2022年11月27—12月1日,由廣西藝術(shù)學(xué)院20主辦的第11屆中國東盟音樂周在美麗的綠城南寧舉行。來自印度尼西亞萬隆國立藝術(shù)文化學(xué)院(ISBI)樂團(tuán)、上海音樂學(xué)院“和風(fēng)韶華”箏樂團(tuán)、武漢音樂學(xué)院“武漢鋼琴三重奏”、廣西藝術(shù)學(xué)院交響樂團(tuán)及其民樂團(tuán)、合唱團(tuán)、廣西少數(shù)民族音樂展演團(tuán)、廣西民族音樂博物館展演團(tuán)等演出團(tuán)隊以線下為主和線上為輔的方式舉辦了7場音樂會(其中線上音樂會2場),為南寧市民及廣西高校師生奉獻(xiàn)一屆當(dāng)代音樂和富有民族地域特色的音樂視聽盛宴。音樂周期間,還舉辦了4場專題講座、4場高峰論壇研討會,同樣吸引印度尼西亞萬隆國立藝術(shù)文化學(xué)院、加拿大西安大略大學(xué)、中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院等國內(nèi)外高校專家學(xué)者及碩博研究生等八十余人進(jìn)行線上線下主題發(fā)言,參與研討會的人數(shù)再創(chuàng)新高,為學(xué)界在音樂創(chuàng)作與音樂理論研究方面建立良好交流平臺,推動中國-東盟音樂周的音樂展演和理論交流的同向發(fā)展,產(chǎn)生了積極的影響。
一、構(gòu)建線下線上交流平臺,探索多元共享新模式
(一)音樂展演
本屆音樂周采用線下線上聯(lián)動的方式共推出7場音樂會,演出作品總計八十余首。其中包括廣西原生民歌與器樂,印尼甘美蘭音樂、交響合唱、傳統(tǒng)箏樂及當(dāng)代音樂作品。在展演活動中演出的作品既有當(dāng)代作曲家新創(chuàng)作的作品,如許舒亞首演的新作品《冬雪IV——為竹笛和交響樂隊而作》,呂軍輝2022年首演的新作品交響組曲《豈崍》, 趙曦2022年首演的作品《暖春——為古箏與交響樂隊而作》,民族管弦樂作品中陸培的《森林之靈·雨·光影》,尹明五的《水墨畫意》,唐建平的《春之歌》等,還有當(dāng)代青年作曲家的新人新作品,如薛蕙心的《初晴雨后——為琵琶與民族管弦樂隊而作》,易俏的鋼琴作品《民歌的行板》等。這作品在音樂風(fēng)格上有旋律清晰優(yōu)美的浪漫主義的傳統(tǒng)風(fēng)格作品,更多的是運用民族音樂元素和現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合而創(chuàng)作的當(dāng)代音樂作品。
開幕式的交響合唱《絲路遠(yuǎn)航》由序曲、尾聲及四個樂章14首歌曲組成,詞曲創(chuàng)作團(tuán)隊以及交響樂團(tuán)與合唱團(tuán)等演出人員都是廣西藝術(shù)學(xué)院師生,集中展示了該校在音樂創(chuàng)作、音樂理論研究及音樂表演專業(yè)的教學(xué)發(fā)展成果。作品通過交響樂+東盟國特色樂器+混聲合唱+獨唱、領(lǐng)唱、重唱、小組唱、穿插朗誦的形式,以《啟航新時代》《潮涌北部灣》《相挽十一國》《共建新通道》等篇章的歌詞內(nèi)容,融合廣西民族特色與東盟國家文化的音樂旋律風(fēng)格,用動人的旋律、精巧的和聲、激情的演唱,充分展現(xiàn)新時代壯鄉(xiāng)兒女推動共建“一帶一路”高質(zhì)量發(fā)展,構(gòu)建起中國-東盟命運共同體建設(shè)的宏大場景。
