“唯物思維”視角下當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)新與重構(gòu)研究

何柱成 吳潔涵 胡湘袖

（云南大學(xué),云南昆明 650091）

一、當(dāng)代藝術(shù)的由來與現(xiàn)狀

（一）當(dāng)代藝術(shù)的概念

“當(dāng)代藝術(shù)”是一種存在于“今天”且充分運(yùn)用新科技的藝術(shù)類型，并與先前的藝術(shù)概念有所對(duì)抗。其旨在顛覆并反叛傳統(tǒng)藝術(shù)，自20世紀(jì)60年代以來，在當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐領(lǐng)域涌現(xiàn)出不少門類與風(fēng)格各異的流派，它們持有截然不同于傳統(tǒng)審美觀念的態(tài)度，并與之針鋒相對(duì)，即以反藝術(shù)、反審美為特征。這些破除了現(xiàn)代自律美學(xué)和藝術(shù)觀念的藝術(shù)形態(tài)被稱為后現(xiàn)代藝術(shù)或當(dāng)代藝術(shù)。進(jìn)入新千年，這些形式的藝術(shù)發(fā)展趨勢仍在蓬勃向上，新的沉浸式藝術(shù)、NFT藝術(shù)等多種形式的當(dāng)代藝術(shù)也逐步涌現(xiàn)，同時(shí)藝術(shù)與身份、科技、社會(huì)、文化的聯(lián)系也越來越緊密。

（二）當(dāng)代藝術(shù)的困境

當(dāng)代藝術(shù)起源于后現(xiàn)代藝術(shù)，它反叛并解構(gòu)了經(jīng)典藝術(shù)所建立的審美標(biāo)準(zhǔn)，這使得當(dāng)代藝術(shù)逃脫了傳統(tǒng)藝術(shù)的價(jià)值評(píng)估體系。一方面，這讓當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)入一個(gè)新的天地，可以隨心所欲地施展創(chuàng)意；另一方面，它也使當(dāng)代藝術(shù)始終停留在觀念游戲的虛空中，參觀者只能從遠(yuǎn)處欣賞，而無法進(jìn)行真正的衡量。直到今天，當(dāng)代藝術(shù)仍沒有建立共識(shí)的評(píng)價(jià)體系，因此人們很難信服當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值認(rèn)定。

在當(dāng)代藝術(shù)展覽中，觀者往往難通過肉眼和視覺感受有效區(qū)分藝術(shù)品和日常用品，有時(shí)觀眾會(huì)注意到甚至仔細(xì)端詳美術(shù)館中放置的消防栓等非藝術(shù)品，這種奇特舉動(dòng)反映了當(dāng)代藝術(shù)所形成的邏輯閉環(huán)：某物品因出現(xiàn)在美術(shù)館所以是藝術(shù)品，而美術(shù)館之所以擁有權(quán)威地位是由于它能夠展示藝術(shù)品。當(dāng)代藝術(shù)及其展覽空間的相互認(rèn)證，成功將自己與外界徹底隔離開來。這種自我隔絕通過文化權(quán)威的認(rèn)證不斷鞏固著藝術(shù)品的地位。然而，在這種封閉條件下，藝術(shù)作品容易陷入自我論證和審美悖論之中：為什么這是藝術(shù)？缺乏理性的解釋和令人信服的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，外界難免會(huì)質(zhì)疑其藝術(shù)真實(shí)性。

隨著全球化的影響，世界發(fā)展趨向同質(zhì)化，資本引導(dǎo)下的當(dāng)代藝術(shù)愈加呈現(xiàn)出審美同化的趨勢。正如學(xué)者指出：“當(dāng)前的現(xiàn)實(shí)是，當(dāng)代藝術(shù)未能激發(fā)人們思考的興趣，呈現(xiàn)出索然無味、自我陶醉的狀態(tài)，盡管當(dāng)代藝術(shù)在形式上幾乎沒有任何限制，但其對(duì)于意義的不斷消解使其顯得異?？斩?、乏味和晦澀難懂?！币虼诵枰獙?duì)當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行大刀闊斧的改革，拋棄華而不實(shí)的表現(xiàn)方式和模仿藝術(shù)先驅(qū)的模式。唯有通過注入新的靈感和深思熟慮的表述方式，才能引領(lǐng)當(dāng)代藝術(shù)走向多樣化和富有內(nèi)涵的局面。

