杜愛萍 文元 著/五洲傳播出版社
2022.1/68.00 元
杜愛萍
筆名杜豆豆。畢業(yè)于暨南大學(xué)外語系,自媒體專欄作者,詩詞閱讀指導(dǎo)師,萬卷好書工作室創(chuàng)始人。
文元
畢業(yè)于北京師范大學(xué)分校歷史系。曾出版《弱勢守土》《道光平叛》。
唐詩宋詞,始于文采,協(xié)于音律,忠于情懷。雖然不同的歷史大背景和社會環(huán)境造就了唐詩宋詞的不同特點和風(fēng)格,也造就了不同時期詩詞大家的獨特風(fēng)范,但中國幾千年來讀書人那種以天下為己任的家國情懷、耿介高潔的文人風(fēng)骨卻始終如一。在本書作者的帶領(lǐng)下,讀者可以品味唐詩宋詞登峰造極之作,領(lǐng)悟唐宋文人的大家風(fēng)范,而中國人的審美追求和價值觀就蘊(yùn)寓其中。
言文行遠(yuǎn),蔚然深秀
孔子說過:“言之無文,行而不遠(yuǎn)?!币馑际钦f話沒有文采就傳播不遠(yuǎn)。中國詩歌之所以流傳數(shù)千年,幾乎與中華文明史相生相伴,關(guān)鍵就在于寫得很美。一部中國文學(xué)史一如萬里錦繡江山,群峰競秀,《詩經(jīng)》的真情無邪之美,《楚辭》的志潔行廉之美,樂府民歌的敘事之美,皆歷歷在目,而望之蔚然深秀、林壑尤美者,無疑是唐詩宋詞。
唐詩宋詞在文學(xué)史上均屬登峰造極之作,無論浪漫與現(xiàn)實,還是婉約與豪放,都是作者豐富情感體驗的表現(xiàn),滲透著詩人和詞家崇高的審美理想和新穎的審美情趣。唐詩宋詞之美,美在意境、美在語言、美在含蓄、美在音韻,細(xì)細(xì)品讀,令人嘆為觀止。
詩詞是抒情的產(chǎn)物,其最重要的特質(zhì)就在于它具有興發(fā)感動的作用,而這種感發(fā)主要通過營造意境來體現(xiàn)。意境是文學(xué)作品所描繪的“景”(生活場景或自然景物)與作者本人的“情”(思想感情)融合一致而形成的一種藝術(shù)境界。情通過景得以表現(xiàn),寫景以抒情,兩者結(jié)合就是意境。意境美是詩詞的靈魂,唐詩宋詞的魅力首先就體現(xiàn)在它的意境美上。
如陳子昂的《登幽州臺歌》:“前不見古人,后不見來者。念天地之悠悠,獨愴然而涕下?!比娭笔阈匾埽粴夂浅?,動人心魄,盡管詩人沒有描寫具體的人、事、景物,然而一個登高望遠(yuǎn)、仕途失意、滿懷悲憤的文人形象躍然紙上。再聯(lián)系詩題《登幽州臺歌》,蒼茫的大地、悠悠的天空、高聳的幽州臺,清晰可見。人景相融,無不顯示著古典詩詞的意境美。
又如王之渙的五言絕句《登鸛雀樓》。詩人登高望遠(yuǎn),即景述懷,直抒胸臆,開頭二句“白日依山盡,黃河入海流”是即景,氣象宏偉,境界闊大;末尾二句“欲窮千里目,更上一層樓”是抒懷,詩人用富有哲理性的詩句直抒胸臆:只要堅持不懈、努力向上,就能站得更高、看得更遠(yuǎn)。全詩情景交融,蘊(yùn)含哲理,營造出一種別有意味的美感。
宋詞也重視意境美。比如蘇軾,他尤其強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)造性,把詩文革新運(yùn)動擴(kuò)展到了詞的領(lǐng)域。他的詞沖破了晚唐五代以來專寫男女戀情、離愁別緒的老套子,擴(kuò)大了詞的題材,提高了詞的意境。如《江城子·密州出獵》,通過寫他射獵的情景,激發(fā)出了為國立功的壯志。特別是他的代表作《念奴嬌·赤壁懷古》《水調(diào)歌頭·明月幾時有》二詞,前者描寫了赤壁戰(zhàn)場的雄奇景象,勾畫了周瑜的英雄形象,希望自己能像“千古風(fēng)流人物”一樣為國建功立業(yè);后者則抒寫了自己從幻想瓊樓玉宇轉(zhuǎn)向現(xiàn)實的心理,一句“但愿人長久,千里共嬋娟”表達(dá)了蘇軾對人間的寄予和熱愛,以及對理想的追求。兩首佳詞的意境傳神之美可謂高格。
南宋·馬遠(yuǎn)《舉杯邀明月》
