肖 瑤
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333403)
將寫意性的概念引入陶瓷雕塑的創(chuàng)作中,以陶瓷為主要創(chuàng)作材料,以寫意為主要創(chuàng)作手法,以人物為主要創(chuàng)作題材。寫意人物陶瓷的雕塑創(chuàng)作是具有多樣性的,夸張的手法增添了豐富的生命感情色彩。創(chuàng)作形式都傳承了傳統(tǒng)文化的厚重感及社會變化的時代感,而人們審美觀念的轉(zhuǎn)變使人物陶瓷雕塑更具以形寫神且更強調(diào)情感意境追求。
“意象”是中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心概念之一。早在氏族時代就已出現(xiàn)了寫意陶瓷雕塑,仰韶時期的雕塑作品,多以人物和動物為主。作品印證時代的需求,多賦予神性或具有符號穿插,裝飾性極強。造型樸拙傳神,形象生動,粗略夸張。陶塑的背后蘊含著華夏先民對神明及自然的敬畏之情,且成為了后世的意象雕塑的開端。先秦時期的創(chuàng)作,在早期單一的造型上逐漸生動,更具寓意。承載了當(dāng)時社會的習(xí)俗與風(fēng)貌,是延續(xù)時間最長的手工雕塑形式。在人物陶瓷雕塑創(chuàng)作上體型較小,上章丘女郎山戰(zhàn)國墓彩繪捏塑陶俑形象的再現(xiàn)了戰(zhàn)國時期貴族觀賞樂舞的真實生活情景,體現(xiàn)了那個時期“樂本于心”的傳統(tǒng)。先秦雕塑藝術(shù)在反映社會生活的深度上更近了一步,手法逐漸擺脫陳式化,更注重現(xiàn)實生活且更具時代特征。秦漢時期的陶塑藝術(shù),在我國雕塑藝術(shù)的發(fā)展史上具有承前啟后的作用,同時陶塑藝術(shù)在此時期達(dá)到了巔峰,在思想、創(chuàng)新與藝術(shù)性上都開創(chuàng)了新境界。秦始皇陵兵馬俑(見圖1)以其規(guī)模雄大、排山倒海的氣勢及寫實的創(chuàng)作藝術(shù)手法著名于世,具有極高的藝術(shù)價值,是國之瑰寶,寓意著意氣軒昂的秦軍風(fēng)貌和雄壯威武的精神特質(zhì)。漢初的陶塑藝術(shù)繼承了秦代的藝術(shù)風(fēng)格,其中中國寫意的特征也逐漸被完美呈現(xiàn),題材更為豐富。最為傳神的是四川成都天回山東漢葛出土的擊鼓說唱俑,使人感受到一位憨態(tài)可掬、神態(tài)詼諧說唱藝人的表演形象。
圖1 秦始皇陵兵馬俑
魏晉南北朝時期,陶塑發(fā)展迅速,因其民族融合的步伐加快、民族文化大匯流使得塑造技法、題材等都有極大提升,表現(xiàn)出鮮明的時代特征與地域特征。在人物陶塑的塑造上,陶俑制作精巧,逐漸從拙質(zhì)古樸走向了精致俊雅。造型與布局更加貼近現(xiàn)實生活也更具濃郁的生活氣息。北魏時期有了彩繪舞女;而北齊時期有了按盾武士俑。唐代是中國封建社會發(fā)展鼎盛的盛世王朝,其開創(chuàng)的太平盛世及百花齊放的文明經(jīng)濟(jì)局面,為藝術(shù)創(chuàng)作提供了雄厚的文化物質(zhì)基礎(chǔ)。到了宋代由于時代審美變化,人物陶塑逐漸轉(zhuǎn)向了人物瓷塑。前有絢麗燦爛的唐三彩,后有細(xì)膩溫潤的青瓷人物。景德鎮(zhèn)宋代青白瓷觀音像,極具民間藝術(shù)質(zhì)樸、清新雅趣。這個時期的寫意人物雕塑精彩無比,充分反映了匠人純熟的技藝水平,且具有成熟強烈的中國意味。
明清時期的瓷塑發(fā)展,使得造型更追求“具象”效果及更貼近現(xiàn)實生活,有濃厚的世俗氣息,藝術(shù)特性更加追求逼真。在塑造手法上更加規(guī)范化、民俗化、工藝化。這一時期的發(fā)展,將工藝化的精美絕倫推向了一個高潮。例如明晚期人物瓷塑——何朝宗款德化窯觀音像(見圖2),是我國瓷器發(fā)展史的重要組成部分。
圖2 德化窯觀音像
綜上所訴,中國古代雕塑的寫意性經(jīng)歷了千年的不斷發(fā)展,歷朝歷代的陶瓷雕塑都有其獨特的發(fā)展方式。綜合時代背景之下的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,為后世的發(fā)展與興盛奠定了堅實的基礎(chǔ)。
當(dāng)代寫意人物陶瓷雕塑的表達(dá)形式分別有:自然意象式寫意人物陶瓷雕塑的表達(dá)、新媒介裝置寫意人物陶瓷雕塑的表達(dá)、材料相結(jié)合寫意人物陶瓷雕塑的表達(dá)。
