論“珠山八友”瓷繪藝術(shù)中審美趣味

黃鑫，郭婷

（1 湖北美術(shù)學(xué)院,武漢 430000；2 武漢小藍(lán)書教育科技有限公司,武漢 430000）

1 珠山八友瓷繪技藝的傳承

1.1 傳統(tǒng)陶瓷的衰微

清末成為封建王朝最后絕唱，且太平天國占領(lǐng)景德鎮(zhèn)長達(dá)七年，皇室力量的衰微導(dǎo)致景德鎮(zhèn)御窯廠搖搖欲墜，難以維系。工人們不得不另謀生計(jì)，一生畫瓷的匠人們在戰(zhàn)火平息后，重操舊業(yè)，以畫瓷謀生。此時，多以“淺絳彩”為主，依靠畫工打開市場的大門，這也對晚清景德鎮(zhèn)陶瓷產(chǎn)生重大影響。在劉新園先生《景德鎮(zhèn)近代陶人錄》中寫道兩點(diǎn)重要影響：“1.自淺絳彩風(fēng)行后，景德鎮(zhèn)無論從事釉上或釉下彩的藝人都大量使用宋元以來的紙絹繪畫為粉本，使統(tǒng)治彩瓷許多世紀(jì)的官窯紋樣變得古老而又陳舊。2.繼淺絳藝人之后，景德鎮(zhèn)的藝人都要在瓷器上寫下自己的姓名和雅號，題上詩詞和紀(jì)年，促進(jìn)藝人對書法和文學(xué)的理解，毫不夸張的說，晚清淺絳彩藝人是景德鎮(zhèn)近現(xiàn)代彩瓷風(fēng)格的開創(chuàng)者。”正是以上影響，景德鎮(zhèn)陶瓷藝人對于書畫的認(rèn)識進(jìn)一步加深，雖然其藝人文化程度低，但僅專工一種題材，這就使得在晚清之際，這批文人瓷畫師倡導(dǎo)的淺絳彩瓷幾乎取代古粉彩瓷的地位，成為當(dāng)時的主流。

1.2 其他繪畫技法的影響

“珠山八友”的形成，據(jù)《景德鎮(zhèn)陶瓷史稿》記載，“珠山八友”形成的時代是在“清末民初”，但根據(jù)吳海云先生的考證并推斷“珠山八友”的形成是在“民國十五年以后”?！爸樯桨擞选苯宰餍埉?，并以詩書畫入瓷以美化瓷器，吸收各家所長，更是形成了一個新的潮流。民國時期，以“珠山八友”為首的新粉彩瓷藝家們吸收了“淺絳彩”、傳統(tǒng)“粉彩”的表現(xiàn)形式和繪畫技巧，并在此基礎(chǔ)上不斷進(jìn)行實(shí)踐，力圖解決釉料緊密性不強(qiáng)的缺陷，并不斷加入新的技法，將傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)格和創(chuàng)新意識緊密結(jié)合到陶瓷藝術(shù)中。這使得以“珠山八友”為首的瓷藝家們的藝術(shù)形成繼承了中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)，對傳統(tǒng)粉彩進(jìn)行了改革，更是形成了開放創(chuàng)新的近現(xiàn)代景德鎮(zhèn)陶瓷風(fēng)格。除此之外，“珠山八友”還受到了新安畫派的影響，新安畫派以徽籍畫家頗多，而在當(dāng)時“淺絳彩”瓷藝家金品卿、程門等人皆出自于此，自幼耳濡目染頗受影響，新安畫派潛移默化的影響著這批“淺絳彩”藝術(shù)家，進(jìn)而影響到了“珠山八友”并將其繪畫技法吸收，產(chǎn)生一定影響。而對于“珠山八友”影響最為深刻的應(yīng)為“揚(yáng)州八怪”，其中王琦是“揚(yáng)州八怪”中黃慎的師承者，更是在瓷板畫《麻姑獻(xiàn)壽圖》題記中標(biāo)明“仿黃慎之筆意”繪制而成，除此之外，兩者皆在創(chuàng)作上不受約束，不同于時俗，強(qiáng)調(diào)“師古而不泥古”，“珠山八友”更是有人效仿“揚(yáng)州八怪”進(jìn)行作畫，“揚(yáng)州八怪”對于“珠山八友”的影響顯而易見。