語言是文學(xué)第一要素。詩詞是語言的藝術(shù),語言美是詩詞審美特征的一個重要方面。古人講求“言文行遠(yuǎn)”,其實就是在強(qiáng)調(diào)語言美的重要性。唐詩宋詞的語言美體現(xiàn)在通過修辭、煉句、煉字等藝術(shù)手段增強(qiáng)詩詞藝術(shù)感染力上。
唐詩宋詞語言的特點是形象、準(zhǔn)確、精練。盡管詩詞作者對辭藻風(fēng)格的追求有自然天成與華麗雕飾之分,但都力求做到準(zhǔn)確、形象,以精練的筆墨展現(xiàn)最豐富的內(nèi)容。他們反復(fù)推敲每個詞匯的作用,力求使用最為精當(dāng)而具有表現(xiàn)力的語言,來突出所描寫對象的本質(zhì)特性,將其傳神地展現(xiàn)在讀者面前,給人留下深刻印象。
如杜牧《江南春》中的“千里鶯啼綠映紅”,形象地概括了千里江南一片春光明媚、生機(jī)盎然的景象,有鳥語清脆婉轉(zhuǎn)之愉悅,有綠樹紅花掩映生輝之美感,在淺近清新的文辭中蘊(yùn)藉雋永清麗,讓人們領(lǐng)略到風(fēng)華掩映之美。
又如李白《月下獨酌》“花間一壺酒,獨酌無相親。舉杯邀明月,對影成三人”,一個“獨”字準(zhǔn)確地道出了作者因政治失意而產(chǎn)生的孤獨寂寞之情。再如白居易的名作《賣炭翁》“可憐身上衣正單,心憂炭賤愿天寒”,逼真地刻畫出了貧苦賣炭老翁的內(nèi)心活動。杜甫的名作《自京赴奉先縣詠懷五百字》中,只用了20 個字“彤庭所分帛,本自寒女出。鞭撻其夫家,聚斂貢城闕”,就形象鮮明地寫出了當(dāng)時社會中階級剝削的現(xiàn)象。
南宋·佚名《溪山春曉圖》
宋詞的包容性更強(qiáng),語言藝術(shù)也各具特色,有的具有民歌的樸實無華,有的具有嚴(yán)肅詩歌的別致典雅。蘇軾的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》中的“十年生死兩茫茫。不思量,自難忘”用精練的語言將其對亡妻的思念之情毫無保留地表達(dá)出來,被后人稱為千古絕唱。又如晏殊《踏莎行·小徑紅稀》中的“翠葉藏鶯,朱簾隔燕,爐香靜逐游絲轉(zhuǎn)。一場愁夢酒醒時,斜陽卻照深深院”,詞中之句既有“朱簾”“爐香”“深院”等通俗易懂的口語,也有“藏鶯”“隔燕”等不失沉靜優(yōu)雅的景象描寫,通過語言上的雅俗結(jié)合,創(chuàng)作出了生動形象、質(zhì)樸親民卻又不失典雅蘊(yùn)藉的詞作。
詩詞貴在含蓄。唐詩宋詞是精練的語言藝術(shù),它較之其他文學(xué)藝術(shù)門類更簡潔、凝縮、含蘊(yùn)、富于概括力。唐詩宋詞的字?jǐn)?shù)句數(shù)都是有限的,所以詩人詞家在創(chuàng)作時必須以小見大,以少見多,短中見長,淺中含深,以最少的語言表現(xiàn)豐富的思想感情。而從欣賞的角度看,詩詞的含蓄美具有言簡意豐、言近旨遠(yuǎn)的作用,更能啟迪讀者展開積極的想象和聯(lián)想,激起讀者的欣賞情趣,使人玩味無窮,產(chǎn)生“一唱三嘆”的審美效果,因而含蓄也是古典詩歌的審美特征之一。例如,李白的名作《夢游天姥吟留別》和杜甫的名作《茅屋為秋風(fēng)所破歌》就是用了結(jié)句凝練含蓄法。
明·呂文英《江村風(fēng)雨圖》
《夢游天姥吟留別》是李白的一首記夢詩,也是一首游仙詩,作于詩人在長安受權(quán)貴排擠、被放出京之后。李白運(yùn)用豐富奇特的想象和大膽夸張的手法,組成了一幅亦虛亦實、亦幻亦真的夢游圖。在詩的末尾,當(dāng)仙境倏忽消失,夢境旋即破滅,李白終于在驚悸中返回現(xiàn)實之際,本來詩意到此似乎已盡,可是最后李白憤憤然加添了兩句天外飛來之筆:“安能摧眉折腰事權(quán)貴,使我不得開心顏!”用結(jié)句凝練含蓄法,一吐三年長安生活的郁悶之氣,并點亮了全詩的主題。
