古箏演奏中的音樂創(chuàng)作與演奏實踐

摘 要：古箏是中國的傳統(tǒng)樂器，古箏的音樂創(chuàng)作及演奏實踐對中國音樂文化的繼承和發(fā)展有著十分重要的意義。本文對古箏音樂的創(chuàng)作策略進行論述，主要包括借鑒傳統(tǒng)作品、融合不同的音樂風格、探究獨特的音色和技巧、強調合作交流等方面。與此同時，本文還對演奏實踐的策略進行了分析，如技術和情感相統(tǒng)一、熟練運用演奏技巧、訓練音樂表達能力、不斷地實踐和表演等。這些策略對提高古箏演奏藝術水平，增強表現(xiàn)力有一定的指導意義。

關鍵詞：古箏；音樂創(chuàng)作；演奏實踐

中圖分類號：J632 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）13-0-03

當代古箏音樂創(chuàng)作及演奏實踐既繼承了傳統(tǒng)音樂文化，又探索創(chuàng)新了現(xiàn)代音樂表現(xiàn)形式。本文旨在通過對古箏音樂創(chuàng)作和演奏實踐重要性的論述，來分析創(chuàng)作時怎樣借鑒傳統(tǒng)，融合創(chuàng)新和演奏時怎樣將技術和感情完美融合，增強演奏藝術表現(xiàn)力。通過實施上述策略，古箏演奏者可以將音樂作品中所蘊含的意義進行更好的展現(xiàn)，豐富了古箏音樂表現(xiàn)手段，促進了古箏藝術發(fā)展。

一、古箏音樂創(chuàng)作與演奏實踐的重要性

古箏音樂創(chuàng)作對于繼承與弘揚中國傳統(tǒng)文化具有十分重要的意義。通過創(chuàng)作，能夠結合現(xiàn)代音樂元素對古箏音色、旋律以及節(jié)奏等方面進行研究，打造出既具有傳統(tǒng)韻味，又能滿足現(xiàn)代審美要求的音樂作品，進而吸引人們對古箏藝術的理解以及熱愛。古箏演奏實踐對于提高演奏技藝、豐富表現(xiàn)力具有重要意義。演奏者在不斷的實踐與表演中，能夠提升對音樂的領悟與表達能力，還能夠在實際工作中發(fā)現(xiàn)并解決其中存在的技術難題，從而進一步提高演奏技巧。另外，古箏音樂創(chuàng)作及演奏實踐也有利于促進音樂教育的開展，給廣大音樂愛好者搭建了一個學習交流平臺，有利于音樂文化的傳播與完善[1]。

二、古箏演奏中的音樂創(chuàng)作策略

（一）借鑒傳統(tǒng)作品，注重創(chuàng)新發(fā)展

傳統(tǒng)作品中所承載的文化內涵與歷史積淀十分豐富，演奏者在學習過程中能夠對古箏音樂傳統(tǒng)韻味與演奏技巧進行深刻認識。但對傳統(tǒng)作品的簡單模仿，常常使創(chuàng)作處于呆板、缺乏個性的狀態(tài)。所以關鍵是如何將創(chuàng)新元素融入借鑒中，讓作品獲得新生。創(chuàng)作時演奏者可選擇將傳統(tǒng)曲目重新排列或者改編并添加自己的認識與感受。通過旋律、節(jié)奏與和聲的再構思與再調整，演奏者能使作品有全新的內涵與表現(xiàn)形式。在這一過程當中，我們注意保留傳統(tǒng)作品中的精華與特點，并將其融入個人創(chuàng)新想法當中，從而達到繼承與弘揚傳統(tǒng)之目的。創(chuàng)新發(fā)展并不限于音樂結構方面的變化，還可表現(xiàn)為演奏技巧與表現(xiàn)形式等方面。演奏者可嘗試利用電子音樂元素或者多媒體互動表演等現(xiàn)代技術手段結合傳統(tǒng)古箏演奏營造一種新奇的音樂感受。