1.3 創(chuàng)新求變，以變?yōu)樯?/h3>

以“珠山八友”為首的瓷繪家因注重詩詞、書法等各方面造詣和修養(yǎng)，并且秉持“師古而不泥古”，這也導(dǎo)致他們的藝術(shù)作品呈現(xiàn)百花齊放，各具特色。其藝術(shù)作品頗具感染力和表現(xiàn)力，主題思想和個性展現(xiàn)的淋漓盡致。如汪野亭將西方明暗透視的方法帶入瓷繪中，使得畫面更加生動，顏色更加艷麗，又如王琦將西洋畫陰陽彩瓷技法引入他的人物畫創(chuàng)作中，對人物的外在構(gòu)造，面部輪廓注重明暗面的體現(xiàn)。創(chuàng)新求變的精神使得“珠山八友”的作品在民國時期的景德鎮(zhèn)異軍突起，形成自身獨(dú)特的風(fēng)格。

當(dāng)“淺絳彩”逐漸為世人所膩，缺陷日益顯現(xiàn)，“珠山八友”為首的瓷藝家們主動求變，重新回到粉彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式，擺脫清代官窯繁密紋飾和濃烈的宮廷皇家趣味，將注入了文人畫風(fēng)的“淺絳彩”和“師古而不泥古”的揚(yáng)州八怪的影響融匯到新新彩之中，打造出豐富華麗帶有文人氣息，雅俗共賞的新風(fēng)格。

他們從傳統(tǒng)的“紅店”藝人的模式下走出來，將這些文化營養(yǎng)運(yùn)用于新粉彩的創(chuàng)作之中，開拓了陶瓷藝術(shù)作品繪畫與文化融為一體的藝術(shù)領(lǐng)域，并給后人留下了一個新的理念：“瓷藝應(yīng)與時俱進(jìn)，融入時興畫技。”珠山八友瓷繪將文人畫的繪畫思想及文人情懷帶入陶瓷繪畫中。畫瓷器易，畫修養(yǎng)難，珠山八友吸取前人教訓(xùn)，為景德鎮(zhèn)近現(xiàn)代陶瓷開啟了一個新的平臺。正如鄒文光先生所說；他們完成了從陶瓷工匠到陶瓷的文人的轉(zhuǎn)變。

2 珠山八友瓷繪中的審美意識

“珠山八友”所產(chǎn)生的時代背景可以看出，他們正處于社會變革的時期，“珠山八友”以創(chuàng)新求變，充分吸收了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，并結(jié)合西方近現(xiàn)代文化思潮所產(chǎn)生的影響，形成集文人畫、世俗化、現(xiàn)代化為一體的雅俗共賞的審美意識。

2.1 獨(dú)特的創(chuàng)作理念

十九世紀(jì)末至二十世紀(jì)前半期的景德鎮(zhèn)，除了晚晴御廠生產(chǎn)的宮廷用瓷之外，其彩瓷可粗分為如下三類：（1）以前代之青花、古彩（或稱硬彩）、粉彩為模式而生產(chǎn)的仿古瓷；（2）質(zhì)地較粗之青花、古彩、粉彩瓷；（3）吸取文人畫的某些技法而產(chǎn)生的一批淺絳、粉彩和青花細(xì)瓷。此時的第三類，多為官僚、地主富商們家中裝飾所用。如此背景之下，出現(xiàn)了金品卿、王少維等近代陶瓷美術(shù)的開拓者。而這批淺絳彩入民國后逐漸失傳，據(jù)景德鎮(zhèn)陶瓷史稿載：“……原因是自清末洋彩（新彩）傳入后，其顏色之鮮艷，和手續(xù)之簡單，就取淺絳而代之?！倍藭r，繪瓷著者頗多，如王曉婷，擅仕女、周小松，擅神佛、許尚禮、擅花卉，稍晚則有所謂“珠山八友”，各有所長。

