莫扎特G 大調(diào)小提琴奏鳴曲合奏心理研究

翁 怡

G 大調(diào)小提琴奏鳴曲（K.301）是莫扎特在薩爾茲堡時(shí)期創(chuàng)作的，系小提琴奏鳴曲古典時(shí)期作品音響合作和精神融合的典范。作品織體運(yùn)用簡潔流暢，聲音效果如春天般純凈，誠摯如歌，從容、舒展。明麗的色調(diào)、清晰的結(jié)構(gòu)、小提琴和鋼琴聲部友人間的私密對(duì)話和情感互訴，構(gòu)建出多姿的音響色彩。合奏心理研究可以為更有說服力地展現(xiàn)這部作品的獨(dú)特魅力提供心理視域。

一、心理表述

簡潔織體的組織力，承載了莫扎特如歌泉涌的樂思，也構(gòu)建了小提琴和鋼琴聲部的心理表述形式。G 大調(diào)小提琴奏鳴曲K.301，由兩個(gè)音樂結(jié)構(gòu)簡明且樂思統(tǒng)一的樂章構(gòu)成。不同的結(jié)構(gòu)位置，采用了分解和弦、八度齊奏、同音反復(fù)、動(dòng)機(jī)模進(jìn)、樂句模仿、音階行進(jìn)等簡潔的主調(diào)織體，加入莫扎特的靈動(dòng)變化，使情緒內(nèi)容在小提琴和鋼琴聲部達(dá)成心理意圖的傳輸、傳導(dǎo)和互傾、互訴。

第一樂章主、副部主題均以分解和弦形式導(dǎo)入。第一主題由小提琴以小動(dòng)機(jī)組合的分解和弦展現(xiàn)G 大調(diào)主-屬-主功能進(jìn)行的明麗和穩(wěn)定，在鋼琴伴奏阿爾貝蒂織體的平穩(wěn)進(jìn)行之上，小提琴旋律中的結(jié)構(gòu)和音區(qū)出現(xiàn)變化，展現(xiàn)了優(yōu)美的即興式動(dòng)感，加入二度音和顫音，優(yōu)雅如歌的旋律傳遞出莫扎特特有的活潑俏皮。第二主題由鋼琴聲部首先呈示，對(duì)于小提琴聲部弓法組合的模仿、分解和弦動(dòng)機(jī)的下行模進(jìn)以及小提琴聲部卡農(nóng)式對(duì)位時(shí)鋼琴聲部的低八度齊奏，折射出莫扎特對(duì)簡潔織體的心理內(nèi)容傳輸?shù)脑O(shè)計(jì)。連接型樂句的主要織體構(gòu)成同音反復(fù)、自然音階組合、小動(dòng)機(jī)反復(fù)、音程及音程連接的反復(fù)，帶有即興色彩。弓法與演奏法的復(fù)合運(yùn)用、音區(qū)的動(dòng)靜切換、動(dòng)機(jī)運(yùn)音法的語義表達(dá)，展現(xiàn)了純真心境中聲部的相互傾訴。伴奏型織體相對(duì)靜止的和聲與織體形式，傳達(dá)出特定的傾聽和跟隨的心理內(nèi)容。

兩個(gè)樂章展開部都以半音變化、半音階和二度動(dòng)機(jī)模進(jìn)為主要組織元素。第一樂章展開部中小提琴聲部的半音上行推進(jìn)樂句和模進(jìn)，樂句至高音問句式的半音動(dòng)機(jī)給予發(fā)展必要的動(dòng)力。第二樂章展開樂段在g 小調(diào)上委婉呈現(xiàn)，小提琴聲部在主和聲功能上加入上下行小二度半音，增添了音樂的色澤，如歌如訴。第一樂章結(jié)束句中小提琴聲部作長短時(shí)值組合的主音持續(xù)，鋼琴聲部出現(xiàn)八度齊奏形式的兩組上行推進(jìn)，如同對(duì)樂章開頭告白式柔和主題的告別，最后由屬七和弦導(dǎo)入的主音的八度跳奏和合奏，交響式的輝煌終止，愉悅而明快（見譜例1）。