例如，中國古箏演奏家王中山在2018年推出了一張名為《古箏新韻》的專輯，這張專輯是對傳統(tǒng)古箏曲目的現(xiàn)代詮釋。王中山在專輯中對多首經典古箏曲目進行了重新編排和改編，如《高山流水》《漁舟唱晚》等，這些曲目都是中國古箏音樂的經典之作。在《古箏新韻》中，王中山不僅保留了這些曲目的傳統(tǒng)韻味，還加入了現(xiàn)代音樂元素，如電子音樂的節(jié)奏和和聲，以及多媒體視覺效果的配合。他通過創(chuàng)新的演奏技巧，如使用現(xiàn)代電子設備來模擬古箏的音色，以及在演奏中融入即興創(chuàng)作的元素，使得這些傳統(tǒng)曲目煥發(fā)出新的生命力。這張專輯一經推出，就受到了廣泛的好評。根據(jù)音樂銷售平臺的數(shù)據(jù)，該專輯在發(fā)布后的第一個月內銷量達到了5萬張，這對于古箏音樂來說是一個非?？捎^的成績。此外，王中山的創(chuàng)新演奏風格也吸引了大量年輕觀眾的關注，他的音樂會門票在發(fā)布后不久就銷售一空，顯示出創(chuàng)新古箏音樂對年輕一代的吸引力[2]。

（二）結合不同音樂風格元素，拓展表現(xiàn)空間

通過將西方古典音樂、爵士樂、流行音樂等風格各異的因素融入其中，演奏者能夠突破傳統(tǒng)的束縛，創(chuàng)作出具有獨特個性與創(chuàng)新意義的作品。將西方古典音樂融入古箏演奏中，能夠從曲調、和聲和節(jié)奏上給人一種新的聽覺體驗。演奏者可從西方古典音樂中汲取編曲技巧、和聲體系等，并結合古箏特有音色，打造出有張力、有層次的曲目。這種跨文化融合既能擴大古箏音樂表達空間，又能增進不同音樂文化的溝通和碰撞。另外，融合爵士樂或者流行音樂等因素也不失為一個創(chuàng)新性嘗試。爵士樂即興演奏、流暢旋律結合古箏傳統(tǒng)韻味能帶來獨特音樂風格。與此同時，將流行曲的節(jié)奏感、編曲手法等流行音樂元素融入其中，古箏演奏更能引起當代聽眾共鳴，進而擴大聽眾群體。融合不同音樂風格元素進行古箏演奏，還可采用跨藝術形式配合。與舞蹈、聲樂、器樂等各種藝術形式進行跨界合作能夠給古箏音樂帶來更多的思想和啟示。比如，配合舞蹈演員能將舞蹈節(jié)奏、動態(tài)融入音樂中，增強表演的視覺效果；配合聲樂演員能夠進行聲樂和古箏之間的對白演繹，打造出戲劇性音樂作品。在融合不同音樂風格元素時，演奏者有必要對多種音樂風格保持深刻的了解與尊重，還要敢于打破傳統(tǒng)束縛，大膽嘗試音樂表達的新途徑。

（三）探索古箏的獨特音色與技巧，創(chuàng)作個性化作品

古箏這一獨特樂器具有特殊的音色與演奏技巧，這為演奏者打造個性化作品帶來了更多可能。在進行創(chuàng)作時，演奏者能夠對古箏音色特點進行深入探討，發(fā)掘其中所蘊含的特殊表現(xiàn)力，將個人音樂理念與感受相結合，打造出具有個性和獨創(chuàng)性的演奏作品。古箏的音色變化多端，既有清晰明亮的音色，也有深沉厚重的音色。演奏者可以通過不同的演奏技巧和方法，調動古箏的音色變化，展現(xiàn)不同的情感和意境。在個性化作品創(chuàng)作中，演奏者可依據(jù)作品主題及情感要求準確利用古箏音色特點營造出與以往不同的音樂效果。在對音色進行探究的同時，古箏所表現(xiàn)出來的特殊技法更是打造個性化作品的一個重要依據(jù)。古箏演奏技巧主要有指法、掃弦以及泛音等，演奏者能夠通過對這些手法的靈活應用來表現(xiàn)出個人表演風格與特點。在進行創(chuàng)作時，演奏者能夠將自己的技術特長與創(chuàng)新意識相結合，探究古箏演奏中新穎的技法與表現(xiàn)方式，給作品帶來更多的新鮮感與生機。演奏者在進行個性化作品創(chuàng)作時也可嘗試跨藝術形式進行配合，如與詩人、畫家、舞蹈家以及其他藝術家一起探索古箏音樂同其他藝術形式之間的融合，賦予作品更加豐富的文化內涵以及藝術表現(xiàn)力。演奏者在跨界合作中能夠得到來自不同方面的啟發(fā)和靈感，開拓創(chuàng)作思路并創(chuàng)作出更多樣、更有新意的作品[3]。

