愛恨交織，悲喜相融

法語(yǔ)音樂劇《羅密歐與朱麗葉》（Romeo et Juliette ）沿襲了法國(guó)音樂劇制作時(shí)專輯先行的傳統(tǒng)，在正式演出前發(fā)行了推廣單曲《愛》（Aimer）和《世界之王》（Les Rois Du Monde），占據(jù)了當(dāng)時(shí)流行歌曲排行榜的前列。音樂劇初版于2001 年正式登上舞臺(tái)， 由達(dá)米安·薩格（Damien Sargue）飾演羅密歐，希西莉亞·卡拉（Cécilia Cara）扮演朱麗葉，演出獲得巨大成功，風(fēng)靡全球。當(dāng)時(shí)青春靚麗的兩位主演也成為諸多法語(yǔ)音樂劇觀眾心中的白月光。一頭長(zhǎng)發(fā)飄飄的達(dá)米安熱烈而張揚(yáng)，一顰一笑扣人心弦，完美詮釋了觀眾心目中的羅密歐；而希西莉亞演繹的情竇初開對(duì)愛情充滿憧憬的少女朱麗葉也讓人難忘。在2012 年和2018 年，《羅密歐與朱麗葉》曾經(jīng)兩度獻(xiàn)演上海文化廣場(chǎng)，觀眾反響熱烈。2023 年，該劇開啟中國(guó)巡演季，初版的兩位主演應(yīng)邀再度出演羅密歐與朱麗葉。此番于6 月2 日至11 日在上海文化廣場(chǎng)演出的版本主要依據(jù)2007 年的復(fù)排版進(jìn)行編排。該版本彌補(bǔ)了初版在戲劇情節(jié)鋪墊和銜接上的不足， 同時(shí)加強(qiáng)了對(duì)配角茂丘西奧和提伯爾特的刻畫。

至死不渝的愛情

音樂劇融入了許多現(xiàn)代思想，容易引起觀眾共鳴。羅密歐和朱麗葉對(duì)自由戀愛的向往，無疑也呼應(yīng)了現(xiàn)代青年的婚戀觀點(diǎn)。從劇情銜接上看，上海演出版本凸顯了父母安排婚姻的強(qiáng)勢(shì)，為朱麗葉的假死和后來二人的殉情悲劇進(jìn)行了鋪墊。如凱普萊特夫人第一次在《你應(yīng)當(dāng)結(jié)婚》（Tu Dois Te Marier） 中對(duì)朱麗葉提及婚姻時(shí)，態(tài)度嚴(yán)厲。夫人對(duì)婚姻具有清醒的意識(shí)，試圖讓朱麗葉服從父母安排。朱麗葉卻希望擁有以愛情為基礎(chǔ)的婚姻。這一幕以舞蹈凸顯母女間的沖突。起初兩位替身舞者模仿母女在現(xiàn)實(shí)中的動(dòng)作，后來母女二人駐足談心，扮演女兒的舞者仍在臺(tái)上快速旋轉(zhuǎn)起舞，仿佛在抗拒女性與生俱來的命運(yùn)，放大了朱麗葉內(nèi)心的不滿情緒。接著朱麗葉通過《一天》（Un Jour）抒發(fā)對(duì)真正愛情的憧憬，戲劇結(jié)構(gòu)更為連貫，呼應(yīng)她在下半場(chǎng)的《明天》（Demain）中再次拒絕同帕里斯聯(lián)姻。初版在蒙太古夫人向班伏里奧詢問羅密歐的去向后就安排了《一天》登場(chǎng)，羅密歐和朱麗葉在演繹此曲時(shí)僅僅表達(dá)了年輕人對(duì)愛情的向往，不涉及朱麗葉對(duì)母親意志的反抗。

