趙昱昇 陳寶玉
(吉林藝術(shù)學(xué)院,吉林長春 130000)
中國疆域廣闊歷史悠久,漢文化和其他民族文化相互碰撞,相互融合,是一個文化多樣性很強的國度,而戲曲文化又是中國流傳最廣影響最大的一種藝術(shù)形式,其中蘊含著極其豐富的文化內(nèi)容,文化是一個國家和民族的靈魂,而文化自信則是一個國家和民族發(fā)展,最根本的最深刻的最持久的動力。黨的二十大報告指出,要發(fā)展面向現(xiàn)代化、面向世界、面向未來的、民族的、科學(xué)的、大眾的社會主義文化。中國戲曲具有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎(chǔ)。①[1]具有廣泛的群眾基礎(chǔ)和極富特色的藝術(shù)魅力,肩負起增強文化自信的偉大使命義無反顧。新時期的戲曲既是對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承,也是對中華文化走向世界的一種積極推動。在新的歷史條件下,戲曲藝術(shù)面對著新的挑戰(zhàn),而如何走出一條新路,這是戲曲工作者們不懈地追求與探索著的問題。凡益之道,與時偕行,隨著政府部門的觀念變化以及文化部門提供的經(jīng)費保障,戲曲教育的發(fā)展獲得了扶持與保護,但全國范圍內(nèi)高校全面展開戲曲教育工作的時間較短,現(xiàn)仍存部分傳承方面的教育教學(xué)問題。在大多數(shù)普通高校的本科專業(yè)中,戲曲教育是為了培養(yǎng)一種擁有較高的藝術(shù)文化素養(yǎng)、對戲曲創(chuàng)作的理論和技巧有基本了解、可以從事大中小學(xué)的戲曲教學(xué)工作,并具備組織演劇活動的潛力的新型復(fù)合型專門人才。對此種情況,為了更好地促進戲曲教育發(fā)展,高校專門開設(shè)了針對戲曲表演等專業(yè)的視唱練耳課程,但因為很多沒有專業(yè)相關(guān)基礎(chǔ)的學(xué)生識譜困難,久久不能入門。所以,學(xué)生們對音高的理解純粹是,依靠模仿和聲音記憶,每個人的都不一樣。因此,造就了在演唱和表演的過程中,一些學(xué)生對音高的概念感不強,對音位的距離不能很好地把握對調(diào)式的結(jié)構(gòu)不清楚。
眾所周知,“唱念做打”即“四功”,是戲曲上最常用的一句話,他既是對戲臺演出方式的一個高度總結(jié),也為戲臺上的初學(xué)者指明了前進的方向。“西皮”和“二黃”是京劇的主要唱腔,因此,京劇又稱為“皮黃”。“二黃”的唱腔特征一是節(jié)奏舒緩平穩(wěn)、二是唱腔較為凝重渾厚,以用來抒發(fā)憂傷、悲憤、激昂的情感?!拔髌ぁ钡难葑喙?jié)奏緊湊、起伏較大,演唱風(fēng)格多以輕快、流暢、明快、活潑為主。由于這種特殊的表演形式,戲曲藝術(shù)的傳承方式基本上是以“口傳心授”為主的,雖然培育此類人才“口傳心授”是中國戲曲教育的傳統(tǒng)也是一種重要的教育方式,對戲曲教育的影響與價值,大家都有目共睹,但是由于每一個細節(jié)都要靠老師來把握學(xué)生們自己去理解,所以戲曲教育一直沒有一套完整的理論體系,也沒有一套系統(tǒng)而準確的教學(xué)方式。就戲曲音樂創(chuàng)作的角度來看,視唱練耳作為一門多學(xué)科相互滲透的綜合體,是戲曲音樂專業(yè)學(xué)生必不可少的專業(yè)基礎(chǔ)課。