曲增花
古典詩詞是深受我國讀者喜愛的傳統(tǒng)的文學(xué)體裁。讀懂古典詩詞屬于中學(xué)生的閱讀與鑒賞能力要求的一部分,高考也有明確的能力要求。在高三的復(fù)習(xí)備考中,要重點(diǎn)教給學(xué)生一些讀詩的方法,讓他們能立體地讀懂詩詞,也要讓學(xué)生正確區(qū)分古典詩詞的類別,知曉古詩的表達(dá)技巧。如此積累與實(shí)踐并重,定能迅速有效地提升閱讀鑒賞古詩詞的能力。
一、高三學(xué)生現(xiàn)狀分析及對策
古典詩詞的備考對于學(xué)生來講既是重點(diǎn)也是難點(diǎn),是較難突破的一個(gè)考點(diǎn)。原因有兩個(gè):一是學(xué)生積累少,沒有“見多識廣”的閱讀,也缺乏對詩詞的系統(tǒng)了解;二是古詩詞的特點(diǎn)決定了多數(shù)學(xué)生在閱讀此類作品時(shí)能力不足。因?yàn)楣旁娫~語言的跳躍性很強(qiáng),精練含蓄,常常讓學(xué)生讀不懂,加上今人已很少用這種體裁寫作,失去了解的機(jī)會和研究的氛圍。所以在備考的過程中,語文教師不僅要從方法技巧和心理上給予指導(dǎo),更要督促學(xué)生加強(qiáng)平時(shí)的閱讀,增加積累。
二、考點(diǎn)分析
高考對學(xué)生鑒賞評價(jià)能力的要求主要包括評價(jià)文學(xué)作品的思想內(nèi)容和鑒賞文學(xué)作品的形象、語言、表達(dá)技巧。從近幾年的測試看,鑒賞題的開放性很強(qiáng)。但是,進(jìn)行鑒賞評析雖可以見仁見智,但至少要自圓其說。即要求考生整體把握,扣點(diǎn)到位,言之成理。這就像是寫一篇短小精悍而完整的文章,這是最能考查學(xué)生讀寫能力的。所以,詩歌鑒賞的備考務(wù)必力求讓學(xué)生提升“讀懂”的能力,并看出鑒賞的門道,而后是準(zhǔn)確流暢地表述,從而得到高分。
三、備考策略
翻開《唐才子傳》,我們會發(fā)現(xiàn),六七歲就善辭章的才子很多,即在唐時(shí)七八歲的孩子不僅能讀懂古詩文,還會寫。就近代的來講,康有為“七歲能屬文”,梁啟超“六歲畢業(yè)‘五經(jīng)’,八歲學(xué)為文,九歲能日綴千言”。為什么古人對古詩不僅能讀懂更能寫出,而現(xiàn)代人對古詩連“讀懂”都成了問題呢?我想應(yīng)該是讀法不同造成的。按照“熟讀唐詩三百首,不會吟詩也會吟”的說法,唐時(shí)的小孩六七歲“善辭章”,他們熟讀的唐詩一定遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過三百首,這樣他們會吟詩就不奇怪了。
那我們要求學(xué)生模仿古人的做法多背熟記古典詩詞甚至是背誦《唐詩三百首》不就解決問題了嗎?我想,問題沒有這么簡單,也未必切合實(shí)際。要在高三一年里,迅速提升鑒賞能力,大家可以嘗試使用以下方法。
1.讀詩和想詩
先說讀詩。我們首先必須利用好課本里的資源,即背誦課內(nèi)詩篇,熟悉名家經(jīng)歷,背誦名家作品,進(jìn)而擴(kuò)展到背誦理解名家的其他作品。如學(xué)了李白的詩,就要聯(lián)系他的其他作品,特別是同時(shí)代不同風(fēng)格的名作。如讀了《將進(jìn)酒》,還可以讀他的《丁督護(hù)歌》。這樣就能熟悉詩人的創(chuàng)作風(fēng)格,不斷強(qiáng)化吸收。又比如學(xué)生比較熟悉杜甫,就是因?yàn)槔蠋煂Χ旁娕e例多講得也多,耳濡目染而形成的能力。這種能力不是短時(shí)間里憑灌輸速成的,而是在潛移默化中形成的。
