程 鵬
(福建藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,福建 福州 350100)
燈光設(shè)計是舞臺藝術(shù)、劇場藝術(shù)的重要組成部分,在舞臺燈光設(shè)計中,設(shè)計師借助燈光設(shè)備和裝置,通過光線的造形和色彩組合建立“場景—情節(jié)—情緒”的對應(yīng)。設(shè)計巧妙,調(diào)度得當(dāng)?shù)奈枧_燈光可以有效地刺激觀眾的感官體驗,營造更強的沉浸感。熟練掌握光色的科學(xué)規(guī)律,同時與舞臺布景、音響、表演者等多方結(jié)合,合理地利用光色為舞臺增添色彩,才能創(chuàng)造出精妙絕倫的舞臺效果。因此,光色的合理運用,是舞臺燈光設(shè)計和劇院演出效果呈現(xiàn)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。
舞臺燈光設(shè)計是一門將造型藝術(shù)與表演結(jié)合起來進(jìn)行主題描述的應(yīng)用實踐。所謂光色,主要是指舞臺燈光的色彩,同時也是各種顏色燈光融合的意識概念,有助于塑造場景,表達(dá)舞臺情調(diào)與人物思想情感。舞臺燈光造型藝術(shù)理念和創(chuàng)作規(guī)律的形成需要建立在視覺感知活動的基礎(chǔ)之上,對光色的認(rèn)知感受是非常必要的[1]。這就需要我們通過對生活中各種現(xiàn)象進(jìn)行觀察、研究、體驗、與積累,以便獲得具有典型特征和視覺表現(xiàn)力的光影素材;在實際設(shè)計中,需要合理分析設(shè)計要素,確保各種造形和顏色的燈光在與諸多舞臺要素結(jié)合的過程中能夠發(fā)揮一定的藝術(shù)氣質(zhì),從而提升表演效果。
一個完整的舞臺美術(shù)設(shè)計是由布景,燈光,服裝等一系列要素組合體現(xiàn)出實時的畫面構(gòu)成。舞臺布景作為在戲劇舞臺演出各組成部分中與舞臺燈光聯(lián)系最為緊密的一個部分,其在舞臺上的視覺呈現(xiàn),很大程度上依靠舞臺燈光的配合。舞臺布景所呈現(xiàn)的視覺形象、舞臺功能空間的立體分布、舞臺畫面的整體造型,都需要舞臺燈光參與其中[2]?;螂[或顯、或分割或融合,舞臺燈光的色彩、節(jié)奏、明暗層次無不時刻調(diào)和、平衡這一畫面構(gòu)成,幫助舞臺布景呈現(xiàn)出最佳視覺效果。如果受到舞臺空間的制約,單憑布景很難體現(xiàn)縱深效果,利用舞臺燈光設(shè)計中光色的明暗、冷暖調(diào)整,可以有效彌補布景的短板;如果表演區(qū)域是集中于舞臺一側(cè),那么另一邊就是空白的、靜態(tài),讓人有種錯位、偏臺、動靜失衡的感覺,而舞臺燈光可以為空白一側(cè)調(diào)配分量,有助于維持舞臺的動態(tài)視覺平衡,從而保證良好的整體視覺效果。除此之外,運用適當(dāng)?shù)墓馍珌礓秩疚枧_全景,可以增強畫面的恢弘氣勢。
