神思遠和他的澄清宇宙

肖瑞昀

神思遠的作品建立“諸神黃昏”的超現(xiàn)實場域。在傳說中，諸神經(jīng)歷無數(shù)劫難和世界更迭，存活的神與人類建立了全新世界。

而神思遠創(chuàng)建的視覺宇宙，作品多為影像拼接而成的人造產(chǎn)物，通過素材重組，喚起虛幻世界中的怪談。它們在神思遠的直接經(jīng)驗和瞬間感受中迸發(fā)而出，神鬼異獸形態(tài)各異，與人類共同穿行于自然荒野或是城市樓林。

展覽的前半部分中，一切像是宇宙誕生之初，一切都在膨脹，在亙古的時空瞬間爆發(fā)重組。下沉的烈日與灼燒的人形樹木互相穿透，斜陽映照出了天地萬物的融合狀態(tài)。人或蛙等具體的生命物在有限的空間中被形象地呈現(xiàn)出來，它們彼此依存，形成了交雜的狀態(tài)和多元的秩序。

另一個空間，無數(shù)的生靈在暗域中則是一種半隱匿的形態(tài)，有著微妙的聯(lián)結(jié)，在無形中互相延展。如帶著電波的山靈、潺潺流水與代表人類痕跡的錢幣，似乎蘊含著超物理時空的引導力量；又如島嶼上沉落的獸首，軍艦懸浮在孤島之上，彼此連接著宇宙的海平面；神的能量則在暗中主導著，推動著生命齒輪的無限運轉(zhuǎn)。這些作品中的象征主體時而清晰顯露，時而模糊，構(gòu)成了一個更為幻象的世界。

神思遠試圖透過代入不同象征主體來澄清自己的宇宙觀，也是在澄清自我意識中徘徊的迷局。他用超現(xiàn)實的偽世界模糊了物質(zhì)與虛擬空間的界限，卻以此澄清在這片混沌中個體經(jīng)驗的存在和多重維度的想象。這一創(chuàng)作過程正是自我與外界不斷沖突的過程，在個人時間軸中激發(fā)出對一切過往事物全新的認知集合。這些累積的能量形成神秘而靈性的巨大隱喻，引領(lǐng)觀者在不同的實體語境中穿梭，以此洞察宇宙與個體意識的種種奇特連結(jié)。

攝影之友×神思遠

鑒于神思遠目前癡迷 AI 創(chuàng)作，所以本期藝術(shù)家采訪我們決定換個方式——用AI提問。在傳統(tǒng)攝影與AI創(chuàng)作之間，讓 AI列出 10 個采訪問題。這些問題旨在探索神思遠作為攝影師和藝術(shù)家的職業(yè)轉(zhuǎn)變，以及他如何在傳統(tǒng)攝影和新興的 AI 創(chuàng)作之間找到平衡。通過這些問題，我們可以更深入地了解他的藝術(shù)哲學、技術(shù)應(yīng)用以及對行業(yè)未來的看法。

神思遠Shen SiYuan

1983 年出生于北京，畢業(yè)后在北京媒體工作，先后擔任《男人裝》影像總監(jiān)、《芭莎藝術(shù)》視覺總監(jiān)，后轉(zhuǎn)為獨立影像創(chuàng)作者。其作品包括平面、影像、裝置等。平面作品多次獲獎，并在北京、上海等地展出。2016 年出版攝影集《野和少女》。

AI提問

你從《男人裝》的影像總監(jiān)轉(zhuǎn)型為獨立藝術(shù)家，是什么激發(fā)了你進行這種職業(yè)轉(zhuǎn)變？

我不喜歡時尚，也不喜歡時尚雜志，之所以做雜志總監(jiān)，是想讓自己有更多的拍攝機會。后來做獨立藝術(shù)家也做得舉步維艱，盡管我喜歡藝術(shù)，但藝術(shù)市場并不喜歡我。之所以我在職業(yè)上善變，是我經(jīng)常判斷我喜歡什么不喜歡什么。

