雕塑藝術(shù)在創(chuàng)作中的情感表現(xiàn)

王桂生 羅慶美

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)）

雕塑創(chuàng)作在構(gòu)思、立意、造境中與材質(zhì)、造型、色調(diào)的相互關(guān)系契合度會直接觸動到情感輸出的量化到質(zhì)化的升級。真、善、美作為雕塑創(chuàng)作的根基源泉，是情感靈魂是否能正向撞擊欣賞者內(nèi)心的原始驅(qū)動力。場域空間的燈光增強作品震撼力，觀者所具備的藝術(shù)修為和涵養(yǎng)與雕塑作品及作者的修為涵養(yǎng)是否在一個維度，這是作品與觀者共情通道的核心樞紐，也是情感表現(xiàn)的呼喊和回應(yīng)。

一、雕塑藝術(shù)中的情感表現(xiàn)

藝術(shù)創(chuàng)作，尤其是雕塑創(chuàng)作方向，情感的植入是創(chuàng)作的根基。場域的設(shè)定是必要條件，共情靈犀是情感充分發(fā)揮的最佳路徑。生命力穿插在整個過程中需要不斷的喚醒，在表達主體客觀存在時需要情感優(yōu)先，得意忘象從而達到意猶未盡之感。情感的細微表達需要共情，場域。共情是觀者通過作品為媒介與作者的共情，觀者與觀者的共情，而場域空間是必要條件，雕塑創(chuàng)作有感而出，由心而發(fā)，十指連心，心傳遞于手，手因力而觸于物。物因力而千萬相，從而情感被喚醒，情感生產(chǎn)是滿足于在藝術(shù)創(chuàng)作中所要達到的一種心靈向往，使一種無形的力撞擊，震撼著心之所向。

情感的真實源于真誠，真誠源于初心、興趣、熱愛等。初心是關(guān)系著情感的方向，選擇忠誠于初衷，這是和真誠有著正相關(guān)的關(guān)系。興趣則是可以確保過程的創(chuàng)新、創(chuàng)造及活力，因為興趣的重要性在創(chuàng)作過程中會增強求知欲，求知欲的無限循環(huán)可以讓作品更加深刻。不僅具有高維度的境界，還可以拓展無限廣域的空間。熱愛是維持可持續(xù)性不斷上升的根基，因為熱愛可以把一份職業(yè)轉(zhuǎn)換成事業(yè)，可以讓藝術(shù)家用一輩子的心血來雕筑自己的夢想和對世界萬物的認知。包括人與人的關(guān)系，人與物的關(guān)系，人與自然宇宙的關(guān)系。熱愛是體現(xiàn)永恒可靠性的依據(jù)，無論何時何地?zé)釔凼莻鬟_雕塑創(chuàng)作情感最夯實的根基。同時也是堅持、堅守為精神文明的發(fā)展提供堅實有力的基礎(chǔ)。雖然情感再生產(chǎn)看起來發(fā)生了量變，但是質(zhì)沒有變，而且這個質(zhì)是與生命共生的。不同的藝術(shù)家創(chuàng)作不同的雕塑作品，藝術(shù)家對所創(chuàng)作的作品情感在形式上是不一樣的，但是在內(nèi)心與作品對話，內(nèi)心情感投射到作品的路徑、尊重永遠是一樣的。因為生命的客體是有呼吸、有節(jié)奏、有靈魂的。

意猶未盡的缺憾會讓人流連忘返，心曠神怡。生命里的感受是有而若無，實而若虛的。在生命的周期里，主體和客體之間的互相博弈，讓生命有了更好的節(jié)奏感。在節(jié)奏感的帶動下產(chǎn)生了脈搏，跳動的脈搏讓情感時重時輕。在感受客觀世界時，客觀世界完完全全按照內(nèi)心情感反映而來，也就是超寫實，那么就會形成一個齒輪耦合。隨著時間的推移會慢慢消散，保留不住情感的沖動。這個時候就需要意猶未盡來填補這一缺陷，在雕塑創(chuàng)作中情感的表達是形之上。要對客觀反映有做保留，抓住主要的點來宣泄情感。這樣讓觀者與作品在碰撞的時候不會像是齒輪一樣耦合，而是讓情感在主客觀中互相博弈產(chǎn)生摩擦升溫，達到意猶未盡，長樂未央。