在呈現(xiàn)羅密歐與朱麗葉的愛情時(shí)，舞臺(tái)善于將不同的時(shí)空并置，打破單一時(shí)空的限制，增強(qiáng)戲劇性表達(dá)。如《一天》中，朱麗葉與羅密歐尚未相識(shí)， 舞臺(tái)上的道具墻同時(shí)呈現(xiàn)了朱麗葉的閨房與羅密歐休息的臺(tái)階，讓他們隔空對(duì)唱與重唱，預(yù)示未來的相遇和愛情。羅密歐與朱麗葉定情后，去教堂請(qǐng)求勞倫斯神父施予援手，為他們主持婚禮。同時(shí)朱麗葉也在閨房里祈禱，與羅密歐再度隔空合唱，表現(xiàn)二人心意相通和締結(jié)婚姻的美好愿望。復(fù)排版增添了《祈禱》（On Prie）一曲，眾多舞者加入身處不同空間的朱麗葉與羅密歐的合唱。一些舞者起舞， 另一些則跪在臺(tái)上雙手合十祈禱，猶如古希臘悲劇中的歌隊(duì)，烘托了踏上流放征程的羅密歐與即將吞下假死藥的朱麗葉對(duì)未來的迷茫和希冀。遺憾的是， 此次上海巡演版刪去了這首歌。兩位主角最后殉情時(shí)，舞臺(tái)重現(xiàn)了他們生前和朋友的對(duì)話以及戀愛時(shí)的對(duì)白，襯托現(xiàn)實(shí)的悲劇。

《羅密歐與朱麗葉》的音樂堪稱經(jīng)典，融合了古典及搖滾風(fēng)格，并在多處安排了男女主角的重唱來表現(xiàn)其愛情。除上文提到的《一天》和《祈禱》之外，還有兩人互訴衷腸定情的《陽(yáng)臺(tái)》（Le Balcon）、結(jié)婚時(shí)合唱的《愛》和依依惜別前的《云雀之歌》（Le Chant De L’Alouette）等，既有音色對(duì)比，又抒發(fā)了深情。此次上海演出時(shí)還刪去了兩人在舞會(huì)上一見鐘情時(shí)合唱的《幸福的愛》（L’Amour Heureux），改為臺(tái)詞念白，并刪去了羅密歐在流放途中思念朱麗葉的《沒有她》（Sans Elle），這些刪改對(duì)于具有初版情結(jié)的觀眾而言是一種遺憾。制作人兼作曲捷哈· 皮斯葛維克（Gérard Presgurvic）6 月10 日在上海文化廣場(chǎng)劇藝堂的訪談節(jié)目中提到， 他會(huì)將那些沒有起到推動(dòng)作用的歌曲刪去，即使歌曲本身旋律動(dòng)人。

舞臺(tái)主要通過獨(dú)唱與合唱的對(duì)抗來體現(xiàn)戲劇性沖突。如下半場(chǎng)的《明天》一曲凸顯了自由戀愛與包辦婚姻的沖突，朱麗葉面對(duì)父母的逼婚，用獨(dú)唱與眾人的合唱抗衡。然而就連她一向信任的奶媽也加入了眾人逼婚的合唱中。朱麗葉孤立無援，萬分抗拒，不斷提高音調(diào)，甚至發(fā)出一聲撕心裂肺的“不” （Non），最終淹沒在眾人的合唱聲中。獨(dú)唱與合唱的對(duì)抗也體現(xiàn)了愛與恨的博弈。如下半場(chǎng)的《我們?cè)诮稚险務(wù)摗罚∣n Dit Dans La Rue）中，眾人指責(zé)羅密歐背棄家族，戀上仇人之女，羅密歐以獨(dú)唱抗衡茂丘西奧和班伏里奧的合唱，同時(shí)剖白自己對(duì)朱麗葉情有獨(dú)鐘的心境。在決斗一幕中，茂丘西奧與提伯爾特以及伴舞眾人都在歌頌戰(zhàn)斗，唯有羅密歐沖過去勸架，并極力提高聲調(diào)進(jìn)行勸阻。最終他的獨(dú)唱為眾人的合唱所淹沒，預(yù)示他對(duì)朱麗葉的愛不敵家族仇恨。最后兩人殉情，兩個(gè)家族言歸于好。舞臺(tái)上的演員同時(shí)唱起了《罪》（Coupables）與《愛》兩首歌曲，《愛》的旋律越來越強(qiáng)，占據(jù)了主導(dǎo)地位， 暗示愛戰(zhàn)勝了恨。