而大量西方文化與中國傳統(tǒng)文化形成對沖的時期，“珠山八友”以上述繪瓷技藝脫穎而出顯然不足。他們在吸收中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，也吸收西方畫法，風(fēng)格上各有所長，皆不落于俗套，在受到海派繪畫藝術(shù)、西洋藝術(shù)、中國傳統(tǒng)山水畫藝術(shù)等多種藝術(shù)流派的影響,形成自身獨(dú)特、雅俗共賞的風(fēng)格。誠如，劉雨岑先生、程意亭先生為代表：前者獨(dú)創(chuàng)“水點(diǎn)桃花”、黑葉描金“牡丹”與“繡球”，候著此時在顏料的制作上多有經(jīng)驗(yàn)，打造出設(shè)色秀麗，兼具柔美與豪情的格調(diào)。更有“珠山八友”中擅魚者——鄧碧珊，傳世之作多為粉彩魚藻圖，開瓷藝魚藻文人畫之先河，此前瓷上畫魚多為裝飾之類，鄧碧珊在魚鱗繪制上獨(dú)運(yùn)功力。

圖1 左粉彩魚藻圖瓷板民國鄧碧珊景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館藏

圖2 右粉彩魚躍生趣圖瓷板民國鄧碧珊景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館藏

所繪魚生動傳神，魚的細(xì)節(jié)寫實(shí)逼真，構(gòu)圖簡單大方，獨(dú)具簡約秀美之風(fēng)，雅俗共賞。顯然在傳統(tǒng)的中國畫筆墨趣味之上，融入了日本東洋繪畫技法，可見“珠山八友”創(chuàng)新之風(fēng)已然顯現(xiàn)，更有如汪野亭將西方明暗透視的方法帶入瓷繪中，使得畫面更加生動，顏色更加艷麗，又如王琦將西洋畫陰陽彩瓷技法引入他的人物畫創(chuàng)作中，對人物的外在構(gòu)造，面部輪廓注重明暗面的體現(xiàn)。

“珠山八友”有著兼收并蓄的思想、注重個人技法提升與創(chuàng)新，更是因?yàn)樗麄冇兄粋€共同的創(chuàng)作理念，促使他們成為了新一代的領(lǐng)軍人物。畫瓷器易，畫修養(yǎng)難，傳統(tǒng)紅店藝人十分注重圖樣，這些圖樣往往代代相傳，久而久之，就成為了缺乏生命活力的樣板。而“珠山八友”不斷創(chuàng)新的獨(dú)特創(chuàng)作理念打破了傳統(tǒng)的作風(fēng)，與諸多“紅店模式”工作下的傳統(tǒng)匠人不同。他們打破了傳統(tǒng)的模式，將整個理念從傳統(tǒng)的“紅店模式”中分割出來，開拓了陶瓷藝術(shù)作品繪畫與文化融為一體的藝術(shù)領(lǐng)域，并給后人留下了一個新的理念：“瓷藝應(yīng)與時俱進(jìn)，融入時興畫技。”“珠山八友”完成了從借鑒、繼承到創(chuàng)新的整個過程，并秉持著新的創(chuàng)作理念，促使著陶瓷匠人們向陶瓷藝術(shù)家的身份發(fā)生轉(zhuǎn)變?？梢哉f，“珠山八友”這批建國初期的新粉彩藝術(shù)家將其技藝傳授于其后輩及其他有志于新粉彩創(chuàng)作者，從而形成了蔚為壯觀的新粉彩創(chuàng)作群體。