戲曲藝術(shù)所面臨的困難與挑戰(zhàn),主要是由于其創(chuàng)作思想與時代的要求相去甚遠,藝術(shù)作品缺乏現(xiàn)代性或者時代性,以上原因究其根本就是戲曲教學(xué)中學(xué)生學(xué)習(xí)不夠系統(tǒng),不能從問題的基層解決,因而視唱練耳系統(tǒng)教學(xué)的重要性尤為凸顯。在素質(zhì)教育能力、培養(yǎng)創(chuàng)新、教育等領(lǐng)域,國家在理論上投入了大量的人力和物力,同時,這些政策的執(zhí)行也為視唱練耳在戲曲教學(xué)中的實踐研究提供了良好的科研環(huán)境?;诖?,本研究試圖將視唱練耳教學(xué)融入戲曲音樂的系統(tǒng)培訓(xùn)中,利用視唱練耳教學(xué)來解析戲曲音樂的唱段、板式、鑼鼓等,從而幫助促進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。
大家都知道,音樂是一種聲音的藝術(shù),說白了就是“樂感”這個詞可以用來評價一個人演唱或是演奏的好壞。“樂感”,顧名思義,就是指對于音樂的感情,它包括了對音樂的感知、理解、表達。這三種能力的訓(xùn)練都是通過視唱練耳來完成的,對于不同專業(yè)、不同文化背景、不同研究方向的學(xué)生如何在戲曲音樂教學(xué)中更好地提高他們的音樂素養(yǎng),是一個很有意義的問題。筆者談的視唱練耳在戲曲教學(xué)中的實踐研究以期通過全面系統(tǒng)地視唱練耳學(xué)習(xí),對戲曲專業(yè)的學(xué)生視唱、聽覺訓(xùn)練、節(jié)奏節(jié)拍訓(xùn)練,并與戲曲音樂作品訓(xùn)練相結(jié)合,引導(dǎo)學(xué)生了解戲曲音樂的基本調(diào)式調(diào)性、曲牌與版式、戲曲唱法符號的含義,戲曲音樂中不同節(jié)拍以及旋律走向的強弱變化,對戲曲音樂的風(fēng)格和本身結(jié)構(gòu)進行正確的掌握。加深學(xué)生們對戲曲音樂韻味及作品內(nèi)涵的認識,拓寬學(xué)生的音樂文化視野,積累我國自己民族的戲曲音樂元素,并將其舞蹈藝術(shù)實踐中嘗試性地開展教學(xué),充實視唱練耳的教學(xué)內(nèi)容,讓學(xué)生們對我國的國粹京劇藝術(shù)有更深的認識,以此來拓寬視唱練耳的教學(xué)視野。②[2]
視唱練耳課程作為研究音樂認知的重要窗口,它是一門適宜于音樂文字教學(xué),為不同的音樂文化交流搭建了一座橋梁。主要內(nèi)容有調(diào)性與節(jié)拍的記憶與控制、橫向旋律的記憶、縱向和聲的分析與記憶以及聲學(xué)的分析與記憶。這些內(nèi)容都與聽覺緊密相連,基本涵蓋了人對音樂音響的認知層次,③[3]包括以下四個層面:聽知覺對應(yīng)對音響層次的識別能力、音樂記憶對應(yīng)音高記憶以及節(jié)奏記憶、記憶材料的綜合能力對應(yīng)將音高和節(jié)奏結(jié)合、音樂元素的推理與解決對應(yīng)根據(jù)理論知識填補空白及實踐,這四層認知能力層層遞進,也是視唱練耳課程的主要訓(xùn)練內(nèi)容。對戲曲音樂專業(yè)的學(xué)生而言,通過系統(tǒng)化的教學(xué)與訓(xùn)練,可以更好地繼承并發(fā)揚光大我國戲曲藝術(shù)的文化寶典與藝術(shù)精華,這既是視唱練耳課程教學(xué)的文化目標,也是對戲曲唱腔訓(xùn)練劇目教學(xué)鑼鼓經(jīng)應(yīng)用的一種實踐,更是多年來戲曲藝術(shù)文化傳承中不可或缺的一環(huán)。文學(xué)以載道,文學(xué)以化人,青年一代肩負著實現(xiàn)民族復(fù)興的歷史責(zé)任,而戲曲音樂專業(yè)的學(xué)生也能在此基礎(chǔ)上,進一步傳承與發(fā)展中國戲曲的寶貴文化精華,這就是這門課程的文化目標與重要內(nèi)容。
