線與青花瓷*

郭嘉威

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333000)

在中國的繪畫歷史中,陶瓷繪畫被視為一個非常獨(dú)特的類別,其出現(xiàn)時間可追溯至距今的半坡文化時期。由于陶瓷繪畫獨(dú)特的工藝性、實(shí)用性和陶瓷制品市場性等特點(diǎn),陶瓷繪畫不同于其他門類藝術(shù)表現(xiàn)形式所具有的特殊性。它的制作工藝受燒制條件制約,構(gòu)思立意往往受器物造型差異對畫面進(jìn)行解構(gòu),審美意趣也受到宮廷和民間風(fēng)格的影響,導(dǎo)致陶瓷繪畫要有中國繪畫為主調(diào)的先決條件,而這也同樣影響著陶瓷繪畫本質(zhì)特點(diǎn)。陶瓷繪畫作為一種藝術(shù)表達(dá)形式,已經(jīng)逐步擺脫了陶瓷裝飾這一傳統(tǒng)范疇的限制,并開始發(fā)展成為一種獨(dú)特的陶瓷藝術(shù)形態(tài)。

近幾年,在藝術(shù)家們的積極參與和強(qiáng)有力的推動下,陶瓷繪畫藝術(shù)在語言表達(dá)、工藝觀念以及學(xué)術(shù)思維等多個方面已經(jīng)形成了一條相對清晰的研究路徑。

1 青花瓷的定義

青花瓷又稱白地青花瓷,簡稱青花,是中華陶瓷燒造工藝的經(jīng)典之作,也是中國瓷器的主流品種之一,屬于釉下彩瓷。青花瓷采用含氧化鈷制作而成,陶瓷坯體上繪有紋飾,然后覆蓋透明釉,經(jīng)過1 300℃左右的高溫一次燒制而成。鈷料經(jīng)燒制后呈翠綠藍(lán)色花紋,著色力強(qiáng)、發(fā)色亮麗、成色穩(wěn)定、成功率高。

2 青花瓷的轉(zhuǎn)變

2.1 外來藝術(shù)形式的影響

自20世紀(jì)初以來,隨著世界文化的交匯,西方社會在步入現(xiàn)代時期后,各種藝術(shù)形式層出不窮,已經(jīng)不再是主要傳統(tǒng)寫實(shí)風(fēng)格,而轉(zhuǎn)向反映作者個性和思想的以現(xiàn)代藝術(shù)為主的形式語言,這恰好是這一階段藝術(shù)的鮮明特征。而且還出現(xiàn)了很多藝術(shù)流派,如未來主義、抽象主義、波普藝術(shù)等,這些流派在整體趨勢上是對所見現(xiàn)實(shí)事物或非現(xiàn)實(shí)物體的再創(chuàng)造,不再是直接描繪看到的東西,而是經(jīng)過藝術(shù)家們對它的感悟和思考之后加以總結(jié),概括和再創(chuàng)造的過程,包括抽象畫的發(fā)展。

2.2 青花瓷的融合與創(chuàng)新

改革開放后,我國受西方現(xiàn)代藝術(shù)影響以及現(xiàn)代審美意識覺醒,以中央美術(shù)學(xué)院和景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)為龍頭,包容了傳統(tǒng)青花,汲取國畫寫意、敦煌壁畫、現(xiàn)代構(gòu)成裝飾等諸多其他藝術(shù)門類養(yǎng)分,使青花有一條多元化的創(chuàng)新性發(fā)展道路。其所創(chuàng)造的新紋飾能給人以自然逼真、活潑可愛、瀟灑自如之感,即具民族文化氣息又具鮮明時代特征?，F(xiàn)代青花在造型與紋飾上打破傳統(tǒng)桎梏,在表現(xiàn)形式上多彩而又簡約。

3 線在青花瓷上的表現(xiàn)