《茅屋為秋風(fēng)所破歌》是杜甫敘述自家茅屋被秋風(fēng)所破,以致全家遭大雨淋灌的痛苦經(jīng)歷的詩作。全篇可分為四段,前三段分別寫面對狂風(fēng)破屋的焦慮、面對群童抱茅的無奈和遭受夜雨的痛苦,第四段寫期盼廣廈庇護(hù),將苦難加以升華。前三段是寫實式的敘事,訴說自家之苦,情緒含蓄壓抑,最后一段“安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏,風(fēng)雨不動安如山”是理想的升華,直抒憂民之情,情緒激越軒昂。前三段的層層鋪敘為最后一段的抒情奠定了堅實的基礎(chǔ),如此運(yùn)用結(jié)句凝練含蓄法,完美體現(xiàn)了杜詩“沉郁頓挫”的風(fēng)格。
而李清照的《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》是她于重陽節(jié)寫給長期在外做官的夫君趙明誠的。這首詞通過一個婦人對自己內(nèi)心世界的揭示,委婉而含蓄地表達(dá)了詞人閨中生活的寂寞和與丈夫的離別之情。之所以從古至今,廣為流傳,其原因就是李清照巧妙地運(yùn)用了比喻與整體形象的緊密結(jié)合,以及烘云托月的手法。全篇不見一個“菊”字,卻處處有菊:菊香、菊色、菊情態(tài),以菊喻人,巧妙運(yùn)用反問,設(shè)局旁側(cè)含蓄法,加深了離情別緒情調(diào)。
唐詩宋詞的音樂性在文學(xué)作品中表現(xiàn)得十分強(qiáng)烈。音調(diào)和諧、節(jié)奏鮮明,就讀得流暢、聽得明白,正所謂“誦之行云流水,聽之金聲振玉”。因此,詩詞最注重音韻美。詩詞的節(jié)奏是適應(yīng)舞蹈和吟唱需要而形成的,它是人的生理節(jié)奏和生活、自然節(jié)奏的統(tǒng)一,人的情感的起伏、波動和生活節(jié)奏的張弛決定了詩詞的節(jié)奏。一首詩詞的內(nèi)容情緒如果配合節(jié)奏,會有聲情并茂的藝術(shù)效果。
例如,李清照的《聲聲慢·尋尋覓覓》連用七對疊字“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”,堪稱千古絕唱。它把詩詞的音樂性與李清照的內(nèi)在情感相融合,恰到好處地表現(xiàn)了她內(nèi)在情感的流動。這首詞之所以受到人們的喜愛,不僅因為它有著動人的節(jié)奏和旋律,更重要的是這優(yōu)美的節(jié)奏和旋律恰當(dāng)而充分地表現(xiàn)了李清照孤獨、空虛、悲苦、凄涼的精神狀態(tài)?!皩ひ捯挕睂懙氖抢钋逭盏男那榧拍朴兴?,茫然尋覓精神慰藉的心理情態(tài)。而尋覓的結(jié)果呢?依然是室空無人,一片冷清?!捌嗥鄳K慘戚戚”進(jìn)一步寫李清照的憂愁悲傷。因此,從詞的外形來看,疊字的運(yùn)用增強(qiáng)了作品的音樂效果,而從辭章所表現(xiàn)的情感內(nèi)容來看,這短促而抑郁的聲調(diào)傳達(dá)的正是作者凄涼悲苦的心緒,令人回味悠長。
另外,唐宋詩詞在形式上有很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)手法,如押韻、平仄、對仗,都是要求文學(xué)語言要有音樂性。如李白的名作《夢游天姥吟留別》中,為了使語言的聲調(diào)與景物的特點相協(xié)調(diào),“半壁見海”一句五字全用仄聲,以顯虛聲,使人讀句有高危之感,產(chǎn)生心曠神怡的幻覺。
在中國數(shù)千年的詩歌長河中,唐詩宋詞蘊(yùn)含著千姿百態(tài)、異彩紛呈的美,我們既要通過基本美學(xué)特征的分析方法去體味其中的美,也要回歸到其最本質(zhì)的思想性和作者的情懷當(dāng)中。因為,在鑒賞美、感知美的過程中,時常讓我們怦然心動、深受教育的,往往還是詩歌的思想性,或者說是作者的文人情懷。