二、“唯物思維”觀念與藝術(shù)創(chuàng)作

（一）新唯物主義觀念

新唯物主義觀念立足于最新的物理學(xué)和生物學(xué)研究成果，重新審視了我們對(duì)物質(zhì)的惰性認(rèn)識(shí)，賦予其能動(dòng)性、偶發(fā)性和靈性等特征。[1]“唯物思維”探討了物質(zhì)在塑造我們的生活中扮演的角色，同時(shí)涉及我們與自己、他人以及整個(gè)世界的關(guān)系。它反思現(xiàn)代所倡導(dǎo)的以人類為中心的觀點(diǎn)，從而轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N后人類主義的、注重生態(tài)發(fā)展的語境。

新唯物主義主張，將“物化”視作一個(gè)多元而開放的復(fù)雜過程。在這個(gè)過程中，人類沉浸于物化生產(chǎn)的偶發(fā)事件，并將物質(zhì)實(shí)體視為生命的本源之一。[2]因此，在對(duì)社會(huì)與藝術(shù)的分析與再思考時(shí)，需要給予物質(zhì)性應(yīng)有的地位將其納入分析的范疇之中，并關(guān)注它們之間的互動(dòng)關(guān)系和社會(huì)價(jià)值。由此，新唯物主義提供了哲學(xué)視野和前沿學(xué)術(shù)的支持，以重新建構(gòu)當(dāng)代材料藝術(shù)理論和價(jià)值?！拔ㄎ锼季S”通過關(guān)注物質(zhì)形成和演變的過程，以及物質(zhì)實(shí)體在人類文化和生活中的作用，并強(qiáng)調(diào)物質(zhì)與意義、身體和空間之間的緊密聯(lián)系。這些關(guān)系超越了傳統(tǒng)的經(jīng)驗(yàn)、感知和象征范疇，從而啟示出“物質(zhì)”的其他方面和可能性，提供了全新的一種方式來重新思考和解釋材料本質(zhì)對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的意義。

（二）“唯物思維”與生命

在“唯物思維：首屆國際當(dāng)代材料藝術(shù)雙年展”上，王建的《云以出岫》以樹脂材料模擬生命繁衍的過程，他的創(chuàng)作與中國傳統(tǒng)文化中的“天人合一”“齊物”等觀念不謀而合，并體現(xiàn)出“唯物思維”的理念。在《歸去來兮辭》中，陶淵明曾有“云無心以出岫”的詩意描述，該作品則將其進(jìn)行了現(xiàn)代詮釋。王建通過手動(dòng)3D打印技術(shù)，采用PLA透明樹脂材料作為表皮結(jié)構(gòu)，并使用透明紅色PLA樹脂纖維材料塑造內(nèi)部結(jié)構(gòu)的方式，成功模擬了蠶吐絲結(jié)繭的過程，生動(dòng)地呈現(xiàn)了云氣的無機(jī)物形象。[3]

同樣是以蠶為主題，對(duì)于藝術(shù)家梁紹基而言，蠶絲是生命與時(shí)間交織的紐帶。他認(rèn)為蠶吐絲之于呼吸如同“云”之于漫天飄蕩，因此在他的創(chuàng)作中常出現(xiàn)“云”的意向。哲學(xué)家馬丁·海德格爾曾說：“詩人的天職是還鄉(xiāng)”，梁紹基將其中一個(gè)字更換并深信“絲是一種還鄉(xiāng)”。蠶絲的主要成分絲蛋白-氨基酸具有療愈功效，被譽(yù)為生命之源。在他看來，每一件與蠶合作完成的作品都是與自然進(jìn)行的合作之作。