譜例1

簡潔組織在不同的音樂結(jié)構(gòu)中，建構(gòu)出多元而統(tǒng)一的音響心理表述。整體的心理表述源自莫扎特主調(diào)織體清脆透明的音色及即興式變換和裝飾引導(dǎo)的驚奇感。細(xì)節(jié)的心理表述表現(xiàn)在即興式音階的走向、線性運(yùn)動(dòng)中大小二度音程的加入、同音反復(fù)時(shí)不同的時(shí)值及音區(qū)組合、動(dòng)機(jī)或樂句重復(fù)時(shí)的裝飾性變奏和旋律聲部活躍的運(yùn)音法切換等。

二、心理內(nèi)化

“內(nèi)化是外部動(dòng)作轉(zhuǎn)變?yōu)閮?nèi)部心理功能的過程?！雹伲勖溃萘_伯特·L.索爾所、M.金伯利·麥克林、奧托·H.麥克林：《認(rèn)知心理學(xué)》（第7 版），上海人民出版社，2008，第348 頁。音響的心理內(nèi)化，由作品的動(dòng)能組織力所表現(xiàn)，主要形態(tài)體現(xiàn)為器樂聲部間平行三度進(jìn)行，如主題的輪流呈示、發(fā)展動(dòng)機(jī)的重復(fù)或模進(jìn)、樂句的重復(fù)或變化重復(fù)以及聲部的齊奏、變化與并行。鋼琴伴奏聲部在整體動(dòng)能的運(yùn)行中可以依據(jù)小提琴旋律聲部的音樂結(jié)構(gòu)和性格的發(fā)展，達(dá)成鋼琴器樂性音質(zhì)與仿人聲歌唱性音色的自然轉(zhuǎn)換。

心理內(nèi)化歸納為以靜為動(dòng)、動(dòng)中尤靜、宜動(dòng)宜靜三種互補(bǔ)且平衡的心理動(dòng)能形態(tài)，以下對(duì)這三種動(dòng)能形態(tài)的心理支撐和傾向進(jìn)行解釋。

第一樂章的呈示部主題，由小提琴聲部的弱起拍開啟，分解主和弦加二級(jí)音的下行之后，出現(xiàn)主音在兩個(gè)八度內(nèi)里連續(xù)切分進(jìn)行，主音的持續(xù)重復(fù)，輕柔連綿卻蘊(yùn)藏動(dòng)力，導(dǎo)入隨后的裝飾性音階形式的下行歸回。與之配合的鋼琴伴奏聲部在中、低音區(qū)分別以八分音符和二分音符時(shí)值做分解主和弦的重復(fù)和轉(zhuǎn)位，均衡平穩(wěn)的流動(dòng)顯示出恬靜。位于3/8 拍快板舞曲節(jié)奏中心位置的八分休止符，表現(xiàn)了音樂結(jié)構(gòu)的穩(wěn)定和旋律敘述的從容。短小動(dòng)機(jī)的音階式走向和半音化模進(jìn)，顯得節(jié)制、典雅。鋼琴聲部在柔美的旋律延展內(nèi)，運(yùn)用g 小調(diào)—d 小調(diào)—降B 大調(diào)—g 小調(diào)間的調(diào)性及和聲運(yùn)動(dòng)，為旋律的展開提供了相應(yīng)的音樂色彩變化。內(nèi)心的情愫以娓娓道來之勢，與前后的同主音大調(diào)樂段形成情緒的關(guān)照。以靜為動(dòng)的力學(xué)形態(tài)可以言說其柔軟的心理述說的特點(diǎn)。