在自然意象的寫意人物陶瓷雕塑中,姚永康的藝術(shù)根植于中國古代的文化藝術(shù),其“水系列”“世紀(jì)娃”系列與“高嶺”系列,陶塑精神是順乎自然,宛若天成的。呂品昌的中國寫意系列中,其中《阿福系列》(見圖3)受益于民間藝術(shù),將傳統(tǒng)文化符號進(jìn)行了當(dāng)代化的轉(zhuǎn)換,強化了民間雕塑藝術(shù)的張力,在藝術(shù)手法上增加了飽滿感和擴張感。黃勝的陶塑藝術(shù),將中國傳統(tǒng)文化中的文人精神和書法的“書寫性”語言與陶瓷語言融會貫通,形成了其渾厚自然的藝術(shù)風(fēng)格,如作品《溪山行旅》極具代表(見圖4)。
圖3 《阿福系列》
圖4 《溪山行旅》
在新媒介裝置寫意人物陶瓷雕塑中,耿雪的《海公子》(見圖5)是史上第一部陶瓷動畫,它的出現(xiàn)為當(dāng)代陶瓷的藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的思路,以影像方式敘述給予人物生命力。故事選自《聊齋志異》,整體裝置中貫穿起的故事語言,是一種“瓷視覺”的盛宴。
圖5 《海公子》
在材料相結(jié)合寫意人物陶瓷雕塑中,鄭冬梅的作品除了陶瓷還運用了琉璃、不銹鋼、木等綜合材料進(jìn)行創(chuàng)作,其作品《浮生若夢NO.1》(見圖6)敘述著展現(xiàn)著生命的壯麗與頑強。
圖6 《浮生若夢NO.1》
陶瓷是泥火釉的藝術(shù)。陶瓷有的是自然美的情懷,是陶瓷藝術(shù)之根本。泥是大地的元素,火是自然的產(chǎn)物,制釉技術(shù)通過千年的延續(xù)至今已經(jīng)非常成熟了。從幾萬年前開始泥火就與人類有著密不可分的聯(lián)系。人物陶瓷雕塑是“生命文化”中的一種形式,蘊含著獨特的生命情懷。就其表現(xiàn)上可以通過美化生活,作用于審美提升生命的境界。藝術(shù)家也可通過這種媒介去表現(xiàn)自我的內(nèi)心感受與體驗人生真諦。中國陶瓷飽含了東方浪漫與極致藝術(shù)美學(xué)。人物陶瓷雕塑中的表現(xiàn)形式琳瑯滿目,有濃烈的鄉(xiāng)情、浪漫的愛情、淳樸的友情及溫暖的親情等。豐富的陶瓷文化洋溢著浪漫主義的魅力,它以神秘的工藝與裝飾留下了“瓷的精神”,蘊含著浪漫的情懷展現(xiàn)了中國深厚的文化底蘊與精湛的制作工藝,在人類文明的發(fā)展中有著不可替代的重要意義。
陶瓷釉料的工藝在明代時期就逐漸發(fā)展,使陶瓷創(chuàng)作打開了新世界的大門。釉上彩工藝的出現(xiàn)影響了陶瓷人物雕塑的創(chuàng)作與風(fēng)格。明清時期逐漸發(fā)展出的釉上五彩為后世的創(chuàng)作提供了極大地幫助使釉色更加豐富。粉彩、琺瑯彩、新彩等可以對人物進(jìn)行更為細(xì)微的刻畫,裝飾可以達(dá)到寫實的程度。同時又可以用作大寫意的創(chuàng)作。
釉下彩的工藝是陶瓷藝術(shù)中集裝飾美、工藝美、釉色美于一體的瑰寶。色彩多元,有青花、釉里紅、釉下五彩等。與現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)相互碰撞與融合,現(xiàn)代的陶藝注重個性表達(dá)和精神追求。形式上突破了規(guī)范性,在創(chuàng)作中尋求新的藝術(shù)語言,出現(xiàn)了多樣化的藝術(shù)風(fēng)格。現(xiàn)在的創(chuàng)作不局限于以往傳統(tǒng)的裝飾方式,而更注重于創(chuàng)作本身,對藝術(shù)的審美與認(rèn)知有了更高的審美能力。隨著新時代科技、技術(shù)、文化與社會的進(jìn)步,陶瓷雕塑的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入了一個全新的時代。出現(xiàn)的裝飾效果及釉數(shù)以萬計,除了釉料的裝飾,同時還出現(xiàn)了新裝飾原料,化妝土、釉下高溫水彩顏料、釉下彩鉛筆、蠟筆等,都是對材料很大的突破,這些頂端的科技為藝術(shù)創(chuàng)作提供了極大的便利與幫助。
在當(dāng)代的藝術(shù)環(huán)境下,就寫意人物這個范疇中,藝術(shù)家內(nèi)在的精神內(nèi)涵表達(dá)是至關(guān)重要的。寫意藝術(shù)的表達(dá)在于一種超然象外的藝術(shù)境界。中國當(dāng)代寫意人物陶瓷雕塑的創(chuàng)作,是將傳統(tǒng)雕塑中的寫意精神與西方寫實主義中的形神兼?zhèn)湎嗳诤?抽象主義和表現(xiàn)主義的形式創(chuàng)造置于同一文化空間范疇,表現(xiàn)出一種形似與神似之間的精妙平衡,具備民族藝術(shù)精神且又不失人文情懷。誠如熊秉明先生所言:“寫意雕塑既是中國傳統(tǒng)的,也是現(xiàn)代的。這是中國藝術(shù)的真精神?!痹谒囆g(shù)追求上,秉持著客觀的態(tài)度,讓中國藝術(shù)自然地融入生活中。將中國審美理論引入作品中,將寫意性概念引入陶瓷雕塑中,逐漸成為審美的方向發(fā)展趨勢。人與自然相融合,將自我投身于自然,以達(dá)“天人合一”的境界。