想詩,則是一種鑒賞方法。金開誠先生在《漫談“想詩”》中提到,他曾經(jīng)聽別人說報(bào)刊上發(fā)表的詩詞賞析之類的文章,都是作者想出來的,“賞詩”變成了“想詩”。他認(rèn)為詩詞賞析屬文學(xué)評論的范圍,很需要開動腦筋,力求作出正確、深刻的論述。他又說,想“詩”是正常的、普遍的現(xiàn)象,賞析作者與一般的讀者相比,只是想得更透徹些。我想,高考對于詩詞鑒賞的能力要求其實(shí)也包含這方面的意思,“想”得深刻些是可以的。學(xué)生如果會想能想,詩歌鑒賞題的得分肯定更高。訓(xùn)練學(xué)生“想詩”,可以從以下方面入手。
首先,盡可能準(zhǔn)確地了解詩句的含義?!跋搿币星疤幔褪菍ψ衷~句的基本理解。如果完全不懂,或者對關(guān)鍵詞句的理解與作品原意大相徑庭,就會“想”不下去;即便“想”了,也會變成胡思亂想。
其次,必須進(jìn)行想象。古詩詞是用語言文字符號的組合寫出來的,表現(xiàn)為一句句話或一行行字,其本身并沒有形象性;然而人們在欣賞中,卻需要產(chǎn)生豐富的形象感。因此,鑒賞時(shí)要有想象,最好能出現(xiàn)生動的畫面。這個(gè)“想”,能幫助學(xué)生迅速把握詩歌的形象。
最后,古詩詞具有“言有盡而意無窮”的特點(diǎn),因此,欣賞者在感受詩詞所表現(xiàn)的形象時(shí),還要進(jìn)行恰當(dāng)?shù)穆?lián)想。
以上的“三想”,是由古詩詞這種認(rèn)識對象的特點(diǎn)所決定的。因此,任何人欣賞古詩詞,不管自覺或不自覺,事實(shí)上都在以上三個(gè)方面用過心思。“想”,可以調(diào)動以往的閱讀經(jīng)驗(yàn),能迅速進(jìn)入“此一篇”的閱讀體驗(yàn),從而把握詩中的形象和意境。如果平時(shí)能多“三想”,鑒賞能力自然會在潛移默化中提升。如大家都熟悉的朱淑真的《秋夜》:“夜久無眠秋氣清,燭花頻剪欲三更。鋪床涼滿梧桐月,月在梧桐缺處明?!弊x這首詩可以抓住“涼”和“缺”兩個(gè)字來進(jìn)行畫面的構(gòu)建,進(jìn)而把握詩人的感情,讓抒情主人公的形象在心中活起來,也就是進(jìn)行“再造想象”。
2.詩情與畫意
具有詩情畫意是古典詩歌最大的特點(diǎn),了解詩情畫意,可從把握古典詩歌的“層次美”入手。
(1)寫景詩的層次
畫家有一種技法,叫造型藝術(shù)。如果用這種手法去探索詩情中的畫意,也許會對詩境的美認(rèn)識得更真切。王維《新晴野望》中有一聯(lián)膾炙人口的名句:“白水明田外,碧峰出山后?!痹娭兴鶎懖⒎墙希拔飬s與江南接近:新雨之后,極目四野,千重綠色,層次鮮明。田間,湛青碧綠;遠(yuǎn)處,水光如銀;再遠(yuǎn)處,山色青蔥;更遠(yuǎn)處,重重蒼碧,整個(gè)大自然似乎無一不是明凈而澄清的。為突出景物的層次,詩人精選了明暗交錯(cuò)的四層色調(diào)。讀懂并能分析景物的層次,是學(xué)生要突破的重點(diǎn)和難點(diǎn),所以老師可以精選一些寫景層次分明的詩給學(xué)生鑒賞,講清這種詩的鑒賞方法和技巧。