仇恨與死亡的命運(yùn)

初版《羅密歐與朱麗葉》主要通過死神的肢體動(dòng)作表現(xiàn)悲劇與死亡的線索，并通過配舞演員的表現(xiàn)烘托劇情。如羅密歐與死神共舞的《我害怕》（J’ai Peur）一曲中，死神明顯占據(jù)主導(dǎo)地位，如鬼魅般操縱羅密歐的步伐和姿態(tài)，預(yù)示了未來的不祥。死神由一位女舞者扮演，她身穿飄逸的白衣，幾乎無處不在，出現(xiàn)在兩大家族斗毆、男女主角墜入愛河并秘密結(jié)婚、茂丘西奧與提伯爾特在決斗中死去、朱麗葉吞服假死藥等場(chǎng)景中，操縱著眾人的行為， 沒有一句臺(tái)詞，卻彰顯了強(qiáng)烈的存在感。這一角色就象征著維羅納眾人無法逃離的“宿命”本身，彌補(bǔ)了初版劇情銜接的不足。所有角色的行為，無論出于愛還是恨，都在死神的控制之下。復(fù)排版增強(qiáng)了茂丘西奧與提伯爾特的人物刻畫，讓他們承擔(dān)了一部分仇恨和死亡的線索，弱化了死神的作用，凸顯了角色本身的悲劇性。

從戲劇沖突的發(fā)展看，初版中兩個(gè)家族的仇恨由來已久。如開場(chǎng)兩位母親演唱《仇恨》（La Haine）這一曲時(shí)，一道道光束投射在兩大家族的成員身上，他們或拉扯女舞者的頭發(fā)，或?qū)⑴枵咚さ乖诘厣?，表現(xiàn)出家族間的宿仇。但下半場(chǎng)茂丘西奧與提伯爾特的決斗就缺少了鋪墊。上海演出遵循復(fù)排版本的安排，從一開始就在兩人之間埋下了仇恨的種子，并逐步凸顯兩人的矛盾。開場(chǎng)時(shí)他們分別代表蒙太古家族和凱普萊特家族針鋒相對(duì)，互相看不順眼，火藥味十足。兩人在舞會(huì)上也發(fā)生了肢體沖突，為最終的生死決斗進(jìn)行鋪墊。此次演出進(jìn)一步加強(qiáng)了配舞演員的肢體表演。在提伯爾特和茂丘西奧決斗時(shí)，眾多男性舞者脫下上衣為決斗助勢(shì)，烘托緊張氣氛。兩家之間的矛盾如火山般爆發(fā)。決斗后，提伯爾特和茂丘西奧相繼死去，臺(tái)上的男性舞者紛紛扛起了女舞者，模仿先前扛起兩人遺體的動(dòng)作，凸顯仇恨的后果。

演出凸出了茂丘西奧的瘋癲氣質(zhì)，暗示人物的死亡沖動(dòng)。茂丘西奧是親王的親戚，一身紫色服飾表明他本應(yīng)處于中立地位，但他卻堅(jiān)定地站在身穿藍(lán)色服飾的蒙太古家族一邊，經(jīng)常挑釁提伯爾特。這一角色時(shí)而怪誕時(shí)而戲謔的演繹，也體現(xiàn)了原著的精神。茂丘西奧在《世界之王》結(jié)束后演繹了獨(dú)唱《我夢(mèng)想》（Je Réve），肆無忌憚地大笑起舞，無拘無束又滲透了瘋癲氣質(zhì)，暗示未來的死亡沖動(dòng)。有了茂丘西奧的歌曲做鋪墊，羅密歐的《我害怕》緊隨其后，更為合理。原著中羅密歐的確帶有一種詩(shī)人般的憂郁氣質(zhì)。但初版中的羅密歐在三人合唱完《世界之王》的歡快曲調(diào)后突然唱起《我害怕》， 人物心緒轉(zhuǎn)變略顯突兀，有些“少年不識(shí)愁滋味， 為賦新詞強(qiáng)說愁”的意味。在決斗一幕還增加了茂丘西奧對(duì)提伯爾特挑釁的《瘋狂》（La Folie）唱段。茂丘西奧玩世不恭，游戲人間，他質(zhì)問提伯爾特是否愛上了一個(gè)無法回應(yīng)的女子。這一幕采用了“戲劇性諷刺”（dramatic irony）的手法，臺(tái)下觀眾都明白茂丘西奧提到的女子正是朱麗葉，茂丘西奧本人并不知曉這一點(diǎn)。這一問刺痛了提伯爾特的心， 成為他傷害茂丘西奧的重要?jiǎng)訖C(jī)。