二、雕塑藝術(shù)創(chuàng)作原理三大要素與真善美的關(guān)系

在《中國雕塑史》文獻中，梁思成老先生寫到：“從上古先民穴居野處，以石為器，為某生存必以居室，藝術(shù)創(chuàng)作之始是以雕為先，塑其中，雕塑善終”。雕塑創(chuàng)作的重要性和先覺性是取決于人的存在形式，因為人是空間三維實體存。不管是飲食、打獵、睡覺等都是在三維空間里活動，而并非在二維平面。繪畫藝術(shù)是在雕塑藝術(shù)之后，在生產(chǎn)活動中所需要的工具也必須先是三維實體存在。如石器、陶器、青銅器等。這些三維物體的出現(xiàn)就會占據(jù)生活的立體空間，在這個階段，“空間場域”出現(xiàn)并且不斷重構(gòu)中，而后雕塑藝術(shù)油然而生。在《大匠之道》文中，呂品昌老師提到了在雕塑創(chuàng)作原理中的三大要素：求源、溯源、問源，這三大要素直指人心。

從另外一個角度可以發(fā)現(xiàn)三大要素與真善美的直接聯(lián)系，“求源”為“真”，不忘初心。真心誠意是探索創(chuàng)作雕塑的初心和源頭，對精神信仰的源頭進行求真探索，對雕塑創(chuàng)作歷史盡頭發(fā)起訴求。雕塑起始源頭都具有廣闊無垠的探求空間，通過求源追本可以發(fā)現(xiàn)情感在源頭的重要性?？梢园l(fā)求而不得和求之所得之間會調(diào)動情緒的漣漪，是雕塑創(chuàng)作在客體成型過程中情感如何爆發(fā)的一把鑰匙。所以求源為“真”是對情感的一種尊重，為創(chuàng)作起源時摸索方向，對創(chuàng)作初心的篤定奠定基礎(chǔ)。

“溯源”為“善”，追本溯源，砥礪前行尋找情感的源頭，了解過去才能把握當(dāng)下，把握當(dāng)下才能更好的預(yù)測未來。溯源在過程中起到了至關(guān)重要的作用。雕塑的起源歷史悠久，是踐行雕塑創(chuàng)作情感發(fā)展變化的可創(chuàng)造性和必經(jīng)過程。把握好“善”在過程中的不可缺失。雕塑創(chuàng)作情感觸動人心、扣人心弦、油然而生，所以溯源為善是要貫穿在整個雕塑創(chuàng)作中，讓情感自始至終都在喚醒本體和客體。

“問源”為“美”，知本塑美。問源是在探索追問何來何去，以美來做解答。而美是一種概念，沒有具體標(biāo)準(zhǔn)，把握好美的尺度表現(xiàn)猶如揣摩人心，測宇宙之變。最終情感依然不變，如六祖慧能云：不是風(fēng)動，不是帆動，是仁者心動，這種高維度哲學(xué)的思維詮釋美是有邊界的。情感的表達取決于心，心鎖定著美的邊界，美卻源于種種未知，猶如浩瀚的宇宙。所以“問源”為“美”在雕塑創(chuàng)作的情感表達中始終反映邊界的重要性。