在“梁紹基：蠶我我蠶”展館中，藝術(shù)作品《殘山水》以中國傳統(tǒng)山水畫長卷形式被懸掛在展廳中?！稓埳剿氛故玖诵Q的生命過程，從蠶的蛻變到蠶的生存和成長，記錄了它生命周期的全部痕跡，形似中國傳統(tǒng)山水畫中的“點(diǎn)苔”技法。但與傳統(tǒng)山水畫不同的是，它是大自然賦予的生命的現(xiàn)成品，也是關(guān)于生命的作品。他創(chuàng)作同時(shí)也融合了藝術(shù)、生物學(xué)和哲學(xué)等跨學(xué)科領(lǐng)域的思想，提供了一種對(duì)世間萬物的終極觀察方法。通過這種跨學(xué)科交叉的視角，可以進(jìn)一步擴(kuò)展人們對(duì)生命本質(zhì)和人類存在的認(rèn)識(shí)。

（三）“唯物思維”與可持續(xù)發(fā)展

徐冰是一位活躍于國際舞臺(tái)并享譽(yù)全球的中國當(dāng)代藝術(shù)家，他擁有西方觀念藝術(shù)家所不具備的文化背景，他的生活軌跡和過往經(jīng)驗(yàn)給予他不同于西方歷史觀所建立的敘事角度，并另辟蹊徑，以“中國傳統(tǒng)文化”為媒介，不斷探索溝通中西的藝術(shù)語匯。2021年11月，徐冰的作品《背后的故事：潑彩夏山》在“超融體——2021成都雙年展”一經(jīng)亮相便成為最吸引觀眾注意力的醒目大作。這件藝術(shù)作品占據(jù)了一間巨大展廳的中央?yún)^(qū)域，從作品正面看這張大千在1975年所作的潑彩山水，山林風(fēng)貌的奇幻色彩與敦煌壁畫的斑斕重彩加以融合，傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方融會(huì)貫通。而當(dāng)觀者轉(zhuǎn)到作品背面時(shí)，一瞬間便會(huì)迸發(fā)出強(qiáng)烈的震撼感——撕破的報(bào)紙、藍(lán)色和白色塑料布、樹枝等雜物，看似十分隨意地黏附在畫面背后和框架周圍，與典雅的正面形成了鮮明對(duì)比。

徐冰《背后的故事》系列作品的創(chuàng)作始于2004年，該系列所呈現(xiàn)的畫面，不是通過顏料的調(diào)配來模仿三維效果（光感、立體感等），而是以“唯物思維”的形式，對(duì)光的調(diào)配構(gòu)成的，并重新拼接出傳統(tǒng)書畫的樣貌。徐冰將香煙、灰塵、建筑工地垃圾等看似與藝術(shù)毫無關(guān)系的物品點(diǎn)廢成金，供觀者在裝置藝術(shù)中體驗(yàn)與探索。[4]他以這種“通過解構(gòu)傳統(tǒng)，喚醒傳統(tǒng)”的方式，濃縮了關(guān)于虛實(shí)、內(nèi)外、古今的多重對(duì)話，破除了我們觀看的成見，同時(shí)也是“古畫”的新生，創(chuàng)作中所使用的非傳統(tǒng)材料也呼喚著社會(huì)對(duì)環(huán)保議題的關(guān)注。