本文認為,將視唱練耳應(yīng)用于戲曲教學(xué),可以為傳統(tǒng)的戲曲教學(xué)注入新的活力,深入到教學(xué)第一線,運用節(jié)奏訓(xùn)練法,首調(diào)市場教學(xué)法,以及曲牌認識及視唱教學(xué)方法等。節(jié)奏訓(xùn)練法是以不同拍子的節(jié)拍特點和強弱規(guī)律為依據(jù),將相同和不同實質(zhì)的音符組合在一起,形成一種具有多種風(fēng)格的結(jié)構(gòu)形態(tài)。在節(jié)奏訓(xùn)練中,要樹立統(tǒng)一的節(jié)拍感,精確把握拍子之間的間隔和力度。在節(jié)奏訓(xùn)練法的基礎(chǔ)上,展開節(jié)奏的組合訓(xùn)練,將時值放大或縮小,然后進行組。但是,首調(diào)視唱的教學(xué)方法是建立在京劇的譜面大部分都是簡譜的基礎(chǔ)之上,因此,在京劇視唱練耳教學(xué)中,主要使用的是首調(diào)唱名法。在戲曲音樂教學(xué)中,將音樂領(lǐng)域的教學(xué)特點融入其中,運用視唱練耳的方法,來詮釋我國的傳統(tǒng)文化,弘揚戲曲藝術(shù),發(fā)展本民族的音樂劇種,這是一種新的教學(xué)模式,戲曲音樂與視唱練耳的相互交融,既完善了戲曲音樂的教學(xué)模式,也是對視唱練耳教學(xué)素材的補充。在教學(xué)過程中,充分利用教學(xué)資源,借助多媒體和其他數(shù)字化教學(xué)資源突破傳統(tǒng)的教學(xué)方式,讓學(xué)生能夠更有效更方便地學(xué)習(xí)。
戲曲音樂專業(yè)的視唱練耳課程的特色,與其不同專業(yè)的教學(xué)特點相結(jié)合,嘗試將節(jié)奏、視唱等相關(guān)的教學(xué)內(nèi)容與戲曲音樂中的各個要素有機地結(jié)合起來,并對其教學(xué)方式進行了分析,對一些戲曲作品進行了選擇性的視唱。就筆者所在高校的教學(xué)情況進行簡要探析,我院把視唱練耳這門課程列入教學(xué)大綱,使視唱練耳課程成為戲曲專業(yè)人才培養(yǎng)方案中的核心課程。戲曲表演系涵蓋京劇表演、吉劇表演及戲曲音樂三個專業(yè),傳統(tǒng)的訓(xùn)練手段主要表現(xiàn)為兩種:一聽,二唱。但僅應(yīng)用于課堂之中的話難免出現(xiàn)傳承程度逐步遞減的現(xiàn)象,因而必須將其運用到實踐當中,必須結(jié)合實情應(yīng)用于藝術(shù)實踐。例如,筆者所在學(xué)校舉辦的吉劇現(xiàn)代戲《江姐》《山魂》等經(jīng)典劇目的創(chuàng)新編排,完成了視唱練耳課程的實踐轉(zhuǎn)化,使視唱練耳的學(xué)習(xí)不再是單純的機械地灌輸,而變成了一種具有靈活性的藝術(shù)形式,并且需要與基礎(chǔ)音樂理論相結(jié)合,才能更好、更全面地掌握這一專業(yè)的基礎(chǔ)知識。舉例來說,節(jié)奏是構(gòu)成音樂的三個元素中的一個,它對音樂的有機發(fā)展起著推動的作用。毫無疑問,在視唱練耳課程中,節(jié)奏訓(xùn)練是非常重要的環(huán)節(jié),準確地使用節(jié)奏型,是創(chuàng)作流暢的前提,而節(jié)奏感的強弱,則直接影響到作品的意境。