在舞臺演出中,不僅有整體的主題基調(diào),也有在各個章節(jié)或情節(jié)中要表現(xiàn)出來的環(huán)節(jié)主題,所有的情節(jié)推進(jìn)、人物塑造均圍繞主題展開,此時就要求用到各種光色對各個主題進(jìn)行劃分和聯(lián)系,比如用相同的單一色調(diào)來體現(xiàn)情節(jié)、情緒的關(guān)聯(lián)和延續(xù),或者是用強烈的色彩反差,來強化和渲染舞臺氛圍。舞臺燈光效果隨著劇情發(fā)展、人物心情變化而變化,與舞臺布景、音樂等元素交相輝映。比如,在悲壯的情節(jié)中,光色暗淡、變化緩慢,烘托出悲傷、蕭瑟的氛圍;在歡愉的情節(jié)中,光色明亮、變化具有律動感,表演者動作連貫流暢,表情開朗明艷,再配合上輕快的音樂,便能將觀眾導(dǎo)入到輕松、愉悅的氛圍之中,并進(jìn)入人物的內(nèi)心世界[3]。
在舞臺表演中,其時空效果是由各種因素結(jié)合在一起所產(chǎn)生的,舞臺燈光可以借助自身的時空喻意性、再現(xiàn)性及功能性,體現(xiàn)客觀世界的時間與空間。例如,光色能模擬出不同時間和空間的特點,用各種顏色模仿一天中不同時段自然光的各種特征,或是不同季節(jié)、天氣的典型色調(diào),在短時間里能夠創(chuàng)造出時間發(fā)展、場景轉(zhuǎn)換,從而突破舞臺的時空限制,提高舞美裝置和服裝造型的效果,調(diào)動觀眾的情感與想象力,引導(dǎo)觀眾對舞臺畫面和戲劇場景產(chǎn)生直觀感受。
顏色能快速引起人們的審美體驗,舞臺上的光色很大程度上決定了舞臺的主體色調(diào),舞臺演出中合理的色調(diào)選擇對觀眾情緒的調(diào)動具有積極意義[4]。充分發(fā)揮光色作用,可以激發(fā)觀眾的想象力和審美體驗,營造更強的沉浸式感受,促使觀眾全身心地投入到舞臺氛圍中來。但是由于不同的觀眾的生活經(jīng)歷、文化背景、社會環(huán)境各不相同,其在不同光色作用下所產(chǎn)生的感受不盡相同。例如,通常來說,鮮紅色會讓人聯(lián)想到喜慶、溫暖的場景,但也會帶來緊張的情緒,藍(lán)色會讓人聯(lián)想到夜晚的場景、靜謐的氛圍,但也暗藏憂郁、絕望的情緒??梢?,舞臺上的光色給觀眾帶來的情感體驗因人而異,光色的情感表達(dá)并不是指光色所蘊含的特定情感特征對演出片段情緒的“堆積式”疊加,劇情的推進(jìn)、人物情感的流露同樣會反作用于光色,賦予其更加細(xì)膩的情感內(nèi)涵。因此,光色的情感特征強調(diào)的是從宏觀方面的整體聯(lián)系規(guī)則,而不特指某種唯一的對應(yīng)關(guān)系。在設(shè)計舞臺燈光的過程中,即使是表現(xiàn)自然場景,色調(diào)的確立也不應(yīng)該僅是冷漠的客觀還原,色彩只有融入表演中,才能喚起觀眾不同的情緒。
在舞臺表演過程中,為更好地彰顯舞臺燈光色彩,在營造每個場景燈光氛圍時,必須要重視色彩的傾向性,從而讓布局及效果在整體上符合舞臺主調(diào),讓觀眾形成統(tǒng)一的感官感受。必須遵循一色為主,余色附之的原則,以此使舞臺的整體效果、布局與舞臺的主調(diào)相符合,引領(lǐng)觀眾在觀看時達(dá)成相應(yīng)的感官聯(lián)覺。按照劇情的基本調(diào)性,選擇相對應(yīng)的主體光色,同時運用其他光色對主色進(jìn)行烘托,讓舞臺表演內(nèi)容更加鮮明,將人物情感傳遞給觀眾,讓觀眾產(chǎn)生共鳴。