由蔡央執(zhí)棒的閉幕式交響樂作品音樂會和劉捷執(zhí)棒民族管弦樂作品音樂會共演奏了17部作品。其中,鐘峻程的《第十二交響曲——為嗩吶與交響樂隊而作》采用廣西壯族民間音樂素材,將現(xiàn)代作曲技術(shù)與傳統(tǒng)作曲技術(shù)相結(jié)合,用個性化的嗩吶音樂語言與交響樂隊音響融合,試圖描繪出壯族樂器啵咧所蘊含的少數(shù)民族地區(qū)生活畫卷,青年嗩吶演奏家劉雯雯的精彩演繹為此作錦上添花。金平的《短歌》運用傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的手法,以弦樂與管樂的迷幻音色,輔以豎琴的音階色彩,既展示出現(xiàn)代音樂可聽性的一面,同時也展現(xiàn)出作曲家以音樂為媒介傳遞溫暖與真情的力量。呂軍輝的《豈峽》立足于廣西壯鄉(xiāng)的山水人文特色,通過《溯》《圩》《愫》《舞》四個篇章,逐一揭開了作曲家的壯鄉(xiāng)情感與文化記憶,展現(xiàn)了壯族人民高歌壯鄉(xiāng)美、抒發(fā)壯鄉(xiāng)情的精神文化內(nèi)涵。在民族管弦樂作品中,尹明五的《水墨畫意》以人們熟悉的中國戲曲音樂為素材,通過管弦樂色彩性的音響造型及其對比手段,用傳統(tǒng)寫意性思維描繪出中國水墨畫所蘊藏的獨特韻味之美。覃鋒達(dá)的《大地回春》采用廣西銅鼓音樂節(jié)奏律動與現(xiàn)代作曲技術(shù)結(jié)合的手法,展示出交響樂隊在描繪和氣氛渲染上的優(yōu)勢,刻畫春雨潤物的勃勃生機(jī),體現(xiàn)積極樂觀、活潑愉悅之感,表達(dá)出人與自然和諧共生的美麗家園。石峰的《盎然》以嶺南文化的民間音樂為素材,運用現(xiàn)代作曲技術(shù)的交響性創(chuàng)作思維,將民間音樂基因碎片重組于音符的細(xì)膩化寫作中,曲調(diào)優(yōu)美流暢,以濃郁熱烈的音樂氛圍,展現(xiàn)各族人民團(tuán)結(jié)奮進(jìn)的生機(jī)盎然景象。
線下線上的室內(nèi)樂也有可圈可點的精彩。在“七彩民謠”廣西民歌專場音樂會中,特邀地方傳承人與民族藝術(shù)系的同學(xué)們共同展示的富川瑤族“蝴蝶歌”、平果壯族“斯格嘹”、隆林苗族民歌、東興京族民歌等壯、侗、瑤、苗、京等民族的歌唱傳統(tǒng),實現(xiàn)了地方風(fēng)格與學(xué)院派的舞臺融合。在印尼萬隆藝術(shù)學(xué)院與中國廣西藝術(shù)學(xué)院專題音樂會上,高清錄播的印尼ISBI 樂團(tuán)的傳統(tǒng)甘美蘭音樂與現(xiàn)場的廣西民族器樂穿插進(jìn)行,現(xiàn)場觀眾既能欣賞到印尼各類傳統(tǒng)的甘美蘭器樂形式作品,也能近距離觀看地方傳承人所呈現(xiàn)的壯族竹筒琴《筒噔》、天琴彈唱《跑馬調(diào)》、京族獨弦琴彈唱《天燈舞》等。線上直播的鋼琴與古箏兩場音樂會中,既在武漢鋼琴三重奏中聆聽到表達(dá)湖北和廣西聲音記憶的新人新作,也能在上海音樂學(xué)院韶和箏樂團(tuán)的音樂中感受到傳統(tǒng)樂器的新聲魅力。
總體來說,本屆音樂周努力堅持民族性與東盟特色多元音樂并存與融合的傳統(tǒng),但因疫情影響了作曲家及演奏家的行程調(diào)整,音樂會場次及作品數(shù)量的萎縮,個別作品質(zhì)量不高等問題也在所難免。
(二)理論研討
音樂中的理論與實踐相互依賴,實踐需要理論支撐,理論的研究也需要與實踐經(jīng)驗相結(jié)合。延續(xù)往屆,本屆音樂周的理論交流研討活動除堅持高峰論壇、專題講座外,還舉辦了高峰論壇參會論文學(xué)術(shù)研討會。活動收到246篇論文投稿,經(jīng)專家組遴選,80篇論文入選參加學(xué)術(shù)研討活動。這一活動既增進(jìn)了學(xué)術(shù)交流,也擴(kuò)大了音樂周理論研究的影響,彰顯了中國-東盟音樂周展演與理論研究同向同行的特色和優(yōu)勢。