一般而言,節(jié)奏型指的是“以各種拍子的節(jié)拍特點以及強、弱規(guī)律為基礎(chǔ),由相同或不同時值的音符所構(gòu)成的各種風(fēng)格的結(jié)構(gòu)形態(tài)”。節(jié)奏在現(xiàn)實生活中的應(yīng)用其表達方式千姿百態(tài)。在教學(xué)中要遵循由淺到深、由簡到繁、循序漸進的原則。所以,在課堂上進行節(jié)奏訓(xùn)練時,老師要做的第一件事就是要讓學(xué)生樹立起一種均衡的節(jié)拍感,對拍子與拍子之間的間隔和強度的關(guān)系進行精確地把握。其次,則是要有一個平穩(wěn)的步調(diào),經(jīng)過一段時間的恒定步調(diào),讓學(xué)員們對每一種步調(diào)都有一個熟悉的認識,這樣才能讓學(xué)員們在演奏的時候,始終保持著一個平穩(wěn)的步調(diào)。在教學(xué)的過程中,一是要幫助學(xué)生搭建起將所學(xué)內(nèi)容與音樂作品聯(lián)系起來的思維橋梁,二是使學(xué)生能根據(jù)真實作品的不同風(fēng)格、音效、創(chuàng)作背景等,把自己的感覺和曲調(diào)結(jié)合在一起,使其能在自己的專業(yè)范圍內(nèi)靈活運用,把視唱練耳作為一種手段,加強對各種器樂的音色、力度強弱、速度變化、旋律風(fēng)格的把握。特別是戲曲中的韻味,從而使學(xué)生對戲曲音樂所要表達的內(nèi)容產(chǎn)生感情上的共鳴,經(jīng)過良好的聽力訓(xùn)練,可以使他們對演唱時的音準和風(fēng)格有一個正確的把握。
因為許多京劇作品的整體唱段長度都比較長,所以筆者在此就不做過多的介紹了。但在整體音樂的教學(xué)方式和訓(xùn)練方面,它與單個曲牌的訓(xùn)練方式基本相同,并且要對唱段的故事內(nèi)容、發(fā)展情節(jié)以及情感走向等都要進行控制。所以,在教學(xué)的時候,老師要引導(dǎo)學(xué)生簡單地分析整個唱段,辨別曲牌、板式類別和其特征,再對旋律、節(jié)奏進行視唱。另外,在視唱練耳教學(xué)中,對學(xué)生的音樂記憶能力也有著很高的要求。在進行視唱練耳的學(xué)習(xí)訓(xùn)練的過程中,如果想要熟練掌握聽、辯、記音高和弦、節(jié)奏旋律等技能,并提升聽覺的靈敏度,就需要教師將學(xué)生作為主體,以學(xué)生的實際情況為依據(jù),重點培養(yǎng)學(xué)生對音樂的應(yīng)變反應(yīng)能力、獨立思考能力,并有針對性地對他們的聽覺分析能力進行強化,從而提高他們的音樂記憶能力。④[2]并運用上文所提及的理論學(xué)習(xí)與藝術(shù)實踐相結(jié)合的教學(xué)方式,在學(xué)習(xí)和實踐中,體會戲曲音樂唱法的象征意義,體會戲曲音樂中不同的節(jié)拍和旋律走向的變化,對戲曲音樂的風(fēng)格進行準確的掌握,并配合合理的身體結(jié)構(gòu),從而在我國可以初步建立起一套完整的視唱練耳教學(xué)體系,對戲曲音樂的視唱練耳教學(xué)的方法進行解釋,實行一種全新的教學(xué)理念,對戲曲的各個專業(yè)進行細化,同時還需要老師在授課的過程中更加系統(tǒng)化、規(guī)范化,其一般的基本規(guī)律就是要對學(xué)生的音樂、聽覺能力進行訓(xùn)練,通過多樣化的教學(xué)手段來提升學(xué)生對于戲曲音樂的感知力。