在主色調(diào)的選取上,燈光設(shè)計還可以從劇情的感情基調(diào)著手,充分地考慮到舞臺場景的時空環(huán)境和演出情節(jié)的情感表達(dá),選擇與預(yù)期效果相符的主色彩,以此作為整個舞臺的基調(diào),貫穿舞臺表演的過程。在輔色選擇方面,應(yīng)結(jié)合具體的環(huán)境條件、情感傳遞、視覺習(xí)慣等因素,進(jìn)行適當(dāng)?shù)拇钆洌赃_(dá)到襯托主體色彩而不影響主色調(diào)的目的。光線上可以有強弱明暗的變化,但避免在中途輕易變化色彩。在某些特定情節(jié)中,設(shè)計師會利用多種不同的光色進(jìn)行穿插切換以產(chǎn)生激烈的視覺沖突感,達(dá)到特定的藝術(shù)效果,不過這種情況在舞臺演出中通常是暫時、片段的技術(shù)方法,但就其整體設(shè)計而言,仍舊是遵從主色輔色搭配的設(shè)計原則。例如,中國歌劇舞劇院舞劇《孔子》中的“進(jìn)諫”場景中,朝政被把持,首先整個朝堂被深藍(lán)光色所覆蓋,國君端坐在朝堂上,由數(shù)道低明度的黃色光束點亮;一束白追光隨孔子執(zhí)諫登臺,照亮了朝堂的部分前景,使壓抑、幽暗的朝堂展現(xiàn)出了一絲活力;然而大批朝臣蜂擁而出,變換隊形組成人墻將孔子與國君完全阻隔,此時原本點亮國君的光束也盡數(shù)熄滅,孔子的追光也逐漸減弱,一時間整個朝堂幾乎完全陷入一片深藍(lán)色的陰森中,配合群臣整齊而怪異的舞蹈動作使人感到不寒而栗的同時也進(jìn)一步塑造了孔子的正直和果敢。
在具體的舞臺演出中,舞臺光色的使用總是要根據(jù)演出的實際情況,進(jìn)行靈活、恰當(dāng)?shù)淖儞Q。在特定節(jié)點通過對光色的調(diào)節(jié)能夠一定程度控制戲劇演出節(jié)奏,使其在有意設(shè)計之后呈現(xiàn)有張有弛、松緊有度的韻律[5]。如光色的明暗起伏,色相或是飽和度的轉(zhuǎn)變——整個舞臺可以利用這種視覺對比來強調(diào)氣氛的轉(zhuǎn)變或是情節(jié)的推進(jìn),比如關(guān)鍵事件的發(fā)生、人物情緒的起落等。因此在設(shè)計舞臺燈光時,要結(jié)合舞臺實際需要、色彩運用規(guī)律、觀眾欣賞層次等因素來合理規(guī)劃,緊隨抑揚頓挫的戲劇節(jié)奏、矛盾沖突,層層鋪墊,往前推進(jìn),才能取得更好的表現(xiàn)效果。在這個過程中,燈光的畫面不一定要飽和,不一定要強烈,但必須以故事情境為依據(jù)[6],使光色與劇情的變化有同樣的起伏,細(xì)膩的傳達(dá)光色不同象征意義,有助于觀眾全身心的帶入到舞臺形象的演繹中來。例如,在舞劇《孔子》“叛亂”場景中,國君獨自一人正在閱讀孔子遞交的書簡,一束淺藍(lán)色的追光將其從陰郁的深藍(lán)色場景中點亮;正當(dāng)其驚訝于書簡中的文字時,身著黑袍的群臣從背景的深藍(lán)色陰影中顯現(xiàn)并結(jié)隊逼向國君,此時光線減弱并向前景偏移,群臣的身形由此完全隱沒,只留下一排密不透風(fēng)的黑影向國君襲來;隨著漆黑的人墻越過國君,舞臺光色由深藍(lán)逐漸轉(zhuǎn)為紫紅;驚訝變?yōu)閼嵟?,國君與權(quán)臣對峙、對抗,舞臺光色在紫紅和白色的交織中忽明忽暗;權(quán)臣制服了國君,憤怒進(jìn)而變?yōu)轶@恐,紫紅繼續(xù)變化為了鮮紅。光色的起伏變化與劇情的推進(jìn)和人物的心理活動,絲絲入扣,有效的渲染了宮廷政變的氛圍。