2.2 獨(dú)特的文人思想

文人畫是中國繪畫中特有風(fēng)格，初現(xiàn)于宋，歷經(jīng)宋、元，盛于明、清。元代，文人畫成為中國古代繪畫中最為重要的繪畫體系，至于明清文人畫更是盛行一時，相關(guān)理論著作頗多。文人畫創(chuàng)作上以求詩、書、畫、印結(jié)合，表現(xiàn)個性。在《景德鎮(zhèn)陶瓷史稿》中記載：“瓷器題字是當(dāng)時一種風(fēng)氣，造瓷一方面要遷就這種風(fēng)氣，以便使瓷器易于銷行；一方面又要顧到裝飾簡便，減少裝飾時間，降低成本。所以他們就利用最簡單的筆畫和簡單的詞句，以趨時尚，而又要不使有文不對題的弊病，如‘仿元人法’。‘八大山人’等句……”通過記述可以看出，在民國這種題詞已然成為一種時尚，這種時尚就要求當(dāng)時的陶瓷藝人對于詩詞有一定的了解和認(rèn)識?！爸樯桨擞选币采钍苡绊?，他們對將中國文人思想與瓷器結(jié)合，王大凡先生曾畫《珠山八友雅聚圖》，并附題詩：“道義相交信有因，珠山結(jié)社志圖新；翎毛山水梅兼竹，花卉蟲魚獸與人；畫法惟宗南北派，作風(fēng)不讓東西鄰；聊將此幅留鴻爪，只當(dāng)吾擠自寫真?！笨芍^是對“珠山八友”瓷繪較為高度的概括。誠然，“珠山八友”所創(chuàng)作的風(fēng)格各異，各有所長，有善“工筆”，有善“寫意”，亦有“兼工帶寫”，但無一不對中國傳統(tǒng)繪畫有著一定的繼承。例如，王大凡所創(chuàng)“落地粉彩”的技法，既是采用如國畫中工筆畫的“分染”的辦法，配以特殊手法燒制，色彩自然，貼近生活之效；又如《粉彩柳毅傳書紋瓶》選取秀才劉毅赴京應(yīng)試遇一位女子在冰天雪地下牧羊的民間愛情故事，選材貼近生活，表達(dá)民間對于自由愛情的向往。所繪人物兼工帶寫，用筆流暢，所繪馬、羊神色輕松，線條動感飄逸。

圖3 粉彩大富貴亦壽考圖瓷板王大凡藏景德鎮(zhèn)中國國家博物館

圖4 粉彩柳毅傳書紋瓶王大凡民國藏景德鎮(zhèn)中國國家博物館

而作為瓷業(yè)美術(shù)社的副社長王琦，在瓷繪的人物形象上更有獨(dú)到見解。其一生都與人像相關(guān)，17 歲以捏面人謀生，后學(xué)畫瓷版畫像。所畫人物用筆剛勁、衣紋繁而不亂，整而不散，人物臉部刻畫更是細(xì)致，加以草書題畫，風(fēng)格在“珠山八友”之中頗為突出。如圖5、圖6。圖5、6 中老翁與鐘馗形象刻畫細(xì)致，衣紋褶皺繁復(fù)，準(zhǔn)確凝練，極具王琦個人風(fēng)格。這種奔放的畫風(fēng)和流暢的筆法，皆因其對于“揚(yáng)州八怪”的黃慎的推崇與學(xué)習(xí)。而圖5《粉彩鐘馗除邪降福圖瓷板》因其體積感而讓王琦被稱為“西法頭子”。彼時的王琦已經(jīng)開始脫離“揚(yáng)州八怪”的影響以及對西畫認(rèn)知，形成獨(dú)具一格的畫風(fēng)和藝術(shù)特征。《珠山八友藏品鑒賞》一書之中將之王琦的人物畫稱之為“介乎于中國傳統(tǒng)減筆描與枯柴描之間”《珠山八友》書中則如此形容他的藝術(shù)特征“線條放達(dá)而又疏松，尤其中鋒用筆比黃慎的衣紋線條更有力度和厚度，也更為概括?！倍渌麕孜桓饔兴L不一一贅述。值得一提的是“珠山八友”所處的時期是“國破家亡，匹夫有責(zé)”的動蕩時代，此時的景德鎮(zhèn)瓷器，也處于變革時期，官窯衰微，據(jù)載“民國以來，景德鎮(zhèn)的瓷器，還是繼承著清末作風(fēng)。日用瓷與美術(shù)瓷在質(zhì)量上都有愈趨愈下之勢?！倍爸樯桨擞选钡拇衫L融多家之長，打破了清末傳統(tǒng)的作風(fēng)。

