張祖英：詩性的藝術(shù)

趙墨

本報訊 9月23日，由中國美術(shù)家協(xié)會、中國油畫學(xué)會、中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所、劉海粟美術(shù)館共同主辦的“詩性的藝術(shù)——張祖英油畫作品展”在上海劉海粟美術(shù)館開展。“詩性的藝術(shù)”是張祖英對自己油畫藝術(shù)追求的定位，他把自己數(shù)十年的油畫藝術(shù)創(chuàng)作概括為對油畫詩性意味的探索。應(yīng)當說，張祖英對油畫詩性的追求，表達了中國文化對外來藝術(shù)的再度改造，這也是幾代中國油畫家對油畫本土化探索的藝術(shù)理想。此次展覽精選了張祖英從藝60年來的代表作品，集作品、文獻與第三方評論為一體，配合油畫作品展，可以更好地領(lǐng)略張祖英油畫詩性的藝術(shù)特質(zhì)，感悟其藝術(shù)成就。

張祖英自幼成長在上海灘一個富有文化氛圍的茶商家庭，海納百川的文化包容性、海上自由浪漫的西畫情調(diào)，都深深浸潤了他的藝術(shù)胚胎。此后，他被家人送到陳盛鐸主持的“時代畫室”習(xí)畫，并有幸多次到劉海粟家中親炙教誨。1959年，張祖英考入上海戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系，真正開始了他繪畫藝術(shù)的探索之旅。這個展覽中的早期作品都是風(fēng)景油畫，尺幅雖微，卻頗能顯現(xiàn)張祖英對“畫中有詩”的追求。1963年，張祖英畢業(yè)后被分配到中國藝術(shù)研究院，開始了他后半生的京派文化生活。張祖英的繪畫之路開始在中國藝術(shù)研究院這樣的學(xué)術(shù)核心高地得到轉(zhuǎn)型，并在中央美術(shù)學(xué)院油畫高研班再度得到學(xué)術(shù)提升。從20世紀70年代開始，張祖英以一系列肖像式的主題創(chuàng)作開始引起畫壇注目，并逐漸形成了通過肖像來折射時代的創(chuàng)作風(fēng)貌。

新世紀以來，張祖英的肖像畫創(chuàng)作開始涉獵對歷史人物的刻畫和對民族人物形象的描寫，他把對古典主義的形象研究融入當下的個別的人物形象表現(xiàn)之中，形象淳樸卻刻畫深入，調(diào)性溫厚卻塑造有力，這代表了中國油畫在人物肖像畫創(chuàng)作方面的新探索、新風(fēng)貌。

此次展覽經(jīng)過三年多的籌備，是張祖英奉獻給上海人民的一場視覺盛宴。

據(jù)悉，展覽將持續(xù) 至10月8日。