論動物元素在藝術(shù)創(chuàng)作中的應用及象征意義

□劉揚/文

選擇“動物”為主題是因為它是除人類之外，我們?nèi)粘Ｉ钪心芙佑|到的最大群體，也是比較重要的繪畫命題之一。從文化的角度出發(fā)，動物是區(qū)別于人類的一種無意識種群，并且始終貫穿人類的歷史，文章開頭以歷史為脈絡(luò)指引，分析不同時期藝術(shù)創(chuàng)作中動物元素的象征性和隱喻性，并從動物元素可運用在藝術(shù)創(chuàng)作中的多種角度出發(fā)，結(jié)合具體的創(chuàng)作形式，對動物性元素運用在藝術(shù)創(chuàng)作中的典型案例進行分析，努力揭示動物元素運用在藝術(shù)創(chuàng)作中的更多可能性。

1 不同時期藝術(shù)創(chuàng)作中的動物元素

從史前時代“三兄弟洞”到拉斯科洞窯，人們就發(fā)現(xiàn)了動物被當做藝術(shù)創(chuàng)作的主題的痕跡。三兄弟洞中有黏土制成的野牛雕像，而拉斯科洞窯中則有著震驚世界的公牛大廳，其中所繪公牛整體呈側(cè)面，而牛角卻呈正面，雖然這是一種扭曲的透視，但卻簡練地將公牛的特征真實生動地表現(xiàn)了出來。當時畫這些動物的目的顯然是非常具有實用性的，因為他們可以將動物的形象和真實的動物密切聯(lián)系，在自己創(chuàng)造的圖像中殺死動物可以增強在實際狩獵行動中的意志和勇氣。

動物也作為人類社會的精神象征生存在這片土地上，而后人們將動物的力量和國王的權(quán)力相聯(lián)系，動物的象征性被引申到人類社會的階級與權(quán)力。古埃及隨處可見的雕塑和壁畫就很好地體現(xiàn)了這一點，特別是十九王朝時期的一座鷹隼雕像，這只被雕刻出來的鷹隼頭戴華麗的雙皇冠，顯得富麗華貴且身軀龐大。這些都是因為古埃及的鷹隼崇拜，這種崇拜不單單只是人們的宗教信仰，其中包含了古埃及統(tǒng)治階級對穩(wěn)固王權(quán)的需要。因此，這個時期許多關(guān)于動物的藝術(shù)創(chuàng)作，大多是作為宣揚君權(quán)和神權(quán)的載體而存在的。同時也催發(fā)了一種僅存于人類社會的特殊活動——獻祭，它的出現(xiàn)其目的仍是利用動物討好統(tǒng)治階級，在一些文學作品中動物被獻祭的場景也曾反復被描繪。如《希臘神話》中，一個帶著弗里吉亞帽的野蠻士兵正在用劍殺死一頭公牛，神圣的動物成了獻祭犧牲品，公牛的獻祭是救贖與新生的象征，揭示了人類在古代社會深刻的精神需求。這個階段藝術(shù)創(chuàng)作中的動物元素體現(xiàn)著王權(quán)和神權(quán)[1]。

19世紀之前羅馬人在競技場中對動物的屠殺表現(xiàn)了人類對動物的殘害，動物的死亡不被冠以任何名義而僅僅是為了取樂。此時人們不再以信仰的方式去思考，他們對動物的感情從崇敬變成了好奇，而最終這種好奇變成了偉大藝術(shù)作品的靈感來源（自然科學在其中起到了重要的作用）。從一些雕塑家作品中可以看到動物的優(yōu)雅和偉力的微妙的平衡，這甚至是可以稱為美的東西。以典型動物“馬”為例，無論是從西方或是東方遺留的藝術(shù)中都能看見大量表現(xiàn)馬優(yōu)美而充滿力量感的優(yōu)秀藝術(shù)作品。如在我國甘肅出土的漢代青銅奔馬，其三足騰空右后足踏在一只凌空飛翔的燕子背上，單看銅馬，其張口呲牙側(cè)頸，軀干壯實四肢修長，而踏燕回首，則巧妙地表現(xiàn)了馬的速度之快，狀態(tài)之輕盈。因其造型獨特，被世人稱為“馬踏飛燕”?！逗神R史詩》中也曾反復出現(xiàn)過因為馬的優(yōu)美而感到自豪的敘述，這種驕傲貫穿人類歷史至今，甚至成為了“騎士風度”一詞的根源。此時，動物自身的特征開始被捕捉和運用在藝術(shù)創(chuàng)作中[2]。