高峰論壇是參加音樂周的作曲家及理論家溝通與交流的重要平臺。本屆四場高峰論壇中,第一場是主題為“中國與東南亞竹制樂器專場研討會”。印度尼西亞萬隆國立藝術(shù)文化學(xué)院丁達(dá)教授以《安格隆和燃筒:巽他文化中最重要的樂器》為題,主要就印尼傳統(tǒng)竹制樂器安格隆和燃筒的形制與音樂特點等方面進(jìn)行講述。上海音樂學(xué)院應(yīng)有勤教授以《東南亞竹樂器的聲學(xué)類型和開發(fā)瞻望》為題,主要從東南亞竹制樂器聲學(xué)類型的視角出發(fā)論述竹制樂器的傳播實踐。廣西藝術(shù)學(xué)院陳坤鵬教授以《中國與東南亞竹制管狀弦鳴類樂器演奏形態(tài)論》為題,分別從竹制樂器的分布地及傳播路線和演奏形態(tài)特征進(jìn)行分析闡述。后三場的高峰論壇為6組參會論文學(xué)術(shù)研討會,來自全國多所兄弟院校的八十余名專家學(xué)者、碩博研究生于線上與線下進(jìn)行主旨發(fā)言與學(xué)術(shù)對話,發(fā)言成果涉及作曲與作曲技術(shù)理論、音樂作品分析、音樂學(xué)理論等領(lǐng)域。錢仁平、孫曉輝等專家學(xué)者進(jìn)行了小組點評。李詩原教授還從學(xué)報編輯的角度向青年學(xué)者提出三個問題:一是選題,如何從中創(chuàng)新,選此題的意義何在;二是學(xué)術(shù)背景,前人有哪些研究,自己又要研究什么;三是要避免研究與寫作模式化的現(xiàn)象。
專家講座是音樂周推動“聆聽窗外聲音”提高專業(yè)素養(yǎng)的重要板塊,受邀學(xué)者就音樂創(chuàng)作與理論研究領(lǐng)域內(nèi)的某一專題或某一學(xué)術(shù)現(xiàn)象與年輕學(xué)子進(jìn)行深入系統(tǒng)的講授,并作個人經(jīng)驗分享。本屆共舉行了四場專家講座:上海音樂學(xué)院李詩原教授分享《中國交響音樂的歷史發(fā)展》的研究成果,他以交響樂在中國的發(fā)展脈絡(luò)為主線,全面回顧了106年來交響音樂中國化歷史進(jìn)程的四個階段,列舉了交響樂在中國發(fā)展的多部經(jīng)典優(yōu)秀作品,并對交響音樂的“中國性”概念和內(nèi)涵作出了深刻闡釋。武漢音樂學(xué)院孫曉輝教授以《隱括翻曲,重鑄經(jīng)典——宋代“懷古音樂”的實踐及啟示》為題,通過列舉了眾多宋代懷古音樂的實踐性作品,并結(jié)合音樂史學(xué)、音樂文獻(xiàn)學(xué)予以闡釋,其學(xué)術(shù)理念及其與藝術(shù)實踐的創(chuàng)意結(jié)合,不僅具有中國音樂史學(xué)的學(xué)術(shù)價值貢獻(xiàn),同時為有譜可依的用典與創(chuàng)編,為古樂重估與重建探索更多的現(xiàn)代版本提供理論意義。
二、堅持民族音樂特色之路,打造中國-東盟文藝高地
廣西素有“歌海”的美譽,作為在少數(shù)民族和沿海沿邊地區(qū)舉辦的展示現(xiàn)代音樂的重要平臺,打好“東盟牌”, 做足“民族音樂特色”文章,一直是音樂周堅持立足東盟國家和廣西少數(shù)民族音樂文化特色的辦會原則。
(一)鮮明的民族音樂特色