具體簡要總結(jié)為以下四種方式:第一,學(xué)術(shù)方面,高校要更多的舉行與其他高校相同專業(yè)課程視唱練耳教學(xué)有關(guān)的學(xué)術(shù)論壇,給學(xué)生講解最新的知識和文化。沉浸的學(xué)術(shù)氛圍也能更好地將學(xué)生帶入思考和探討中,更及時有效地來幫助學(xué)生。第二,教材建設(shè)方面,高校要加強建設(shè)高校戲曲音樂視唱練耳的教材建設(shè),積極鼓勵授課教師編寫適合戲曲音樂專業(yè)學(xué)生的教材,因材施教,撰寫在實踐教學(xué)中總結(jié)的更易被文化課基礎(chǔ)較差的學(xué)生接受易懂的內(nèi)容,另外廣泛收集大量的優(yōu)秀的中國經(jīng)典京劇作品,以改善傳統(tǒng)教學(xué)只能依靠口傳心授的不平衡的局面。第三,教學(xué)經(jīng)驗總結(jié),教師要善于總結(jié)教學(xué)過程中主要出現(xiàn)的問題,分析學(xué)科的教學(xué)特色,合理運用數(shù)字化教學(xué),實時整理研究成果。第四、實踐方面,融合高校表演系其他專業(yè)開展更多的創(chuàng)新劇目、改編劇目,讓學(xué)生在實踐中真正做到學(xué)有所思、學(xué)有所悟,能夠在舞臺表演中運用視唱練耳的相關(guān)知識并融創(chuàng)成為屬于個人的文化成果。第五、教學(xué)實地融合,教師可以帶領(lǐng)學(xué)生利用課余時間去不同的民族、不同的地區(qū)感受不一樣的民族文化和民族特色,品味地方劇種的藝術(shù)意蘊,感受其視唱練耳教學(xué)的差異及不同,收集相關(guān)教學(xué)素材。第六、培育民族自豪感,使學(xué)生認識到中國民族文化的深厚底蘊,認識到其在世界民族之林中的光輝,自覺地學(xué)習(xí)并繼承,激發(fā)民族文化的自覺,樹立文化自信,驕傲地成為一名傳道人,在中華民族的偉大復(fù)興道路上,這是不可或缺的一環(huán)以促進戲曲音樂藝術(shù)學(xué)科的發(fā)展,為弘揚我國的國粹藝術(shù)貢獻一份綿薄之力。
視唱練耳不只是簡單地去聽和去唱,還需要用腦去思考,用心靈去感受。視唱練耳是一項技能訓(xùn)練,必須要做到口唱,耳聽,腦想,心記,手劃拍。⑤[4]唱歌可以增強對音高的記憶,聽可以增強對音高的分辨,用“想”來增強對音高的想象,以及對音高的理解,這些都不是一朝一夕就能完成的,必須每天都要練習(xí),而且要有毅力。這更體現(xiàn)了戲曲音樂教育事業(yè)任重而道遠,視唱練耳教學(xué)實踐路漫漫其修遠兮,“吾”將上下而求索。對戲曲音樂教學(xué)的實踐研究就是要對戲曲音樂進行切實的繼承與發(fā)展,使學(xué)員們能結(jié)合自己的實際情況,整合傳統(tǒng)的有利資源,從傳統(tǒng)藝術(shù)中吸取審美精神,走出一條適合中國現(xiàn)代戲曲音樂的道路。
注釋:
①彭澳莉.新時代中國戲曲何以傳承與突破[N].中國文學(xué)報,2022(11).
②王璇.京劇專業(yè)視唱練耳教學(xué)方法研究[D].吉林藝術(shù)學(xué)院博士論文,2019(03).
③張暉.音樂認知心理學(xué)視野下的視唱練耳教學(xué)[J].中國音樂學(xué),2010(04).
④王璇.京劇專業(yè)視唱練耳教學(xué)方法研究[D].吉林藝術(shù)學(xué)院博士論文,2019(03).
⑤張曉偉.探究如何提高視唱練耳能力[J].金田(勵志),2012(12).