文藝復興之后，動物形象也由此慢慢轉(zhuǎn)換為自然應有的形象，貼合人文精神的藝術(shù)追求，彼得·保羅·魯本斯的作品《劫奪留西帕斯的女兒》極具張力，這得益于動物散發(fā)著的蓬勃的生命氣息，作品中的兩匹馬出現(xiàn)在背景中，它們分別指代了畫面主題中的兩位男性主體，馬的姿態(tài)高昂，前蹄高舉，肌肉隆起與人物動作相互呼應。動物元素的表現(xiàn)顯得真實，更具有說服力，也體現(xiàn)了當時華貴富麗的藝術(shù)特征。

2 動物元素可運用在藝術(shù)創(chuàng)作中的多種主題

仔細觀察從古至今的藝術(shù)創(chuàng)作，我們不難發(fā)現(xiàn)，當動物性元素出現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作中時，大體可以分為三種類型：呼吁人類保護動物的主題、利用動物反諷社會的批判主題、動物形象擬人化的主題。

2.1 保護動物的主題

近年來科技和生產(chǎn)力的發(fā)展直接導致了動物的生存環(huán)境被嚴重污染，很多野生動物的生存都受到了威脅，甚至有些物種瀕臨滅絕。所幸人類慢慢意識到了這一點，繼而宣揚保護動物的觀念或用自己的方式為保護動物作出一定貢獻。而對于藝術(shù)家而言，他們往往采用藝術(shù)創(chuàng)作的方式去表達自己獨特的見解。例如，著名的波普藝術(shù)家安迪·沃霍爾就保護動物的觀念創(chuàng)作了絲網(wǎng)印刷系列作品《瀕臨物種》。其中，有犀牛、大象、熊、大猩猩以及雄鷹，它們都是各個國家典型而稀有的動物，這些動物形象都被描繪得極其嚴肅和憤怒。作者用富有活力和青春的色彩描繪這些動物形象，這就制造了很大的反差：動物鮮艷的顏色相對于沒落的生存環(huán)境，以及自身的憤怒相對于生存的無奈。而藝術(shù)家創(chuàng)造這樣的藝術(shù)作品的初心，必然是想要呼吁觀眾聆聽動物的痛苦，并投身于保護動物的生存環(huán)境中去。

2.2 社會批判類的主題

問題意識在當代藝術(shù)或者當代繪畫藝術(shù)中起著越來越重要的作用，并且也是社會批判類主題的核心理念。當動物和人類兩種主體同時出現(xiàn)在創(chuàng)作中時，兩者的多種屬性便開始相互作用。有觀點認為，動物只能充當人物的配角元素，而筆者認為動物可以獨立于人物的存在，成為藝術(shù)創(chuàng)作中“批判性”的載體。著名的當代現(xiàn)實主義藝術(shù)家劉小東老師的畫中就曾出現(xiàn)過許多動物形象并且極具批判意味?！敦i》是其早期創(chuàng)作的油畫作品，畫面由一輛拉著豬去屠宰場的貨車構(gòu)成的前景和類似于20世紀70、80年代破舊的樓房構(gòu)成的遠景組成。我們明顯可以看到當時社會的一種發(fā)展狀態(tài)，經(jīng)濟文化滯后，仍然靠著農(nóng)業(yè)或畜牧業(yè)支撐社會發(fā)展。被裝在貨車上的豬群，有的眼神呆滯四處張望，有的閉上眼睛閑暇休憩，這很符合豬的生活狀態(tài)，盡管它們正在被運到屠宰場，這也隱喻地表現(xiàn)出了社會上弱勢群體的生存狀態(tài)。許多被屠殺的動物情景都被記錄在了一些藝術(shù)作品中，其中有倫勃朗的《牛的尸骸》、曾凡志的《無題》等，藝術(shù)家通過動物被屠殺這個事件表達自己惋惜動物命運的態(tài)度，也表達了對動物的尊重和贊譽[3]。

