā)聲。西海美術(shù)館一直秉持著公益性藝術(shù)機構(gòu)的責(zé)任與使命,補充完善城市公共文化設(shè)施,持續(xù)輸出高水準(zhǔn)的當(dāng)代藝術(shù)展覽和豐富多彩的公眾活動,為熱愛藝術(shù)的觀眾增添了解世界當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的窗口,不斷延伸青島這座海濱城市的文化藝術(shù)潛力。
Ding! Check In at Qingdao’s Global Art Museum Destination
The TAG Art Museum, designed by Pritzker Prize-winning architect Jean Nouvel and landscape architect Gilles Clé-ment, embodies a coastal cultural charm and offers rich exhibition spaces, bringing endless possibilities for diverse arts and cultures. It extends its influence beyond the realm of art, infusing new vitality into urban development. The museum has garnered numerous accolades, including being named one of the “14 Must-Visit Museums in the World in 2022,” winning the Global Chinese Gold Star Award for“Top Ten Art Institutions of the Year,”the Sixth IDEAT Future Award for “Best Public Building,” the Ganlan Art Awards for “Museum of the Year,” and the 2023 BBART Awards for “Art Museum of the Year.” Currently, the solo exhibition “Preludes and Meditations” by artist Ma Ke is on display at the TAG Art Museum.