茂丘西奧在舞臺(tái)上始終情緒外顯，而提伯爾特的心理刻畫只呈現(xiàn)給了觀眾，其內(nèi)心的愛恨沖突極具戲劇張力。原著中并沒有描繪提伯爾特對(duì)朱麗葉的情愫；音樂劇版中的羅密歐對(duì)提伯爾特而言既有家族宿仇的矛盾，又有奪愛之恨。創(chuàng)作者通過構(gòu)建提伯爾特自身性格的矛盾增強(qiáng)了人物的悲劇色彩。提伯爾特并非臉譜化的反派，他脾氣沖動(dòng)而暴躁， 自詡情人無數(shù)，內(nèi)心最柔軟處卻為表妹朱麗葉留下一席之地。朱麗葉猶如高嶺之花，可以傾慕而無法靠近。復(fù)排版為提伯爾特增加了一首獨(dú)白歌，放大了他孤獨(dú)的內(nèi)心。更為巧妙的戲劇性安排是在帕里斯前來求婚時(shí)，提伯爾特假托帕里斯的意思提出， “但是現(xiàn)在我跪下來請(qǐng)求，請(qǐng)把朱麗葉嫁給我吧， 因?yàn)槲覑鬯?，表達(dá)了他不敢袒露的心聲。他敵視前來求婚的帕里斯，更遑論仇人之子羅密歐了。上海演出版本利用舞臺(tái)語(yǔ)匯充分展現(xiàn)了提伯爾特的心理活動(dòng)。其獨(dú)唱曲《這不是我的錯(cuò)》（C’est Pas Ma Faute）原本安排在舞會(huì)結(jié)束后他游走在凱普萊特家眾人之間時(shí)演唱。但正式演出時(shí)這首歌安排在了舞會(huì)第二部分，羅密歐和朱麗葉及其他情侶如同雕塑般凝固在舞臺(tái)上。提伯爾特在臺(tái)上傾訴心聲，既有痛苦又有幾分自嘲自憐。此時(shí)音樂在進(jìn)行，而劇情是停頓的。這一幕類似德語(yǔ)音樂劇《伊麗莎白》里的《最后一支舞》——全部賓客靜止不動(dòng)，死神前來邀請(qǐng)皇后跳舞。提伯爾特所經(jīng)之處，一對(duì)對(duì)戀人轟然倒下，他卻始終無法分開相擁而吻的羅密歐和朱麗葉，暗喻二人情比金堅(jiān)，同時(shí)也深深刺激了提伯爾特。提伯爾特對(duì)朱麗葉愛而不得，在瘋狂嫉妒心的驅(qū)使下決定與羅密歐進(jìn)行生死決斗，卻被茂丘西奧阻攔。上海演出重新編排了提伯爾特與茂丘西奧決斗時(shí)的動(dòng)作。他氣勢(shì)洶洶，刺傷茂丘西奧后仍對(duì)其進(jìn)行粗魯?shù)奶叽颉Ｈ欢谒l(fā)現(xiàn)茂丘西奧死去時(shí)，猶如一個(gè)做錯(cuò)事的孩子，用力搓揉雙手，仿佛這樣便能擦干手上沾染的茂丘西奧的鮮血，這種前后反差的行為折射出其內(nèi)心脆弱的一面。