2.3 動物擬人化的主題

在如今工業(yè)化以及手工業(yè)高度發(fā)展的背景下，各種藝術(shù)風格層出不窮，動物形象擬人化的形式也成為了描繪動物時的常用手段?！毒G狗系列》是當代藝術(shù)家周春芽的藝術(shù)作品，也是比較有影響力的品牌系列。這些作品中出現(xiàn)的狗皆呈綠色且形態(tài)各異，它們有的眼含悲傷，有的玩世不恭，有的苦悶抑郁，我們可以明顯地從這些狗身上看到屬于我們?nèi)祟惖那楦?。在《月下情人》（綠狗系列之一）里，一只翠綠色的大狗張開嘴巴，身體直立并向前傾斜，整個畫面除了綠色的狗之外都用灰色描繪，狗的左側(cè)是山石，右側(cè)是兩個赤裸的情人，整個畫面荒謬而怪誕，似乎人和狗的地位、行為都進行了轉(zhuǎn)換。而綠狗也被賦予了人類的文化觀念，它似乎在畫面中代表著寧靜和純潔，并且與畫面中的人類形成鮮明對比。似乎藝術(shù)家將自己比作畫中的綠狗，對當下人們刻板的生活和空虛的精神進行了批判和嘲諷[4]。

3 動物符號運用在當下創(chuàng)作中的具體形式

3.1 卡通化的動物形象

隨著工業(yè)化進程的發(fā)展，兒童與動物的接觸機會也越來越少，動物更多以復制品的形式出現(xiàn)，如玩偶和圖畫，而迪士尼的出現(xiàn)更是強化了這種社會現(xiàn)象，促進了動物形象卡通化的廣泛傳播。這種形式的藝術(shù)也被稱為超扁平風格，村上隆便是這一風格的代表人物。他的作品中常常出現(xiàn)扁平化，甚至是卡通畫的動物形象，如《怪怪與奇奇》（KAIKAI KIKI）中畫面基本上是平涂的，而畫面主體是兩個卡通化的小動物，他們之間的互動，透露著一種特有的幼稚和童心?？偟膩碚f，是我們?nèi)粘Ｉ钪薪佑|的物體催生了這種扁平化形象，并持續(xù)推動著藝術(shù)創(chuàng)作的前進和發(fā)展。

3.2 動物形象與新時代色彩的結(jié)合

色彩是藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的元素，而想要充分表達具有時代特征的動物元素，那么與具有時代特征的顏色相結(jié)合是必然的。當下時代流行的顏色大多具有某高純度、高明度的特征，顯然這樣的顏色特征是符合高速發(fā)展變化的信息時代的，而這樣的顏色特征，會讓我們想起一種流派——超現(xiàn)實主義，而瑪格里特是其中著名的代表人物。他的作品充滿想象，構(gòu)思巧妙且打破常規(guī)，利用不屬于主體的顏色來描繪主體，由此來營造視覺矛盾?！洞蠹易濉分?，作者描繪的整體情景是海岸邊壓抑灰暗的陰天，而作品主體是由一只和平鴿的負形構(gòu)成，并賦予其藍天白云般的顏色，就好像陰雨天氣里一只大手擦拭玻璃，透出其后原本清晰明亮的美麗景象。而這樣的做法，突出了和平鴿原本的象征并加以強化。這是豐富的想象和對顏色的合理把控共同營造的效果。而在我們?nèi)缃竦纳钪?，不同的顏色搭配的選項更加豐富，當我們想要在畫面中突出所描繪的動物主體時，也應該巧妙利用顏色的對比和搭配，突出其蘊含的文化內(nèi)涵，挖掘藝術(shù)創(chuàng)作的深度表達。