如王維的這首詩中,水本來是流動的,但詩人不取其流動而取其明亮,以靜寫動;山峰本來是靜止的,但詩人不取其靜止而取其兀然突出,以動寫靜。詩人把大自然的常態(tài)、把人們對這一常態(tài)的通常認(rèn)識通通“反過來”寫,這就巧妙地調(diào)動了文學(xué)語言的藝術(shù)表現(xiàn)力,安排出近景、中景、遠(yuǎn)景來烘染“層次”的畫意,從而使人耳目一新。讀詩如能讀出這種意味,應(yīng)算是立體地讀懂了。
(2)詠物詩的層次
鑒賞詠物詩,也要指導(dǎo)學(xué)生理清層次。按思維的一般流程是從形到神,重點(diǎn)是鑒賞詩的“神”。如元稹《菊花》:“秋叢繞舍似陶家,遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊,此花開盡更無花?!边@首詩用的是平常的題材,卻發(fā)掘出了不平常的詩意,學(xué)生只讀懂其意思是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。鑒賞時(shí)老師要引導(dǎo)學(xué)生深入進(jìn)去,弄明白元稹為什么這樣寫。詩的前兩句,把自己的家擬想成“陶(淵明)家”,一下子就提升了詩的品位層次,接著寫詩人自己賞菊入迷、流連忘返的情景,表達(dá)了對菊的摯愛。三、四句揭示愛菊的原因:百花之中,菊花是最后凋謝的。一旦菊花謝盡,便無花景可賞。因此,菊花備受人珍愛。這一原因揭示,包含著對菊花歷盡風(fēng)霜而后凋的堅(jiān)貞品格的贊美,也是詩人自己追求高尚品格的表現(xiàn)。從這一例證看,對古典詩歌的層次把握更準(zhǔn)確一些,鑒賞就會更深入,也才可稱為“立體地讀懂”。
(3)抒情詩的層次
抒情詩也離不開景物描寫,古典詩歌里運(yùn)用最多的就是借景抒情或寓情于景、情景交融的手法。因此,幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)景與情的聯(lián)系十分重要,而景物描寫和情感抒發(fā)都是分層次的,所以幫助學(xué)生理清詩的思路,理清景與情的層次關(guān)系尤顯重要。如韋應(yīng)物《賦得暮雨送李胄》:“楚江微雨里,建業(yè)暮鐘時(shí)。漠漠帆來重,冥冥鳥去遲。海門深不見,浦樹遠(yuǎn)含滋。相送情無限,沾襟比散絲。”詩的首聯(lián)用“楚江”“建業(yè)”指明送別地點(diǎn);頷聯(lián)則寫“帆”和“鳥”,進(jìn)行細(xì)部的描?。坏谌?lián)推向遠(yuǎn)景,尾聯(lián)點(diǎn)出“情”字,直抒胸臆。如此,則近景遠(yuǎn)景交織,寫景抒情交融,層次分明。作者在表達(dá)離別之情時(shí),寓情于景,以景襯情,產(chǎn)生了極好的效果。你看,在微雨里、在暮鐘聲中,帆顯得重,鳥飛得慢;“海門深不見”,暗寓前景不明朗之意;“浦樹遠(yuǎn)含滋”,連遠(yuǎn)遠(yuǎn)的江邊的樹都浸在深情的雨水中,更何況是送別的人呢?人自然是“相送情無限,沾襟比散絲”了。這里的景物描寫有兩個(gè)關(guān)鍵之處:“帆來重”“遠(yuǎn)含滋”既是寫自然景物,又是寫人的感情。尾聯(lián)將沾襟的別淚與散絲般的密雨用一個(gè)“比”字勾連起來,實(shí)現(xiàn)了情與景的巧妙結(jié)合。所以,讀抒情詩,可以一聯(lián)一聯(lián)接下來,理清詩的起承轉(zhuǎn)合,再細(xì)品景物、體味情感,這是最基本的閱讀方法,要養(yǎng)成這樣的鑒賞習(xí)慣。
