中國美術(shù)館人話館藏

（文 / 王萌）

（文 / 付強）

（文 / 韓勁松）

（文 / 裔萼）

（文 / 張晴）

（文 / 于歌）

（文 / 楊子）

《勝利渡長江 解放全中國》 劉開渠（彥涵畫稿） 雕塑 50.5×161.5×8.5cm 1958年 中國美術(shù)館藏

《勝利渡長江 解放全中國》

此件浮雕作品是人民英雄紀(jì)念碑一組十件浮雕中最大的一件。作品由彥涵繪制畫稿、劉開渠制作泥稿、曲陽石匠雕刻完成。作品表現(xiàn)的是解放戰(zhàn)爭時期的渡江戰(zhàn)役（也稱“寧滬杭戰(zhàn)役”）場景。

號兵吹響沖鋒號，指揮員高舉右手，連連向高空發(fā)射信號彈。已登陸對岸的戰(zhàn)士踏著反動派的旗幟，沖向國民黨反動統(tǒng)治的老巢。作品畫面構(gòu)圖完整，形象刻畫優(yōu)美、挺拔，層次處理簡明、統(tǒng)一，雖是浮雕，但具有很強的立體感。人物關(guān)系舒展流暢，疏密有致，形象多樣，細節(jié)刻畫微妙，生動傳神，體現(xiàn)了不同人物的個性美感和精神風(fēng)貌。中國美術(shù)館于2017年運用現(xiàn)代科技對原作進行掃描縮放復(fù)制，并進行館藏。

（文 / 韓金峰）

《怒吼吧，中國！》

《怒吼吧，中國！》 李樺 版畫20×15cm 1935年 中國美術(shù)館藏

《怒吼吧，中國！》顯示了木刻版畫遒勁的線條和刀刻筆法，通過簡明的黑白塑造力，表現(xiàn)了20世紀(jì)上半葉中華民族在救亡圖存的險境所迸發(fā)出來的民族反抗精神和革命意志。

在象征性的語法中，骨瘦如柴的人物形象代表了那個時代的中國遭受層層壓榨的事實。人物的眼睛被蒙住，身體被繩索牢牢捆綁在木樁上，脖子上的繩索扼住咽喉，兩只手臂被緊勒住，繩子一直捆綁到腿部，整個身子被捆到變形而失去常態(tài)，清晰顯露的勞動人民的肌肉釋放出最后的斗爭和強大力量，整個人物在奮勇掙脫中發(fā)出怒吼，右手即將握住地上的刀子，鋒利的刀刃就像版畫家入木三分的造型刻痕，即將把捆綁的繩子徹底斬斷。

（文 / 王萌）

《劉楨〈公 詩〉一首》

《劉楨〈公 詩〉一首》 高二適 書法 41×39cm 20世紀(jì)70年代 中國美術(shù)館藏 2015年高可可捐贈

魏晉“建安七子”之一劉楨所作的《公 詩》，用華麗、秀雅的筆致描寫山林之美及游賞之樂，隱含著人生易逝、美景不再而空余嘆息的無奈。

此作是高二適晚年所書的草書作品，用筆輕重和緩急的狀態(tài)，通過線條的粗細和疾澀的對比展現(xiàn)，綿密的氣勢隨著墨色的變化，營造出其在視覺上給予觀眾的感染?？此茦O其傳統(tǒng)的一幅作品，在人文精神的傳達上卻彰顯出高二適立于當(dāng)時又不同于當(dāng)時的人格狀態(tài)。

整體上看，作品透出一種雅逸高古之感，其氣勢含有懷素今草神韻，顯得清雅超逸。其字法參章草以為根基，顯得勁厲高古，是高二適熔章草、今草于一爐的代表性作品之一，今古相參而融，情致巍巍動人。

（文 / 付強）

《奔馬》

《奔馬》 徐悲鴻 中國畫 90×50cm 1951年 中國美術(shù)館藏

徐悲鴻一生致力于以西畫的寫實主義精神變革中國畫，開啟了中西比較文化視野下以中融西的創(chuàng)新之路。他還將家國情懷以托物言志的方式寄寓于筆下的萬物生靈，成為那個時代乃至當(dāng)下民族精神的另一種生動象征。

徐悲鴻鐘愛畫馬。其筆下之馬，有一洗萬古凡馬空之氣概，無論是“哀鳴思戰(zhàn)斗，迥立向蒼蒼”的戰(zhàn)馬，還是千里馳騁、桀驁不羈的“奔馬”，抑或放浪形跡于江湖水草之畔的“天馬”，無不下筆爽利、豪放大氣，不僅熔鑄了徐悲鴻的人格氣質(zhì)與創(chuàng)作激情，也體現(xiàn)了民族和時代的精神。此幅《奔馬》四足凌空、昂揚馳騁，筆墨與結(jié)構(gòu)相融，既畫出馬的體量也表現(xiàn)出馬的飛揚奔騰之勢，予人以一往無前的精神力量。