色彩對比法是舞臺燈光設(shè)計中常用的設(shè)計手法之一,恰到好處的光色對比在表達(dá)戲劇沖突時用于加強或削弱舞臺節(jié)奏,同時可以增強舞臺表演的視覺表現(xiàn)力,增加舞臺的空間層次感和畫面構(gòu)成韻律。除了在色彩對比方面的明度對比、純度對比、色相對比、色性對比、面積對比外,光色投射的方向、大小、硬度,光束的排列所產(chǎn)生的立體構(gòu)成效果也各不相同,而光色與場景色調(diào)的對比、光色與服裝道具的對比同樣具有相當(dāng)?shù)脑O(shè)計發(fā)揮空間應(yīng)將之納入設(shè)計考量范圍。例如,在舞劇《孔子》的“禮崩仁折”場景中,舞臺兩側(cè)深藍(lán)色的耳光將孔子的孤獨身形勾勒出來,昏暗的紅黃相間光斑在背景巨大的竹簡立面上來回?fù)u曳,慘白的霹靂在幾個瞬間點亮黑暗,照映出孔子孤苦的身姿和悲痛的神態(tài);而后前景淺藍(lán)色光束中的孔子和背景數(shù)組交替出現(xiàn)的高飽和紅色光束中佞臣?xì)埡χ伊嫉娜宋飯鼍敖M合產(chǎn)生更為直接的光色對比。光色的對比,與故事情節(jié)相得益彰,表現(xiàn)了春秋末期禮崩樂壞的社會環(huán)境,體現(xiàn)孔子想要救助國家和百姓,卻無能為力的的失落和無助感,也映襯出孔子心系蒼生的仁愛之心,使人物形象飽滿又充實,推動故事情節(jié)的發(fā)展,也增強了戲劇效果。
隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,信息技術(shù)的進(jìn)步改變了舞臺環(huán)境,為編導(dǎo)和設(shè)計人員提供了更多可用的燈光投射工具,數(shù)字化舞臺燈具之外的舞臺成像設(shè)備也在舞臺演出中大放異彩,成為了強化表演藝術(shù)效果、修飾戲劇情境的專業(yè)化工具[7]。如能夠大面積鋪裝的LED 地屏、以硅樹脂等軟性材料制成,可以彎曲組合的模塊化LED 柔性屏。相比LED 的直接光源,數(shù)字投影賦予了舞臺燈光設(shè)計新的創(chuàng)意理念和表現(xiàn)形式。被稱為“空間增強現(xiàn)實”的光雕投影技術(shù)能夠精確的對多種材料和結(jié)構(gòu)表面進(jìn)行視覺重塑,亦或是投射細(xì)膩逼真的圖形動畫效果??梢灶A(yù)見的是新型舞臺光源和成像設(shè)備將以獨特方式拓展舞臺燈光設(shè)計的藝術(shù)形式,豐富舞臺燈光的情感表達(dá),使觀眾的多種感官獲得更高形態(tài)的融合,為舞臺藝術(shù)開拓新的欣賞和理解途徑。
作為舞臺藝術(shù)的重要組成部分,舞臺燈光設(shè)計是一個涉及范圍極廣的專業(yè)方向,在舞臺燈光設(shè)計中光色的合理利用可以促使舞臺表演的場景呈現(xiàn)、人物塑造和故事情感更加完善和豐富,有助于舞臺表演的美感和情感顯著提升。設(shè)計師可以通過對舞臺燈光設(shè)計中光色的深入研究和合理運用,充分發(fā)揮其藝術(shù)功能,在跨界融合的藝術(shù)時代中為舞臺藝術(shù)注入新的生命力,賦予其更為廣闊的可能性空間。