時空在變，場域的需求也在變。文中也提到要打破固有的經(jīng)典紀念性模式，采取“無中心”整體布局和“碑林式”的陣列方式。融合古典建筑和陶俑陣列的浩蕩形式感，具有強烈的中國特色抽象形式呈現(xiàn)在觀眾面前。在符合整體布局的原則下從本土藝術(shù)，特別是傳統(tǒng)民間美術(shù)中吸取營養(yǎng)。在類似傳統(tǒng)建筑所營造的空間中自由發(fā)揮，讓建筑結(jié)構(gòu)之美和雕塑形式之美和諧統(tǒng)一。文中“求源”這一點也在強調(diào)“場域”在雕塑創(chuàng)作中的重要性。文中“溯源”說到了：人用語言來傳達思想，用藝術(shù)傳達情感，雕塑在其中。藝術(shù)是人類情感的創(chuàng)造。一件好的雕塑是形式和語言高度統(tǒng)一的情感表現(xiàn)，尋求人們心底的情感之“源”。文中“問源”說到：仰觀宇宙之大，寄浪漫情思于日月之間，這里就把情感和空間（場域）聯(lián)系在一起。“求”雕塑語言本體之“源”，“溯”中華文化傳統(tǒng)之“源”，“問”人類文明精神之“源”，創(chuàng)作出具有精神高度和文化內(nèi)涵的“問源之塑”。

在《大匠之道》的文獻記載中吸取了呂品昌老師對雕塑創(chuàng)作原理的精華，三大原理不僅僅局限于我們雕塑創(chuàng)作技法、材料、工藝的層面，而在形之上的感悟，也是在追尋探索情感初心。本源的宿命和歸宿，同時在踐行信仰的力量。文化信仰的不同會造就不同的文明與沖突，而在創(chuàng)作激發(fā)情感的思想中，我們尊古不復(fù)古，守正不守舊。

三、雕塑創(chuàng)作中“意猶未盡”與“材料、造型、色彩的運用

在《中國美術(shù)簡史》文中提到的很多觀點都在詮釋著雕塑創(chuàng)作中“意猶未盡”的重要性。商代婦好墓出土的“石臥?！保€條流暢簡潔，取其型而松其象，意在象猶。漢代霍去病墓的動物石雕，以型寫神，歸納抽離，意在讓觀者與雕塑對話的時候以型為導(dǎo)火索牽動情感，使主體與客體達到共情的最佳狀態(tài)。

圓滿圓不滿，無圓無不圓。情感無形但有分量，意在有心取其色。這關(guān)乎于“度”的掌握，在意猶未盡的表達中起到非常重要之作用。情感的恰到好處是直指人心最有力量的一把手術(shù)刀，可以在情感的門禁中恰到好處的找到切入口，這取決于本體的認知和修為。

材料的質(zhì)地與情感的意圖。材料作為媒介，是本體主觀意識再現(xiàn)的必經(jīng)途徑，最終形成的客體再現(xiàn)。材料的不同屬性具備著不同的客觀質(zhì)感，在雕塑創(chuàng)作中它是根據(jù)主觀意識選擇的?？简灡倔w對材料的熟悉與掌握，這樣會更充分的利用好材料客觀存在的特質(zhì)。如木的溫度、鋼鐵的冰冷、陶瓷的溫潤、水的柔軟、光的溫和、空氣的透明、影像的玄幻、聲音的律動……這些材質(zhì)的特有屬性稟賦著無限的可能性。在主觀本體的加持下會更好的把本體語言和情感表達出來。而在選擇材料的過程當(dāng)中我們?nèi)绾吻〉胶锰?、不增不減、讓意猶未盡由內(nèi)向外刺激著客體的感官與情緒。

造型的變化與情感的張力。造型作為主觀意識形態(tài)的抽離再現(xiàn)，借助材料的特性在空間、維度、縱橫交錯的把情感濃縮起來，像一顆原子彈瞬間爆炸，移平所有阻擋情感宣泄的障礙，定格在情感觸動的最高峰。造型是靈魂的存在，經(jīng)得起時間和空間的磨練與考驗，因為賦有張力的造型空間才能更好的傳輸情感，所以造型是具有能量的。而能量的大小取決于本體對情感空間的敏感度及把握度。造型還具有正型和負型，正型是材料本身呈現(xiàn)的造型，負型是材料造型之外的空間。這里會和場域有著密不可分的關(guān)系。正負兩者之間互為辯證統(tǒng)一關(guān)系，造型可以為場域空間賦能。就像一具有極強輻射的不穩(wěn)定材料放在一個空間里，只要輻射足夠強，霸占的場域空間則更大，輻射能量的強弱和造型能力的強弱成正相關(guān)的關(guān)系。型的抽離狀態(tài)讓觀者意猶未盡、流連忘返，這才是最高境界的情感抒發(fā)。