3.品析古典詩歌的技巧美
(1)古典詩歌的設(shè)色
詩人寫景,都注意色彩的搭配,也就是“設(shè)色”。如大家熟知的白居易《憶江南》“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍(lán)”兩句,之所以使人過目難忘,就是因詩人把春日的江景寫得明艷如畫、色彩濃重,紅色與綠色的對比甚為強(qiáng)烈。又如韓愈《早春呈水部張十八員外》:“天街小雨潤如酥,草色遙看近卻無。最是一年春好處,絕勝煙柳滿皇都。”這里看似并未“設(shè)色”,其實(shí)對色彩的描繪極為精細(xì)。詩的第二句堪稱絕唱:早春是一元復(fù)始萬物復(fù)蘇的季節(jié),春草將萌未萌,新芽欲吐未吐,詩人朦朦朧朧地望見遠(yuǎn)處一片似黃似綠的草色,然而走近前來卻又似了無痕跡。這是早春時(shí)節(jié)特有的景觀,詩人觀察細(xì)膩,對景物的敏感足以使人嘆服。他的表現(xiàn)手法更甚:以“不設(shè)色”而見真色。這里借用了中國水墨畫的設(shè)色技巧,所以無論是濃艷還是清淡,都是設(shè)色的妙筆。
(2)古典詩歌的含蓄
詩是言志抒情的藝術(shù),重在表達(dá)情致、展示意境。但語言的表達(dá)有時(shí)不足以顯情,故詩人往往化“心頭無限意,盡在不言中”為抒情技巧,即平常所說的含蓄。詩的含蓄美在某種意義上正是一種“不言之美”。比如“峰回路轉(zhuǎn)不見君,雪上空留馬行處”,不言離思而別意之深長悠然不盡。學(xué)生對詩的含蓄特性的體會難就難在人生的閱歷少,閱讀的視野也不寬廣,所以較難明了詩中委婉處所要表達(dá)的情意。但是,含蓄不等于無跡可尋,只要我們抓住詩中的暗示信息,就能迅速準(zhǔn)確地把握其抒情達(dá)意的指向。如元稹的《行宮》是一首篇幅短小的絕句:“寥落古行宮,宮花寂寞紅。白頭宮女在,閑坐說玄宗?!痹娋涞谋韺右馑己芮宄毫嚷涞呐f行宮中,寂寞的紅花映襯那白頭的宮女。她們在春日無聊之時(shí),正閑話開元、天寶年間的先皇舊事。這是一幅暗淡而又凄涼的圖畫。詩人的技巧就在于只淡淡地勾勒出特定環(huán)境中的特定人物的情事,引而不發(fā)卻意在言外。但是,通過對“寥落”“寂寞”“白頭”“閑坐”等詞語的品味,就不難明白,詩人不只是表達(dá)了對白頭宮女蹉跎歲月的同情,更將深長的滄桑盛衰之感暗寓其中。讀詩必須善于發(fā)現(xiàn)和品評其中的含蓄美。其實(shí),如果明白了詩中的含蓄之情,就基本可以說已立體地讀懂詩歌了。
以上說及了古詩詞鑒賞的幾個(gè)要點(diǎn),當(dāng)然,古詩詞鑒賞可以言說的遠(yuǎn)不止此。以多讀為前提,對于詩的類別、技巧運(yùn)用,以及作家寫詩的目的、風(fēng)格的不同等,都應(yīng)有所知曉。既愿讀詩,又善讀詩,立體地讀懂詩詞,應(yīng)該是可以做到的。
參考文獻(xiàn):《古典詩歌鑒賞入門十二講》(《文史知識》編輯部編)
(作者單位:山東省淄博市沂源縣第一中學(xué))