悲喜劇元素交融

相較于初版音樂，上海演出版本的音樂融入了更多悲傷的元素。比如初版的《你應(yīng)當(dāng)結(jié)婚》，這一曲風(fēng)格歡樂，由凱普萊特夫人教導(dǎo)朱麗葉淑女的鞠躬和體態(tài)，朱麗葉則表現(xiàn)了對(duì)愛情的懵懂。演出時(shí)該曲風(fēng)轉(zhuǎn)為凄清哀怨，展現(xiàn)了兩種不同婚姻觀的沖突，預(yù)示了未來的悲劇。德奧音樂劇喜歡采用主導(dǎo)動(dòng)機(jī)暗示劇情，法語(yǔ)音樂劇一般則依靠動(dòng)人的旋律吸引觀眾。但此次《羅密歐與朱麗葉》的演出版本運(yùn)用了主導(dǎo)動(dòng)機(jī)，如音樂通過主題變奏反映從生到死的轉(zhuǎn)換。劇中親王兩次演唱《維羅納》（Verone）， 開場(chǎng)時(shí)聲音洪亮、氣息飽滿，充滿自信和威嚴(yán)。親王第二次演唱該曲是在下半場(chǎng)，茂丘西奧和提伯爾特相繼喪生，羅密歐被流放，朱麗葉的假死被家人當(dāng)成身亡。親王孑然一身立于樓頂，語(yǔ)帶凄涼地再次唱起了《維羅納》，開場(chǎng)音樂的輕快節(jié)奏轉(zhuǎn)為舒緩，猶如親王無奈的嘆息。即便滿天夜空星光璀璨，親王權(quán)力在握，始終無法挽回逝去的青年的性命。

羅密歐與朱麗葉的愛情故事雖然以悲劇告終， 但這部劇仍然不乏歡樂的元素。從市場(chǎng)效應(yīng)看，適當(dāng)?shù)南矂夥湛梢砸鹩^眾的興趣，但也會(huì)影響劇情的連貫。法國(guó)音樂劇經(jīng)常在悲劇中引入喜劇元素，比如《搖滾紅與黑》（Le rouge et le noir - L’Opéra Rock ）中舉止滑稽的反派瓦勒里男爵夫婦?！读_密歐與朱麗葉》也融入了一些喜劇色彩，比如奶媽替朱麗葉聯(lián)絡(luò)羅密歐時(shí)受到其好友的戲弄，以及勞倫斯神父調(diào)侃羅密歐又愛上了哪個(gè)羅莎琳。此次上海演出時(shí)，在《世界之王》開始前，親王還會(huì)帶著侍女從側(cè)門進(jìn)來在座位席過道處跟觀眾打招呼，歡迎大家來到“維羅納”。

法語(yǔ)音樂劇具有返場(chǎng)傳統(tǒng)，《羅密歐與朱麗葉》也不例外。上半場(chǎng)表現(xiàn)羅密歐及其好友意氣風(fēng)發(fā)的《世界之王》成為最受歡迎的返場(chǎng)曲之一。復(fù)排版增加的返場(chǎng)曲《雙十年華》（Avoir 20 Ans）更是將歡樂的氣氛推向了高潮。返場(chǎng)環(huán)節(jié)也是法語(yǔ)音樂劇演出不可或缺的部分，許多坐在前排的觀眾會(huì)與演員進(jìn)行互動(dòng)，參與合唱或贈(zèng)送禮物。毋庸置疑，歡樂的曲風(fēng)也會(huì)削弱這部劇本身的悲劇氣氛。如何在藝術(shù)性和市場(chǎng)之間進(jìn)行取舍，也是法語(yǔ)音樂劇未來需要考慮的問題。

（作者單位：程夢(mèng)雷，上海外國(guó)語(yǔ)大學(xué)英語(yǔ)專業(yè)，碩士； 李彩薇，上海外國(guó)語(yǔ)大學(xué)賢達(dá)經(jīng)濟(jì)人文學(xué)院法語(yǔ)系，講師）