當民營美術(shù)館成為藝術(shù)公教的補充

1936年，中國近現(xiàn)代第一座國家級的美術(shù)館——江蘇省美術(shù)館始建，這亦是中國美術(shù)館事業(yè)發(fā)展的開端。美術(shù)館作為文化藝術(shù)服務(wù)機構(gòu)，不光是傳播藝術(shù)的殿堂，亦是進行公共藝術(shù)教育、提高公眾藝術(shù)修養(yǎng)的重要場所。經(jīng)過近一個世紀的發(fā)展，如今，除了我們熟悉的那些國家級美術(shù)館之外，大批非營利性質(zhì)的民營美術(shù)館也走入了人們的視野。不過，即便是經(jīng)常出沒于各大展館的藝術(shù)愛好者們也不一定了解它們的運作方式，帶著這樣的好奇，本期我們就來看看中國的民營美術(shù)館究竟怎么“營”——

根據(jù)Larrys List與AMMA（雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心）于2016年共同發(fā)布的《私人美術(shù)館報告》顯示，全球共有317個私人創(chuàng)建的當代藝術(shù)博物館，中國目前擁有26家，位居全球第四。而曾有國外藝術(shù)品藏家指出，很多時候，私人美術(shù)館的創(chuàng)辦除了不同的私人收藏者出于不一樣的動機在不同的地區(qū)建立，更多時候，私人美術(shù)館在社會公共機構(gòu)基礎(chǔ)設(shè)施有限的國家往往可填補空缺。這一點也體現(xiàn)在了私人美術(shù)館數(shù)量急速增長階段的中國。

著名藝術(shù)史家、芝加哥大學教授巫鴻此前在接受媒體采訪時也說過，從展品來說，中國的美術(shù)館和博物館，展示的重點都是古代美術(shù)和古代藝術(shù)，近現(xiàn)代部分很少。

巫鴻早年任職于北京故宮博物院書畫組、金石組，獲中央美院美術(shù)史系碩士學位，1987年獲哈佛大學美術(shù)史與人類學雙博士學位。這些年受聘主持芝加哥大學亞洲藝術(shù)的教學、研究項目，執(zhí)“斯德本特殊貢獻教授”講席，2002年建立東亞藝術(shù)研究中心并任主任。作為著名的古代藝術(shù)史學者，巫鴻一直對中國當代藝術(shù)有著強烈的興趣，早在上世紀八十年代中期，他就在哈佛為陳丹青、張鴻圖、羅中立、木心等一系列旅美藝術(shù)家組織了個展和群展。他說：“我們的美術(shù)館缺這些東西，這也說明研究者對十九、二十世紀的研究不夠，結(jié)果呈現(xiàn)給大眾的印象是，那好像是個很荒涼的時代，但其實不然，有很多有意思的東西?！庇纱丝磥?，那些更為側(cè)重當代藝術(shù)的民營美術(shù)館的出現(xiàn)，正填補了展品種類的空缺。

除此之外，國內(nèi)的民營美術(shù)館還在藝術(shù)公教上扮演重要角色，甚至有部分業(yè)內(nèi)人士認為，國內(nèi)民營美術(shù)館在公教方面所承擔的職責遠超國外同類美術(shù)館。2014年剛剛開辦的M Woods木木美術(shù)館創(chuàng)始人，年輕的藏家林瀚就持此觀點。他在接受雅昌藝術(shù)網(wǎng)采訪時談到了造成此現(xiàn)象的背后原因：“對比國內(nèi)外私人美術(shù)館的公共化程度，目前國內(nèi)私人美術(shù)館要高于國外的許多私人美術(shù)館，很大一部分原因是由于國內(nèi)公立的當代美術(shù)館相對比較缺乏，從而私立美術(shù)館擔負起了公共教育與普及職責?！?/p>

拋開國內(nèi)民營美術(shù)館是否真在藝術(shù)公教上遠超國外不談，當我們打開國內(nèi)各大民營美術(shù)館的主頁，倒的確是可以發(fā)現(xiàn)，館方們在盡心盡力吸引觀眾眼球、辦好相關(guān)展出之外，還無一例外地精心打造了各類公教活動。形式除了最基礎(chǔ)的講座、親子活動、workshop之外，還努力彰顯自己的文化品位。

上海民生現(xiàn)代美術(shù)館近兩年就推出過幾個頗具影響力的公共項目，其中包括詩歌來到美術(shù)館、民生微劇場（舞蹈、影像等）?！霸姼鑱淼矫佬g(shù)館”系列活動曾邀請到當今世界著名詩人阿多尼斯、西蒙·阿米蒂奇、谷川俊太郎、多多等來到美術(shù)館讀詩、聊詩。2013年10月，“詩歌來到美術(shù)館”系列活動也被《東方早報》評選為“2013文化中國年度事件大獎”。

上海另一座頗具知名度的民營美術(shù)館，外灘美術(shù)館有幾項獨具一格的公共項目，藝術(shù)夜生活，包括聲音傳輸（國內(nèi)唯一持續(xù)、定期開展的當代聲音藝術(shù)展演和交流的平臺）和社會劇場（以跨界活動的形式，建構(gòu)社會和藝術(shù)話題的新型討論空間等）；RAM研究計劃，每年一度的大型國際論壇，回應(yīng)有關(guān)當代藝術(shù)和美術(shù)館實踐的迫切挑戰(zhàn)等。憑借這些用心的公共教育活動，外灘美術(shù)館在2012年被《藝術(shù)財經(jīng)》雜志評為“年度公共教育機構(gòu)獎”。

除了上海地區(qū)，據(jù)《私人美術(shù)館調(diào)研報告》的調(diào)研結(jié)果顯示，國內(nèi)其他地區(qū)的私人美術(shù)館也都存在著豐富多彩的公共項目及活動。比如已經(jīng)運營6年的廣州53美術(shù)館，負責人李瓊波在接受媒體采訪時談到：“我們一直在推動‘前沿思想論壇的公眾教育項目。針對專業(yè)愛好者，圍繞不同主題進行的論壇，通過講座的形式在高校傳播。因為53美術(shù)館地處社區(qū)中，少兒教育作為美術(shù)館的配套項目服務(wù)于周邊社區(qū)的小孩，與我們平時的展覽、鑒賞活動結(jié)合起來，讓更多的人接觸、了解當代藝術(shù)，這些小孩也可以接觸到國際上的思想意識、教育體驗?！?/p>

在北京的尤倫斯當代藝術(shù)中心，近年更開展了“英國劇院現(xiàn)場系列放映”活動（NTlive），NTlive通過放映的形式向觀眾呈現(xiàn)當今英國及世界舞臺上最優(yōu)秀的作品。今年七月就已有《無人之境》、《莫扎特傳》、《弗蘭肯斯坦》、《羅森格蘭茲與吉爾登斯吞死了》多部質(zhì)量上乘的戲劇作品與中國觀眾見面。