（文 / 韓勁松）

《萬山紅遍 層林盡染》

《萬山紅遍 層林盡染》 李可染 中國畫 69.5×45.5cm 1962年 中國美術(shù)館藏

20世紀(jì)五六十年代，毛澤東詩詞成為許多藝術(shù)家的創(chuàng)作題材，《萬山紅遍 層林盡染》是其中具有代表性的作品之一。作為中國現(xiàn)代山水畫的開拓者，李可染大膽地將主觀情感投注其中，以充滿激情的筆調(diào)抒發(fā)對祖國河山的熱愛，以及對新中國的贊美。

1962—1964年，他以毛澤東《沁園春·長沙》中的名句“萬山紅遍，層林盡染”為主題，先后創(chuàng)作了7幅山水畫。中國美術(shù)館珍藏的這幅創(chuàng)作于1962年。此畫描繪的是美麗的南國深秋景致，以紅為主調(diào)，以墨為底色，色墨交融，紅黑輝映。朱砂渲染了紅色山河的壯麗與絢爛，墨色增加了畫面的整體感和莊嚴(yán)感，寫生的豐富性與詩詞的象征性融而為一，作品濃艷而靜穆，雄渾而華滋。

（文 / 裔萼）

《父親》

《父親》 羅中立 油畫 215×150cm 1980年 中國美術(shù)館藏

羅中立的作品《父親》，是改革開放以來中國現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作的杰出代表。其人物形象，源自藝術(shù)家在大巴山農(nóng)村地區(qū)的生活體驗，不僅代表了大巴山地區(qū)的農(nóng)民形象，更代表著我國祖祖輩輩在田地上耕作的農(nóng)民形象。

作品最初被命名為《我的父親》，在不斷展覽的過程中，作品的稱謂被簡化為《父親》。從起稿、生成、展覽再到進入公眾的內(nèi)心產(chǎn)生共鳴，被觀眾延伸出新的歷史意義與社會價值，這就是藝術(shù)與人民最親近的關(guān)系。

《父親》將一個農(nóng)民的肖像放大到如此程度，是中國藝術(shù)的一個創(chuàng)舉。這幅作品的出現(xiàn)，對我國20世紀(jì)八九十年代美術(shù)創(chuàng)作中人物形象的轉(zhuǎn)變，起到了巨大的推動作用。

（文 / 張晴）

《塔吉克新娘》

《塔吉克新娘》 靳尚誼 油畫 60×50cm 1984年 中國美術(shù)館藏

這幅作品是著名油畫家靳尚誼前往新疆塔吉克民族地區(qū)采風(fēng)時寫生創(chuàng)作，此作以其成熟完美的油畫表現(xiàn)力和獨特的藝術(shù)感染力被譽為中國新古典主義油畫的開篇之作，給畫壇帶來了清新與清純之風(fēng)。

畫中新娘身穿紅色上衣，頭戴庫勒塔帽，披紅色紗巾，秀美的面龐輪廓被側(cè)光凸顯得引人注目。人物的目光朝向內(nèi)心世界，微微翹起的嘴唇圓潤而略帶拘謹(jǐn)，表現(xiàn)出新娘的端莊質(zhì)樸與若隱若現(xiàn)的羞澀，這種專屬于東方女性的含蓄之美十分耐人尋味。與此同時，畫面中人物的神情和對未來生活的向往，恰好對應(yīng)了20世紀(jì)80年代改革開放之初社會對回歸美好和內(nèi)在純潔世界的追求，展現(xiàn)出一種嶄新的美學(xué)理想。

（文 / 于歌）

《帶鳥的步兵》

《帶鳥的步兵》 [西]巴勃羅·畢加索 油畫 146×114cm 1972年 中國美術(shù)館藏

《帶鳥的步兵》創(chuàng)作于1972年，是巴勃羅·畢加索晚年的經(jīng)典作品。

畢加索是一位不斷變化藝術(shù)語言的探索者，他從未放棄對現(xiàn)實的關(guān)切。1967年后，“士兵”成了他創(chuàng)作的主要題材之一。作品中，士兵象征著權(quán)力與欲望，而白鴿象征著和平與反暴力。白鴿和劍的組合與衰老的士兵構(gòu)成了沖突的張力。或許當(dāng)和平的白鴿降臨在斗爭的本性上時，耄耋之年的畢加索已經(jīng)能平靜地看待衰老和即將到來的死亡。

在畢加索離世23年后，這幅《帶鳥的步兵》與其他路德維希夫婦捐贈的116幅歐美現(xiàn)代藝術(shù)作品一同漂洋過海來到中國，極大地完善了中國美術(shù)館近現(xiàn)代世界美術(shù)的收藏序列。這幅作品將繼續(xù)承載著傳播和平與友誼的使命，惠及后人。

（文 / 楊子）