第一樂章結(jié)束部以兩小節(jié)一句做力度伸縮及樂句應(yīng)答，鋼琴聲部的中音區(qū)是屬和弦與其屬七和聲的分解和弦連接，高音區(qū)是由屬音到主音的下行音階式動(dòng)機(jī)，在八分休止符間隔中完成四次重復(fù)后推至強(qiáng)勁的屬音階上行，同時(shí)，小提琴聲部輕柔的屬音八度持續(xù)，暗示了鋼琴聲部對(duì)漸強(qiáng)的引導(dǎo)。第二樂章第一樂段在鋼琴和小提琴主題的卡農(nóng)形式呈示之后，隨即導(dǎo)入器樂聲部間以平行三度并行而成的半音下行模進(jìn)樂句，搭配前后二度音程上下行的音程組合模式。

莫扎特G 大調(diào)小提琴奏鳴曲的雅致與古樸，從緊密精準(zhǔn)的力度生長上可以窺見。當(dāng)小提琴聲部強(qiáng)力度二分音符音階下行的小動(dòng)機(jī)承接，作動(dòng)力推進(jìn)的主導(dǎo)模式時(shí)，鋼琴聲部則以復(fù)合音區(qū)的加入、中聲部快速率十六分音符的躍動(dòng)、強(qiáng)力度內(nèi)高低音區(qū)的跨越、復(fù)合音色的碰撞和長氣息的綿展，表現(xiàn)出聲部間的呼喚。情動(dòng)力層次的遞進(jìn)，突出展開樂句的動(dòng)力特點(diǎn)。第二樂章的結(jié)束樂句有彩虹式的流線美，僅在結(jié)束句的開頭有強(qiáng)力度標(biāo)記，隨后漫游式夢(mèng)幻流線的力度波紋，是莫扎特給演繹藝術(shù)的留白。

三、心理交互

器樂聲部間的情感交流，在一定程度上由合奏音響的心理構(gòu)造呈示，即由器樂聲部音響的層次、色彩和語義呈現(xiàn)。

小提琴聲部的主導(dǎo)地位，對(duì)照出鋼琴聲部的協(xié)奏特性和整體合作的聲音層次。演奏的魅力源自對(duì)作曲家意圖的忠實(shí)還原，要求演奏者在樂音、樂思、樂技、樂感乃至樂境各遞進(jìn)層面無痕貼合。演奏的組織力涵蓋鏡像式的旋律卡農(nóng)、影像式的聲部依托、倒影式的對(duì)比重復(fù)、交響式的并行齊奏、擴(kuò)展式的裝飾并行、鋪展式的三度平行、競逐式的交替上行以及比照式的情緒融合，演奏組織的整體呈現(xiàn)，可以再現(xiàn)這部作品別致的簡潔與純真。

合奏音響的語義由器樂聲部樂句交織中的心靈互動(dòng)呈現(xiàn)。合奏演繹的同質(zhì)形態(tài)需要同向內(nèi)聚力的塑造。例如，樂章的主題呈示多采用卡農(nóng)式的主題傳唱，延展了歌唱的擬人聲抒情特點(diǎn)，透過器樂聲部音色的傳遞表現(xiàn)出鏡子觀照般的倒影感。

合奏演繹的異質(zhì)形態(tài)則需演繹雙方反向伸展之上多元一體的表現(xiàn)力。關(guān)于器樂聲部運(yùn)音法（aticulation）的區(qū)分，小提琴聲部為連線帶跳音的連斷奏奏法，鋼琴聲部則是連續(xù)跳音奏發(fā)，小提琴聲音振動(dòng)的延音既保持了非連奏的頓挫感和彈性，也表達(dá)了這部作品中小提琴音色和流線的主導(dǎo)性。第二樂章主旋律輪流呈示后的展開樂句，平行三度同音反復(fù)的合奏形式內(nèi)小提琴聲部為連音，與鋼琴聲部的跳音存有時(shí)值差別，展現(xiàn)了影子般的并行。