3.1 簡約而不簡單

線是一種古老而又現(xiàn)代的藝術(shù)表現(xiàn)形式,不論是原始人類,還是每一個人的童年和時期,無不選擇“線”為造型的根本手段,縱觀古代墓室壁畫和洞穴壁畫的殘跡,我們可以發(fā)現(xiàn)幾乎全部以線條為惟一表現(xiàn)手段。就青花瓷而言,“線”同樣起著決定性作用。早期青花創(chuàng)作不受任何藝術(shù)理論約束,它是人們從心底里,誠摯的感情流露,所繪圖形又是表現(xiàn)物象最本質(zhì)的造型,用抽象畫或者符號化的手法,來變形甚至夸張線的動態(tài)來刻畫物象之美。由于所繪物象與生活緊緊相關(guān),線型的直、彎、長、短、力度都有重要的考究。簡約是對物象的高度提煉而成的精華,并不是普通的簡單化。藝人們不拘泥于一板一眼的模式化,也沒有理論的束縛,而是心隨意動、靈活變換。

圖1 蹴鞠嬰戲紋碗

圖2 崇禎 柳岸聞鶯圖碗

3.2 力度

透過簡潔的線條淋漓盡致地展現(xiàn)出來,南齊謝赫《六法論》中就出現(xiàn)了一個重要論點(diǎn)——“骨法用筆”,它的意義在于不僅筆法準(zhǔn)確,而且具有書法之力美。作為同是使用毛筆作為作畫工具,使用線作為造型依據(jù)的青花瓷來說,線的表現(xiàn)和審美都是受“六法論”影響的。

民間藝人在以筆繪制的過程之中,亦應(yīng)像書法家在書寫過程中以力注與筆中,使得線條達(dá)到剛勁有力、豐潤飽滿的效果。線條講究剛?cè)岵?jì),用線傳達(dá)出一種力量的美,這種力量感是巧妙、內(nèi)斂、含蓄的力量。

3.3 線條的疏密

青花的畫面中以白地青花為主要表現(xiàn),以白多于青而非青多于白,故而市面上少有青地白花,而“白多于青,青白相映,平、全、勻、滿,形象清爽,層次分明”是對青花的總結(jié)。

在大面積白之中用灑脫簡練的線條繪制少而精致的青色形象,在畫面安排中突出一個“疏”。青花裝飾用筆勾勒,講究構(gòu)圖虛實(shí)。民間青花、人物、花鳥意喻深遠(yuǎn)、耐人尋味,在山水裝飾畫面之中白地起著云朵的效果,襯托出山水的深邃,魚蝦裝飾中白地起到了水的效果,營造出魚蝦在水中暢游的畫面。這種以虛實(shí)而放大意境表現(xiàn)的處理方式,是從中國畫的傳統(tǒng)技法中融合而來的。

圖3 洪武魚紋碗

3.4 線的進(jìn)化

藝術(shù)的呈現(xiàn)手法并不是固定不變的,它更多的是一直在進(jìn)化中的,繪畫藝術(shù)的表達(dá)方式已從寫實(shí)主義逐漸演變?yōu)槌橄笾髁x,藝術(shù)家們通過線條來傳達(dá)事物的內(nèi)涵和精神。線是鏈接物象抽象畫形態(tài)以及人在客觀物象之間重要的一環(huán),藝術(shù)家就能迅速直接地用感官去掌握物象的形態(tài)。

當(dāng)線條在上述情況中被運(yùn)用時,便成為飽含創(chuàng)作者感情的視覺符號。創(chuàng)作者在創(chuàng)作中從自身對物象的客觀感受出發(fā),加上主觀的整理、變化,甚至夸張的手法為了展現(xiàn)物體的情感和深層含義,線條的呈現(xiàn)也成為了藝術(shù)家氣質(zhì)的一種直接體驗(yàn)。對于創(chuàng)作者而言,線的起伏、輕重緩急、粗細(xì)虛實(shí),都是對客觀事物的情感呈現(xiàn)。線條從最初簡單地描述物體的輪廓逐漸演變?yōu)楸磉_(dá)物體的情感,并最終進(jìn)入到抽象繪畫的領(lǐng)域。其中解放了塑造物體的功能已具有獨(dú)立感、節(jié)奏感、力度感等特質(zhì),準(zhǔn)確恰當(dāng)?shù)脑谧髌分羞\(yùn)用線條藝術(shù),更直接地傳達(dá)作品含義和表達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心情感。