圖6 粉彩漁翁圖瓷板（右）民國藏景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館

陳師曾指出“文人畫之要素，第一人品，第二學(xué)問，第三才情，第四思想，具此四者，乃能完善。”“珠山八友”積極創(chuàng)新，不落于俗套，此為思想，動蕩不安的社會之下，仍積極發(fā)揚(yáng)陶瓷文化，此為才情。而在鐘連生的王琦小傳中載“王琦為人仗義大方，他在景德鎮(zhèn)東門頭自建了300 多平方米的住房和畫室，其中數(shù)間專供畫友作畫、住宿?！笨梢?，以王琦為首的“珠山八友”人品正直。關(guān)于學(xué)問，“珠山八友”各有所精，他們大多來自“紅店”，這也是他們的缺陷，以王琦為例，從捏面人到彩繪瓷像，王琦經(jīng)歷了不斷的學(xué)習(xí)，拜師鄧碧珊后更是不斷練習(xí)書法學(xué)習(xí)詩文。每一位“珠山八友”的成員們都經(jīng)歷了不斷的學(xué)習(xí)終為一方專精大家?！爸樯桨擞选笨芍^因道相交，追求創(chuàng)新，兼收南北風(fēng)，自創(chuàng)一派。在社會動蕩的時期，他們將挽救陶瓷藝術(shù)為己任，不斷創(chuàng)新。

“蓋藝術(shù)之為物，以人感人，以精神相應(yīng)者也?！彼麄兊乃囆g(shù)作品以世俗生活為源泉，以兼收并蓄不斷創(chuàng)新的思想為發(fā)展，已然形成極具特色的文人思想。以“珠山八友”為核心的新粉彩，在融入傳統(tǒng)山水畫藝術(shù)，加以文人思想入瓷后。陶瓷工人、匠人就開始向陶瓷藝術(shù)家發(fā)生轉(zhuǎn)變。這無形之中提高了陶瓷制作者對于審美、文化素養(yǎng)上的要求。藝術(shù)家們更多的是在追求以繪畫為主的純藝術(shù)，而不只單純是追求工藝，以“意境”為重的文人思想深刻影響著陶瓷繪畫。在瓷器上繪畫，可以充分發(fā)揮工藝和文化的潛力，讓大眾從欣賞陶瓷工藝轉(zhuǎn)變成欣賞陶瓷繪畫內(nèi)容，這是陶瓷文人繪畫審美的拓展與變遷。也是陶瓷匠人向藝術(shù)家發(fā)生轉(zhuǎn)變。

3 結(jié)語

陶瓷藝術(shù)，早在商代就登上歷史舞臺，經(jīng)歷數(shù)千年的陶瓷繪畫為中國文化的一大代言詞。19 至20 世紀(jì)是中國面臨巨大變革的時代，陶瓷藝術(shù)的審美趣味在這時發(fā)生了巨大的變化，“珠山八友”作為清末民國的陶瓷大家，他們的工藝審美的轉(zhuǎn)變承載著許多因素，如中國的文人品格，西方各種藝術(shù)流派的流入等等因素。而這些思想的融入，也讓粉彩在民國時期煥然一新。新粉彩帶來的革新，開啟了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的先河，打破傳統(tǒng)的“紅店模式”，告訴后人創(chuàng)新乃器物新盛之源。陶瓷藝術(shù)是中國藝術(shù)史上博大精深的文化，其精美的制作，絢麗的工藝正是陶瓷藝術(shù)經(jīng)久不衰的秘訣。當(dāng)代中國陶瓷藝術(shù)家們更應(yīng)該肩負(fù)起中國陶瓷燦爛文化的重?fù)?dān)，緊跟時代努力創(chuàng)新，讓中國陶瓷藝術(shù)在世界中綻放更加璀璨的光芒。