演繹的整體結(jié)構(gòu)力是由音響中情緒交流的整體結(jié)構(gòu)關(guān)聯(lián)來呈現(xiàn)的，亦是復(fù)合音樂元素、復(fù)合運(yùn)動(dòng)形態(tài)展開的邏輯所在。單線條與復(fù)線條的編織，連綿成情緒和氣質(zhì)的統(tǒng)一。長與短的時(shí)值交互是孩子般俏皮童趣的穿梭；動(dòng)與靜的音響比照是動(dòng)力延展的常用方式；明與暗的色彩切換是調(diào)性轉(zhuǎn)變的聯(lián)覺反應(yīng)；即與離的疏密幻化構(gòu)成告白與獨(dú)白的表述關(guān)聯(lián)。甜美與苦澀間的光影穿插，突出了占主導(dǎo)地位的甜美情感的鋪展。復(fù)合元素的交織融匯，揭示出了將整部作品的抒情主題。莫扎特特有的歌唱感，在器樂聲部的合奏中體現(xiàn)出一種類人聲的傾訴性和互訴性，有春風(fēng)般的柔雅和孩童般的純真。器樂聲部情緒的交融，共同指向了對(duì)美和永恒的期待。

四、心理引導(dǎo)

演奏表現(xiàn)力可以體現(xiàn)一部作品理性、感性和詩性的魅力，自然準(zhǔn)確的演繹展現(xiàn)了樂句的心理內(nèi)容和運(yùn)動(dòng)，引導(dǎo)了聽賞者之于音樂戲劇、色彩和詩性的思考。

莫扎特在明朗的G 大調(diào)內(nèi)，多選用分解和弦、同音反復(fù)，短音階動(dòng)機(jī)連接的組織形式以及平行、并行與模仿、重復(fù)的發(fā)展形態(tài)，有古典主義時(shí)期的節(jié)約和典雅，莫扎特別致的靈巧、戲劇式角色的融入，蘊(yùn)藏于精致的運(yùn)音法中，導(dǎo)向細(xì)致的合奏對(duì)話，引導(dǎo)對(duì)音響中心理互訴和心理交互的認(rèn)知。

第一樂章由流淌式的細(xì)語進(jìn)而轉(zhuǎn)為活潑的躍動(dòng)，對(duì)稱、均衡的音樂結(jié)構(gòu)，包含戲劇性音樂元素的展開和音樂性格的承接，線條、動(dòng)律、音響也隨著音樂戲劇內(nèi)容的發(fā)展交織糅合。短小動(dòng)機(jī)，即興走向，重復(fù)中顯露出細(xì)微變換，展開樂段的元素復(fù)合，器樂聲部音樂性格的比對(duì)構(gòu)成戲劇色彩的心理暗示。

第二樂章典雅的宮廷舞曲透出旋律歌謠的抒懷，浪漫的氣息傳遞出靜謐與獨(dú)處的感傷。這體現(xiàn)了小提琴與鋼琴聲部的獨(dú)白式敘述以及聲部之間光影式并行展開的敘事特點(diǎn)，通過聲部內(nèi)不同的織體組織力和運(yùn)音法進(jìn)行表現(xiàn)。演奏作為音樂修辭的另一種形式，可以通過不同的演奏觸鍵方式、弓法、音色、語氣點(diǎn)和氣息的設(shè)置，連斷奏與柔亮度在聲部間調(diào)整和變換位置的錯(cuò)落，折射出音樂此刻心底的孤寂和自我療傷的線性延展。細(xì)致的演繹處理，構(gòu)建了修辭語義和情緒引導(dǎo)。若小提琴聲部于兩句并列的短、短、長的句式承接中，采用下行樂句組柔和、連綿的音色，可以反襯出其后上行樂句組逐層透亮的聲音質(zhì)感，言說情緒逐漸明朗的轉(zhuǎn)折過程。