4 線與當(dāng)代青花瓷

當(dāng)代青花瓷在吸收了傳統(tǒng)青花瓷精髓的基礎(chǔ)上,受到了當(dāng)代藝術(shù)的沖擊,碰撞出了不一樣的火花。更多表現(xiàn)了當(dāng)代人對于美的感受和理解認(rèn)知,同時也吸收了西方藝術(shù)的精髓,以傳統(tǒng)的東方載體來展現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)理念,表達(dá)藝術(shù)家們的當(dāng)代審美內(nèi)涵,呈現(xiàn)新的當(dāng)代語言特點(diǎn)。在摒棄了線依附“點(diǎn)、線、面”中作為線的性質(zhì),將其獨(dú)立而出,賦予其獨(dú)特的當(dāng)代藝術(shù)內(nèi)涵。

中國當(dāng)代著名藝術(shù)家白明,以中國傳統(tǒng)文脈和圖式背景為科學(xué)基礎(chǔ),在世界當(dāng)代藝術(shù)的大背景下思考并實(shí)踐陶瓷創(chuàng)作,不做空洞的理論研究。在當(dāng)代青花瓷的創(chuàng)新中提供了新的思路,白明進(jìn)行過深入研究,對傳統(tǒng)陶瓷裝飾紋飾、風(fēng)格、題材及工藝特點(diǎn)進(jìn)行了細(xì)致的探索,充分吸取了傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的精華,同時也認(rèn)真思考了其局限性。

在此基礎(chǔ)上,白明巧妙地創(chuàng)造出與傳統(tǒng)陶瓷裝飾截然不同的藝術(shù)風(fēng)格,使其成為具有鮮明時代特征和創(chuàng)新意義的當(dāng)代藝術(shù)作品。

圖4 白明《自由的尺度》

圖5 白明《觀水》

這些作品充分展示了藝術(shù)家對藝術(shù)的深刻理解和獨(dú)特個性。白明的陶瓷繪畫并非僅是對自然景物的直接描繪或簡單的圖案處理,而是經(jīng)過精心提煉和梳理后,以高度概括的藝術(shù)表達(dá)方式呈現(xiàn)出來。他以前經(jīng)常使用繪畫紋飾的題材,但后來對此進(jìn)行了深刻反思。其中一些葉子的原型是他對南方植物,特別是熱帶植物的記憶。

筆者的創(chuàng)作靈感只是從這些記憶中觸發(fā),從來不會照搬,更不會在瓷器上復(fù)制一個圖案。以前從未發(fā)生過,將來也絕對不會再發(fā)生。然而毋庸置疑是,因?yàn)橐曈X接觸了眾多此類事物,經(jīng)過消化之后,將會轉(zhuǎn)化成適合表達(dá)青花語言的內(nèi)容呈現(xiàn)出來。

白明對中國寫意藝術(shù)與現(xiàn)代抽象繪畫語言的本質(zhì)有著深刻的洞察力,使得他能夠巧妙地將各種藝術(shù)語言靈活運(yùn)用于青花繪畫藝術(shù)之中。他以抽象、寫意的線條裝飾物為特長,同時將生動具象寫實(shí)的美感融入其中。他以青花為創(chuàng)作媒介,能夠在細(xì)致描繪和抽象概括之間傳達(dá)相似的意義,盡管他的表達(dá)方式截然不同,但能自由切換,展現(xiàn)出鮮明的形式之美和裝飾性之美,同時也包含了豐富的生命意義,這有助于準(zhǔn)確地傳達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心藝術(shù)情感和感受。他拓寬了青花繪畫語言以獨(dú)特的方式呈現(xiàn),將傳統(tǒng)工藝色彩拋之腦后,卻依然保留了濃郁的東方風(fēng)情,成為一種充滿表現(xiàn)力和獨(dú)特個性的藝術(shù)表達(dá)方式。白明將當(dāng)代藝術(shù)與中國傳統(tǒng)陶瓷文化有機(jī)融合,在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中形成屬于自己的獨(dú)特風(fēng)格,并在這一領(lǐng)域創(chuàng)作出一系列經(jīng)典作品。

5 結(jié)語

線是青花不可或缺的一個關(guān)鍵環(huán)節(jié)。青花也賦予了線不一樣美與特殊含義。線與青花瓷從誕生之初就纏繞至現(xiàn)在,亦將從現(xiàn)在貫穿至未來,相生相息,共同綻放出屬于青花獨(dú)特的藝術(shù)之花。