3.3 對動物圖像資料的主觀處理

前文中有所提到，工業(yè)化和城市化的高速發(fā)展的背景下，我們直接接觸動物的機會少之又少，而去動物園觀察動物的生活方式本身便有其局限性，因此，我們搜集動物資料的方式更多來自信息網(wǎng)絡(luò)，這就要求我們需要對這些圖像資料進行創(chuàng)作和改編。早在20世紀初，便有很多優(yōu)秀的藝術(shù)家借用照片做素材表達自己的創(chuàng)作思想。其中最為著名的藝術(shù)家之一是格哈德·里希特?！妒詹丶液退墓贰樊斨锌梢钥闯鏊麑D像特殊的模糊性處理，這樣的處理方式有利于人們忽略畫面中的細節(jié)，從而突出狗和它的主人之間的親昵。

呂庫·圖伊曼斯也是一位有著自己強烈風格的圖像式藝術(shù)家，與藝術(shù)家的早期學習歷程有關(guān)，他的藝術(shù)創(chuàng)作中常常可以看到攝影似的特寫式構(gòu)圖，這樣的構(gòu)圖方式可以更好地分割空間，突出或弱化畫面中的形象，從而表達出強烈的隱喻?！逗｝敗分?，畫面主體被進行了抽象化的處理，我們很難辨識到海龜?shù)男蜗?，這種視覺經(jīng)驗和觀念之間的沖突，強化了作品想要表達的陌生感。顯然，這是作者故意而為之，他拋棄了動物的顯著特征，留下了線索式的元素，讓觀眾自行想象作品中情節(jié)。這不禁讓我們對如今圖像泛濫的現(xiàn)狀進行反思，充分認識到主觀性表達在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性。

4 結(jié)語

根據(jù)動物的本質(zhì)，動物只能在一個環(huán)境中而不是一個世界中行為，與人類的根本區(qū)別不是棲息地環(huán)境的大小或者其他，而是意識世界的生殖隔離，這也說明了人類社會的發(fā)展勢必導致動物的弱勢地位。但相比于動物在物質(zhì)世界的勢弱，動物本身所具有的觀念性和符號化更應該被我們重視，這其中動物的觀念性包括但不限于作為人類圖騰、人類同伴、奴役對象、索取目標，也應隨著時代的發(fā)展產(chǎn)生新的形式和內(nèi)涵，而藝術(shù)創(chuàng)作者需要敏銳地抓住這種特殊的形式和內(nèi)涵，從而為創(chuàng)作優(yōu)秀的藝術(shù)作品提供一種新的可能性和思考角度。要想成功地將動物性元素運用在創(chuàng)作中，還需要創(chuàng)作者在今后的生活以及創(chuàng)作中，結(jié)合時代內(nèi)涵表達屬于自己對動物性的獨特見解?！?/p>

引用

[1] [英]肯尼斯·克拉克.動物與人:從史前至今二者在西方藝術(shù)中的關(guān)系[M].張敢,譯.長沙:湖南美術(shù)出版社,2022.4.

[2] [英]吉奧喬·阿甘本.敞開:人與動物[M].藍江,譯.南京:南京大學出版社.2019.2.

[3] 論動物形象在當代繪畫中的處理[J]武漢:湖北美術(shù)學院,2018.

[4] 綠·狗——淺議周春芽繪畫中的隱喻與情感[J]昆明:昆明理工大學傳媒學院,2015.