兩個(gè)樂章中二度音程的運(yùn)用，有著戲劇轉(zhuǎn)換的提示意義，也賦予抒情線條變化和波動(dòng)的色彩意義。和聲色澤具備音響的浮動(dòng)感，小提琴聲部旋律的深沉和苦澀，折射出音響中對(duì)心靈伊伴的找尋。鋼琴聲部應(yīng)充分感知其中色澤的波瀾、合音運(yùn)動(dòng)的走向以及色彩變化在音樂發(fā)展進(jìn)程中的組織力。

在G 大調(diào)小提琴奏鳴曲中，自然柔雅的歌唱與流淌展現(xiàn)了美和抒情的交織，自如柔韌的流動(dòng)簡約、凝練，簡潔靈動(dòng)的素材傳遞出柔和與純凈的心境，典雅童趣的精巧呈示出合奏樂境。有著不同于莫扎特同時(shí)期鋼琴四首聯(lián)彈作品的輝煌行進(jìn)和純鋼琴的語匯，也有別于其同時(shí)期鋼琴三重奏的音響厚度、動(dòng)勢和織體濃度，以及古典時(shí)期其他作曲家小提琴奏鳴曲的情緒熱度和篇幅組織。因此，舞臺(tái)上演奏員的心靈感應(yīng)與情緒呼應(yīng)是十分重要的，合奏聯(lián)系時(shí)應(yīng)有主體發(fā)展框架與情緒邏輯組織的設(shè)定，同時(shí)留有一部分舞臺(tái)即興演繹的彈性舒展空間，用于預(yù)備舞臺(tái)靈感的迸發(fā)。

五、寫在最后

首先，合作演奏藝術(shù)中最講究的就是融合，如句法上、氣息上、對(duì)作品的理解上、音樂結(jié)構(gòu)變化的呈示以及整體的音樂呈現(xiàn)中靈氣方面的詮釋和演奏技法與方式。其次，在“融”的合奏層面上，音色清晰、律動(dòng)是特別需要關(guān)注的。需要大家有相同的理解，并于合作理解之上有平穩(wěn)的聲部呈現(xiàn)和聲部間的深情交流。然而，不是說不需要各器樂聲部個(gè)性的表現(xiàn)，各聲部獨(dú)特的音區(qū)、色彩、色調(diào)、織體的濃度與密度，將呈現(xiàn)出各自的音樂語匯和音樂氣質(zhì)。

就這部作品而言，動(dòng)力、抒情、色彩和內(nèi)心運(yùn)動(dòng)四個(gè)方面都有屬于樂曲自身的音樂特點(diǎn)和發(fā)展邏輯。靈巧、輕盈、透明的音色以及如歌的線條，是合奏關(guān)于音響和審美的作品特質(zhì)。合奏要自然地陳述和展開，并符合作品創(chuàng)作時(shí)期的風(fēng)格和莫扎特的特有音質(zhì)。

六、結(jié)語

莫扎特這部流淌連貫的心靈詩歌，閃爍著童趣，是小提琴奏鳴曲、莫扎特室內(nèi)樂作品乃至整個(gè)古典主義時(shí)期合奏樂壇的瑰寶。自如清新之中有著內(nèi)聚式的自在感，喚起了小提琴奏鳴曲創(chuàng)作新的審美自覺，崇尚自然、清新的音響統(tǒng)一和人文情感，引導(dǎo)了其后的小提琴奏鳴曲創(chuàng)作和審美追求。作品的線條結(jié)構(gòu)、和聲結(jié)構(gòu)、器樂聲部結(jié)構(gòu)、織體運(yùn)用和展開手法，甚至引導(dǎo)了貝多芬的創(chuàng)作。演繹的融合，契合作品的精神內(nèi)容，即真誠無偽的內(nèi)心交流以及關(guān)于美好的真實(shí)記記和無限憧憬。由此，過往和未來的復(fù)合音響匯集于演繹的當(dāng)下，形成了立體而豐富的情感表達(dá)。