（四）“唯物思維”與民族文化

2015年6月，蔡國強(qiáng)通過在他的家鄉(xiāng)泉州點(diǎn)燃了一件長達(dá)500米的大型焰火作品《天梯》，讓人們透過藝術(shù)作品迎著初升的朝陽和宇宙對(duì)話。這一壯舉也實(shí)現(xiàn)了他近二十年來所追尋的藝術(shù)夢想?！短焯荨肥遣虈鴱?qiáng)向故鄉(xiāng)泉州和奶奶百年壽辰獻(xiàn)上的禮物。蔡國強(qiáng)制作并鋪設(shè)了一條長達(dá)500米、寬約5.5米的布滿火藥的繩梯，并借助系留球，垂直升入到夜空中。接著他用一根火柴引燃了繩梯底端的引信，一座金色的火焰天梯隨即劃破夜空。“天梯”展現(xiàn)了蔡國強(qiáng)非常強(qiáng)烈的藝術(shù)特質(zhì)，同時(shí)也是他成功的重要原因，即他對(duì)藝術(shù)與火藥材料孜孜不倦的探索與實(shí)踐?！短焯荨穭?chuàng)作中夾雜著一種孩子氣，蔡國強(qiáng)曾因未來可能無法探索宇宙而感到失落，但通過藝術(shù)，他找到了通往宇宙的時(shí)空隧道，創(chuàng)造出連接地球和宇宙的梯子，開展了他期待的對(duì)話。《天梯》象征著人類與天之間的對(duì)話，展現(xiàn)了人類對(duì)于生命起源和回歸的追問。同時(shí)，蔡國強(qiáng)也回歸了他的故鄉(xiāng)，完成了他與故土的對(duì)話，在“天與地”的結(jié)合中找到了自我與民族情結(jié)。

祖國和家鄉(xiāng)一直都是蔡國強(qiáng)作品中的貫穿的印記，他巧妙地將中西方文化碰撞融入于藝術(shù)創(chuàng)作之中。身處在歷史深厚的泉州，這座古老城市對(duì)他的創(chuàng)作產(chǎn)生了潛移默化的影響，作為一個(gè)源自中國卻在西方成長的藝術(shù)家，他清楚自己肩負(fù)著怎樣的責(zé)任。他將對(duì)話作為一種必要的工具，來尋求通過文化與藝術(shù)特質(zhì)的對(duì)話來實(shí)現(xiàn)東西方文化的互動(dòng)性與延續(xù)性，他樂于探索文化交融所形成的未知領(lǐng)域，在觀眾探尋他的作品中蘊(yùn)含的中華文化元素時(shí)，重新認(rèn)識(shí)中國民族文化與藝術(shù)生命。他說：“通過我的作品，我發(fā)現(xiàn)了我所傳承的文化，并使之發(fā)生變化。”

三、“唯物思維”的哲學(xué)性與創(chuàng)新性

（一）“唯物思維”的哲學(xué)性

“唯物思維”不僅彰顯了“新唯物主義”對(duì)于物質(zhì)和材料的高度重視，同時(shí)還將唯物主義思維方式以及它所采用的科學(xué)研究方法引入到當(dāng)代材料藝術(shù)領(lǐng)域的探索之中。在此基礎(chǔ)上，藝術(shù)家們得以借助這種“唯物思維”，通過藝術(shù)創(chuàng)作中達(dá)到“物我合一”的境界。這種將物質(zhì)與生命完美融合的認(rèn)知方式不僅深具東方智慧的獨(dú)特魅力，并與后人類主義生態(tài)和諧的發(fā)展觀高度契合。

材料語言是一種具有廣泛共鳴的表述方式，它既能盡情描繪物質(zhì)本身的形態(tài)特征，又可借助“唯物思維”的東方哲學(xué)，向世人詮釋其中所隱含的價(jià)值觀和審美理念。“唯物思維”的創(chuàng)作方式與“天人合一”“齊物”等中國哲學(xué)觀念不謀而合，它提供了一種方法來重新思考和解釋材料本質(zhì)對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的意義，并創(chuàng)造出更具有深度和意義的藝術(shù)作品。因此，從材料本身出發(fā)介入當(dāng)代藝術(shù)，在傳承中華文化精髓的同時(shí)，也為東方審美與價(jià)值觀念的傳播提供了新的途徑，為中華文化與藝術(shù)走向世界提供了建設(shè)性路徑和方式。