你在傳統(tǒng)攝影領(lǐng)域有哪些獨特的風格或技巧？這些對你后來的 AI 創(chuàng)作有什么影響？

我是那種從攝影助理做起的攝影師，我的攝影老師是最好最棒的攝影師，對我要求嚴格，所以我基本功相對扎實。最幸運的是我還有一些擅長文字的老師和朋友。但到了 AI 創(chuàng)作中，我也不知道我有沒有用到這些。

你是如何首次接觸到 AI 創(chuàng)作的？它與傳統(tǒng)攝影相比，最吸引你的方面是什么？

鋪天蓋地的 AI 新聞，想不接觸都難。AI 吸引我的地方是不用我拍攝了，盡管我以前是拍人的攝影師，但我老拍不好，現(xiàn)在有了 AI，做不好也沒人罵我。

能否詳細介紹一下你的作品《澄清宇宙》的創(chuàng)作過程？在這個作品中，AI 扮演了什么角色？

《澄清宇宙》中有一些照片是用 AI 做的，“澄清宇宙”其實是我 2022 年在三影堂辦展覽的時候起的。但我之所以起名“宇宙”，就是放什么照片都行，所以我加入了一些 AI 作品。我發(fā)現(xiàn) AI 加在中間也挺不違和。

你認為 AI 技術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作中的最大潛力是什么？有沒有什么限制或挑戰(zhàn)？

AI 能改變我的工作方式，限制就是AI 工具有點貴，挑戰(zhàn)就是不知道 AI 能不能像傳統(tǒng)攝影那樣賺錢。

在你的實踐中，傳統(tǒng)攝影技術(shù)和 AI創(chuàng)作如何相互補充？你是否看到了它們之間的界限越來越模糊？

我最近用 AI 生成虛擬物，虛擬物包括人、動物、植物等畫面主體。然后把這些虛擬物合成到實際拍攝的背景中。我知道這不是主流 AI 創(chuàng)作的方式，但比較適合我。AI 和傳統(tǒng)攝影之間的界限從無提示的觀看上來說，的確越來越模糊。但我覺得AI 代替不了攝影，攝影是一種現(xiàn)實體驗。

你如何看待 AI 對攝影行業(yè)未來的影響？它會取代傳統(tǒng)攝影師嗎？

攝影行業(yè)的未來或多或少會被影響，但傳統(tǒng)攝影師無法被取代。

你在 AI 創(chuàng)作中使用了哪些特定的工具或軟件？你能分享一些具體的使用經(jīng)驗或技巧嗎？

Midjourney、Magnific、Runway等，這些都是常見的 AI 工具。但我希望這些工具盡快對中國攝影師開放以及友好，我也希望看到更好的中國 AI 工具的出現(xiàn)。關(guān)于使用技巧， Magnific 真的對 Midjourney的畫質(zhì)提升很大，缺點就是有點貴。

你認為一個成功的 AI 藝術(shù)作品應(yīng)該具備哪些要素？它與觀眾之間的互動和理解有何不同？

抱歉，我對于如何創(chuàng)作一個成功的 AI藝術(shù)作品也沒有確切的答案。

實際上，我并沒有特別追求創(chuàng)作出引人矚目的 AI 藝術(shù)品。相反，我的愿望是能夠制作一些簡單的 AI 作品，以此給我和我的朋友帶來歡樂。

對于那些想要進入 AI 藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的攝影師，你有什么建議或必須掌握的技能分享？

AI 生成的圖像往往顯得“簡潔”和“美觀”，但我認為可以嘗試探索一些更加“奇特”和“有趣”的美學理念與主題。同時，我也希望攝影師們繼續(xù)保持他們的攝影技藝，抓住機會拍攝，不要因為 AI 的便捷而忽略了傳統(tǒng)技能的重要性。