色彩的契合與情感的融合。色彩通過光的作用刺激視覺感、肌理感和色彩感的堅柔并進。從視覺感受聯(lián)通到心理感受，呼喚情感的蘇醒。色彩猶如一陣狂風(fēng)可以席卷眼球的任何一個角落，色彩會給造型賦能。同時在光的作用下可以逼出美輪美奐、千奇百怪的微妙變化，是傳達細微情感超高敏感度的途徑。猶如微觀量子糾纏，擾動著每個感光細胞。色彩的斑斕無窮是情感意猶未盡的遐想通道，無窮無盡且意猶未盡。在當(dāng)下是人工智能、科技不斷發(fā)展的時代，影像藝術(shù)得到飛速發(fā)展。這里就擺脫了造型的束縛，通過電子屏幕（材料）和色彩（光影）來傳播雕塑創(chuàng)作的情感。但如要嚴格追問探討，其實造型還是在其中，只是重要性有所缺失。如影像屏幕造型如何設(shè)計，或者投屏構(gòu)圖設(shè)置都在造型范圍內(nèi)。但是影像藝術(shù)加了一個“聲音”，通過聲音也可以更好的表達本體情感的抒發(fā)。

在材料、造型、色彩三者間，材料是造型的媒介，造型是色彩的基礎(chǔ)。色彩反補了材料質(zhì)感的缺失，三者相互作用，辯證統(tǒng)一。其次影像藝術(shù)的發(fā)展在“聲學(xué)”的加持下情感會通過聽覺撞擊內(nèi)心情感的漣漪。只有把材料、造型、色彩充分熟練的把握，與雕塑三大要素求源、溯源、問源充分融會貫通，在情感表達中才能更好的把握意猶未盡的“度”。

在《藝術(shù)概論》中提到“客觀精神說”與“主觀精神說”兩者之間的相互關(guān)系，印證了情感與場域的辯證關(guān)系?！兑O(shè)計靈感》文中提到通過情感、場域、意猶未盡的創(chuàng)作原理呈現(xiàn)雕塑創(chuàng)作，創(chuàng)作出來的雕塑作品會讓生活變得更加美好。情感是雕塑創(chuàng)作的基本要素、場域空間是雕塑表達的重要途徑、意猶未盡是雕塑作品和觀者對話以后的情感共鳴。

四、結(jié)語

藝術(shù)之始，雕塑為先。我們從原始時期的穿針、打磨、石器中可以看出，在原始時期雕塑創(chuàng)作的萌芽和情感的投入。來到奴隸社會時期，青銅器、墓穴的雕塑創(chuàng)作在造型、紋飾等方面更加的豐富，情感里揉捏夾雜的東西更加的飽滿。在封建時期里，雕塑藝術(shù)又得到了更進一步的發(fā)展，涉及到生活器、裝飾及建筑方面。直到現(xiàn)在我們的生活中，雕塑藝術(shù)創(chuàng)作在新材料、新科技、新觀念的交融下涉及的范圍擴大到工業(yè)產(chǎn)品、建筑等領(lǐng)域。相信在未來的發(fā)展中，雕塑藝術(shù)創(chuàng)作在情感不變的基礎(chǔ)上，加上其他學(xué)科的發(fā)展輔助，特別是量子物理學(xué)、光學(xué)、新材料、新觀念上會突破以往的三維、四維空間。那么雕塑創(chuàng)作的發(fā)展在人類文明發(fā)展的長河里，會由一粒浮埃演變成一條蓬蓽生輝散發(fā)著耀眼奪目的錦鯉，自由的游向想去的遠方。