（二）“唯物思維”的創(chuàng)新性

雅克·巴爾贊提出藝術(shù)是一個(gè)我們需要去質(zhì)疑的對(duì)象，他認(rèn)為藝術(shù)是一個(gè)由觀念和事實(shí)構(gòu)成的謎團(tuán)，需要我們通過有限的歷史和具有分析性的思維來深入研究。重建建構(gòu)和理解當(dāng)代藝術(shù)需要從唯物主義視角出發(fā)，以此拓展多元化的可能性并喚起多樣的聲音。這種多元包括東方、第三世界、女性、地域及其他被邊緣化、未被納入主流藝術(shù)話語中的少數(shù)族群的聲音?！拔ㄎ锼季S”的應(yīng)用是為了從材料的角度呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的不同面貌，提供新的維度促進(jìn)對(duì)于藝術(shù)與價(jià)值的探索?！靶隆辈牧喜⒉粌H僅指隨著科技進(jìn)步，人工開發(fā)的高新材料。它更側(cè)重于以全新的方式和視角去詮釋已有的材料，審視材料使用與現(xiàn)代人類生活之間的聯(lián)系，并探究人類在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代如何通過使用材料與物質(zhì)世界產(chǎn)生聯(lián)系。

如今，美術(shù)學(xué)科和相關(guān)設(shè)計(jì)學(xué)科的藝術(shù)表達(dá)形式不斷發(fā)展，其中對(duì)于材料的運(yùn)用探索成為一種顯著特點(diǎn)。藝術(shù)家們通過使用不同的材料和形式進(jìn)行創(chuàng)作，從而形成出獨(dú)特的藝術(shù)觀念和表達(dá)，使得材料和藝術(shù)之間產(chǎn)生了新的關(guān)聯(lián)?！独献印さ诙哒隆分刑岢龅摹俺Ｉ凭任?，故無棄物，是謂襲明”強(qiáng)調(diào)了人與自然和萬物和諧共處的思想，表達(dá)了對(duì)自然界和世間萬物的尊重及合理利用，因此不存在一發(fā)生改變就徹底無用的器物，體現(xiàn)了中國古代傳統(tǒng)的處世哲學(xué)。因此，通過“唯物思維”介入當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，使材料本身超越固有的限制賦予其全新的語境，達(dá)到現(xiàn)代思維與傳統(tǒng)文化的跨界與融合。[5]

結(jié)語

隨著全球化的發(fā)展，世界正逐漸呈現(xiàn)出同步同質(zhì)化的趨勢。在資本的引導(dǎo)下，當(dāng)代藝術(shù)行業(yè)出現(xiàn)了日益嚴(yán)重的審美同質(zhì)化現(xiàn)象，而真正的藝術(shù)應(yīng)是以形式開啟質(zhì)料，讓思想、觀念等元素自然生成并融入其中，使藝術(shù)成為一個(gè)生命與真理的空間。“唯物思維”從材料出發(fā)，使藝術(shù)創(chuàng)作重新重視物質(zhì)的力量，并思考從物質(zhì)到藝術(shù)媒介轉(zhuǎn)化的過程?！拔ㄎ锼季S”使得藝術(shù)創(chuàng)作重新關(guān)注物質(zhì)的力量，并思考物質(zhì)向藝術(shù)語言的轉(zhuǎn)化過程。在這個(gè)過程中，藝術(shù)家通過對(duì)材料的探索，逐漸展開對(duì)歷史、生命以及社會(huì)多重維度的探索，以全新的方式構(gòu)建當(dāng)代藝術(shù)的新視野。同時(shí)，“唯物思維”也提醒我們更加注重社會(huì)和自然環(huán)境之間的關(guān)系，以及人與物之間的相互作用，從而實(shí)現(xiàn)更加全面和可持續(xù)的發(fā)展。