因疫情原因,今年與往屆相比在規(guī)模上有所壓縮,但在音樂作品的形式和內(nèi)容上仍然凸顯鮮明的民族音樂特色。一是在演出15部民族管弦樂和交響樂作品中,有4部廣西本土作曲家創(chuàng)作的作品,他們植根于少數(shù)民族文化元素,在作品中植入壯族銅鼓、啵咧、歌圩等音樂元素,形成了蘊含廣西地方民族文化風(fēng)格的當(dāng)代音樂作品。二是在閉幕式7部交響樂作品中,有4部作品分別為古箏、琵琶、竹笛、嗩吶與交響樂隊作品,這既是一種形式上具有民族特色的交響音樂,又是一種內(nèi)容上展現(xiàn)民族文化的交響音樂,能彰顯出基于民族音樂特色與現(xiàn)代音樂表現(xiàn)形式和手法相融合,并通過交響樂隊的載體實現(xiàn)民族與世界的融通。三是廣西少數(shù)民族民歌與器樂的精彩呈現(xiàn)。在“廣西民歌展示專場音樂會”中,不僅全面展示了廣西藝術(shù)學(xué)院民族藝術(shù)系同學(xué)研修壯、侗、苗、瑤、京等少數(shù)民族代表性民歌文化的成果;同時特邀了壯、瑤、苗、京等四個少數(shù)民族代表性傳承人同臺演出,讓原生音樂語言在舞臺表演空間中彰顯地方音樂文化特色。同時,用壯族的竹筒琴、天琴和京族獨弦琴等特色器樂音響展演獨特地域音樂性,特定的聲音轉(zhuǎn)化為聽眾可感知的民族文化的景觀。
(二)多元的中國-東盟文藝
以音樂為媒,立足東盟國家向世界呈現(xiàn)多元并存與交流融合的音樂文化,是中國-東盟音樂周發(fā)展成為國際綜合性學(xué)術(shù)交流平臺的重要“密碼”。本屆音樂周不僅邀請印度尼西亞的專家學(xué)者分享本國傳統(tǒng)竹制樂器,向聽眾講解安格隆等極富特色的民間器樂音樂文化。同時,在甘美蘭專題音樂會上,音樂廳的電視屏幕展示了4個印尼民間的不同樂器組合的傳統(tǒng)音樂表演作品,高清錄制的視覺與聽覺效果,讓現(xiàn)場觀眾在音樂聆聽過程中感受印尼傳統(tǒng)文化。在交響合唱作品中,由蔡昌卓作詞、戴麗霞作曲的《碧海絲路情誼長》,既在音樂旋律中運用了東盟國家音樂元素,也在伴奏的交響樂隊中加入了甘美蘭等東盟國家特色樂器,還在舞臺演出現(xiàn)場的空間場域里,由11位身著中國-東盟國家傳統(tǒng)服飾的女聲小組演唱,這種將聲音景觀與視覺景觀相互結(jié)合的舞臺實踐,使得中國-東盟國家的多元文化藝術(shù)價值更為顯著,從而帶給聽眾特別的音樂體驗。
三、回眸與展望
本屆音樂周已圓滿閉幕?;仨炎哌^不平凡的11年,由廣西藝術(shù)學(xué)院主辦中國-東盟音樂周為音樂家在交流音樂新作品的創(chuàng)作、理論研究、音樂表演和推出新人新作等方面提供了良好發(fā)展平臺與機(jī)遇,儼然已成為國內(nèi)外具有影響力的音樂平臺,也發(fā)展為廣西南寧的一張音樂名片。雖然多年爆發(fā)的疫情給中國-東盟音樂周帶來了諸多挑戰(zhàn),致使本屆音樂周對原有計劃進(jìn)行較多調(diào)整,較多知名作曲家及演奏家未能出席相關(guān)活動,演出的音樂作品也有諸多調(diào)換,但在極為有限的條件下,本屆音樂周堅持民族音樂特色之路,繼續(xù)打造中國-東盟文藝高地,努力推出高質(zhì)量音樂作品和理論成果,探索線下線上相結(jié)合的音樂展演與理論交流的新模式,使音樂周圓滿地完成了各項活動。從展演地域空間來看,本屆音樂周豐富了南寧市的音樂文化生活,讓南寧市民及高校師生能欣賞高水準(zhǔn)的音樂作品;從交流網(wǎng)絡(luò)空間來看,推動了國內(nèi)外音樂創(chuàng)作與表演的溝通對話,為中國和東盟國家的音樂家及理論研究者提供了互通互聯(lián)的交流平臺。讓我們共同期待下一屆中-東盟音樂周將會有更多更高水平的現(xiàn)代音樂新作品和來自世界各地的音樂家參加盛會,共同推動當(dāng)代音樂的繁榮發(fā)展。
[本文為廣西高等教育本科教學(xué)改革工程重點項目:藝術(shù)院校美育教學(xué)體系研究與實踐(項目基金)成果]
張燦廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院黨委副書記、副研究館員、碩士生導(dǎo)師
(特約編輯于慶新)