（四）合作與交流，獲得靈感與反饋

合作與交流既有助于演奏者打破創(chuàng)作瓶頸又能推動作品不斷得到完善。同其他音樂家合作，能夠帶來音樂理念、技術等各方面的碰撞、溝通，啟發(fā)更多的創(chuàng)作新思路、創(chuàng)意點子。與聽眾之間的溝通和反饋同樣是創(chuàng)作中重要的一環(huán)，表演結束之后與聽眾進行互動并傾聽其意見建議能夠幫助演奏者更深入地理解聽眾的需求及響應，并對之后的創(chuàng)作起到有益借鑒作用。此外，參加音樂比賽、音樂節(jié)目或者音樂會都是和其他人進行合作與溝通的重要途徑。演奏者通過參加各種演出活動，不但能夠和其他音樂家一起進行表演，而且能夠直接和聽眾進行交流，體會他們真正的回饋和喜愛。這種交往和溝通幫助演奏者深入了解聽眾的偏好和要求，引導他們隨后的創(chuàng)作走向，讓作品更加貼近聽眾內心。除了實際生活中的配合和溝通外，互聯(lián)網時代還給演奏者帶來了更加寬廣的配合和溝通平臺。演奏者可通過社交媒體和音樂平臺與世界各地的音樂人及聽眾溝通互動，交流作品及創(chuàng)作心得，并得到各方面的回饋和意見。

三、古箏演奏中的音樂演奏實踐策略

（一）技術與情感的統(tǒng)一，注重演奏細節(jié)

一位出色的古箏演奏者不僅需要精湛的演奏技巧，還要能夠將情感融入演奏中，使音樂更具表現(xiàn)力和感染力。要想達到技術與情感相統(tǒng)一，演奏者就必須關注演奏細節(jié)，在每個音符、每個音節(jié)處理上都能反映出對音樂的認識與感受。演奏中注重細節(jié)能反映演奏者專業(yè)水準與個人風格。比如，對古箏演奏來說，對音色的把控就是其中非常關鍵的一個細節(jié)問題。演奏者在演奏過程中，需借助手指的力量強弱、位置及快慢來調整音色的亮暗、輕重，使每個音符均能表達其特有的感受。與此同時，演奏時對音符間的銜接、轉折、延音以及其他細節(jié)的處理都要非常細心，而這些細枝末節(jié)往往能決定樂曲的表達效果。此外，演奏者還要重視對節(jié)奏的把握與演奏。古箏演奏時，節(jié)奏感非常關鍵，直接關系著整首樂曲的流暢度與穩(wěn)定性。演奏者經過精心的節(jié)奏處理與表達，能夠讓音樂更具韻律感與動感，引導聽者走進音樂世界中，感受其情緒起伏與張力釋放[4]。

（二）熟練掌握古箏演奏技巧，提升表現(xiàn)水平

技巧的嫻熟運用既能提升演奏的準確性與穩(wěn)定性，又能增加演奏的多樣性與深度，讓音樂更有層次與韻味。古箏演奏者需深刻了解并掌握古箏基本演奏技巧。例如，掌握古箏按弦技巧、掃弦技巧、滾動技巧等，它們都是彈奏的依據(jù)，并決定著演奏者彈奏中的表現(xiàn)效果。演奏者經過反復研究與實踐，才能不斷地提高演奏技巧，使演奏更順暢，更精準。演奏者除了要熟練運用基本技巧之外，還要不斷地進行探索與創(chuàng)新，以促進自身表現(xiàn)水平的提高。可嘗試采用顫音、滑音以及顫音與滑音相結合的不同演奏技巧，在音樂中添加更多的表現(xiàn)元素與情感表達。通過將多種技法靈活地運用到演奏當中，演奏者能夠為音樂注入更多的色彩與感情，使作品變得更加鮮明、耐人尋味。

（三）培養(yǎng)音樂表達能力，注重音樂語言的表達

音樂表達能力就是演奏者用音樂語言傳遞感情、意境與想法，并將其感受與領悟融入音樂中。演奏者要想增強音樂表達能力就必須重視對音樂語言的演奏，也就是要通過對音樂各元素的加工與搭配來讓音樂更具表現(xiàn)力與感染力。演奏者能夠通過對曲目背景與內涵的深刻理解來掌握作曲家的創(chuàng)作意圖與情感表達，以便于對音樂作品進行更好的詮釋。對樂曲背后故事與情感內核的理解，有助于演奏者更加精準地把握劇目的情感走向與表現(xiàn)要求，從而使得演奏更具感染力與說服力。演奏者也要重視音樂語言表達技巧。所謂音樂語言，就是指音樂的旋律、和聲、節(jié)奏、音色等要素，演奏者要通過對這些要素的加工與應用才能表達出自身對于音樂的認知與情感體驗。他能通過音樂動態(tài)變化，音色搭配以及節(jié)奏感把握上的精心刻畫，讓音樂變得更鮮活，更豐富，激起聽者的共鳴與情感共振。演奏者在演奏過程中，也可通過各種演奏技巧與表現(xiàn)手法，促進音樂表達能力的發(fā)展。例如，演奏時靈活地運用裝飾音、變速、強化節(jié)奏感等手法，能使樂曲更具層次感與情感張力，提高表現(xiàn)力與感染力。演奏者在不斷的探索與實踐中，能夠逐步形成其特有的音樂語言風格并表現(xiàn)出個性化音樂表達能力[5]。

（四）持續(xù)練習與演出，提升舞臺表現(xiàn)經驗

要想在古箏演奏領域取得更高的成就，除了技術和表達能力外，持續(xù)地練習和演出也是至關重要的。演奏者在不斷地實踐中，能夠不斷地提高演奏技巧以及對音樂的領悟，形成較為成熟的音樂表現(xiàn)能力。與此同時，演奏者也能通過表演積累舞臺表現(xiàn)經驗并增強其對舞臺的信心與表現(xiàn)力。不斷地實踐，是促進演奏水平提高的重要手段之一。經過日常系統(tǒng)練習與反復推敲，演奏者能逐步克服技術難題，增強演奏準確性與表現(xiàn)力。經常練習還可以幫助保持演奏狀態(tài)，對音樂感覺敏銳，讓演奏者表演起來更加得心應手，表現(xiàn)出更高的音樂表現(xiàn)水平。演奏者通過參與各種音樂比賽、音樂會以及演出活動等，能夠向更多的聽眾展示他們的表演，得到更多的回饋與肯定。表演時，演奏者既要表現(xiàn)出堅實的技術功底，又要表現(xiàn)出豐富的音樂表達，同時還要應對舞臺表現(xiàn)以及與聽眾之間的相互影響，讓表演變得更生動有趣。通過不斷練習與表演，演奏者能夠逐步積累大量舞臺表現(xiàn)經驗，還能夠發(fā)現(xiàn)自身存在的不足，增強自身應變能力及舞臺表現(xiàn)技巧，并逐漸形成自信大方的表演風格。

四、結束語

古箏音樂創(chuàng)作和演奏實踐，是弘揚中國音樂文化的一個重要方式。古箏演奏者經過不斷的探索與實踐，在繼承與弘揚傳統(tǒng)音樂的同時，也對現(xiàn)代音樂表現(xiàn)手法進行了創(chuàng)新與發(fā)展。本文所提創(chuàng)作及演奏策略旨在對古箏演奏者起到一定的引導作用，有助于古箏演奏者在音樂創(chuàng)作及演奏實踐上不斷取得進步，并最終在藝術表現(xiàn)上達到巔峰。

參考文獻：

[1]姚蓓.古箏演奏技法在音樂創(chuàng)作中的運用[J].藝術大觀，2021（30）：34-36.

[2]王云飛.試論幾種古箏演奏技法在音樂創(chuàng)作中的運用[J].樂器，2021（07）：54-55.

[3]張文婷.古箏協(xié)奏曲《定風波》創(chuàng)作特點及演奏技術分析[D].江蘇師范大學，2021.

[4]王肖肖.怎樣提高古箏演奏的音樂表現(xiàn)力[J].黃河之聲，2021（10）：104-106.

[5]范佳妮.琵琶古箏二重奏《吊古尋幽》創(chuàng)作與演奏特點探究[D].西安音樂學院，2021.

作者簡介：黃鑫（1987-），女，河南偃師人，碩士研究生，講師，從事古箏教學與演奏研究。